FR/Be 2024| 100 min | FSK 6
Regie: Gilles de Maistre
Mit: Noe Liu, Sylvia Chang, Alexandra Lamy, Nina Liu, Ye Liu

Tian hat es nicht gerade leicht. Denn in der Schule läuft es nicht so, wie es sich seine Eltern vorstellen. Er zieht es vor, seine Zeit mit Computerspielen zu verbringen anstatt mit Schulbüchern und Hausaufgaben. Um ihn von der Spielkonsole wegzubringen, schicken sie ihn über die Ferien mit seiner jüngeren Schwester zur Großmutter aufs Land. In den Bergen von Sichuan durchstreift er nun die Bambuswälder, wo er eine überraschende Entdeckung macht.
Er stößt auf ein Panda-Baby, das von seiner Mutter verlassen wurde. Zwischen ihm und Moon, so nennt er den Panda, entwickelt sich eine innige Freundschaft. Welche Konsequenzen das hat, ist Tian nicht bewusst. Denn in China ist die Annäherung an die gefährdete Tierart verboten. In dieser inspirierenden Geschichte, die ganz ohne Spezialeffekte gedreht wurde, erfährt man viel über das Leben der Pandas. Die meisterhaft inszenierten Spielszenen zwischen Tian und Moon sowie die imposante Bergwelt sorgen für erinnerungswürdige Momente.

BR/FR 2024 | 135 min | FSK 12
Regie: Walter Salles
Mit: Fernanda Torres, Fernanda Montenegro, Selton Mello, Valentina Herszage, Maria Manoella, Luiza Kozovski, Marjorie Estiano, Bárbara Luz, Gabriela Carneiro da Cunha, Cora Mora, Olivia Torres,…

Im Mittelpunkt des Dramas steht das Schicksal der Familie Paiva, die während der Militärdiktatur in Brasilien ein harmonisches Leben führt. Die fünf Kinder des Ehepaares Eunice und Rubens genießen eine unbeschwerte Zeit, die sie oft am Strand von Leblon in Rio de Janeiro nahe der elterlichen Villa verbringen. Die Idylle zerbricht im Januar 1971 schlagartig, als ihr Vater inhaftiert wird. Rubens unterstützte heimlich Verfolgte des Regimes, wovon Eunice und die Kinder nichts wussten.
Für sie ändert sich ab jetzt alles. Eunice erstarkt zu einer kämpferischen und unbeugsamen Frau. Sie wird Juristin, Aktivistin und Menschenrechtsanwältin. Unbeirrt setzt sie sich 25 Jahre lang dafür ein, dass die Ermordung ihres Gatten von offizieller Seite bestätigt wird. 2018 stirbt Eunice Paiva im Alter von 89 Jahren. Die wahre und ergreifende Geschichte der Familie überzeugt mit der großartigen Leistung der Hauptfigur und der atmosphärischen Intensität des Films, der gänzlich ohne explizite Darstellung von Gräueltaten auskommt.

FR 2024 | 130 min | FSK 12
Regie: Jacques Audiard
Mit: Zoë Saldaña, Karla Sofía Gascón, Selena Gomez, Édgar Ramírez, Adriana Paz, Mark Ivanir

Mit einem ungewöhnlichen Auftrag bietet sich für die mexikanische Anwältin Rita die Gelegenheit, nach Jahren an der Seite von gefährlichen Verbrechern, sich für das Gute einzusetzen. So hilft sie dem Drogenkartellboss Juan „Manitas“ Del Monte aus dem Geschäft auszusteigen und ein neues Leben als Frau zu beginnen. Dafür täuscht Manitas seinen Tod vor.
Seiner Ehefrau Jessi und den beiden kleinen Söhnen, die fortan in der Schweiz leben, bleibt seine neue Identität als Emilia Pérez verborgen. Weil sie ihre Kinder schmerzlich vermisst, holt sie ihre Familie mit Ritas Unterstützung nach Mexiko zurück. Die Harmonie währt jedoch nicht lange. Eine Mischung aus Eifersucht und Gier ergibt einen unheilvollen Plot, der tragisch endet. Fantastische Musical-Nummern geben dem spannungsreichen Krimi eine zusätzliche Dynamik, die sich blendend in die turbulente Story einfügt.

