Das Pop-Trio folkshilfe ist gekommen, um zu bleiben. Mit dem fünften Studioalbum "bunt" verarbeitet die Band Höhenflüge und Schicksalsschläge der letzten Jahre: Von dunklen Phasen des Verlustes und der Trauer, über ihren Erfolg, ihre Bandfreundschaft, Allzumenschlichem und der Liebe. Das Ergebnis ist ein bunter Querschnitt des Lebens, den sie auf der Bühne präsentieren.

"Neben all den gemeinsamen schönen Momenten als Band und Begegnungen abseits der Bühne war definitiv der Tod meines Vaters die bisher einschneidendste Erfahrung meines Lebens", erzählt Sänger Florian Ritt. "Unsere Songs erlauben es, mich noch einmal in anderer Form mit allen Facetten des Lebens auseinanderzusetzen. Das alles, was da auf uns tagtäglich einprasselt, findet in unseren Liedern einen Ort der Verarbeitung."

folkshilfe machen das, wofür man sie seit mittlerweile über 10 Jahren kennt: Popmusik, die in keine Schublade passt. Ihre einzigartige Mischung aus "Quetschn", Synthesizer und Dialekt erreicht Menschen aller Altersgruppen und Lebensphasen. Spätestens seit ihrer letzten Amadeus-Nominierung für das Erfolgsalbum "Vire" (mit Hits wie "Schena Mensch", "Hau di her" und "Najo eh") steht fest: folkshilfe reiten unaufhaltsam auf ihrer Erfolgswelle. Sie begeistern nicht nur die Radiolandschaft, sondern füllen mit ihren ausverkauften Konzerten im gesamten deutschsprachigen Raum die Hallen.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Leo Kysèla in concert
Soul-Großmeister trifft Gitarra La Strada:
Unermüdlich "on the road", spielte Leo Kysèla in den letzten 45 Jahren mehr als 3000 Konzerte mit unterschiedlichsten Formationen. Er veröffentlichte bislang fünfzehn CD-Alben und entwickelte eine Zwei-Mikrofon-Gesangstechnik, welche als wichtiger Punkt seiner Karriere gilt.

Klar kann dieser Mann auch abrocken dass die Bühne bebt, doch es wäre zu schade um seine leisen Töne die er berührend beherrscht…. Bei Kysèla macht es keinen Unterschied ob die Lieder aus seiner eigenen Feder stammen oder aus Lou Reeds, Bob Dylans oder John Lennons - der "Soul Singer" macht Musik daraus, die Stille mit Gold überzieht. (Zitat: Airport Journal)

Begleitet wird Kysèla an den Konzertabenden von Christoph Kotter alias STREETMAN, ein großartiger Akustik Gitarrist, dessen große musikalische Qualität immer wieder begeistert. STREETMAN ist zurzeit der bekannteste Straßenmusiker der Steiermark.

Austria’s finest quality in Soul & Cross Over

Leo Kysèla gilt spätestens seit der Jahrtausendwende als DIE Soulstimme Österreichs, als Meister der leisen Töne und Zwischentöne und als einer der wenigen inländischen Musiker des Genres mit internationalem Niveau. (Zitat; Weekend Magazin)

Was Leo und seine Mit-Musiker bieten, zählt zum Besten, das man in der internationalen Clubscene erwarten darf. (Zitat; Kleine Zeitung )- Leo ist live einfach nur ein Ereignis ! (Zitat; Alpe Adria Blog)

on stage:
LEO KYSèLA (vocals, bass & e-guitar, blues harp) STREETMAN (acoustic-guitar)

Die Gelegenheit, den "Gott of Schlager" live auf der Bühne zu erleben, sollte sich die wachsende Fangemeinde nicht entgehen lassen – denn wo der Steiffen ist, da ist Party! Er verwandelt seine Konzerte in mitreißende Mega-Partys, die das Publikum in eine ausgelassene Feierstimmung versetzt. Mit seinen Songtexten und der tatkräftigen Unterstützung des Original Haseland Orchesters sorgt er für einzigartige Unterhaltung. Die vielfältige und humorvolle Bühnenshow schafft eine mitreißende Atmosphäre, die die Konzerte von Christian Steiffen zu unvergesslichen Ereignissen machen.



Passend zur Ankündigung seiner Konzerte in 2025 erschien vor Kurzem das lang ersehnte Video zu dem Live so beliebten Song "Wie der Wind" aus dem Album "Gott of Schlager". Zudem wurde am 06.12.2024 mit der neuen Single "So war es einst" ein weiteres Highlight präsentiert. Christian selbst beschrieb dieses Werk als "einen Welthit von Christian Steiffen neu übersetzt und interpretiert. Ein Lied, das sich so alt anhört, wie die Zeit, die es besingt. Und dabei so zeitlos schön wie der Interpret selbst!".

Kosten Sie erlesene Biere, genießen Sie lokale Schmankerl und tauchen Sie ein in die gemütliche Atmosphäre der Grazer Beisln. Spannende Anekdoten sorgen dabei für die perfekte Würze. Ein unvergessliches Erlebnis für alle Bierfreunde!

