Moritz Weiss Klezmer Trio

Es treffen sich ein Gitarrist, ein Kontrabassist und … ahm, natürlich ein Klarinettist. Und was machen sie gemeinsam? Sie spielen gemeinsam Musik. Eine ganz besondere Musik. Die Musik der osteuropäischen Klezmorim, der jüdischen Hochzeitsmusikanten und diese Melodien bringen die drei Musiker des Moritz Weiß Klezmer Trios ganz besonders zum Ausdruck. Der Kontrabass schnurrt dabei wie eine wilde Katze, die Gitarre sprüht mit feurigen Rhythmen durch die Luft und die Klarinette lacht, weint, flüstert und tanzt zugleich mit großer Aufregung zwischen Bass und Gitarre hin und her. Einmal ist es ganz still, dann wird wieder laut gesungen, es ertönt eine verträumte Melodie und dann wieder ein wilder Tanz. Das Trio aus der Steiermark freut sich schon jetzt, euch auf eine spannende Reise mit vielen kleinen und großen Überraschungen mitzunehmen und euch ein wenig von der spannenden Musik der Klezmorim zu erzählen.

Moritz Weiß – Klarinette I Niki Waltersdorfer – Gitarre I Maximilian Kreuzer – Kontrabass

Den traditionellen Klang in ein neues Gewand hüllen: Das Moritz Weiß Klezmer Trio spinnt die Geschichte des Klezmer weiter und erzählen diese in einer wunderbar erweiterten musikalischen Sprache neu. Das 2015 gegründete, virtuos aufspielende Trio schlägt die Brücke von der Vergangenheit in die Gegenwart und lässt in respektvoller Verneigung vor der jüdischen Musiktradition diese auf Musikformen und -stile anderer Epochen treffen. In den von anspruchsvoll strukturiert bis energiegeladen reichenden Stücken des jungen Dreiergespanns verwebt sich der Klezmer in kunstvoller und vielschichtiger Art mit Elementen unter anderem des Jazz und der Klassik. Es formt sich ein Klang, der einen mit seinen Melodien gefühlvoll ergreift, die Fantasie anregt und das Tor hin zu einer neuen Sphäre weit öffnet.

Das Trio begeisterte mit ihre Musik auf Bühnen nationaler und internationaler Veranstalter:innen und Festivals ein Publikum in über 14 Ländern und gastierte u.a. im Wiener Konzerthaus, beim Jazz Festival Buenos Aires, Schleswig-Holstein Musik Festival, sowie beim Styriarte Festival, dem KlezMORE Festival Vienna, Klezmerfestival Fürth, u.v.m.
Moritz Weiß – Klarinette I Niki Waltersdorfer – Gitarre I Maximilian Kreuzer – Kontrabass

Johannes Wohlgenannt

Johannes Wohlgenannt verbindet in seinem neuen Soloprogramm "Weites Land" den 2018/2019 komponierten „Desktop Complete“ für Klavier, E-Piano und Loop mit der 2020/2021 von ihm verfassten und vertonten Dichtung „Weites Land“. Ein Programm voller Widersprüche und Schönheiten in dem aus verschiedensten Blickwinkeln immer wieder aufs Neue „Sein“ und vor allem „Sein im Du“ Thema sind. Ursula Strubinsky beschreibt es im Ö1 Zeitton-Portrait so: „Skalen, einfach auf- und abgespielt, Ton- und Akkordwiederholungen, das Hin- und Herpendeln von Zweitonschritten oder auch das Arbeiten mit Modi sind Charakteristika der Kompositionen von JWZ. Das Kreisen um bestimmte musikalische Gedanken, aber auch das gelegentliche Pulsieren gehören ebenso zu den Eigenheiten seiner Musik wie heftige, dichte Momente, die zarten, nachlauschenden Abschnitten gegenübergestellt werden.“