DE 2024 | 90 min | FSK 6
Regie: Sarah Winkenstette
Mit: Theo Kretschmer, Lilli Lacher, Anton Noltensmeier, Hedi Kriegeskotte, Michael Wittenborn, Eva Löbau, Jona Volkmann, Luk Slomka, Gisa Flake, Kailas Mahadevan

Tom möchte der erste Mensch auf dem Mars sein, weshalb er eine Weltraummission starten will. Vorher stehen ihm jedoch die Sommerferien bei seinen liebenswürdigen aber chaotischen Großeltern auf dem Land bevor. Denn seine Mutter muss wegen eines neuen Jobs ins Ausland. Eine große Herausforderung für den 10-jährigen Tom. Als Autist liebt er die Routine, vermeidet jede Veränderung, kann Lärm nicht ausstehen und findet knalliges Rot scheußlich.
Toms Mutter macht ihm die Reise zu Oma und Opa mit einer raffinierten Idee so schmackhaft, dass er sich darauf einlässt und mit seinen Geschwistern ein originelles „Weltraumteam“ zusammenstellt. Clevere Kameraeinstellungen und Soundeffekte sowie schnell geschnittene Sequenzen ermöglichen das Eintauchen in Toms Welt, ohne auf Humor und eine positive Grundstimmung zu verzichten.

Pfau – Bin ich echt?
AT/DE 2024 | 102 min | FSK 12
Regie: Bernhard Wenger
Mit: Albrecht Schuch, Julia Franz Richter, Anton Noori, Theresa Frostad Eggesbø, Branko Samarovski, Maria Hofstätter, Salka Weber, Tilo Nest

Matthias ist der perfekte Begleiter. Denn er arbeitet für die Rent-a-friend-Agentur, bei der man ihn für verschiedenste Zwecke und Anlässe buchen kann. Mal ist er kultivierter Opernkenner, mal spielt er ein streitbares Gegenüber oder mimt den feinen Sohn stolzer Eltern. Routiniert wie ein Schauspieler schlüpft er in maßgeschneiderte Rollen, wie sie die Kundschaft eben wünscht. Weil er im Privatleben überhaupt nicht souverän und selbstbewusst agiert, verlässt ihn sein Freundin.
Daraufhin beginnt er zu reflektieren, ihm kommen Zweifel an seinem Job auf. Sogar bei seinen Mitmenschen ist er sich nicht mehr sicher, ob sie nur schauspielen. Das verunsichert ihn. Doch für einen wohlhabenden Stammkunden hat er sich schon verpflichtet, zu dessen 60. Geburtstag den erfolgreichen Sohn zu geben. Die Feier verläuft völlig anders als vom Jubilar erwartet. Albrecht Schuch als Matthias spielt in dieser surrealen und herzhaft knackigen Satire sein ganzes komödiantisches Talent aus. Schwungvoll, pointiert, witzig!

DE/PL/BE 2024 | 110 min | FSK 12
Regie: Ido Fluk
Mit: Mala Emde, John Magaro, Ulrich Tukur, Jördis Triebel, Leo Meier

Dies ist die unfassbare und wahre Geschichte der Vera Brandes. Die rebellische 18-jährige Frau und leidenschaftliche Musikliebhaberin setzt es sich in den Kopf, in den 1970er Jahren als Konzertveranstalterin in dem männerdominierten Bereich erfolgreich zu werden. Gegen alle Widerstände will sie den berühmten Jazz-Pianisten Keith Jarrett in der Kölner Oper auftreten lassen. Kein leichtes Unterfangen!
Vor allem ihr konservativer Vater (Ulrich Tukur) sähe es lieber, wenn sie seine Zahnarztpraxis übernehmen würde. Obwohl sie alles aufs Spiel setzt, scheint ihr Plan im Januar 1975 zu scheitern. Dank ihres Engagements und ihrer Überzeugungskraft wird letztlich Musikgeschichte geschrieben. Mala Emde brilliert als zielstrebige, passionierte und sympathische Vera Brandes in dem ungemein unterhaltsamen „Gute-Laune-Film“ mit viel 70er Jahre Charme.