Auf dem Innenhöfe & Mehr Rundgang entdecken Sie charmante Innenhöfe und geheimnisvolle Ecken der Stadt, die abseits der bekannten Wege liegen. Lassen Sie sich von historischen Plätzen und verborgenen Schönheiten überraschen und erleben Sie Graz aus einer völlig neuen Perspektive. Jetzt buchen und das unbekannte Graz kennenlernen!

Programm:

Miklós Rózsa
Streichquartett Nr. 1, op. 22 (1950)

Nino Rota
Streichquartett in C-Dur

-- Pause –

Erich Wolfgang Korngold
Streichquartett Nr. 2 in Es-Dur, op. 26

Ausführende:
Sarah Drake-Goraj – Violine
Moeko Sugiura – Violine
Thomas Kálmán Széll – Viola
Sigrid Narowetz – Violoncello

Prof. Mag. Arch. Wolfgang Grillitsch – Impulsbeitrag
Wolfgang Radl – Moderation
Dominik Krejan – Licht

King Automatic - Pop als Praxis der Differenz

King Automatic verkörpert eine spezifische Spielart von Pop, die sich nicht im Mainstream erschöpft, sondern sich gerade in der Kollision heterogener Zeichenwelten artikuliert. Als Ein-Mann-Band ist er nicht nur Musiker, sondern zugleich Medium, Archiv und Übersetzer globaler Popgeschichte.

In diesem Sinne lässt sich King Automatics Werk als "akademischer Pop" begreifen: nicht, weil es akademisch klingt, sondern weil es Popmusik als Reflexionsform versteht - als eine Praxis, die Differenz erzeugt und dabei gleichzeitig Diskurse über Globalisierung, Kitsch, Nostalgie und Subversion verhandelt. Sein Sound erinnert daran, dass Pop niemals nur Unterhaltung ist, sondern auch eine epistemische Figur: Er erzeugt Wissen über Gesellschaft, Affekte und Begehren - und das im Modus des Tanzbaren.

King Automatic live zu erleben bedeutet daher mehr, als einem Konzert beizuwohnen. Es ist ein Experiment in Echtzeit, ein Raum, in dem die Grenzen zwischen Hoch- und Popkultur, zwischen Authentizität und Inszenierung, zwischen"König" und "Automatik" beständig verschoben werden.

Sux Sux Sux - Chaos am Strand
Stell dir vor, du verbringst einen Tag am Strand mit The Mummies und Black Lips - genau so klingt Sux Sux Sux! Ehemals Salami Sux aus Wien und St. Paul/Texas, liefern sie dreckigen Garage-Punk, Trash-Humor und pure Energie. Zieh deine Shorts an, schnapp dir deinen Salami-Recorder und lass dich vom Sound blasten!

Spiele von UBI Graz in der Win2Day Basketball Damen Superliga. Grunddurchgang, Playoff und Finalserie werden am Ticket angegeben.

SOPHIA BLENDA (Multiinstrumentalistin, Songwriterin und Sängerin der Band Culk) präsentiert ihr neues Album "Die Summe der Vereinzelung".

Bereits auf ihrem ersten Soloalbum, "Die Neue Heiterkeit" (2022), stemmte sich die Wienerin mit schwermütig am Klavier vertontem und poetisch betextetem Kammerpop gegen das lähmende Grundrauschen gesellschaftlicher Zwänge. Die Musik von Sophia Blenda ist ein leiser, aber wirkungsvoller Protest. Im April 2025 erscheint nun ihr zweites Album. Dies ist eine Anklage, und ein feministischer Weckruf. Wie viele Einzelfälle, fragt das neue Album von Sophia Blenda, müssen es noch werden, damit man begreift, dass es keine Einzelfälle gibt. Der Albumtitel spricht Bände. Denn was ist die Summe aus den vielen einzelnen Geschichten sonst als ein gewaltsames System, das FLINTA* und queere Menschen ignoriert, diskriminiert und herabwürdigt? Trotzdem wird den Betroffenen oft gar nicht erst geglaubt oder wenn doch, keine Bedeutung beigemessen.

"Dem will ich mein Album entgegenstellen", sagt Sophia Blenda. "Es beschäftigt mich schon lange, dass weiblich gelesener und queerer Schmerz in unserer Gesellschaft so verharmlost wird. Ich will diese Geschichten erzählen, ohne irgendetwas kleinzureden. Hier wird nichts nebenbei oder am Rande verhandelt. Die Lieder geben den Geschichten den Stellenwert, den sie verdienen." Ihr Kampf als Musikerin ist der gegen das Verlieren der eigenen Geschichten, Gedanken und Gefühle im Sturm der Gegenwart. Und ein Gegenentwurf zur Vereinzelung, Einsamkeit und Isolation, der im Titel des neuen Albums schon mit angelegt ist. Die gesellschaftskritischen und unheilvoll drängenden Kompositionen entstehen alleine am Klavier zu Hause in Wien. Von dort aus wachsen die intim vorgetragenen Lieder zu etwas Kollektivem. Ganz im Sinne von: Zusammen sind wir weniger alleine.

