eventsTODAY - Pecoraro & Pecoraro - Drei Generationen, ein Klang am 17.10.2026 in Bad Ischl

Walter hat sich monatelang durchgekämpft, durch jedes einzelne seiner Programme. Und jetzt ist er bereit für eine beispiellose Zwerchfellmassage mit vollem Körpereinsatz. Der Kammerhofer kommt mit einem riesigen Bauchladen voller Sahnestückchen aus seinem kompletten Repertoire, von süß über scharfsinnig bis zartbitter. Es ist eine aberwitzige Komposition für jeden Geschmack, mit einer großen Prise Selbstironie und charmantem Chaos auf der Bühne.

AMOI OIS ist die Essenz von „Lachen rein und Alltag raus“. Das neue BEST OF mit einem Kammerhofer wie er leibt und bebt. Es ist sein Höhepunkt, sein persönlicher Kabarettgipfel, es ist einmal alles an einem Abend.

Pressestimmen:

"Whitney Houston Tribute reißt Publikum von den Stühlen" Peiner Allgemeine Zeitung

"Die Sängerin zeigt, dass sie zurecht für diese Show ausgewählt worden war." Fränkischer Tag

"Kann man eine Whitney Houston stimmlich überhaupt kopieren?

Der Sängerin gelingt das…" Rheinische Post

Weiz

50 Jahre Boogie Woogie Sessions - Axel & Torsten Zwingenberger und Martin Pyrker

Axel Zwingenberger, Torsten Zwingenberger und Martin Pyrker

50 Jahre Boogie Woogie Sessions

1976 war das Jahr der Boogie Woogie-Wiedergeburt: am 9. Mai fand im ausverkauften Wiener Konzerthaus das erste große Boogie Woogie-Pianofestival statt! Vince Weber, Martin Pyrker, Hans-Georg Möller und Axel Zwingenberger spielten ihre rasanten Beats auf drei großen Bösendorfer-Flügeln, und das Publikum war aus dem Häuschen! Das Hamburg-Wienerische Boogie-Kleeblatt brachte nicht nur diese Musik erstmalig für ein komplettes Konzert auf die große Bühne, sondern setzte auch die Maßstäbe für die Nachfolgegenerationen in diesem Klavierstil.

Noch im selben Jahr folgte das Album - verstärkt durch den Schlagzeuger Torsten Zwingenberger.

Immer wieder finden sich die Protagonisten zu gemeinsamen Konzerten zusammen. Zum 50-jährigen Jubiläum werden Axel, Martin und Torsten die originale "Boogie Woogie Session" im Metropol an zwei Flügeln und am Schlagzeug zelebrieren und wie jedes Mal den Saal zum Beben bringen! Grandiose Boogie-Grooves zum Mitswingen sind garantiert!

Wien

Wien

Kofi Stone - All the Flowers have Bloomed

Kofi Stone aus Birmingham gilt als eine der respektiertesten Stimmen des UK-Hip-Hop. Er ist bekannt für seine tief reflektierenden Lyrics, seelenvolles Storytelling sowie seine Vermischung von Jazz, Soul und Hip-Hop. Darüber hinaus sind es Trademarks wie Ehrlichkeit, Verletzlichkeit und Selbstfindung, die das Werk von Kofi Stone seit jeher auszeichnen und mit denen er sich angetrieben durch Disziplin und Herz ein stetig wachsendes internationales Publikum aufbaute. Songs wie „Talk About Us“, „It’s Ok to Cry“ und „Busker Flow“ auf seinem Debütalbum „Nobody Cares Till Everybody Does“ wurden neben „Stories in Pyjamas“ sowie einem Feature auf RUBIIs Titel „Chameleon“ zu den Toptracks des Artists. Mit seinem brandneuen Projekt „All The Flowers Have Bloomed“ beendete er nach eigener Aussage seine Mixtape-Ära und vollendete eine Trilogie, die er mit seinem Debütalbum 2019 begann. Nach einer Show in Berlin im September 2025 kommt Kofi Stone mit seiner neuen Platte im Gepäck im April 2026 nach Köln, Hamburg sowie München und wird auch in Zürich und Wien live zu sehen sein.

Inspiration fand Kofi Stone bereits als Kind in den Gedichten und Erzählungen seines eigenen Großvaters. Darüber hinaus waren es Genres wie Soul, Grime und Hip-Hop, die den Sänger am meisten prägten und seine Kunst mit Geduld, Zielstrebigkeit sowie Authentizität anreicherten. Von den Anfängen, als er im Alter von 13 Jahren mit einem Telemarketing Headset seine ersten Tracks aufgenommen hat, um sie auf selbstbespielten Kassetten und CDs auf der Straße zu verkaufen, bis hin zur Gründung seines eigenen Labels Tru Community verfolgte Kofi Stone emsig seine kreative Vision. 2017 debütierte er mit seinem Song „Stories in Pyjamas“ und offenbarte seinen Lo-Fi-getränkten Hip-Hop-Sound mit Jazz- sowie Soul-Einflüssen. 2019 erschien „Nobody Cares Till Everybody Does“ als Debütalbum des Artists und zeigte subtile R&B-Einflüsse auf. Das Werk eröffnete eine Trilogie, die mit „A Man After God’s Own Heart“ 2024 fortgeführt wurde. Am 7. November 2025 erschien Kofi Stones dritte Platte „All The Flowers Have Bloomed“, die ihn neben Features von Jacob Banks, Maverick Sabre, Ady Suleiman und Tyler Daley von Children of Zeus mit rauchigem Touch, Live-Instrumenten und poetischer Introspektion auf seinem kreativen Gipfel präsentiert. Vor allem aber bleibt sich Kofi Stone noch immer treu, als ein Storyteller sowie dichterischer Handwerksmann, der mit seinen Worten, seiner Musik und seiner Message blüht und dabei auf noch tieferer Ebene als je zuvor mit seinem Publikum resoniert.

Wien

Benedikt Mitmannsgruber - 1996

Wie aus dem Nichts ist Benedikt Mitmannsgruber über Nacht 30 geworden.
Umgeben von Wald, Kühen und Bauernhöfen lässt er die letzten Jahre Revue passieren.

Auf dem Dachboden seines Elternhauses entdeckt er ein vergilbtes Album, in dem sich ein Stammbaum seiner Familie befindet.

Für Benedikt Mitmannsgruber beginnt damit eine furiose Reise durch die Vergangenheit seiner Familie und durch seinen eigenen absurden Alltag.

Die Reise beginnt Anfang des 20. Jahrhunderts in einem kleinen Dorf an der tschechischen Grenze. Dort entscheiden sich Benedikt Mitmannsgrubers Urgroßeltern dazu, 15 Kinder zu bekommen. In den 1960er Jahren werden Benedikt Mitmannsgrubers Eltern geboren. Sie verbringen ihre Kindheit neben dem Eisernen Vorhang in der tiefsten österreichischen Provinz. Keiner weiß so richtig, ob der kleine Streifen Land eigentlich zu Tschechien oder zu Österreich gehört. In den 1990er Jahren fällt der Vorhang und Benedikt Mitmannsgrubers Eltern entschließen sich, einen Sohn zu zeugen. Dieser wird in eine Welt geboren, in die er nie so richtig hineinpasst, die er aber mit all ihren schrulligen Bewohnern und Eigenheiten trotzdem liebt.

Eine Hommage an das Aufwachsen im Nirgendwo. Eine Liebeserklärung an die vergessenen Kaffs. Eine Reise in die eigene Vergangenheit. Ein skurriler Blick auf unsere Gesellschaft und auf eine aus den Fugen geratene Welt.

Benedikt Mitmannsgrubers drittes Programm „1996“ ist seinen zwei Eltern und vier Großeltern gewidmet, die ihn trotz schwierigem Aufwachsen am Ende der Welt mit kaum Perspektiven zu dem Benedikt Mitmannsgruber geformt haben, der er heute ist!

Dauer: 90 Minuten
Regie: Jürgen Marschal

Freistadt

Ballhaus – Ein Sommernachtstraum / UA

John von Düffel / William Shakespeare
Schauspiel mit Sport und Ballett

Theater spielen, tanzen und Sport treiben – all das war möglich im Ballhaus. Seit 400 Jahren wird am Mirabellgarten Theater gespielt. Das erste Theatergebäude wurde 1625 gebaut und hieß Ballhaus. Tatsächlich hatte das eindrucksvolle Gebäude mit offenem Dachstuhl, drei Galerien und fast 50 Metern Länge mehrere Funktionen, nämlich als Theater, Tanzpalast und Sporthalle.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums des heutigen Landestheaters schreibt John von Düffel ein Theaterstück, das die Vorgeschichte so aufleben lässt, wie sie gewesen sein könnte. Ein ambitionierter Architekt plant den Neubau als Ort der bürgerlichen Gemeinschaft, doch natürlich entsteht schon früh Streit über die Nutzung. Sport, Tanz und Schauspiel treten tagsüber in Widerstreit, doch nachts wird das Ballhaus ein Ort der Sehnsüchte und Träume. Plötzlich entsteht dort die Handlung von Shakespeares „Sommernachtstraum“ im Wechselspiel der Disziplinen. Liebende suchen und finden einen Ort, an dem Irrungen und Wirrungen passieren, begegnen Elfen, einem Theaterensemble und erleben mit fabelhaft tanzenden Schattenwesen eine verrückte Nacht. Am nächsten Morgen weiß niemand so recht, was real war und was nicht.

William Shakespeares Stücke erlebten ihre Blüte in London, als in Salzburg das Ballhaus gebaut wurde, und so kommen theatrale Gründerzeiten in diesem Stück, das den „Sommernachtstraum“ durch die hinzugedichtete Rahmenhandlung ergänzt, kreativ zusammen. Das Schauspielensemble wird um Tänzer*innen der Sparte Ballett erweitert, und Salzburger Sportvereine sind eingeladen, das Ballhaus als Showcase zu nutzen.

William Shakespeare (1564–1616) und John von Düffel (*1966) sind die Autoren des Brückenschlags von damals nach heute. Im Landestheater, an der Stelle des ehemaligen Ballhauses, das Fürsterzbischof Paris Lodron 1625 zum „Zwecke des Ballspiels“, zur Belustigung der Hofgesellschaft und um Theater zu erleben, errichten ließ, verbinden sich ihre Texte zu einem Spiel.

Carl Philip von Maldeghem und Reginaldo Oliveira feiern mit der Uraufführung des Auftragswerkes von John von Düffel das Spiel – das sportliche wie das theatrale – als spartenübergreifendes Fest von Schauspiel, Ballett und Sport. Dazu erschafft Bühnenbildner Thomas Mika eine bildliche Reminiszenz des Ballhauses von damals.

Salzburg

The Notwist + Support: A Happy Return

Wir sind sehr froh verkünden zu können, dass The Notwist die Aufnahmen zu ihrem langerwarteten, neuen Album abgeschlossen haben. Dieses wird im März 2026 auf Morr Music erscheinen. Im April und Mai geht es dann auf grosse Europatour.

Wien

Matthew ist der Maestro hinter seinen eigenen Melodien und komponiert Songs, die zwischen Fantasie und Realität tanzen. Mit vier Alben in voller Länge und einer Fülle von B-Side-EPs ist er ein Ein-Mann-Orchester auf der Suche nach klanglichen Entdeckungen.

Sein Debütalbum "The Home We Built" schaffte es nicht nur in die Charts, sondern stürmte auch auf Platz 1 der iTunes SA-Charts und machte Matthew zum ersten Künstler in der südafrikanischen Musikgeschichte, dem dies gelang. Auch sein zweites Album "Run" schoss an die Spitze der iTunes-Charts und bewies, dass es im Bereich der musikalischen Streiche tatsächlich zweimal blitzen kann.

"Ghost", sein drittes Album, erschien 2019, eroberte mit seinen ätherischen Melodien die Radiowellen und holte zwei South African Music Awards wie glänzende Trophäen in einem bizarren Traum.

Aber es geht nicht nur um die Auszeichnungen, sondern um die Reise. Matthews neueste musikalische Odyssee, "Wake Up, It's Morning", hat in Rekordzeit fast 5 Millionen Streams auf Spotify erzielt.