Die Musik von No Limits vereint Klassik, Jazz, Folklore und Improvisation zu einer einzigartigen Klangwelt. Jedes Konzert ist eine neue Reise, bei der sich diese verschiedenen Genres zu einer gemeinsamen musikalischen Sprache verbinden. Mit einer kraftvollen Mischung aus Energie, Emotion, Kreativität und Spielfreude öffnet das Quartett dem Publikum die Türen zu faszinierenden Klanglandschaften. Mit ihrem aktuellen Programm blicken die vier Musiker auf ihren gemeinsamen Weg zurück und eröffnen gleichzeitig neue musikalische Horizonte. Ihre Musik ist eine Entdeckungsreise, die das Publikum berührt und inspiriert!
Goran Kovacevic Collective:
Raphael Brunner Akkordeon
Peter Lenzin Saxofon
Juan Carlos Diaz Flöte
Goran Kovacevic Akkordeon

Es ist wieder so weit: Slam Time in der Kammgarn: Reisende Poet:innen aus dem deutschsprachigen Raum slammen um die Gunst des Publikums. Sei dabei und klatsch deine Favorit:innen zum Sieg!

Der Nino Aus Wien, Österreichischer Liedermacher und Literat, prägt die deutschsprachige Musikszene mit seinem ureigenen Sound und seinem „Hirschstettner Soul“. Er spielt quer verteilt im deutschsprachigen Raum, von der Arena Wien bis hin zur Hamburger Elbphilharmonie. Er wurde bereits mehr als sieben mal für den Amadeus Austrian Music Award nominiert und 2016 in der Kategorie „Alternative Pop / Rock“ ausgezeichnet. Die AusWienBand ist seit 2009 unverändert: Der Nino aus Wien (Gitarre, Stimme) Raphael Sas (Gitarre, Keys, Stimme), pauT (Bass, Klarinette, Stimme), David Wukitsevits (Schlagzeug, Stimme).

Nino erreichte zahlreiche Chartplatzierungen, mehrere Nummer Eins-Hits in den FM4-Charts, schreibt auch Musik fürs Theater und co-kuratierte 2018 das Wiener Popfest. Als „der beste junge Liedermacher des Landes” und der “Bob Dylan vom Praterstern” wurde er durch den Falter betitelt. Nino und seine Musik sind so ein Teil Wiener Identität geworden.

Teresa Reichl ist jetzt fast 30 und hat keines der Ziele erreicht, die sie sich mit 16 gesetzt hat. Kein Haus, kein Mann, keine Kinder. Dafür eine Freundin und einen dreibeinigen Kater. Und Bühne statt Lehramt.

Woran soll man denn merken, dass man erwachsen ist, wenn man sein Geld mit Witzen verdient? Und wie soll man sein Geld mit Witzen verdienen, wenn man dann plötzlich eine Depression hat?

Das Leben ist bunt, wenn man sich alle Meilensteine selber baut, von einem Auftritt in die Therapie fährt und keine Panik haben muss, aus Versehen schwanger zu werden.

Das Leben ist auch wild, wenn man zwischen Dorf und Großstadt unterwegs ist, zwischen Schweinsbraten und Iced Latte mit Hafermilch, zwischen klassischer Literatur und Tiktok-Trends.

Und dann ist das Studium auf einmal zu Ende und man muss sich aussuchen, welche Versicherungen man haben will, dabei war man doch gefühlt gestern erst volljährig. Da wundert es einen nicht, dass Teresa privat am liebsten gar nichts erlebt – und trotzdem genug zu erzählen hat.

Hochverehrtes Publikum!

Kennen Sie das Gefühl, dass Sie es völlig richtig machen wollen, tief drin aber wissen, es sicher komplett falsch zu machen?
Dann stimmen Sie mit ein: Sie sind in guter Gesellschaft. Denn irgendwas stimmt immer. Und wenn nicht irgendwas, dann zumindest irgendwer.
Während alle anderen auf Fehlersuche sind, begibt sich Omar Sarsam einen musikalischen Kabarettabend lang mit Ihnen auf die Suche nach dem, was stimmt.
Und wenn Sie sich davor auch noch die Packungsbeilage durchlesen, werden Sie zustimmen: "Ich glaube, da stimmt was."

