2024 feierte die Musikwelt den 150. Geburtstag eines ihrer revolutionärsten Komponisten: Arnold Schönberg. Arnold Schönberg plante eine „Geschichte seines Lebens“, allerdings nicht als Chronologie, es sollte eine „Lebensgeschichte in Begegnungen“ werden. Diese Lebensgeschichte blieb von ihm selbst ungeschrieben. Aus der Fülle von Arnold Schönbergs Schriften aber lässt sich durchaus seine Lebensgeschichte herauslesen: Es ist die Geschichte eines Menschen, dessen Leben und Werk ein Jahrhundert verkörpern, es ist die Geschichte eines Menschen, der, die Wahrheit suchend und für die Wahrheit streitend, sein ganzes Leben lang Zeugnis ablegte für die Wahrheit der Musik – ganz nach seinem Glaubensbekenntnis: „Kunst kommt nicht von Können, sondern vom Müssen“ (Hermann Beil)



Schönberg verbrachte viele Sommer am Traunsee. Dort ereignete sich auch das tragische Liebesdrama zwischen seiner Frau Mathilde und dem Maler Richard Gerstl. 1921 wurde Schönberg mit seiner Familie durch antisemitische Anfeindungen vom Mattsee vertrieben, fand jedoch in Traunkirchen Zuflucht. In der Villa Jakob entstanden bedeutende Werke wie op. 23, op. 24 und op. 25. Seine Verbundenheit mit der Region zeigte sich auch praktisch: Ein Jahr später organisierte er ein Wohltätigkeitskonzert zur Finanzierung neuer Kirchenglocken für Traunkirchen.



Hermann Beil gestaltet diesen Abend.

Musikalische Einspielungen akzentuieren den Text, und der in Berlin geborene Schauspieler Max Simonischek gibt Einblick in Schönbergs Schaffen.



Max Simonischek | Rezitation

Hermann Beil | Lesefassung

Lesung aus den Erzählungen: Die Ursache. Der Keller. Der Atem. Die Kälte.



Der junge Thomas Bernhard entscheidet sich auf seinem Weg in die Schule von einem Augenblick auf den anderen für eine andere, für die entgegengesetzte Richtung. Statt in die Schule geht er zum Arbeitsamt – es ist eine radikale Entscheidung für sein ganzes Leben.



Die Lesung basiert auf Thomas Bernhards autobiografischen Erzählungen „Die Ursache“, „Der Keller“, „Der Atem“, „Die Kälte“: Die schonungslose Selbstdarstellung führt zur schonungslosen Selbsterkenntnis. Mozart ist der einzige Lichtblick in der von Glanz und Elend geprägten Salzburger Welt des jungen Bernhard.



Hermann Beil widmet seine Lesung dem Andenken von Dr. Harry Neubauer, Präsident der Internationalen Thomas Bernhard Gesellschaft 2015–2017

In Peter Turrinis Novelle steht der geniale Dichter Nestroy im Zentrum. Er ist zweiunddreißig Jahre alt, Opernsänger, Schauspieler und satirischer Stückeschreiber und wird allabendlich als Komödiant vom Publikum im Theater an der Wien gefeiert. Sein größter Wunsch ist es, als Schauspieler im ernsthaften Fach zu reüssieren. Das Volk aber sieht ihn als Possenreißer. Als es ihm gelingt, den Burgtheaterdirektor Johann Ludwig Deinhardstein zur Premiere seines neuen Stücks „Der böse Geist Lumpazivagabundus“ einzuladen, bringt er sich selber um die Chance, indem er das Publikum, das sich aufgrund eines inszenierten Komplotts im Zuschauerraum unruhig verhält, mit Obszönitäten und Beschimpfungen überschüttet, bis ihn die Theaterpolizei abführt. Auch das hält das Publikum für ein Spiel.

„Ist es eine Komödie? Ist es eine Tragödie?“ Dieses Bernhard-Motto stellt Turrini seinem Text voran. Peter Turrini – Dramatiker, Lyriker, Essayist, Drehbuchautor, Schauspieler, offenherziger Redner auf dem Heldenplatz, hellwacher Zeitgenosse und steter Streiter für Gerechtigkeit – widmete Johann Nepomuk Nestroy 1998 eine Novelle, die auf schönste Weise erzählt, wie in diesem Theatergenie das wahre Österreich in Erscheinung tritt und unsterblicher Teil der fleischgewordenen Komik dieses Landes blieb. Für Peter Turrini ist Nestroy ein Schutzheiliger des Theaters, der in allen Lebenslagen zum Lachen verhilft.

Kit Armstrong & Minetti Quartett

Kit Armstrong – Klavier
Maria Ehmer – Violine
Anna Knopp – Violine
Milan Milojicic – Viola
Leonhard Roczek – Violoncello

Franz Schubert (1797–1828)
Impromptu in As-Dur, op. 90 Nr. 4, D 899 (1827)
Notturno in Es-Dur, D 897 (1828)
Streichquartett Nr. 13 „Rosamunde“ in a-Moll, op. 29, D 804 (1824)


Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)
Klaviersonate Nr. 4 in Es-Dur, KV 282 (1774)
Klavierkonzert in A-Dur, KV 414 (1782)

Seitdem Kit Armstrong vor zwanzig Jahren die internationalen Bühnen betrat, fasziniert er die Musikwelt. Geboren 1992 in Los Angeles, studierte Armstrong am Curtis Institute of Music und an der Royal Academy of Music in London.
Kaum ein anderer junger Künstler ist auf derart vielen Gebieten versiert und universell ausgebildet wie er. Von der New York Times als „brillanter Pianist“ gefeiert, der „musikalische Reife und jugendliche Kühnheit in seinem exzeptionellen Spiel verbindet“, hat Kit Armstrong eine ganz eigene künstlerische Handschrift ausgeprägt. Die intensive Beschäftigung mit der Musik steht bei ihm auf selbstverständliche Art und Weise in enger Beziehung mit zu anderen Künsten sowie zu mit Naturwissenschaften und Mathematik. Für diesen besonderen Abend gastiert Kit Armstrong erstmalig bei den Salzkammergut Festwochen Gmunden und hat sich das Minetti Quartett als seinen Partner gewünscht – jenes Ensemble, das dem Festival über viele Jahre eng verbunden ist und das Salzkammergut Festwochen Gmunden-Ensemble mitbegründete.