Wenn er nicht gerade das Publikum mit seinen skurrilen Melodien verzaubert, sammelt Matthew fleißig SAMA-Nominierungen, als wären es seltene Pokémon-Karten. Und vergessen wir nicht seine Eskapaden auf der Bühne – egal, ob er sich die Bühne mit internationalen Acts wie Bastille, Jungle und Robbie Williams teilt oder quer durch die Welt tourt, von den USA über Europa bis hin zu den entlegenen Gebieten Thailands und Russlands.

Habe ich schon seine Europatourneen erwähnt? Matthew hat nicht nur eine oder zwei, sondern gleich vier Headliner-Tourneen quer durch den Kontinent absolviert und dabei eine Spur von Fantasie und Staunen hinterlassen. Von den Kopfsteinpflasterstraßen Großbritanniens bis zu den vielseitigen Städten Deutschlands, der Niederlande, Frankreichs, der Schweiz, Österreichs, Italiens, Spaniens und Belgiens. Jeder Stopp auf seinen Tourneen fügt seiner globalen Symphonie ein neues Kapitel hinzu.

Salzburg

Andreas Rainer - Wiener Alltagspoeten

Andreas Rainer, bekannt als der Wiener Alltagspoet, sammelt Zitate und Skurrilitäten aus dem Wiener Alltag für über 300.000 Follower auf Social Media. Sein Blick in der Stadt der großen Bühnen richtet sich vor allem auf die kleinen Gassen, Kaffeehäuser, U-Bahnstationen und Supermärkte, in denen sich tagtäglich Komödie und Tragödie die Hand geben.

Nachdem er jahrelang erfolgreich anonym geblieben ist, wagte er sich 2025 erstmals auf die Bühne - und das mit Erfolg: alle Termine waren restlos ausverkauft. Anhand der beliebtesten Zitate der letzten acht Jahre erzählt er die Geschichte der Wiener Alltagspoeten, warum er nur in Graz oder in Badehose erkannt wird und präsentiert die schönsten Vertreter des literarischen Genres der Stiegenhaus-Zettel.

Weiters versucht er, einen Leitfaden zu erarbeiten, wie man die lebenswerteste Stadt der Welt überlebt. Denn wie kann es sein, dass Wien gleichzeitig die lebenswerteste, aber auch die unfreundlichste Stadt der Welt ist? Wieso haben wir die Muße, den ganzen Tag im Kaffeehaus zu vertrödeln, schreien aber panisch nach einer zweiten Kassa, wenn drei Leute vor uns im Supermarkt anstehen?

Anhand von Bildern, Texten und Zitaten aus dem Wiener Alltag zeichnet Andreas Rainer einen Abend lang das Bild einer Stadt, in der man mit Prunk um sich wirft, während zwanzig Meter weiter bereits die Welt untergeht.

Wien

Yann Yuro ist einer der innovativsten Gedankenleser im europäischen Raum. 2021 wurde er Europameister in Mentalmagie, er ist mehrmals im deutschen und auch im amerikanischen Fernsehen aufgetreten, seine Darbietung wurde Hunderttausende Male auf Youtube angesehen, seine Live-Bühnenprogrammen zaubern staunendes Lachen. Er manipuliert die Gedanken seiner Gäste auf so liebenswürdige Weise, dass es ihm niemand übelnimmt. Er enthüllt ihre Geheimnisse, er steuert ihre Entscheidungen und wirkt dabei unschuldig wie ein Vermögensberater.

In seinem aktuellen Programm "Offenbarung" liest er Gedanken und sagt die Zukunft voraus. Doch welche Zukunft? Erscheint die nicht furchtbar düster? Yann wirft einen humorvollen Blick auf den Weltuntergang. Er entlarvt die vier apokalyptischen Reiter, errät die letzten Geheimnisse seines Publikums und löst sich zum Schluss in Luft auf. "Yuro bricht ein Tabu nach dem anderen, führt jeden auf die falsche Spur ohne ihn vorzuführen, wahrt Respekt vor seinen Opfern, sorgt für einen Lacher nach dem anderen. In rasantem Tempo entwickelt der Mentalist Szenen, die den Atem rauben." (Die Rheinpfalz)

2021: Europameister in Mentalmagie

2018: Vize-Weltmeister in Mentalmagie

2017: Deutscher Meister in Mentalmagie

Linz

Mozart Dinner Concert Salzburg 2026

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Salzburg

Romeo Kaltenbrunner - Heimweh

Romeo muss heim, von Wien nach Oberösterreich. Die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Die Reise in sein Heimatdorf ist für Romeo auch eine Zeitreise zurück in seine eigene Kindheit und Jugend. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals in der Schulzeit leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

Romeo besucht daheim im Dorf ein Zeltfest, auf dem immer noch die gleiche Band wie vor 15 Jahren spielt, und wo ihn immer noch die selben Nazis wie vor 15 Jahren verprügeln wollen. Herrlich ist das, wenn manche Dinge im Leben einfach immer gleich bleiben.

Umgeben von Grillhendl-Duft und leicht betrunken von einer ganzen Schachtel Jägermeister wird Romeo nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler - aber leider auch fader sind? Ist doch das Dorf hier seine wahre Heimat?Was ist denn Heimat überhaupt? Kann man auf sein Vaterland stolz sein, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt?
In seinem zweiten Kabarett-Programm „HEIMWEH“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.

Wien

Gregor Seberg - Schatzkiste - Ybbsiade 2026

Nach bislang 5 Kabarett-Soloprogrammen packt Gregor Seberg seine Schatzkiste aus! Da darf Gérard nicht fehlen, der als Franzose natürlich über die Liebe spricht, wir besuchen das Lieblingsbundesland von Gregor (das sich natürlich täglich ändert), er wird sich über seinen ersten Kuss auslassen und natürlich gibt es auch ein bisschen vom Tierforscher Gregor, wenn er von seinem Glückstier, dem Honigdachs, erzählt.

Er hat schon ein bisschen und noch mehr zu erzählen. Und weil das noch nicht genug ist, gibt es jeden Abend auch immer wieder etwas Neues, das auseinandergenommen, neu zusammengeschachtelt, wieder umgestülpt und in einem anderen Licht betrachtet werden muss. Weil wir kennen (und lieben) ihn dafür, dass er für und mit dem Publikum improvisiert und blödelt.

Ybbs An Der Donau

Markus Hauptmann & Udo Huber - Play und Rec

Die 80er – ein Jahrzehnt, das uns unvergessliche Musik, knallbunte Mode und Frisuren beschert hat, die an Architekturprojekte erinnern.

Und mittendrin die unvergessliche Stimme von Udo Huber, dem Mr. Hitparade höchstpersönlich. Während er die Nation mit den neuesten Chart-Hits versorgte, saß irgendwo in einem Kinderzimmer ein junger Markus Hauptmann, bewaffnet mit einem Stereokassettenrecorder und dem Traum, das perfekte Mixtape zu erstellen – bis Huber mal wieder mitten in den Refrain reingequatscht hat.

40 Jahre später hat das Schicksal zugeschlagen: Mr. Hitparade und der Mixtape-Gepeinigte schließen Frieden – und sich zusammen! Gemeinsam bringen sie in ihrem Comedyprogramm die knallbunten 80er zurück auf die Bühne. Mit im Gepäck: jede Menge Erinnerungen, absurde Geschichten und die Frage, wie man damals ohne Handy und Streaming-Dienste überhaupt überlebt hat. Und wer hat eigentlich J.R. erschossen?

Udo Huber erzählt von den glamourösen Seiten des Jahrzehnts, vom Backstage-Trubel bis hin zu schrägen Begegnungen mit Stars, während Markus Hauptmann als selbsternanntes „Kind der Kassette“ humorvoll die Leiden und Freuden des 80er-Alltags seziert. Egal, ob es um Walkman-Batterien im Dauerstress, fragwürdige Modeentscheidungen oder das epische Drama vom Bandsalat geht – Lacher sind garantiert.

Dieses Programm ist ein Muss für alle, die die 80er erlebt haben, und für jene, die endlich wissen wollen, was daran so besonders war. „Play und Rec.“ ist nicht nur ein Abend voller Nostalgie, sondern auch eine Gelegenheit, über die Absurditäten dieses ikonischen Jahrzehnts herzlich zu lachen.

Wien

Call Me(,) Daddy oder rettet die Zärtlichkeit

“Let me do 15 push ups ‒ thats how i punish myself when i make mistakes.”, sagt Jeremy Fragrance und posiert mit seinen Muskeln. „Der Feminismus mag zwar junge Männer ignorieren, aber kapitalistische, patriarchale Männer tun das nicht.“, schreibt bell hooks. Und du denkst: „Ich glaube, ich hasse mich.“

Aber manchmal auch: „Ich glaube, ich kann glücklich werden.“ Und stellst dir vor, wie dein Vater vielleicht manchmal heimlich in der Küche tanzt und im Radio singt einer die Zeilen: “Can’t stop now I’ve travelled so far to change this lonely life. I want to know what love is.” Dieses Stück ist eine performative Annäherung an das Thema Männlichkeit, eine Spurensuche.

Mit Texten von uns, unseren Vätern, ABBA, Jeremy Fragrance und ChatGPT stellen wir uns der Gewalt- und Einsamkeitsspirale mit den Fragen: Was ist patriarchale Männlichkeit? Gibt es feministische Männlichkeit? Was passiert, wenn sich alle Männer für ein paar Minuten in Häschen verwandeln würden? Wie retten wir die Zärtlichkeit?

Info

Eine Produktion des Max Reinhardt Seminars.

Für alle ab 15 Jahren
70 Min.
Deutsch, Englisch

REGIE + TEXT Nele Christoph
SCHAUSPIEL + TEXT Crispin Hausmann, Kaspar Maier, Jakob Leanda Wernisch

Wien

Vancouver Symphony Orchestra

Programm 15. April 2026:
Beethoven Violinkonzert

Werke von Beethoven und Prokofjew
Vancouver Symphony Orchestra, Otto Tausk (Dirigent), James Ehnes (Violine)

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Konzert für Violine und Orchester, D-Dur

SERGEJ PROKOFJEW
Symphonie Nr. 5, B-Dur

Programm 16. April 2026:
Prokofjew 5

Werke von Beethoven und Prokofjew
Vancouver Symphony Orchestra, Otto Tausk (Dirigent), James Ehnes (Violine)

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Konzert für Violine und Orchester, D-Dur

SERGEJ PROKOFJEW
Symphonie Nr. 5, B-Dur

Programm 17. April 2026:
Vancouver Symphony Orchestra

Werke von Moussa, Barber und Rachmaninow
Vancouver Symphony Orchestra, Otto Tausk (Dirigent), James Ehnes (Violine)

SAMY MOUSSA
Adgilis Deda, hymn for orchestra

SAMUEL BARBER
Konzert für Violine und Orchester

SERGEJ RACHMANINOW
Symphonie Nr. 2, e-Moll

Salzburg

Altstadt-Rundgang - Deutsch / English

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Graz

Konzerte in der Peterskirche Wien

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Wien

VIVALDI: Vier Jahreszeiten Konzert

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Wien

Boogie Kathi & the muddy Bluesmen

Wien

[BLANK] ist ein kraftvolles Kaleidoskopaus einhundert scheinbar unzusammenhängenden frei kombinierbaren Szenen – eine szenische Versuchsanordnung, die sich im Kontext familiärer Konstellationen episodisch um Verbrechen, Strafe und die Hoffnung auf ein Danach dreht. Alle Figuren geraten in die Mühlen eines Systems, das kaum auf Heilung, sondern auf Verwaltung setzt. Gewalt gebiert Gewalt, Sprachlosigkeit trifft auf institutionelles Versagen. Und dennoch: Da sind auch Nähe, Zärtlichkeit, schwarzer Humor – und der unerschütterliche Wunsch, dem ewigen Kreislauf von Gewalt und Missbrauch zu entkommen. Zwischen Psychorealismus und Fantastik, Sprachwucht und Stillstand entstehen intensive Figuren im Zustand der Katatonie, tief verstummt und zugleich radikal laut. Es entwickeln sich Verbindungen und Kreuzungen zwischen den variierenden Geschichten und ihrer Figuren. Doch alle eint ein Blick auf das Menschsein, die Suche nach gesellschaftlichem Zusammenhalt und die Hoffnung auf Veränderung.
Sophia Aurich wird sich mit ihrem feinen Gespür für emotionale und abgründige Nuancen mit dem kraftvollen, vielschichtigen Text von Alice Birch beschäftigen.