Gestalt. Figures In Moment. Vielleicht ist dieser Begriff geeignet, Johannes Wohlgenannt's Kompositionsstil von Desktop Complete zu beschreiben. Charakteristische Elemente seiner künstlerischen Arbeit sind Prägnanz, Kontrast, Singularität, Variation, Wiederholung, Transposition und Tempo. Diese Elemente sind grundlegende Aspekte des Musizierens, können aber gleichzeitig auch eine Art Sprungbrett sein, um eine Vielzahl von Effekten zu erzeugen, die scheinbar nichts mit ihrem materiellen Ansatz gemein haben. Dies sind Orte, an denen scheinbar tote Dinge in lebendige und gegenwärtige Formen verwandelt werden: Energie pur! …er kreiert…bewegende Rituale mit einer Steve Reichs Musik vergleichbaren Sogkraft und einer meditativen harmonischen Reinheit wie bei Arvo Pärt. R. Lepuschitz, Imago Dei, 266.2021

Biografie:

‚Johannes Wohlgenannt begann seine Laufbahn als musizierender Ritualist und trat als Pianist, Sänger, Dirigent und Performer von Ritualen auf. In einer zweiten Schaffensphase begann er den Beruf des Tonsetzers zu studieren und eine eigene Klangsprache, die sich insbesondere durch einen unverwechselbaren Tonfall kennzeichnet, zu entwickeln. Er lebt seit 1995 in Groß Gerungs/Waldviertel und Wien und ist Erfinder und Leiter der Veranstaltungsreihe recreate st. margareta.

Innere Empfindungen waren zu jeder Zeit Teil von uns. Verliebtheit, Trauer, Freude oder Schmerz waren zu Zeiten von John Dowland ebenso präsent wie heutzutage.
Stimme und Gitarre, Isabel Pfefferkorn und Vojin Kocić, tauchen gemeinsam in Gefühlswelten verschiedenster Zeiten und führen durch verschiedene Stile. John Dowland, Franz Schubert, Johannes Brahms, Mauro Giuliani und Federico Lorca umrahmen und zelebrieren eine Hommage an Eva Cassidy, eine Meisterin von bescheidener Sensibilität.
Die Sängerin aus Vorarlberg und der serbische Gitarrist, gefeierte SolistInnen im In- und Ausland, finden sich in gemeinsamer Ausdrucksstärke und Virtuosität in unterschiedlichen Epochen und Sparten VON DER RENAISSANCE BIS ZUM JAZZ.

Villa goes Jazz…

Mit Pianist Jakob Zimmermann und Gitarrist Christian Hauser treffen zwei Ausnahmemusiker aufeinander. Jakob Zimmermann ist einer der herausragenden Pianisten Österreichs. Nicht umsonst gilt der erst 23-jährige Pianist als Tiroler Wunderkind der Jazzwelt, dessen Debütalbum „Resistance“ 2021 vom ORF in der „Edition Ö1“ veröffentlicht wurde. Neben seinen Auftritten mit seinem Trio ist Jakob Zimmermann auch als Solopianist, und in verschiedenen Duo-Projekten tätig. Mit dem Gitarristen Christian Hauser (Klein Kählwien, Grooveyard, MIM) verbindet ihn eine lange Freundschaft und Zusammenarbeit. Das Duo Zimmermann-Hauser verspricht ein Feuerwerk an komplexen Kompositionen verbunden mit viel Spielfreude und rasanten Improvisationen. Technische Virtuosität und eine gemeinsame harmonische Sprache zeichnen die beiden Musiker aus. Das Programm besteht aus Eigenkompositionen - gleichermaßen ekstatisch wie melancholisch.

Jakob Zimmermann wurde am 12.01.2000 in Bludenz geboren und lernte das Klavierspielen ab seinem neunten Lebensjahr autodidakt. 2014 gewann er bei einem renommierten Jazzfestival das Outreach Young Master Stipendium. 2015 wurde Zimmermann mit dem Tiroler Jugend-Jazzpreis ausgezeichnet. In weiterer Folge lernte Zimmermann etwa bei Michael Wolff (Weather Report), Pete Drungle (Ornette Coleman), Craig Harris (Sun Ra) und Adam Holzman (Miles Davis). 2017 wurde er an der Manhattan School Of Music aufgenommen.

Christian Hauser, geboren 1994, studierte am Tiroler Landeskonservatorium bei Martin Nitsch und Roland Heinz, sowie bei Robert Pockfuss an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz. In den letzten 10 Jahren konnte er sich in der Tiroler Musikszene fest etablieren und musikalisch breit gefächert aufstellen.