PACKUNGSBEILAGE – STIMMT

Anwendungsgebiete:
Zur geselligen Abendgestaltung oder bei Verstimmung.

Wirkmechanismus:
Unverbesserlicher Optimismus.

Dosierung:
Einmalig vor dem Schlafengehen abends, in entspannter Atmosphäre.

Die folgenden Informationen sind ausschließlich für Ärzt:Innen bzw. medizinisches Fachpersonal bestimmt:

Voll geile Stimmung Oida.
Nette Leute und so.
Ich schwör Bro, ohne Hexenkreuz, das stimmt.

Guitars, piano and vocals by Mira Lu Kovacs
Electric bass, double bass & piano by Manu Mayr - Drums by Günther Paulitsch
All music written by Mira Lu Kovacs

Nach zehn Alben und zahlreichen Kooperationen in elf Jahren hat sich bei Mira Lu Kovacs eine nie dagewesene Ruhe ausgebreitet. Die neun Nummern auf Please, Save Yourself sind das Ergebnis einer Selbstermächtigung und der Appell zu tun, was dir niemand abnehmen kann. Es ist der Durchbruch, der sich erst auftut, nachdem man eine unüberschaubar lange Zeit (z.B: zehn Jahre) an der eigenen Rettung gearbeitet hat.

Mira Lu Kovacs weiss um die politische Dimension individueller Erfahrung und ihre musikalische Übersetzung. Please, Save Yourself ist das Album, das in einem Zug durchläuft und in Dauerschleife gerät, eine schwebende Intervention, das Ziehen einer gesunden Linie, das Mantra, um die Kurve zu kratzen, und letztlich - trotz aller Schwierigkeiten - ein Katapult in die Love Zone.

So ausgecheckt Musik zu machen und dabei so eingängige Songs zu schreiben - Mira Lu Kovacs fabriziert verflucht schöne Musik und kennt die genaue Balance. Mit Manu Mayr am Bass und Günther Paultisch am Schlagzeug hat sie zwei hochsensible Musiker aus diametralen Ecken von Experimenteller Musik bis Synth Pop an der Seite. Kraft und Sogwirkung der Songs entstehen gerade aus der minimalistischen Dichte und ihrem ausgefuchsten Timing.

Manu Mayr hat Please, Save Yourself coproduziert. Kreiert haben die beiden einen High End Sound mit analogem, greifbaren, räumlichen Charakter - satt, immer warm, rund und sehr nahe. Jedes Detail ist gefinkelt gearbeitet. Auch wenn man nicht weiss, dass man es hört, hört man es: Wenn Mira Lu Kovacs eine 50 Jahre alte japanische E-Gitarre extra für den Verzerrer verwendet, weil keine andere so gut auf das Effektpedal anspringt. Wenn sie mit einem kleinen Gitarrenbogen die Stahlsaiten ihrer Wandergitarre streicht und einen orchestralen Klang erzeugt, den man zuerst in seiner Größe und musikalischen Intimität gar nicht einzuordnen weiss.

Letztlich will man nicht mehr aufhören, ihre nicht zu ernst zu nehmenden absolutistischen Aussagen lauthals falsch mitzusingen, eine Minute zehn Sekunden lang: "I care for you I don’t care for anybody else"

Text: Kristin Gruber

Strommangellage, Fachkräftemangel, Bildungsdefizite, Steuerschlupflöcher: L¨cken! Überall gibt es Lücken. In diese Bresche springen Patti Basler und Philippe Kuhn humoristisch, poetisch und musikalisch. Oder satirisch, scharf und böse. Nach «Frontalunterricht» und «Nachsitzen» werden mit dem dritten abendfüllenden Programm des Duos noch die letzten Bildungslücken des geneigten Publikums geschlossen. Oder zumindest aufgezeigt. Und wer sich nicht bilden lassen möchte, kann sich ein Loch in den Bauch lachen.

feat. LULO REINHARDT (Deutschland), ALEXANDRA WHITTINGHAM (England), ELODIE BOUNY (France/Bolivia), LUCAS IMBIRIBA (Brazil)

Die „Nacht Der Gitarren“ versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert „Nacht Der Gitarren“ eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Austromexikaner Gabriel Castañeda erklärt in seinem neuesten Stück was ein Wandertag in seiner Volksschule mit einer Navy SEALs Ausbildung gemeinsam hatte, wie sein Mielestaubsauger Diamanten produziert, was Arnold Schwarzenegger in der Yogastunde macht und was Umweltaktivistin Emily Antonia mit einem Schlauchboot in Barcelona treibt.