Mitwirkende:

REGIE Sophia Aurich
BÜHNE & KOSTÜME Martha Pinsker
MUSIK Friederike Bernhardt
DRAMATURGIE Alexander Kratzer

MIT
Sophia Fischbacher
Arne Gottschling
Lucas Riedle
Salome Zehnder

Salzburg

Vivaldi - Vier Jahreszeiten Konzert

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Wien

Nach der "Früher war Edo besser – Tour" im letzten Jahr und noch bevor seine weit im voraus restlos ausverkaufte Jubiläumsshow gespielt wurde, führt es Edo Saiya mit der "Früher war Edo jünger – Tour" bald wieder auf die Bühnen in Deutschland und Österreich.

Die Termine bauen wie auch die vergangene Tour auf einer Phase auf, in der zahlreiche Songs unter besonderen Umständen entstanden sind und bislang nur selten live zu sehen waren. Mit dem zweiten Tourabschnitt wird die bestehende Idee aufgegriffen, weitergedacht und um weitere Shows ergänzt.

Hinter dem Projekt Edo Saiya steht Timo Bethke. Über Bands und Battle-Rap entwickelte er früh eine eigene Handschrift. Seit zehn Jahren arbeitet Edo Saiya kontinuierlich an einem eigenständigen musikalischen Projekt, sein Sound bewegt sich zwischen Rap, Post-Rock und Soul.

Die "Früher war Edo jünger – Tour" setzt diese Entwicklung fort und bringt sie 2026 erneut auf die Bühne. U.a. auch im Wiener WUK.

Wien

Kabarett Scherzinfarkt - Das neue Programm

Seien wir uns ehrlich: ziemlich viel ist in Schieflage in unserer Welt. Und auch im schönen Österreich läuft so einiges schief. Die Musikkabarettgruppe Scherzinfarkt wirft in ihrem neuen Programm einen scharf-schiefen Blick auf politische und menschliche Irrungen und Wirrungen und gerät dabei nicht auf die schiefe Bahn, sondern auf die durchaus komische Achterbahn des Lebens.

Mit: Doris Happl, Richard Stanzl, Reinhold Novotny und Edgar Pleyer

Pointenreiches Musikkabarett zum Schieflachen!

Wien

Forum III

Drei professionelle Schauspielerinnen begeben sich auf die Bühne und lassen sich vom Publikum inspirieren um eine einzigartige Theaterperformance zu kreieren. Nutzen sie die Gelegenheit die Inspiration für eine Show zu sein. Auf Ihren Zuruf gestaltet sich der Abend.

Wien

Mein Freund Harvey

Forum I

Elwood, ein liebenswerter Außenseiter, lebt in einer Welt, in der sein bester Freund, der unsichtbare Hase Harvey, sein ständiger Begleiter ist. Als seine Schwester versucht, den „unerträglichen“ Einfluss dieses Hasen zu eliminieren, geraten alle in ein heiteres Durcheinander.

Wien

Schlosskonzerte Mirabell

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Salzburg

Nicolas Robert Lang & Band

The Vienna Blues Spring festival brings together local performers and overseas guests in a string-bending feast of riffs and 12-bar chord progressions. Regular performances take place at the Der Reigen venue: a bar, restaurant and venue with a long musical past that dates back to the 1950s jazz scene.

Occasional special gigs also use other locations. In 2026, we have, for example, a Mojo Blues Gala in Theater Akzent, and the Mozarthaus lets you enjoy a few guitar solos where Vienna’s most famous musician once composed The Marriage of Figaro.

Though I still put on my best pained expression to Muddy Waters or BB King (who I once indirectly made laugh), I’m no expert on the genre. But you’ll find full programme details at the official websiteonce available.

Consider the festival an opportunity to enjoy the local blues scene in its most intense form, with a generous number of international musicians to round out the experience.

Wien

Dirk Stermann - 20 Spritzer bis Amstetten

"Stermann singt" sollte sein neues Programm heißen, denn Stermann hat bei seinem ersten, preisgekrönten Soloprogramm ein paar Songs gesungen und er sieht sich seitdem in der Tradition von Lady Gaga und Roland Kaiser. Seine Agentur aber hat »Stermann sinkt« auf die Plakate drucken lassen, weil sie sein Gesangstalent eher an die Titanic erinnert.

Wütend fährt der Künstler mit dem Zug zu seinem ersten Auftritt. Seine Wahlheimat Österreich zieht am Fenster an ihm vorbei und sein potentielles Publikum sitzt mit ihm im Speisewagen des IC Österreich.

Und wenn die ÖBB selbst zu sprechen beginnen, hatte man entweder zu viele Spritzer oder man sitzt in Stermanns neuem Programm.

Von und mit: Dirk Stermann

Linz

Wednesday Night Prayer Orchestra

Wednesday Night Prayer Orchestra

Gegründet Anfang 2023, interpretiert das Wednesday Night Prayer Orchestra bekannte Kompositionen der Bigbands der letzten 100 Jahre und lässt sich auf der Reise zu seinem eigenen Sound von Musik außerhalb des Bigband-Kosmos inspirieren.

Als Komponist und Saxofonist Ludwig Bekic vor drei Jahren das sechzehnköpfige Wednesday Night Prayer Orchestra gründete, traf man sich wöchentlich zum Bigbandspiel im Wiener Lokal Little Stage. Anfangs bildete die Musik der Altvorderen Duke Ellington, Carla Bley, Gil Evans und natürlich des Namensgebers Charles Mingus das gemeinsame musikalische Terrain. Mithilfe freier Improvisationen und maßgeschneiderter Arrangements galt es, die unterschiedlichen Persönlichkeiten der Wiener Jazzszene in einem Klangkörper zusammenzubringen.

Auf dieses erste Auskundschaften folgten zahlreiche musikalische Ausflüge. Etwa das Stöbern im Fundus der ORF Bigband, die Zusammenarbeit mit Christian Radovans Musik der Clarke-Boland Bigband und Hans Kollers wenig gehörten, immer noch hochaktuellen Bigband-Suiten.

Sechzig Konzerte später und quasi noch in der Originalbesetzung des ersten Auftritts ist das bloße "Projekt" zur echten Band erwachsen. Im folgenden Jahr seines Bestehens widmet sich das Wednesday Night Prayer Orchestra den eigenen Kompositionen: Lukas Aichinger, Ludwig Bekic, Helene Glüxam und Áki Wellsandt steuern ihre Werke bei: komplexe, heterogene, mitunter satirische Stücke, immer in offener Beziehung zum Jazz und seinen Nachbarschaften und stets Plattform für die intimen Solokadenzen und mehrstimmigen Improvisationen der sprachgewandten Musikerinnen und Musiker.

Der Abend im Großen Sendesaal bildet den Abschluss einer dreitägigen Aufnahmesession zum Albumdebüt des "most working jazz orchestras in town".

Wien

Silent Friend - LeinwandLounge - Programmkino

Deutschland / Ungarn / Frankreich 2025, 147 min, deutsch-englische OmU.
Regie: Ildikó Enyedi
Darsteller:innen: Tony Leung Chiu-wai, Luna Wedler, Sylvester Groth, Léa Seydoux

In einem botanischen Garten einer alten Universitätsstadt in Deutschland steht ein mächtiger Ginkgobaum. Seit über hundert Jahren ist er stummer Zeuge dreier Lebensgeschichten, die sich über Generationen hinweg entfalten. 2020 beginnt ein Neurowissenschaftler (Tony Leung Chiu-wai) aus Hongkong ein unerwartetes Experiment mit dem Baum, während er den Ursprung des Bewusstseins bei Säuglingen erforscht. 1972 wird ein junger Student (Enzo Brumm) durch die stille Begegnung mit einer Geranie tief geprägt. 1908 entdeckt die erste Studentin (Luna Wedler) der Universität mithilfe der Fotografie verborgene Strukturen im Pflanzenreich – Muster, die auf eine tiefere Ordnung hinweisen. Drei tastende Annäherungen, jede fest verwurzelt im eigenen zeitlichen Kontext. Was sie verbindet, ist eine stille Kraft: das beharrliche, geheimnisvolle Wirken der Natur.

"Fast zu schön, um wahr zu sein." (FAZ online)

"'Silent Friend' ist ein Film von monumentaler Dimension, trotzdem fühlt er sich leicht und selbstverständlich an. Ein Meisterwerk." (filmstarts.de)

"Wirklich umwerfend und außergewöhnlich." (Der Spiegel)

"Der Film beschwört eine sinnliche Beziehung von Mensch und Natur. Ein betörendes Filmgedicht." (Frankfurter Rundschau)

"Es ist mehr als nur ein Film über Natur: Es ist ein Film über unser Menschsein, über unsere Fragilität und unsere Sehnsucht, irgendwo dazuzugehören." (kino-zeit.de)

Bludenz

15.04.2026
19:00 Uhr

Tickets

ab 12,00 €

Die letzten Tage der Menschheit

Im dramatischen Text Die letzten Tage der Menschheit beobachtete Karl Kraus das historische Ende der K.u.K. Monarchie. Er dokumentierte, wie der Krieg alle Übereinkünfte einer Gesellschaft Schritt für Schritt zerstörte.

Seine exakte Analyse der Mechanismen der Macht ist zeitlos gültig. Die Mächtigen nutzen wieder die Manipulierbarkeit der Massen. Eine systematische Desinformation macht einen Angriffskrieg in Europa heute möglich. Die unvorstellbare Grausamkeit und Zerstörungswut der Vergangenheit droht zurückzukehren. Wir schauen fasziniert zu und finden uns erschreckt wieder.

Wien

TROMA - Kabarett mit Markus Lins & Manfred Kräutler

Manche tun es oft, manche nur gelegentlich. Nein, nicht das, was Sie denken! Es geht ums Träumen – also „troma“ auf Vorarlbergerisch. Zwischen Traumtänzer und Albtraum ist genügend Platz für Skurriles, Erstaunliches, Verblüffendes und vor allem für viel Komisches.
Egal wie und was – unterhaltsam, witzig und pointiert sind die Träumereien, in denen es beim fünften gemeinsamen Programm von Markus Lins und Manfred Kräutler geht. Träumen und lachen Sie mit, wenn die beiden Kabarettisten auf der Bühne alles andere tun als „troma“.

Götzis

Würden Sie für Liebe töten? Und wenn ja, wie? Und noch wichtiger, wen?

In dieser Komödie führt das Dreiecksverhältnis zu einem spannenden Wechselspiel der Gefühle und zu einigen mörderischen Verwicklungen. Das Mörderkarussell dreht sich rasant und mit ihm drehen sich Pointen, Gags und Überraschungen. Für Nervenkitzel ist gesorgt und für herzliches Lachen auch.

Freuen Sie sich auf viel schwarzen, feinsinnigen Humor und die Erkenntnis: Morden will gelernt sein.

Regie: Gerard Es
Bühne: Alois Ellmauer
Mit: Judith Brandstätter, Jurek Milewski & Josef Kocher
Verlag: Ahn und Simrock Bühnen- und Musikverlag, Hamburg

Spieldauer ca. 110 min
Pause nach ca. 60 min

Salzburg

Salsa Afterwork – LIVE MUSIC | Every Wednesday
Come and dance every Wednesday with a live band!
Enjoy fresh drinks, great vibes, and plenty of dance floor to unwind after work - feel like dancing at home at Casa Mestiza.

Salsa Afterwork – mit LIVE-MUSIK | Jeden Mittwoch
Komm vorbei und tanze jeden Mittwoch zu einer Live-Band!
Genieße frische Getränke, gute Vibes und genug Tanzfläche, um den Feierabend richtig ausklingen zu lassen - fühl dich wie zu Hause beim Tanzen in Casa Mestiza.

Wien

Nina Hartmann - Good Weibrations

"Good Weibrations" – das sind die guten Schwingungen, die entstehen, wenn eine Frau die Welt mit Witz, Charme und einem kräftigen Augenzwinkern betrachtet. Nina Hartmann schaut hin, lacht drüber – und manchmal auch drüber hinweg.

In ihrem neuen Kabarettprogramm kämpft sich die Tirolerin durch zahnlose Dates, anale Whatsappgruppen und den australischen Dschungel. Und sie traut sich sogar bis in die gefährlichste Sackgasse der Menschheitsgeschichte – die Friendshipzone.