„eines der stärksten deutschsprachigen Pop-Statements“ (Spiegel, Album der Woche)

„Das ist Lyrik, nicht Lyrics (…) es verdient auch einen Literaturpreis.“ (Der Standard)

„Parolenloser Kammerpop“ (Musikexpress)

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Erobern Sie mit der Schlossbergbahn den Grazer Festungsberg und lassen Sie sich von faszinierenden Ausblicken und spannenden geschichtlichen Einblicken verzaubern! Steigen Sie über knarrende Holztreppen, bestaunen Sie die imposante "Liesl" und erklimmen Sie den legendären Uhrturm. Ein Rundgang, der Geschichte lebendig macht – erleben Sie Graz von seiner schönsten Seite!

Flanieren Sie durch die Stadt, genießen Sie köstliche Kostproben aus Küche und Keller und erfahren Sie spannende Anekdoten sowie interessante Fakten über die Herkunft und Besonderheiten regionaler Produkte. Schlendern und Schlemmen garantiert!

Willkommen in der "Augendisko"! Love God Chaos, die unberechenbarste, eigenwilligste und gewitzeste aller Art Rock-Bands, präsentiert ihr fünftes Album live in der P.P.C. Bar in Graz. Die Songs sind gegen den Strich gebürstet, unverschämt eingängig, originell, druckvoll - Wer das übertrieben findet, hat die Videos zu den letzten Singles noch nicht gesehen und sollte das schnell nachholen. Man glaubt gar nicht, was alles in Rockcity Graz möglich ist.
1ton ist eine neue und sehr persönliche Inkarnation von Anton Hüttmayr, Bassist der Grazer Rockband "Keine Angst". Ein Abend voller Glitzer und Überraschungen!

Unter dem Titel „British Connections“ präsentiert das Ensemble ein facettenreiches Programm, das die musikalischen Schätze der britischen Inseln in den Mittelpunkt stellt.

Es erwarten Sie Werke von englischen Komponisten, die die Vielfalt der britischen Chormusik widerspiegeln. Zudem hören Sie Vertonungen britischer Literatur, von William Shakespeare bis Katherine Mansfield. Auch klangvolle Stücke aus Irland, Schottland und Wales sind Teil des Programms. Darüber hinaus erklingt Musik, die auf besondere Weise mit Großbritannien verbunden ist. Ob melancholisch, majestätisch oder mitreißend: „British Connections“ ist eine musikalische Reise durch die Klanglandschaften eines Landes, das seit Jahrhunderten Komponist:innen und Dichter:innen inspiriert.

3 Floors. 21 Artists.

Headliners: Kø:lab, Drum Dad & Bass Boy.

Techno / Drum & Bass / Groove.

Pure energy, pure sound, pure lights, pure rave.

Seize the night.

Mit dabei: Dior Thug | Onkel Ossi | Aldani | Iiufey | Brado | Emir047 | Ravybabyred

Happy Hour von 21–22 Uhr!

Erlebe die heißesten Acts und eine unvergessliche Nacht voller Beats, Bass und Energy.

Sichere dir jetzt dein Ticket, bevor es zu spät ist!

Eintritt ab 16 Jahren!

Liebe ayi.fam

Wir präsentieren euch unser nächstes Event: BURGER & DANCE @ FREIGEIST BRAUQUARTIER

Wir bringen gemeinsam das FREIGEIST im Brauquartier zum Beben – während das Küchenteam die Grills anwirft und die Best of FREIGEIST Burger serviert.

17:00–22:00
Essen von 17:30–20:00
Einlass ab 17:00

LINE UP
OSARO
Severin Su
Navid (DE)

Burger&Dance Ticket enthält:
- Eintritt zum Event
- Welcome Shot by Jägermeister Orange
- 3 Stück Best of Freigeist Miniburger
- 1 Portion Natur Pommes mit Dip

Dance Only Tickets verfügbar

André Stern ist 1971 in Paris geboren und aufgewachsen und ist als Freibildungsexperte ein gefragter Referent, der sich international (Europa, USA, Kanada, Afrika und Indien)an der seite von zukunftsorientierten Akteuren - wie Gerhard Hüther - der Bildungslandschaft stark stellt.

„Beim Thema Geschlechter sind heute viele Männer und Frauen extrem verwirrt. Das Klischeedenken über Weiblichkeit und Männlichkeit schafft Trennung in unserer Gesellschaft und es wird Zeit, dass wir damit in die Heilung gehen. Wir müssen anfangen, die Welt und die Geschlechterfrage vom Kind aus zu sehen.“.

Stern nähert sich dem Thema über den Blickwinkel der Kinder. Weiblich und männlich sind Kategorien, in denen Kinder nicht denken bzw. die sie nicht wahrnehmen, solange wir sie in Ruhe lassen.

Und was ist mit dem Patriarchat, mit LGBTQ und mit der Gender-Frage? Und was ist mit den vielen geschlechtlichen Identitäten, die neuerdings den öffentlichen Raum bevölkern. Was ist mit der Frühsexualisierung der Kinder, die neuerdings postuliert wird und die seltsame Blüten treibt? Wir sind gespannt, was uns André Stern zu diesem Thema zu berichten hat.