Ob Pop-Musik bei MIM, Singer-Songwriter Sound mit Earthtones oder emotional geladene, improvisierte Musik bei Elvira’s Kiss, Sam Siefert Ensemble Project und Klein Kählwien; jedes seiner Projekte spiegelt eine unterschiedliche musikalische Facette von ihm wider. 2018 erhielt er den BTV Jazz Nachwuchspreis durch TonArtTirol.

Das Trio Callas wurde 2021 von drei Freunden gegründet, die sich beim Studium in Mozarts Salzburg kennen gelernt hatten, und erlangte schnell Anerkennung in der internationalen Musikszene: es zählt heute zu den aufstrebenden Kammermusikensebles unserer Zeit. In weniger als einem Jahr hat es bereits mehrere renommierte Preise gewonnen.
Das Ensemble, bestehend aus Miguel Rocha, Violine (Portugal), Lucas Carcia Muramoto, Cello (Brasilien/Japan) und Bella Schütz (Frankreich), wird für seine einzigartigen Ausdrucksformen gefeiert, die das Ergebnis des Zusammentreffens verschiedener kultureller Hintergründe sind. Das Trio wird regelmäßig eingeladen, seine originellen Programme in ganz Europa und auf Tourneen in anderen Kontinenten aufzuführen. Seit seinem ersten Auslandsauftritt in Japan hat das Trio das Publikum in Kanada, den USA, Brasilien, Argentinien und Uruguay begeistert. Das Trio steht derzeit unter der Leitung von Cibrán Sierra Vázquez (Cuarteto Quiroga) an der Universität Mozarteum Salzburg und wird von der Stiftung "Yehudi Menuhin - Live Music Now" unterstützt.
Neben dem traditionellen Repertoire wagt sich das Ensemble auch über die Grenzen des klassischen Genres hinaus und arbeitet mit Künstlern aus anderen musikalischen Bereichen zusammen.

Programm
Das Trio ist auf Falkenhorst zu hören mit "Die zwei Wiener Schulen: von Mozart bis Schönberg", wobei Werke der beiden Komponisten aufgeführt werden sowie die "Portais Brasileiros Nr. 5" des brasilianischen Multiinstrumentalisten André Mehmari, das vom Trio im letzten Sommer in Auftrag gegeben und bei den Kitzbüheler Sommerkonzerten mit großem Erfolg uraufgeführt wurde. Das Programm feiert nicht nur die beiden einflussreichsten österreichischen Komponisten aller Zeiten, sondern auch das 150. Jubiläum Schönbergs und den Einfluss Mozarts auf die populäre Musik in aller Welt, der durch Mehmaris Werk repräsentiert wird.

Wolfgang Amadeus MOZART
Klaviertrio Nr. 4 in E-Dur, KV 542

André MEHMARI
Portais Brasileiros Nr. 5

Arnold SCHÖNBERG
Verklärte Nacht, Op. 4

Zu Gast im Salon
Musik in der Pforte
Imma mit die Ruhe! Kurt Tucholsky und seine 5 PS

Der deutsche Schriftsteller Kurt Tucholsky (1890-1935) publizierte seine satirischen und beißenden Texte sowohl unter seinem bürgerlichen Namen als auch unter den Pseudonymen Peter Panter, Theobald Tiger, Ignaz Wrobel und Kaspar Hauser – also „Mit 5 PS“, wie der Titel eines seiner Bücher lautet. Er war in unterschiedlichsten literarischen Genres unterwegs und in allen davon ein Meister: Seine 3200 publizierten Texte umfassen Erzählungen, Kurzgeschichten, Zeitungsartikel, Gedichte, Chansons und Couplets. Als scharfzüngiger Gesellschaftskritiker, radikaler Pazifist, prophetischer Warner vor dem Nationalismus und witziger Chronist seiner Zeit hat er auch fast neunzig Jahre nach seinem Tod nichts von seiner Faszination verloren. Wir begeben uns in unserer literarisch-musikalischen Collage in das erste Drittel des letzten Jahrhunderts und damit in die Welt des Kurt Tucholsky und seiner „5 PS“!