Wieviele Schritte braucht es eigentlich um den wichtigsten Fragen des Lebens nachzugehen? Ist Situationship wirklich ein Schiff um den Hafen der Ehe anzusteuern? Kommt es auch bei Schwimmnudeln auf die Größe an? Und lautet die ultimative Antwort auf alle Fragen des Universums wirklich: Daumen hoch?

Mit ihren Good Weibrations liefert Nina Hartmann einen Abend voller Energie, Selbstironie und Lebensfreude – ein kabarettistisches Feelgood-Programm über das, was nervt, und das, was uns trotzdem lachen lässt. Denn gute Stimmung ist keine Frage der Umstände – sondern der Perspektive.

Oberwaltersdorf

Geschichten aus dem Wiener Wald

Der Fleischhauer Oskar liebt Marianne, die Tochter des Zauberkönigs, und will sie heiraten. Schon beim Verlobungsfest kommt es dann zum Eklat: Marianne verliebt sich Hals über Kopf in den Hallodri Alfred, bricht mit Oskar und ihrem alten Leben. Schnell zeigt sich, dass ihre Hoffnung auf eine neue, große und vor allem ganz andere Welt der Realität nicht standhalten wird. Auf die anfangs aufregende Verbindung folgt der soziale Abstieg. Und in der Luft ist ein Klingen und Singen wie von einer Walzermelodie …

„Ein Wiener Volksstück gegen das Wiener Volksstück“ nannte Erich Kästner das Werk seines Schriftstellerkollegen. Tatsächlich bricht Horváth radikal mit der Dramentradition und schreibt sie doch neu und fort. Das vorstädtische Idyll zeigt er als Fassade, hinter der sich Exzesse der Gemeinheit und Bösartigkeit abspielen, die Sprache als notdürftige Tarnung der eigenen Unsicherheit und Aussichtslosigkeit. Stets betonte er, es gehe ihm dabei nicht um die Demaskierung des Menschen, sondern die des Bewusstseins. Sein Ziel sei nicht Satire, sondern „die Welt [zu] schildern, wie sie halt leider ist“.

Hausregisseurin Rieke Süßkow, bekannt für radikale Arbeiten an der Schnittstelle von Schauspiel, Choreografie, Installation und rhythmischer Komposition, wurde für ihre Inszenierungen mehrfach ausgezeichnet (u. a. 2023 und 2024 Berliner Theatertreffen). Mit Ödön von Horváth erforscht sie Traditionslinien des Volkstheaters unter Bezugnahme auf Spielformen früher Volksstücke, zu denen Mittel der Verfremdung und Überhöhung zählen. Das hat unter anderem eine nicht realistische Besetzung der Figuren zur Folge. Sie macht zudem die in den Stücktext fest eingeschriebenen Walzermelodien zum zentralen Formprinzip eines Abends, der die unter dem „Klingen und Singen“ verborgene Gewalt als eine strukturell gegen Frauen* gerichtete erfahrbar macht – auch, weil sie hier bewusst nicht nur an Frauenkörpern verübt wird.

Wien

Morgenarbeit mit Musik

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.

Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Wien

Die irrwitzigen Reisen des Schiffsarztes Lemuel Gulliver nach Lilliput und ins Land der Riesen stecken voller Fantasie und Abenteuer; mindestens genauso aufregend sind die weniger bekannten Expeditionen zur fliegenden Insel Laputa oder ins Land der sprechenden Pferde. Jonathan Swifts Literaturklassiker wird im deutschsprachigen Raum vor allem als Kinderbuch vermarktet, ist aber eigentlich eine bissige Satire: Wie absurd die eigene Existenz doch erscheint, wenn man auf völlig andere Lebensformen und Welten trifft.

Nach DIE ZAUBERFLÖTE – THE OPERA BUT NOT THE OPERA und SCHACHNOVELLE bringen Nils Strunk und Lukas Schrenk nun eine musikalische Bearbeitung des weltbekannten Klassikers von 1726 auf die Bühne. Unsere Empfehlung lautet: Ideal ab 8 Jahren! Verpflichtend ab 21! Verjüngend ab 40! Und natürlich freier Eintritt ab 99 Jahren!

Mit freundlicher Unterstützung der WIENER STÄDTISCHE Versicherung AG.

Regie: Nils Strunk, Lukas Schrenk
Bühnenbild: Maximilian Lindner
Kostüme: Anne Buffetrille
Musik: Nils Strunk
Kostüm-Mitarbeit: Lara Regula
Songtexte: Lukas Schrenk
Sounddesign: Alexander Nefzger
Studienleiter: Alexander Xidi Christof
Licht: Roman Sobotka
Dramaturgie: Rita Czapka

Besetzung

Gunther Eckes
Stefko Hanushevsky
Lola Klamroth
Dietmar König
Annamária Láng
Rebecca Lindauer
Markus Meyer
Martin Schwab

Live-Musik

Nils Strunk/Alexander Xidi Christof (Klavier), Jörg Mikula/Amir Wahba (Rhythmus), Bernhard Moshammer/Nikolaus Waltersdorfer (Gitarre/ Bass/ Cuatro/ Gesang), Richie Winkler/Manuel Ernst (Bassklarinette/ Klarinette/ Duduk/ Whistle/ Querflöte), Rina Kaçinari/Gudula Urban (Cello/ Gesang), Hans Wagner/Barry O'Mahony (E-Gitarre/ Synthesizer/ Elektronik)

Wien

Deutschsprachige Erstaufführung
Deutsch von Ki-Hyang Lee

Laut der Beschreibung ihres Ehemannes könnte Yong-Hye durchschnittlicher nicht sein. Ihr Aussehen ist in Ordnung, sie ist verlässlich, die Pflichten ihrer Ehe erfüllt sie widerstandslos. Doch nach einem verstörenden Traum beschließt Yong-Hye plötzlich, kein Fleisch mehr zu essen, was zu Irritationen in ihrer Familie und zu einer Kette von Umbrüchen führt.

Die preisgekrönte südkoreanische Autorin Han Kang thematisiert in ihrem Roman Fragen nach (Selbst-)Kontrolle, Patriarchat und weiblichem Widerstand. Sie schrieb mit DIE VEGETARIERIN einen Weltbestseller.

Regie: Marie Schleef
Bühne: Lina Oanh Nguyễn
Kostüme: Ji Hyung Nam
Sounddesign: Christoph Mateka
Video: Lillian Canright
Licht: Marcus Loran
Dramaturgie: Sarah Lorenz

Besetzung

Kotti Yun - Yong-Hye
Ernest Allan Hausmann - Ehemann/ Psychiater
Alexandra Henkel - In-Hye
Philipp Hauß - Schwager/ Pflegefachkraft
Jonas Hackmann - J, Kollege des Schwagers/ Pflegefachkraft
Hans Dieter Knebel - Vater/ Arzt
Dunja Sowinetz - Mutter/ Ärztin

Wien

REMASSURI ist eine rund 85-minütige Inszenierung, die auf eine Reise durch die Wiener Musik von damals bis heute einlädt. Mit exzellenten Musikanten, Sängerinnen, Pantomimen, Schattenspielern und Lichteffekten. Mit den Neuen Wiener Concert Schrammeln, virtuosen Dudlerinnen und Sängern, Tanzsequenzen, Kasperl und Pezi, Schattenspielen und exzentrischen Beiträgen von MUMMENSCHANZ.

Die Show basiert auf Ideen von André Heller, Ursula Strauss und Ernst Molden und blickt nach über 100 erfolgreichen Vorstellungen auf eine außergewöhnliche erste Spielphase zurück.

Die Tournee 2026/2027

Nun beginnt ein neues Kapitel: Nach den erfolgreichen Stationen in Wien und München geht REMASSURI auf Tournee durch den deutschsprachigen Raum. Mehrere Gastspiele in österreichischen Bundesländern sowie besondere Aufführungsorte werden in den kommenden Monaten sukzessive bekannt gegeben.

Die Produktion bleibt dabei ihrem künstlerischen Kern treu: Im Zentrum stehen die Neuen Wiener Concert Schrammeln, virtuose Dudlerinnen, herausragende Darstellerinnen und Darsteller sowie spektakuläre, poetische und bisweilen exzentrische Bildwelten – unter anderem mit Beiträgen des legendären Masken- und Bewegungstheaters MUMMENSCHANZ.

André Heller über REMASSURI
"REMASSURI ist für mich ein lebendiges Fest der Wiener Seele – verspielt, übermütig und voller Überraschungen. Alle künstlerisch Mitwirkenden sind eine Klasse für sich. Dass diese ungewöhnliche Karawane durch die Vielfalt unserer Musik nun weiterzieht und an neuen Orten auf Menschen trifft, freut mich ganz besonders. Jede Aufführung ist ein neues Heimspiel – wo immer sie stattfindet", sagt André Heller.

REMASSURI setzt somit seine Reise fort – als lebendiges, vielstimmiges Panorama wienerischer Musikkultur, das Tradition und Gegenwart auf unverwechselbare Weise verbindet.

Wien

Moments of clarity are so rare / I better document this / At last the view is fierce / All that matters is / Oh, who is open chested and / Who has coagulated / Who can share and / Who has shut down the chances? / Show me emotional respect

Das Individuelle webt sich ins Kollektive, das Künstliche schmilzt ins Natürliche, Kraft erwächst dem Sinnlichen und Leben verlangt nach Selbstermächtigung. Mit diesen Gedanken entführen Rebecca Hammermüller und Band auf eine musikalische Reise nach Island, im Zentrum Songs der visionären Künstlerin Björk.

Mit Rebecca Hammermüller
Live-Musik: Oliver Biedermann / Martin Grabher / Oliver Rath

Bregenz

Schlosskonzerte Mirabell

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Salzburg

Harrowed + Support: Kardroz

Wien

4-Gänge Gourmet Dinner

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Wien

4-Gänge Gourmet Dinner

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Wien

4-Gänge Gourmet Dinner

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Wien

Maria Theresia - Das Musical

Nach dem überwältigenden Erfolg von ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL präsentieren die Vereinigten Bühnen Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, in der kommenden Saison ein weiteres Highlight: Musical-Intendant Christian Struppeck und sein kreatives Team bringen mit MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Oktober 2025 eine brandneue VBW-Eigenproduktion auf die Bühne des Ronacher. Dieses epische Werk erzählt die faszinierende Geschichte und das Vermächtnis einer der einflussreichsten Monarchinnen des 18. Jahrhunderts – ein lebendiges Porträt von Macht, Leidenschaft und historischem Wandel.

Epische Dramatik: kraftvolle Musik und spannende Story

Das opulente Musical vereint monumentale Dramatik mit modernem Sound, pulsierende Beats mit eindringlichen Lyrics. Zeitlose Geschichte trifft auf zeitgemäße Inszenierung und schafft ein mitreißendes Bühnenerlebnis voller Energie und Überraschungen. Die Vereinigten Bühnen Wien setzen mit dieser spektakulären Produktion ein kraftvolles Statement und der legendären Herrscherin ein Denkmal – jung, dynamisch und absolut unverwechselbar.

Intrige, Kriege, Machtspiele: die erste weibliche Herrscherin der Habsburgermonarchie

In einer von Männern dominierten Welt erhebt sich eine junge Frau, die nicht bereit ist, im Schatten zu bleiben. Maria Theresia, die sich von Kindesbeinen an brennend für das politische Geschehen interessiert und ihrer Zeit in vielem voraus ist, trotzt dem patriarchalen Kaiserhaus und entfaltet eine beeindruckende Stärke und große Visionen. Sie kämpft gegen alle Widerstände an und gelangt schließlich als erste Frau an die Spitze des Staates. Mit unerschütterlichem Mut führt sie das Land durch turbulente Zeiten.

Herrscherin, Strategin, Mutter

Als Mutter von sechzehn Kindern vereint Maria Theresia familiäre Fürsorge mit politischem Scharfsinn und strategischem Weitblick. Unbeugsam und mutig stellt sie sich den Herausforderungen ihrer Zeit, konfrontiert Friedrich den Großen von Preußen und trotzt den Intrigen am Hof. Während Kriege Europa erschüttern, modernisiert sie Verwaltung und Militär, revolutioniert Bildung und Sozialpolitik und bleibt selbst in Krisenzeiten unerschütterlich – eine wahre Wegbereiterin mit visionärem Geist.