Schützenhilfe leisten ihm dabei viele verhaltensoriginelle Alter Egos, allen voran Thermomix-Expertin Pveronika Schmiederer-Pechtl, die sich alle durch die Auswüchse unseres Seins spotten.



Bitterböse wie immer, ausgestattet mit der schärfsten Zunge diesseits des Rio Grande und treffsicher wie Lucky Luke, verschießt Gabriel Castañeda auch in seinem neuesten Programm Pointen am laufenden Band. Kommen Sie vorbei, wenn es heißt: “Hardi Gatti” (Tirolerisch für: “Verflixt!”)

Nachdem sie als Headlinerin auf Festivals in ganz Europa aufgetreten ist und ein Album in den US-Billboard-Charts veröffentlicht hat, bereitet sich die renommierte Blues-Rock-Sängerin und Songwriterin Sari Schorr auf eine Welttournee vor, um ihr mit Spannung erwartetes neues Studioalbum vorzustellen. Saris viertes Studioalbum, das von Henning Gehrke (Udo Lindenberg) produziert wurde, soll im Frühjahr 2025 weltweit veröffentlicht werden.



Sari wird als „Naturgewalt“ gefeiert und vereint die feurige Leidenschaft von Janis Joplin, die emotionale Tiefe von Etta James und die dynamische Energie von Robert Plant mit einer Stimme, die sowohl rau als auch raffiniert ist. Sie ist dafür bekannt, die Grenzen des Blues-Rock-Genres zu erweitern, indem sie Elemente der rauen Intensität des Rock, des Reichtums des Soul und der zeitlosen Authentizität des Blues nahtlos miteinander verbindet und so einen Sound schafft, der sowohl innovativ als auch tief in der Tradition verwurzelt ist. Saris furchtlose Hingabe an Themen wie Gerechtigkeit, Resilienz, Gleichberechtigung und Selbstbestimmung haben ihren Ruf als transformative Künstlerin gefestigt, die Musik nutzt, um Veränderungen zu inspirieren und ihr Publikum weltweit zu stärken.

Die Fleischlosen sind auf dem Vormarsch. Holger Paetz wird mitmarschieren. Raspeln, schälen, hacken und jedes Blatt einzeln veredeln. Das Ziel lohnt: Mehr Vitalität, mehr Gesundheit, mehr pures Leben. Schönere Frauen, schnellere Autos. Alles wird gut. Andererseits: Alle wirklich gefährlichen Lebensmittel sind voll aus Pflanze! Heroin. Kokain. Alkohol. Wodka wird nur selten aus Rindfleisch gekeltert. Und was sagt die Politik? Ist ein Veganer in der CSU überhaupt denkbar? Und falls ja, dürfte man ihn noch zur Kommunion lassen? Ein Stück über Lebensqualität, Fleisch(ess)lust, Tierliebe, Pudding-Veganer und Gesottenes mit grüner Soße.

In einer Zeit, in der Aufmerksamkeitsspannen in Wegwisch-Bewegungen gemessen
werden und ihre Ursachen von einer gewissen Kurzlebigkeit erzählen, sind die Dinge,
die wirklich bleiben, umso bemerkenswerter.


Seit zweieinhalb Jahrzehnten sind Garish ein solch stabiler Anker. Das musikalische
Viergespann macht seine Musik zwischen Hoffnung und Eskapismus, zwischen dem
Touch Ironie hier und der zornigen Portion Wehmut da: textlich stets clever verpackt,
aber doch aus der Seele sprechend. Garish, das ist längst eine musikalische Institution,
die abseits von Trend- und Kommerzialitätsdebatten ihr eigenes Universum
geschaffen hat. Mit eigener Sprache, eigener Farbe, eigener Emotionalität.