Es erzählen, lesen und spielen: Wilma & Gotthard Bilgeri Rezitation I Claudia Christa Flöte I Klaus Christa Viola I Takeo Sato Gitarre

Schon zur Tradition geworden ist die vorweihnachtliche Veranstaltung „Musik als Begegnung“ von Stella Brass und Dr. Franz Josef Köb in der Villa Falkenhorst. Die Musiker möchten eine vorweihnachtliche Stimmung in die Herzen der Besucher zaubern. Franz Josef Köb wird besinnliche Texte lesen und das Konzert moderieren. Im Anschluss an das Konzert sind die Besucher im Park zur Begegnung und zu wärmenden Getränken eingeladen.

Ein Koffer voller Klangzeugs, Instrumente allerart, ein einsamer Liedermacher der bekannte und unbekannte Weihnachtslieder aus aller Welt singt und das Publikum einlädt, Teil des Klanggemäldes zu werden. Ein sinnliches, komisches und überraschungsvolles Erlebnis für die ganze Familie
Mit Andreas Paragioudakis: Piano, Gitarre, Mandoline, Trommeln und sonst viel!

Das traditionelle Weihnachtskonzert der Villa Falkenhorst am Sonntag vor Weihnachten, zu dem wir das wunderbare Artis Quartett zum ersten Mal auf Falkenhorst begrüßen dürfen!

Das Artis-Quartett Wien, seit 1980 international tätig, zählt zu den führenden Streichquartetten weltweit. Nach Studien in Wien und den USA und frühen Wettbewerbserfolgen begann eine internationale Karriere, die das Ensemble in die Zentren der Musikwelt (New York, London, Berlin, Tokio...) und zu den wichtigsten Festivals (Salzburger Festspiele, Berliner Festwochen, Schleswig Holstein Festival...) führte.

Seit 1988 spielt das Artis-Quartett es auf Einladung der Gesellschaft der Musikfreunde in Wien eine eigene jährliche Konzertserie im Wiener Musikverein. Neben dem normalen Quartett-Repertoire sowie zahlreichen Uraufführungen bilden besonders die Komponisten des Wiener Fin-de-Siècle (Zemlinsky, Weigl, Berg, Webern...) das Profil des Quartetts. Viele der mehr als 30 CDs des Ensembles wurden mit den wichtigsten Preisen (Grand Prix du Disque, ECHO, MIDEM CLASSICAL AWARD, Prix Caecilia, Diapason d'Or etc.) ausgezeichnet. Mitwirkung an Film-, TV- und Videoproduktionen für UNITEL, BR ALPHA, 3 SAT, ZDF und ORF.

Die Mitglieder des Artis-Quartetts Peter Schuhmayer (Violine), Johannes Meissl (Violine), Herbert Kefer (Viola) sowie Othmar Müller (Violoncello) unterrichten an den Universitäten von Wien und Graz und geben weltweit regelmäßig Meisterklassen.

Prosit Neujahr!

Um die prachtvollsten Jahre der Donaumonarchie mit einem Begriff zusammenzufassen, findet man keinen geeigneteren Namen als Johann Strauß Sohn. Das pulsierende Leben der Monarchie verschmolz mit seinen Klängen zu einem betörenden Stil, der musikalisch weltweit - von Russland bis Amerika - Begeisterung hervorruft. Mit spielerischer Leichtigkeit überwindet Strauß die Kluft zwischen Unterhaltung und hohem musikalischen Anspruch.



Das Girardi Ensemble Graz steht unter der künstlerischen Leitung des Stehgheigers, ganz nach der Tradition von Johann Strauß, Harald Martin Winkler. Volle Konzentration und Enthusiasmus werden gepaart mit höchstem musikalischen Niveau. Ein musikalisches Feuerwerk der schönsten Kompositionen des Walzerkönigs Johann Strauß und seiner Zeitgenossen wird vom Girardi Ensemble entzündet. Stunden voll Wiener Charme mit Walzern, Polkas und Liedern, in welchen das Publikum in längst vergessene Tage des Biedermeier entführt wird. Ein schwungvoller und charmanter Start ins neue Jahr 2025.