Maria Theresias bewegendes Leben als Musical

Maria Theresia – eine politische Ikone und Reformerin, deren Einfluss Europa bis heute prägt. Ihre bahnbrechenden Errungenschaften reichen weit über Österreich hinaus und hinterlassen ein Erbe, das die Geschichte nachhaltig formte. Das faszinierende Leben einer Frau, die die Spielregeln neu definierte und die Welt veränderte – ab Herbst als packendes Musical auf der Bühne des Ronacher!

Erstklassiges, internationales Kreativ-Team

Für die Weltpremiere von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL haben die VBW ein erstklassiges Kreativ-Team zusammengestellt: Die Musik schreibt der legendäre Komponist und Musikproduzent Dieter Falk (MOSES - DIE ZEHN GEBOTE, BETHLEHEM, LUTHER, u.a., mehrfacher ECHO-Preisträger, 50 Platin- und Goldene Schallplatten), der auch für Orchestrierung und Arrangements verantwortlich zeichnet, zusammen mit seinem Sohn, dem renommierten Musikproduzenten und Komponisten Paul Falk (schreibt u.a. für Helene Fischer, DJ Ötzi, Michelle, Howard Carpendale). Die Liedtexte stammen von Texter Jonathan Zelter (schreibt u.a. für Michelle, Tim Peters, Roland Kaiser, Peggy March - mehrfache Top-Ten-Platzierungen in den Album-Charts, Gold- und Platin-Auszeichnungen). Das Buch vom österreichischen Autor Thomas Kahry (SPATZ UND ENGEL (Burgtheater + international), HOUDINI, AUGUSTIN, HOLLYWOOD IN VIENNA, RAIMUND-THEATER-GALA, u.v.m.). Die Kreative Entwicklung übernimmt VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck (ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, DER BESUCH DER ALTEN DAME, I AM FROM AUSTRIA, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL, u.a.).

Für die Regie verantwortlich zeichnet der bekannte Musical-Spezialist Alex Balga (JESUS CHRIST SUPERSTAR, MESSIAH ROCKS, RAIMUND-THEATER-GALA, MIAMI NIGHTS, WE WILL ROCK YOU, DIRTY DANCING, ROCK OF AGES, u.a.). Die Choreografie wird von einem der innovativsten Künstler seines Fachs gestaltet: Jonathan Huor (MAMMA MIA! (Mörbisch), KUDAMM ‘56, ROMEO & JULIA, RAIMUND-THEATER-GALA, THE VOICE, u.a.). Das Bühnenbild entwirft der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete West-End-Designer Morgan Large (DISNEY’S NEWSIES (London), SUNSET BOULEVARD (Sydney), SISTER ACT (UK-Tour), WICKED (Sao Paulo), u.a.), der auch das Videodesign entwickelt. Die Kostüme kreiert die renommierte Künstlerin Aleksandra Kica (Wiener Volksoper, Theater in der Josefstadt, Salzburger Landestheater, Seefestspiele Mörbisch, u.a.). Das Lichtdesign stammt vom Londoner Star-Designer Ben Cracknell (PRISCILLA, CHESS, THE ADDAMS FAMILY, JOSEPH, u.v.m.), der Sound vom deutschen Sounddesigner Carsten Kümmel (LUTHER, BETHLEHEM, No Angels, World of Hans Zimmer, Eurovision Song Contest, u.v.m.).

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien in großer Besetzung, unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Ab Herbst 2025 ist Maria Theresias außergewöhnliches Leben erstmals als spektakuläres Musical im Ronacher zu erleben. Die Besetzung wird noch vor dem Sommer bekannt gegeben.

Deutsch mit englischen Untertiteln
Altersempfehlung: Ab 10 Jahren

Besetzung:
Maria Theresia - Nienke Latten
Franz Stephan von Lothringen - Fabio Diso
Friedrich II. von Preussen - Moritz Mausser
Madame Fuchs - Annemieke van Dam
Kaiserin Elisabeth Christine - Annemarie Lauretta
Kaiser Karl VI. / Michael Gabriel Fredersdorff - Dominik Hees
Kanzler Bartenstein - Andreas Wolfram
Joseph - Aeneas Hollweg
Marie Christine - Amelie Polak

In weiteren Rollen:
Sophie Aigner, Anna Bauer, Clemens Otto Bauer, Andrea Luca Cotti, Elies de Vries, Petra Ilse Dam, Klaudia Dodes, Dominik Doll, Briannajoy Ebunola, Florian Fetterle, Florian Heinke, Charles Kreische, Jessica Lapp, Jonathan Metu, Florian Minnerop, Stefan Mosonyi, Paula Niederhofer, Kevin O’Dwyer, Fabian Lukas Raup, Kevin Reichmann, Florine Schnitzel, Benedikt Solle, Janis van Dorsselaer, Aday Velasco, Livia Wrede und Anna Zagler.

Wien

Energy Fitness - Einzeleintritt

Deine Auszeit im Gym, für deine Gesundheit.

Energy Fitness lädt in das WestSideCity in Greinsfurth ein zu einem kompakten Einzeleintritt (täglich ab 9.00 Uhr) , ideal für alle, die flexibel und zielgerichtet trainieren wollen. Das Studio bietet moderne Geräte, betreute Bereiche und eine freundliche Atmosphäre, perfekt für eine effektive Pause vom Alltag.

Ob Kraft, Ausdauer oder gezielte Mobilität, dieser Einzeleintritt ermöglicht dir, dein individuelles Programm umzusetzen und neue Energie zu tanken. Das Team vor Ort unterstützt dich gern mit Tipps, damit du das Beste aus deiner Trainingseinheit herausholen kannst.

Greinsfurth

15.04.2026
09:00 Uhr

Tickets

ab 19,44 €

Figurstudio MeinKörper - Einzeleintritt

Greinsfurth

Thomas Mraz - Mraz F1rst!

"Jetzt geht’s mal um den Menschen, der mir am nächsten steht: Ich! Ich! Ich!"

So wird es uns vorgelebt, in der Politik, in den Sozialen Medien und in der Kindergarten-Whatsapp-Gruppe. Wir leben in einer Gesellschaft voller Gewinner, wo jeder Erster sein will, ja, Erster sein muss. Wer Zweiter wird hat schon verloren, wurde abgehängt, ist auf der Strecke geblieben.

Diese Kräfte wirken auch auf Thomas Mraz ein und daher gilt für ihn nun:
MRAZ FIRST!

Dabei war er selten - sehr selten - eigentlich nie - bei etwas Erster.

Es ist höchste Zeit, dass sich Mraz, in seinem ersten Solo-Programm, seinen großen Fragen stellt: Strebt er die Obmannschaft im Kleingartenverein an? Eröffnet er seinen Würstelstand, ganz genau so wie er ihn von früher kennt? Ist er schon alt genug um die Korridorpension zu beantragen? Ist er weitgereister Kosmopolit oder ein Prolet aus Favoriten? Oder gar beides? Und am allerwichtigsten: Ist er gar wirklich auch so ein Egoist, wie alle anderen?

Wien

Mozart Violinsonaten

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.

Salzburg

Norbert Gstrein | Im ersten Licht

Wir laden Sie sehr herzlich ein zur Buchpräsentation von >Im ersten Licht< (Hanser) mit Norbert Gstrein.

Moderation: Joachim Leitner

Zwei Weltkriege, ein Jahrhundert: ein eigenwilliges Leben voller Schönheit, Tragik und Widersprüche. Norbert Gstreins überwältigender neuer Roman nominiert für den Preis der Leipziger Buchmesse 2026!

Norbert Gstrein schenkt uns ein ganzes Menschenleben. Dabei ist jedes Leben zerbrechlich in diesem Roman, der mit einem Axthieb beginnt: Adrians Vater macht ihn als Jugendlichen untauglich für den Ersten Weltkrieg, rettet ihn so vielleicht. Der störrische, zärtliche Mensch, der von da an durch über achtzig Lebensjahre hinkt, ist das Wunder dieses Erzählens. Adrian sieht zweimal seine Welt untergehen, hat zweimal mit jungen Männern zu tun, die weniger Glück hatten als er, und erlebt im Alter die unverhoffte Liebesgeschichte eines Mannes, der zu allem erzogen wurde, bloß nicht zum Lieben. Wie leben im Schatten der Kriege und des Tötens? Mit einem furchtlosen Blick in die Vergangenheit stellt sich »Im ersten Licht« dieser großen Frage der Gegenwart.

Eine Veranstaltung von 8ungKultur in Kooperation mit der Wagnerschen Buchhandlung.

Innsbruck

Pearls of Viennese Classical Music

ÜBER UNS
Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen. Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben.

MEISTERHAFTE DARBIETUNGEN
Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau.

KULINARISCHER GENUSS IN 3 GÄNGEN
Ein raffiniert komponiertes Menü der modernen österreichischen Küche, das traditionelle Aromen mit zeitgemäßer Eleganz verbindet.

THE GRAND PEARL
The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte. Jeden Mittwoch und Sonntag verbinden sich hier musikalische Exzellenz, stilvolle Atmosphäre und ein exquisites 3-Gänge-Menü der modernen österreichischen Küche zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne.

VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA
Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein exzellentes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, das seine Leidenschaft für klassische Musik mit einem internationalen Publikum teilt. Jedes Mitglied überzeugt durch musikalische Exzellenz sowie ausdrucksstarke und feinfühlige Interpretationen.

Wien

15.04.2026
18:30 Uhr

Tickets

ab 116,35 €

Electric Mountain Festival Sideevent - Mit Lilly Palmer uvm...

Sölden bebt: Am 15. April 2026 steigt auf der Panorama Alm das EMF Special mit LILLY PALMER. Die Techno-Queen bringt gnadenlose Beats und pure Energie vor der imposanten Kulisse der Ötztaler Alpen, ein Set voller Intensität und tanzbarer Highlights, das sich deutlich vom gewöhnlichen Clubabend abhebt.

Exklusiver „Backstage“-Vibe für Special-Guest-Ticketinhaber, mit Front-Row-Feeling im abgesperrten Bereich direkt an der Stage und direkter Nähe zum Backstage-Bereich. Die Party läuft non-stop von 13:00 bis Mitternacht, Lilly Palmer spielt live am Abend – ein kompaktes, intensives Live-Erlebnis mitten im Bergpanorama.

All-Inclusive: Im Ticket enthalten sind ausgewählte Getränke in Dosen und hochwertige Mehrwegbecher, Sicherheit geht vor, Glas wird nicht ausgeschenkt. Wichtig für Gäste: Veranstaltung ab 18 Jahren, Ausweispflicht, Tickets sind limitiert und vom Umtausch ausgeschlossen.

Sölden

Thomas Widerin: Cycling the World

Wie fühlt es sich an, in der kanadischen Wildnis einer Bärenfamilie gegenüberzustehen? Was bedeutet es, in der heißen südamerikanischen Atacama Wüste gegen einen Sandsturm anzukämpfen? Mit dem Fahrrad hoch oben auf 5.000 m oder der Löwe vor dem Zelt? Wie verändert eine solch epische Reise das Herz und die Seele eines Menschen?

Der Tiroler Thomas Widerin ist bei seiner Solo-Fahrt mit dem Gravel Bike von Alaska bis nach Österreich, tief eingetaucht in die Welt eines Radabenteurers. Er hat dabei nicht nur faszinierende Länder gesehen und außergewöhnliche Menschen getroffen, sondern ist auch mitten durch die oft geheimnisvolle Welt der (Raub)Tiere geradelt. Aber er musste auch lernen, seine körperlichen und psychischen Grenzen zu akzeptieren.

In einer packenden Multivision Präsentation nimmt der Abenteurer seine Besucher mit auf die Reise und lässt diese teilhaben an allen schönen, aber auch ungewöhnlichen und frustrierenden Erlebnissen.

Thomas Widerin, Jahrgang 1962, Vater eines Sohnes, lebt in Seefeld in Tirol (Österreich). Er war 36 Jahre lang Polizeibeamter, wurde Weltmeister im Polizei-Achtkampf und flog mehr als 3.000 Rettungseinsätze als Flugretter in einem ÖAMTC-Notarzthubschrauber.