Seit dem letzten regulären Album "Komm schwarzer Kater" mögen acht lange Jahre
vergangen sein, doch die Zeit ist mit Nebenprojekten, einer Live-Platte und einer mit
Kolleg:innen aufgenommenen Jubiläums-Compilation alles andere als still und leise
vergangen. Mehr denn je werden Auftritte und wahrhaftige Erscheinungen gefeiert
und genossen. So soll es auch 2025 sein. Garish sind nicht zurück. Sie waren nie weg.



Im März und April 2025 tourten die Austro-Indie-Musiker in ganz Österreich, um ihr
neues Album "Am Ende wird alles ein Garten" unters geneigte Volk zu bringen –
darunter ein Termin im restlos ausverkauften Wiener WUK. Und in die
Bundeshauptstadt kehren Garish auch im September nochmal live zurück: diesmal
steht ein exklusiver Gig im Rahmen der Konzertreihe "Prater Sounds" auf dem
Programm.

25 Jahre Helfried: Der Billig-Schampus ist eingekühlt, die Salzbrezel stehen bereit für die große Jubiläums-Pressegala.

Doch niemand kommt, bis auf eine einzige Person: Maria, freie Mitarbeiterin eines Theatermagazins, wurde zufällig zum Termin eingeteilt. Alle anderen Eingeladenen sind entweder tot oder stellen sich so. Der neurotische Helfried will dennoch seine bis ins Detail geplante Präsentation durchziehen und ist davon überzeugt: Was ihm Spaß macht, bringt auch anderen eine große Freude. Sitzordnung, Käfer-Quiz, Reise nach Jerusalem.

Aber die unverblümte, kecke Maria bringt den Jubilar immer mehr aus dem Konzept. Der aus der Zeit gefallene Komiker wird von der jungen Frau schonungslos mit der Realität konfrontiert: Helfried lebt augenscheinlich von seinen Erfolgen der Vergangenheit. Ist ein Fossil wie er überhaupt noch bühnentauglich? Könnte man ihn wenigstens noch als "Vintage" vermarkten? Wird ihn Marias frischer Wind zur Verzweiflung oder zu neuen Erfolgen bringen, denn sie sorgt für so manche Überraschung…

Im Jubiläumsprogramm lassen Christian Hölbling und Maria Weichesmüller die Kunstfigur Helfried zwar sich selbst treu bleiben, aber doch in ganz anderem Licht erscheinen. Geschickt werden Helfried-Klassiker in eine neue Handlung verwoben, werden Stand-Ups und originelle Dialoge verwendet, um den Kultcharakter gründlich zu entstauben. Und das alles mit viel Witz und Spielfreude.

Geben Sie zu, Sie haben gerade „Power to the People“ gelesen und innerlich den wunderbaren Song
von John Lennon geträllert. Aber dieser Titel ist kein Druckfehler, denn in Philipp Webers
Kabarettstück dreht sich alles um den kleinen „Popel“, der laut Duden ein „unscheinbares und
armseliges Menschlein“ bezeichnet. Dabei ist es eigentlich die Aufgabe der Demokratie, aus den
vereinzelten Winzlingen das selbstbeherrschte Volk zu formen, den souveränen Souverän. Doch wie
schnell wird aus dem Popel eben auch der Pöbel? Laut inoffiziellen Umfragen der Bundesregierung
vertreten 75 Prozent der Deutschen die Ansicht, dass Dreiviertel der Deutschen totale Vollidioten sind.
Bloß wer hat denn jetzt hier eigentlich das Sagen? Die People, der Pöbel oder die Popel?
Die Antwort ist simpel: Philipp Weber! In Zeiten, wo Volksvertreter und Volksverdreher
gebetsmühlenartig die Krise der bürgerlichen Gesellschaft beschwören, übt der Kabarettist mit seinem
Publikum auf einer aufregenden Expedition durch die Flora und Fauna des Staatswesens die
wertvollste demokratische Tugend: den Humor. Lachen Sie mit und schützen Sie die Demokratie!