Mittlerweile ist Thomas Widerin mit seinem Gravel Bike immer wieder weltweit unterwegs und hat bereits mehrere große Radabenteuer in vielen Ländern erlebt. Zudem ist er Autor von 4 Büchern und als freier Autor für mehrere Rad- und Outdoormagazine tätig.

Knittelfeld

Deutsch von John Birke

Händeschüttler. Umarmer. Am schlimmsten sind die Wangenküsser.

Der brillante Geowissenschaftler Ever Montgomery lebt in einer Welt der Regeln, der Logik und Rationalität. Zwischenmenschliche Dynamiken hingegen sind ihm ein Rätsel. Als Mensch im Autismus-Spektrum vermeidet er Blickkontakt und Berührung. Insofern könnte ihm nichts unerträglicher sein, als zu tanzen. Doch eine Preisverleihung zwingt ihn, ausgerechnet das zu lernen.

Seine Nachbarin Senga Quinn wiederum hat ihr ganzes Leben dem Tanz gewidmet - bis eine schwere Verletzung ihre Karriere für immer zu beenden droht. Als Ever sie auf Empfehlung des Hausmeisters um Tanzstunden bittet, lehnt sie zunächst ab. Doch die Neugier gewinnt.

In der Regie von Folke Braband erleben wir in Die Tanzstunde eine so unterhaltsame wie feinfühlige Erzählung über den Mut, unser Leben zu leben - und vielleicht sogar zu verändern.

Wien

Pearls of Viennese Classical Music

ÜBER UNS
Pearls of Viennese Classical Music von The Grand Pearl präsentiert außergewöhnliche Konzerte, die Sie in das goldene Zeitalter der Wiener Klassik einführen. Diese Konzertreihe bietet Ihnen die Möglichkeit, in die Melodien von Mozart, Beethoven, Strauss und weiteren legendären Komponisten einzutauchen, deren Werke Wien zur Welthauptstadt der klassischen Musik gemacht haben.

MEISTERHAFTE DARBIETUNGEN
Höhepunkte der klassischen Musik, interpretiert von führenden Musikerinnen und Musikern auf höchstem künstlerischem Niveau.

KULINARISCHER GENUSS IN 3 GÄNGEN
Ein raffiniert komponiertes Menü der modernen österreichischen Küche, das traditionelle Aromen mit zeitgemäßer Eleganz verbindet.

THE GRAND PEARL
The Grand Pearl ist Wiens neue Bühne für klassische Orchesterkonzerte. Jeden Mittwoch und Sonntag verbinden sich hier musikalische Exzellenz, stilvolle Atmosphäre und ein exquisites 3-Gänge-Menü der modernen österreichischen Küche zu einem besonderen Erlebnis für alle Sinne.

VIENNA BEETHOVEN ORCHESTRA
Das Vienna Beethoven Orchestra ist ein exzellentes Ensemble talentierter Musikerinnen und Musiker, das seine Leidenschaft für klassische Musik mit einem internationalen Publikum teilt. Jedes Mitglied überzeugt durch musikalische Exzellenz sowie ausdrucksstarke und feinfühlige Interpretationen.

Wien

Charles Aznavour mit Michaela Ehrenstein - Chanson-Abend

Nach umjubelten Vorstellungen, in denen sie mit Chansons die Lebensgeschichte von Juliette Gréco interpretierte, begibt sich Michaela Ehrenstein in ihrem neuen Abend mit dem Programm Leben in Chansons... auf die Spuren einer weiteren Chansonlegende – Monsieur CHARLES AZNAVOUR.

Anhand einer besonderen Auswahl seiner Lieder erzählt Michaela Ehrenstein die außergewöhnliche Biographie dieses Ausnahmekünstlers, der als Sohn armenischer Emigranten in Paris aufwuchs, wo er schon als Kind mit Gesangsauftritten zum Lebensunterhalt der Familie beitrug. Früh begann er selbst Chansons zu schreiben, lernte Edith Piaf kennen und tourte mit ihr durch Frankreich, bevor er den Sprung nach Kanada wagte.

Er konnte auf ein aufregendes Leben blicken – erfüllt und reich an Erlebnissen und Begegnungen, ein Leben, das den Künstler in alle Länder und Kontinente führte.

Arrangements und Klavier: Béla Fischer

Wien

Das Phantom der Oper - Das Musical

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Wien

Ein Posting im Internet bringt eine Schauspielerin, einen jüngeren Schauspieler und eine radikale Feministin im digitalen Austausch immer weiter zusammen. Ihre Themen sind #metoo, social media, Machtmissbrauch und Feminismus. Wo anfangs noch die Meinungen diametral entgegenstehen, geht es bald ungeschönt, aber auch versöhnlich um gegenseitiges Verständnis. Wut und Hass sollen der Toleranz weichen.

Villach

Dr. Daniele Ganser "Die Nato" - Ein gefährliches Militärbündnis

Die NATO: Ein gefährliches Militärbündnis

Dr. Daniele Ganser

Die NATO: Ein kritischer Blick auf das grösste Militärbündnis der Welt

Das von den USA angeführte Militärbündnis NATO wurde 1949 gegründet. Die NATO zählt heute 32 Mitgliedsstaaten, nachdem auch die zuvor neutralen Staaten Finland und Schweden in den letzten Jahren beigetreten sind. Immer wieder lobt sich die NATO selber und behauptet, dass sie einen wichtigen Beitrag zu Frieden und Sicherheit in Europa leistet. Der Schweizer Historiker und Friedensforscher Daniele Ganser hat die NATO genauer untersucht und ist zu einem ganz anderen Resultat gekommen. Im Vortrag legt er dar, warum die NATO nicht den Frieden sondern den Krieg fördert.

Er zeigt, wie die NATO mit dem Angriff auf Serbien 1999 gegen ihren eigenen Nordatlantikvertrag und die UNO-Charta verstossen hat. Und wie die NATO-Osterweiterung zum Krieg in der Ukraine und zur Konfrontation mit Russland führte. Daniele Ganser ist davon überzeugt, dass die Schweiz auf keinen Fall der NATO beitreten darf und an der immerwährenden Neutralität festhalten sollte.

Wer ist Dr. Daniele Ganser?

Daniele Ganser ist ein Schweizer Historiker und Friedensforscher und leitet das Swiss Institute for Peace and Energy Research (SIPER). Er untersucht die Themen Frieden, Energie, Medien, Krieg und Terror. Mit seinen Vorträgen und Büchern will er jene Menschen stärken, die sich für Frieden, gewaltlose Konfliktlösung, erneuerbare Energie und Aufklärung engagieren.

Kufstein

Wiener Mozart Konzert - Musikverein

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Wien

Klassische Konzerte Haus der Musik

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Wien

Grillkurs: Dutch Oven&Kanadisch Räuchern

Dutch Oven & Kanadisch Räuchern (ca. 3 Stunden) - keine Vorkenntnisse notwendig

Erfahren Sie die Geheimnisse der Lagerfeuerküche beim Braten und Schmoren mit dem Dutch-Oven des Wilden Westens, den Potjies aus Südafrika oder der Peka des Mittelmeerraums. Lassen Sie sich von der Vielfalt der Anwendungsmöglichkeiten überraschen - vom saftigen Ragout über Schichtfleisch, Bauernente und knusprigem Krustenbraten bis hin zu Zimtschnecken, Kuchen und Brot. Zusätzlich entführen wir Sie in die Welt der Rauchkuchl - Räuchern wie früher, aber mit zeitgerechten Geräten. Lernen Sie unterschiedlichste Räucherhölzer und Räuchertechniken kennen und lieben. Sie bereiten Ihr eigenes Jerky oder Biltong zu - ein nahrhafter und beliebter Snack und Barbecue-Fans. Damit ist das Geschackserlebnis garantiert und Sie überraschen auch Familie und Freunde mit Ihrem Selbstgeräucherten.

Bei den einzelnen Gängen werden offene Fragen beantwortet und im Anschluss können Sie Ihre Erfahrungen und Eindrücke mit den anderen Teilnehmern und Ihren Grilltrainern bei einem mehrgängigen Menü austauschen und Ihr persönliches Teilnehmer-Zertifikat entgegen nehmen.

Das Grillseminar findet in der idyllischen Gartenanlage einer Jahrhundertwendevilla statt, umgeben von mehr als 100 Grillgeräten - das Paradies für Grillfans!

Gerasdorf Bei Wien

David Scheid - The Kabarettist - Ybbsiade 2026

DAVID SCHEID
THE KABARETTIST

Angenommen die Welt geht unter. Darf man dann darüber lachen?
Was Kunst Bruder? Was Demokratie?
Ist Satire Homöopathie für, aus Verzweiflung Lachende, Zwangspessimisten?
Steht es um unsere Welt tatsächlich so schlecht oder ist das alles reine Hysterie?
Wir können nicht in die Zukunft sehen, aber wir können vorbereitet sein.
Um es also mit den Worten des großen Philosophen Nate Dog zu sagen:

"HOLD UP, WAIT "… "TAKE A SEAT. HOPE YOU´RE READY FOR THE NEXT EPISODE"

Mit gewohntem Instrumentarium reflektiert David Scheid in The Kabarettist.
Bin ich tatsächlich ein linksradikaler Hetzer, weil ich für Gleichheit aller Menschen bin?
Ist meine Wokeness eine Gefahr für nachfolgende Generationen, oder hat man mir nur ins Hirn geschissen? Hoffentlich Letzteres.
Vielleicht sollte man besser so tun als wär nix und einfach billige Lacher erzeugen.
Kennen Sie den…

Ybbs An Der Donau

Bösendorfer Zyklus. Martin Helmchen

Neben dem „Neuem Testament der Klavierliteratur“, den 32 Klaviersonaten Ludwig van Beethovens, zählen Franz Schuberts Klaviersonaten mit Sicherheit zum Bedeutendsten, das in dieser Gattung komponiert wurde. In seinen frühen Sonaten (Schubert war gerade einmal 17 Jahre alt) noch stark vom „Titanen“ Beethoven beeinflusst, löst sich der Komponist der „himmlischen Längen“ jedoch schnell, um seinen ganz eigenen, unverkennbaren Stil - wie vom Himmel kommende, quasi unendliche Melodiebögen - zu schaffen. In diesen entschwindet alles Irdische. Eine tief empfunden Tragik geht mit transzendenter Verklärung Hand in Hand geht. Von 21 begonnenen Sonaten vollendete Schubert nur etwa die Hälfte.

Der wunderbare Pianist Martin Helmchen, Sieger des renommierten Concours Clara Haskil, gibt mit den Sonaten in As-Dur D 557, C-Dur D 840 (Reliquie) und c-Moll D 958 einen Einblick in die kompositorische Entwicklung Schuberts und entführt in eine Welt, in der ein Bezug von Raum und Zeit scheinbar erlischt.

Wien

Die italienische Nacht - mit La Banda Italiana

DIE ITALIENISCHE NACHT FEATURING
"LA BANDA ITALIANA"

SPEKTAKULÄR UND EINZIGARTIG EIN SOMMERABEND WIE FRÜHER

Ein großartiger Abend voller Italo-Hits erwartet das Publikum. „La Banda Italiana“, italienische Profimusiker und Stars der Pop, Musical und Opernwelt präsentieren ein musikalisches Feuerwerk der Superlative.

DAS ORIGINAL

Hits von Zucchero - Laura Pausini - Al Bano & Romina Power - Andrea Bocelli - Eros Ramazzotti u. v. m.
werden Urlaubsgefühle wachrufen und für einen unvergesslichen Sommerabend sorgen. Ein Sommerabend
wie früher! Unterschiedliche und einzigartige Stimmen werden Sie mit ausgewählten Solo- Duett- und Ensemblenummern ins Italienfieber singen.

EIN SOMMERABEND WIE FRÜHER

Bekannte Songs wie Gente Di Mare, Sempre Sempre, Felicità oder Buona Domenica animieren zum
Mitsingen und verwandeln „La Notte Italiana“ jeden Abend in eine Welt von Sonne, Sand und Meer.
Lassen Sie sich von diesem Bühnenfeuerwerk aus weltbekannten Italo Hits aus Schlager, Pop, Swing und
Klassik mitreißen und seien Sie mit dabei wenn die Starsolisten die schönsten Melodien in einzigartiger
Qualität anstimmen.

Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept ist Teil der zweistündigen Show.

Ein Sommerabend wie früher!

Liezen

Ingenieurstour durch die Wiener Hofburg

Mein Name ist Bernhard, ich bin Bauingenieur und ich liebe Wien. Aber keine Sorge, ich bin keiner dieser Bauingenieure, die nur Pläne lesen und stundenlang über Statik reden können (naja, das könnte ich auch – aber keine Angst, ich halte mich zurück). Auf meinen Führungen durch Wien entführe ich euch in die faszinierende Welt der historischen und aktuellen Baustellen – und zwar aus einem Blickwinkel, den ihr so garantiert noch nie erlebt habt.

Wie wurde die U-Bahn-Station am Karlsplatz gebaut? Warum steht der Hauptbahnhof schief? Und warum gibt es einen riesigen Riss in der Kuppel der Hofburg? Gemeinsam werfen wir einen Blick hinter die Kulissen der Baukonstruktion und entdecken die Geheimnisse, die in Stein, Stahl und manchmal auch in Beton stecken. Aber nicht nur das: Ich erkläre euch auch, wie die Bauwerke geplant und gebaut wurden und welche bautechnischen Herausforderungen es dabei zu meistern galt.

Als Bauingenieur liegt mir genau dieser Aspekt am Herzen, und ich freue mich darauf, euch zu zeigen, wie faszinierend die technische Seite von Wiens Bauwerken ist.

Wien

Malarina - Trophäenraub

Trophäenraub
Malarina muss sich etwas überlegen. Ihr Ruhm hat dazu geführt, dass das Finanzamt und die Sozialversicherung ständig absurde Geldbeträge von ihr wollen. Wie praktisch, dass sie in Österreich lebt, einem Land ohne Erbschaftssteuer. Malarina ist eine bürgerliche Pseudo-Feministin. Sie nützt das Patriarchat lieber für ihren Vorteil, anstatt es zerschlagen zu wollen. Also macht sich die Trophäenfrau auf die Suche nach potentiellen Partnern und dated sich durch die Geschichte der Menschheit.

Text: Marina Lacković
Regie: Steffo Sourial
Technische Komposition: Stephan Philipp
Kostüm: Goran Bugarić

Pressestimmen:
"Malarina zählt mit ihrer Rolle als rechtsaffine Austroserbin zu den interessantesten Kabarettaufsteigern des Landes" - Der Standard "Klug und hochgradig amüsant" - profil

Gallspach

Walter Kammerhofer - Amoi Ois

Walter hat sich monatelang durchgekämpft, durch jedes einzelne seiner Programme. Und jetzt ist er bereit für eine beispiellose Zwerchfellmassage mit vollem Körpereinsatz. Der Kammerhofer kommt mit einem riesigen Bauchladen voller Sahnestückchen aus seinem kompletten Repertoire, von süß über scharfsinnig bis zartbitter. Es ist eine aberwitzige Komposition für jeden Geschmack, mit einer großen Prise Selbstironie und charmantem Chaos auf der Bühne.

AMOI OIS ist die Essenz von „Lachen rein und Alltag raus“. Das neue BEST OF mit einem Kammerhofer wie er leibt und bebt. Es ist sein Höhepunkt, sein persönlicher Kabarettgipfel, es ist einmal alles an einem Abend.

Gunskirchen

Simply The Best - Die Tina Turner Story

1986 erschien Tina Turners Album "Break Every Rule" bei Capitol Records und avancierte schnell zum Nummer-eins-Erfolg. Das Album verkaufte sich weltweit über zwölf Millionen Mal und zählt mit insgesamt 14x Platin, 7x Gold und 1x Silber zu den meistverkauften Musikalben der 80er Jahre. Ihr legendärer Auftritt im Rahmen der anschließenden Tournee in Rio de Janeiro vor mehr als 180.000 Zuschauern sorgte sogar für einen Eintrag im Guinness-Buch der Rekorde. 40 Jahre später würdigt "Simply The Best – Die Tina Turner Story" das einzigartige Lebenswerk einer der bedeutendsten Künstlerinnen in der Musikgeschichte. Zuletzt sorgte die Erfolgs-Produktion im Zuge eines langen Rechtsstreits um das Bildnis der Hauptdarstellerin und weltweit besten Tina- Doppelgängerin Dorothea "Coco" Fletcher für ordentlich Wirbel und erlangte durch das Urteil in letzter Instanz internationale Prominenz und Anerkennung. Die Show begeisterte bereits hunderttausende Besucher und geht 2026 erneut auf große Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.

Passau, 25.07.2025. Ein Highlight unter den musikalischen Biographien und ein Muss für alle Tina- Turner-Fans, die das bewegte Leben der Ausnahmekünstlerin mit all ihren großen Hits noch einmal hautnah und live erleben wollen: "Simply The Best – Die Tina Turner Story" schildert mit viel Live- Musik und beeindruckenden Szenen das Leben der Ausnahmekünstlerin und nimmt das Publikum mit auf eine Zeitreise durch fünf Jahrzehnte Musikgeschichte: Von Anfangserfolgen, dem Scheitern einer großen Liebe und schließlich, nach der Trennung, Tinas sensationeller Solo-Karriere bis hin zur Filmmusik von "James Bond 007 – Goldeneye" Mitte der 90er.

Aus schwierigen Verhältnissen zur steilen Solo-Karriere

Anna Mae Bullock, geboren am 26. November 1939 in Brownsville, Tennessee (USA), aufgewachsen in Nutbush und verstorben am 24. Mai 2023 in ihrer Wahlheimat Küsnacht bei Zürich (Schweiz), wurde als Tina Turner zum Weltstar und zur Legende. Ab 1958 performte sie an der Seite ihres späteren Ehemannes Ike Turner. Nach der Trennung und dem privaten Abgrund war ihre erste Solotournee zum Album "Private Dancer" 1985 das überragende Comeback als Solo-Künstlerin. 2009 ging die Sängerin mit dem unverwechselbaren Timbre das letzte Mal auf Welttournee. Diese Tour war der großartige Abschluss einer außergewöhnlichen Karriere mit über 180 Millionen verkauften Tonträgern, unzähligen Nummer 1-Hits und Chartplatzierungen wie "Simply The Best", "Private Dancer" oder "We Don’t Need Another Hero". Auch nach ihrem Tod bleibt Tina Turner ein unschlagbares Vorbild für Stärke und Mut.

Die Erfolgs-Produktion "Simply The Best" ist eine Hommage an die Rock-Ikone, die ein halbes Jahrhundert Rock-Geschichte geprägt hat, und bringt den einzigartigen Tina-Turner-Sound noch einmal live auf die Bühne. Die packende und emotionale musikalische Biographie wurde als "Best Musical Tribute Show" bei der Verleihung der Reel Awards Anfang 2020 in Las Vegas ausgezeichnet und verneigt sich vor einer herausragenden und einzigartigen Persönlichkeit.

Die weltweit beste Tina-Doppelgängerin: Dorothea "Coco" Fletcher als Tina Turner

"Tina Turners Auftritte unterschieden sich in erheblichem Maße von Auftritten anderer Künstler. Ich war schon immer von ihrer unglaublichen Energie und Bühnenpräsenz fasziniert.", sagt Tina Turner-Darstellerin Coco Fletcher. Inspiriert von der Ausnahmekünstlerin schafft sie es, ihr Idol perfekt zu imitieren. Cocos Performance kommt dem Original optisch und stimmlich verblüffend nahe. Damit gilt sie weltweit zu Recht als die beste Tina-Doppelgängerin. Ein größeres Kompliment, als dass die Rock-Ikone im Rahmen eines vergangenen Rechtsstreits selbst der Ansicht war, dass sie ihr zu sehr ähnlich sei, kann es für Coco Fletcher kaum geben. Mit dem besonderen Timbre in der Stimme und der energiegeladenen Show bringt Coco Fletcher die "Queen of Rock" zurück auf die Bühne und begeistert das Publikum gemeinsam mit dem hervorragenden Ensemble aus Live-Band, Sängerinnen und Tänzerinnen.

Ihre ersten Erfolge feiert die in Alabama/USA aufgewachsene Fletcher in Las Vegas: Dort trat sie mit Soul-Größen wie The Platters und Bobby Womack auf und sang erfolgreich in Shows wie "American Superstars" mit. Seit September 1997 gehört sie zur ersten Besetzung des Ensembles von "Stars in Concert". Seit 2004 stand sie regelmäßig mit Udo Jürgens auf der Bühne und 2005 sang sie bei einem gemeinsamen Auftritt mit Jermaine Jackson (Jackson Five) ein Duett. Bekannt wurde Coco Fletcher in Deutschland und der Schweiz, nachdem Pepe Lienhard sie für seine Live-Tourneen und TV-Auftritte verpflichtete. Sie sorgte außerdem für Gänsehaut bei "Let‘s Dance" 1 & 2 (RTL) und sang 2008 beim "42. Montreux Jazz Festival" für Quincy Jones.

Bernhard Kurz, der Mann mit dem Gespür für Erfolgsproduktionen

Mit "Simply The Best" haben Erfolgsproduzent Bernhard Kurz und Tournee-Veranstalter Oliver Forster der Queen of Rock ein Denkmal gesetzt. Für seine gelungenen Werke wurde Kurz unter anderen in Las Vegas mit dem "Artist Choice Award" als "Best Producer" ausgezeichnet. Der Impresario der in Berlin beheimateten Show-Reihe "Stars in Concert" feiert parallel mit Musical-Biographien über das Leben und Wirken von Elvis Presley ("ELVIS - Das Musical") oder den Beatles ("all you need is love!") europaweit Erfolge. Kurz ist seit Jahrzehnten eine wahre Größe im Showgeschäft und im Laufe seiner Karriere zu einem anerkannten Experten in Sachen Doppelgänger-Shows geworden.

Und auch Produzent und Veranstalter OIiver Forster hat mit den Eigenproduktionen von COFO Entertainment über Weltstars wie Falco, Frank Sinatra und Michael Jackson in den vergangenen Jahren reihenweise Konzerthallen im deutschsprachigen Raum gefüllt.

Innsbruck

Voodoo Jürgens & die Ansa Panier präsentieren sich 2026 als Live-Band revitalisiert und runderneuert. Man munkelt Voodoo habe hoch im deutschen Norden an neuem Material gearbeitet, dort wo einst Heintje schon seine "Mama" besang.

Die ersten drei Voodoo-Alben "Ansa Woar", "`s klane Glücksspiel" und "Wie die Nocht noch jung wor" sind allesamt bereits verdiente Klassiker des österreichischen Pops, und gleichermaßen bilden sie eine Art Sturm & Drang-Triologie des frühen Voodoo. Nun mit Album vier steht eine Frischzellenkur des Sounds an; ein Aufbruch in Sound und Vision.

Auch die lyrische Palette soll dafür erweitert werden, das Beisl für die große Welt da draußen, sowie die kleine Welt da drinnen, jene in der eigenen Seele, verlassen werden. Die Band spürt, dass sie ihr bestes Album, ihren größten Wurf in petto hat, und so kann man sich auch einiges von Voodoo und seiner Ansa Panier live anno 2026 erwarten. Treten Sie hervor, kommen Sie vorbei, hören Sie gut zu, schauen Sie sich das an.

Linz

„Zwei Seelen wohnen, ach, in meiner Brust“ – lautet eine der berühmtesten Zeilen aus Goethes „Faust“. Das ist nicht nur die bestmögliche Beschreibung eines inneren Zwiespalts, sondern lässt sich auch als Hinweis lesen, dass Faust und Mephisto als zwei Seiten ein- und derselben Person verstanden werden können: Zwei Prinzipien, die sich mal verbinden und sich mal feindlich gegenüberstehen. Auf der einen Seite Faust, der Forscher, der unter den zu engen Grenzen der Wissenschaft leidet und gerne ein Gott wäre, der Menschen und nicht zu- letzt sich selbst neu erschaffen kann; auf der anderen Seite Mephisto, der Spieler und Trickser, der das Handwerk der Täuschung beherrscht und daherkommt wie die personifizierte Lizenz zur Grenzüberschreitung.

„Das Wagnis, es in zwei Stunden mit vier Personen aufzuführen, gelingt jedenfalls überraschend gut. So hat Salzburg jetzt wieder einen „Faust“, dem man anmerkt, dass sich jemand dabei viel Kluges gedacht hat.“

Die Presse

Salzburg

Mit Lichtgeschwindigkeit geht es bei diesem Trip nicht nur einmal quer durchs All – der Astronom & Physiker Manuel Philipp entführt vielmehr zu echten WOWs, die sich zwischen Raum und Zeit verbergen. Tiefgründig, philosophisch und mit aberwitzig viel Leidenschaft und Pepp rückt er diese WOWs ins Rampenlicht und kitzelt garantiert Erstaunliches heraus. Vor allem, was ein jedes einzelne WOW mit uns und unserem Alltag zu tun hat.

Es geht um Ceasar, Napoleon und die beste Art einer Beerdigung. Es geht um Schwefelverbindungen, den Spaßfaktor bei Autofahrten Richtung Osten und dem Grund, warum wir keine Saugnäpfe an den Fingern haben. Aber auch um ein Plädoyer für Fernbeziehungen, den täglichen Blick in den Spiegel und hinunter zu unseren Füßen sowie dem außerordentlichen Glück, überhaupt zu sein. Alles das physikalisch stets korrekt, garantiert kurzweilig und mit vielen Sternen!

Wals-Siezenheim

Die Mönche des Shaolin Kung Fu - Shamis Weg nach Shaolin

Das geheimnisvolle Zen Kloster Shaolin im Herzen Chinas ist seit mehr als 1.500 Jahren das spirituelle Zentrum des Zen Buddhismus und das Trainingszentrum der Mönche zur meisterlichen Beherrschung des Kung Fu. Für Millionen gläubiger Buddhisten ein heiliger Ort, für die Interessenten der Martial Arts, das Zentrum der Energie.

Seit vielen hundert Jahren suchen interessierte Schüler vom Kindesalter an das Kloster auf, um ihren Meister zu finden, um von ihm in die Geheimnisse der traditionellen Kampfübungen eingeweiht zu werden. Wer seinen Meister findet, hat die Chance, geistige Reife und physische Kräfte zu erlangen, die ihm eine meisterliche Beherrschung seines Qi (Lebensenergie) ermöglicht.

Doch der Weg zum Shaolin Meister ist schwierig und weit: jahrelange Übung, Ausdauer und Entbehrung sind erforderlich, ein Leben nach den strengen Regeln Damos, des geheimnisvollen Klostergründers, ist Voraussetzung.

"Shamis Weg nach Shaolin" erzählt die Geschichte eines Kindes auf seiner Suche nach Meisterschaft. Die Show zeigt die faszinierenden und geheimnisvollen Übungen der Mönche, ihre meisterliche Beherrschung des Hard Qi Gong, lässt Stöcke und Eisenstangen auf ihren Körpern zerschmettern und zeigt, dass auch die empfindlichsten Körperstellen den Spitzen der Speere widerstehen. Es zeigt in faszinierenden Video-Zuspielungen, gedreht am Originalschauplatz, das bescheidene Klosterleben und das harte Training. Die Show erzählt von der Aufnahme des kleinen Schülers (Shami) in den Tempel, den Mutproben, denen er sich stellen muss, sowie die tiefe Beziehung zwischen Schüler und Meister.
Die Mönche lehren dem Publikum einfache Atemübungen und nehmen es mit auf eine emotionale Reise, die beweist, dass für jedermann die Möglichkeit besteht, mit dem Geist den Körper zu beherrschen.

St. Pölten

Jeder war’s mal, viele sind es. Viele wollen’s, wenige lang. Mickie besingt es und Han heißt so. SOLO. Erstmals hat es auch Paulus erwischt: Nach zwei bahnbrechenden Programmen mit seinem kongenialen Bruder muss er diesmal alleine ran. Er nutzt dies, um für alle Suchenden da draußen aufzuarbeiten, wovon er viele hatte: Dates. Das häufigst anvisierte Minenfeld dieser Welt. Anhand von fünf überlebten Tinder Dates werden Fehler, Red Flags und vor allem die eigene Vergangenheit aufgearbeitet. Von Opernball mit DJ Ötzi bis Maturareise Exzess, all die Storys, die im Zuge dieser Treffen erzählt wurden, landen nun gesammelt auf der Bühne. Ob das eine gute Idee ist?

Wien

Alex Kristan - 50 Shades of Schmäh

50 SHADES OF SCHMÄH

Alex Kristan ist 50 geworden, oder wie der Optimist in ihm sagt: „Das erste Lebensdrittel ist vorbei.“ Und weil der Tatendurst trotzdem immer noch größer ist als der nächtliche Harndrang, nimmt er diesen „Runden“ zum Anlass, um sich mit einem neuen Soloprogramm zu beschenken. Denn wenn man sich von heute auf morgen plötzlich in der Zielgruppe 50+ als sogenannter Best Ager wiederfindet, hilft nur Schmäh gegen das Blei in den Beinen und das Silber in den Haaren.

Angeblich soll ja 50 das neue 30 sein. Oder gilt das nur fürs Ortsgebiet? Auch wenn 22 Uhr das neue Mitternacht wird, muss die neue Hautpflege noch lange nicht Voltaren statt Nivea heißen. Es zahlt sich immer noch aus Haltbarmilch zu kaufen. Diätpläne schmieden, Haare färben, Zähne bleichen, das alles ist etwas für Pop-Up-Senioren, die Kraut-Funding als Entgiftungskur sehen. Sein Motto hingegen ist: „vernünftig ist wie tot, nur vorher“ und lässt die Rotzpipn wiederauferstehen.

Genau an dem Scheitelpunkt im Leben, der sich zwischen gepflegt aussehen und gepflegt werden abspielt, stellt man sich die Frage, ob früher wirklich alles besser war und wenn ja, warum nicht? Kurzsichtigkeit wird jetzt mit Weitblick kompensiert und solange die Torte noch teurer ist als die Kerzen drauf, ist man ohnehin nicht alt.

Alex Kristans Alter Egos begleiten ihn natürlich auch auf dieser Reise und stehen mit Rat und Tat zur Seite, wenn es um die wirklich wesentlichen Fragen im Leben eines Mannes im angeblich besten Alter geht. Es ist ein Start-Up in einen neuen Lebensabschnitt, in dem Gicht oder Wahrheit gespielt wird.

Und die Wahrheit ist, er ist 42 netto, also exklusive Mehrwertsteuer. Älterwerden ist etwas sehr Schönes. Vor allem in Anbetracht der Alternative.

Linz

16.04.2026
19:30 Uhr

Tickets

ab 45,90 €

Alfredo Ovalles, Klavier

Wiener Neustadt

ABBA Dinner Show - The Musical Sound of ABBA

The Musical Sound of ABBA Werbetext:
Mit unserer Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA".
Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.
Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.
Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.
Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music"!

Graz

Das Comeback auf das alle gewartet haben wird endlich Realität!
Aus den tiefen Kellern des Welser Schlachthofs auferstanden, melden sich Krautschädlzurück, um das Vakuum in der österreichischen Rocklandschaft zu füllen.

2026 wird das Jahr, in dem die Legenden des "Goschnrock" ihre Rückkehr auf die Bühne feiern - festhalten: es wird gschädlt wos des Zeig hoit! Mit neuen Songs, neuen Bandmitgliedern und der größten Show straight outta Wös since 2003 starten die Schädler in eine neue Ära. Yeehaw!

Wien

Seppi Neubauer - Hirn mit Ei

Seppi Neubauer stellt eine der vielversprechendsten Neuerscheinungen der österreichischen Kabarett-Szene dar. In seinem 2. Soloprogramm zieht der vielseitige Oststeirer konsequent jene Eigenschaften durch, die ihn auch schon bei früheren Projekten ausgezeichnet haben: Schläue, schneller Witz, moderne Comic, eine ausgeklügelte Verflechtung aller behandelter Themen und eine permanent hohe Stimmung im Publikum. Völlig zurecht erhält das Programm „Hirn mit Ei“ daher das Prädikat „modernstes Kabarett“.

In diesem Programm geht es um das Leben und Aufwachsen am Land, erste Berührungen mit der Großstadt, verlorene Liebe und heiße Leidenschaft in Zusammenhang mit High-Tech-Medizintechnik. Erneut präsentiert Seppi Neubauer auf der Bühne neben seiner hart verzerrten Ukulele auch skurrile Medizinprodukte, die (wie das Publikum schnell erkennt) vollkommen zweckentfremdet werden. Anstatt die Geräte zur Diagnosestellung, Behandlung oder Linderung von Krankheiten heranzuziehen, werden sie in den meisten Fällen als Musikinstrumente „missbraucht“ – der Medizintechniker spricht in diesem Fall von einer klassischen Fehlanwendung. Doch nicht nur diese Geräte werden falsch interpretiert, auch das eigene Gehirn des Kabarettisten wird auf Herz und Nieren überprüft und dabei kommt zum Vorschein, dass darin so manches im Argen liegt. Live dringt Seppi Neubauer nicht nur in seine eigene Gedankenwelt vor, sondern liest sogar die Großhirnrinden des Publikums aus – stets charmant und freundlich, wenn auch nicht immer jugendfrei!

Wenn Rock'n'Roll auf steirischen Dialekt trifft, wenn auf der Bühne High-Tech zum Einsatz kommt und wenn schlussendlich die Erkenntnis entsteht, dass man zwar auf seinen Kopf hören sollte, so manches mal aber auch der Bauch recht hat, dann entsteht daraus ein quasidadaistisches Werk eines neuen aufgehenden Superstars des österreichischen Kabaretts. Mehrfach ausgezeichnet mit diversen Kabarett-Preisen und mittlerweile auch aus Fernsehen und Radio bekannt, stiftet Seppi Neubauer diesmal an, die mentale Gesundheit und das familiäre Zusammenleben wieder mehr ins Zentrum unserer Gedanken zu bringen.

Gleisdorf

Fortuna Ehrenfeld

Ab März 2026 wird es magisch – Back to the Boots! Ein Jahr Pause hatten sich Fortuna Ehrenfeld – die Band rund um den Chaospoeten Martin Bechler – verordnet. Denken, Schreiben, Selfcare.

Mit dem Paukenschlag einer bums-ausverkauften Kölner Philharmonie und der Ankündigung eines Zusatzkonzerts melden sich die Kult Kölner:innen nun aber zurück und announcen ihre nächste Headliner-Tour fürs Frühjahr 2026 mit insgesamt 19 Konzerten in Deutschland, Österreich und der Schweiz.

Und wie immer werden die Fortuna-Shows ein unberechenbarer Tritt ins Herz für alle Freund:innen der schamlosen Melancholie und gepflegten Eskalation. Sei dabei, wenn aus den Fortuna-Hymnen über das Leben, die Liebe und die Abgründe dazwischen ein kollektiver Pulsschlag wird.

Martin Bechler, Jenny Thiele, Jannis Bentler: Das Trio ist zurück! Und am 16.04.2026 gastiert es auch in der österreichischen Bundeshauptstadt!

Wien

Strauss Dinner Show

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Wien

Norbert Schneider & Band - Werkschau

Mit seinem neuen Programm „Werkschau“ präsentiert Norbert Schneider Vorboten zum neuen Album und eine feine Auswahl aus seinem bisherigen Repertoire.
Mit Liedern wie „Feia am Dachl“ greift Norbert aktuelle Entwicklungen auf. „Weit sois’d nau fliegen“
steht in der typischen Schneider-Liedermacher-Tradition.
Wie immer erwartet den Zuschauer ein Abend voller Emotionen – von herzlichen Lachern bis zur Rührung spannt sich der Spagat der Gefühle, die durch Norberts Texte geweckt werden. Sein außergewöhnliches Gitarrenspiel und das hohe musikalische Niveau, auf dem seine Band mit ihm im Austausch steht, verblüffen immer wieder.
Der dreifache Amadeus Music Award Gewinner ist ein Meister darin komplexe Themen wie Glaube, Vergänglichkeit und Liebe in Musik zu verpacken und mit viel Wiener Charme zu servieren.

Live-Besetzung:
Norbert Schneider – Gesang, Gitarre
Tini Kainrath oder Lena Kuchling – Gesang
Alexander Horstmann oder Berni Höchtel – Gesang
Max Tschida – Keys, Akkordeon
Georg Buxhofer – Kontrabass, Elektrobass
Walter Sitz – Schlagzeug, Cajón
Georg Schrattenholzer – Posaune

Wien

16.04.2026
20:00 Uhr

Tickets

ab 34,00 €

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