Vielleicht ist nicht jedes Lied Mundart – aber garantiert Kunst aus den Mündern der Beiden.

Freundschaft. Vertrautheit. Charme.

Drei Wörter, die einem automatisch durch den Kopf schwirren, sobald Lusterboden spielt. Ihre Musik ist ehrlich – ein seltenes Gut in Zeiten, in denen Klang oft synthetisch wirkt. Echte Musik stirbt nicht. Sie ist nicht kleinzukriegen. Lusterboden ist einer dieser Eckpfeiler, auf die sich Kunst immer stützen kann, wenn sie mal ins Straucheln gerät. Sie bleibt, leuchtet nach, trägt.

Merlin und Florian kennen sich, seit sie Kinder sind. Damals standen sie gemeinsam auf der Bühne des Burgtheaters – zwei Burschen, die spielten, bevor sie wussten, dass man das später einmal „Kunst“ nennt. Der Dachboden über dieser Bühne heißt Lusterboden. Dort, zwischen Staub, Licht und Geschichten, entstand etwas, das bis heute nachhallt: eine Freundschaft, die Musik geworden ist.

Und genau diese Freundschaft hört man. Sie ist das unsichtbare Band zwischen den Tönen. Der Sauerstoff, der ihre Musik atmen lässt. Wenn Merlin und Florian auf der Bühne miteinander sprechen, dann ist das kein Bühnenprogramm, sondern pures Vertrauen. Ihre Gespräche sind ungekünstelt, ihr Lachen ansteckend, ihre Stille genauso ehrlich wie ihre Melodien.

Vielleicht ist das das Geheimnis von Lusterboden: dass man bei ihnen nicht nur Musik hört, sondern auch miterlebt, wie Freundschaft klingt.

Text: Zacharias Schier

Sie singen, sie swingen, sie unterhalten – mit bekannten Melodien aus den 20er und den 30er Jahren mit coolen Jazznummern, ironischen Wienerliedern bis hin zu den herrlichsten Opernklassikern wie „0 sole mio“.

Das Musikensemble besteht aus fünf Sängern des Chors der Wiener Staatsoper - zwei Tenöre, zwei Baritone, ein Bass - und ihrem Pianisten. Ihnen gelingt es, mit einer großen Portion Wiener Schmäh und Humor ihr Publikum immer wieder aufs Neue zu begeistern.

Sie entführen mit ihren grandiosen Interpretationen in die glitzernde Welt der Varietés und Bühnenshows des vergangenen Jahrhunderts und lassen die Welt der originalen Comedian Harmonists lebendig werden. Da segeln die Matrosen von Hafen zu Hafen und fragen sich, wann Marie sie endlich erhört, da funkeln die Stars & Stripes, wenn die Gitarren aufspielen und man stellt in bester Stimmung erfreut fest “schön ist die Welt”.

Von „Der Bar zum Krokodil “ bis zu Cole Porter, von "Puttin´ on the Ritz" bis hin zu Giacomo Puccini bleibt in dieser Bühnenshow kein Wunsch offen und für gute Unterhaltung auf höchstem Musikniveau ist gesorgt.

Die Fortsetzung der internationalen Erfolgsstory

Zehn Jahre sind vergangen, seitdem Blum das letzte Mal gemordet hat. Sie lebt, gemeinsam mit ihrem Partner Reza, auf einer Yacht in Kroatien. Um Geld zu verdienen, bieten sie Charterausflüge zu den umliegenden Inseln an, ansonsten leben sie unauffällig und zurückgezogen. Blum glaubt nicht mehr daran, entdeckt zu werden ― bis sie durch einen unerwarteten Todesfall an Bord, dazu gezwungen wird erneut ihre Grenzen zu überschreiten. Nicht nur ihres und Rezas Leben steht auf dem Spiel, sondern auch das ihrer Kinder.

Zum Autor:
Mit über einer Million verkauften Exemplaren zählt Bernhard Aichner zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Thrillerautor:innen, seine Bücher wurden in 16 Sprachen übersetzt, seine »Totenfrau« für Netflix erfolgreich verfilmt, zwei Staffeln standen weltweit in 67 Ländern unter den Top 10. Aichner, der neben seinen Thrillern auch Romane, Krimis, Drehbücher und Theaterstücke schreibt, wurde 1972 in Osttirol geboren und lebt heute mit seiner Familie in Innsbruck. Für seine Arbeit wurde er mit zahlreichen Preisen ausgezeichnet, die Times beschreibt Aichners Schreiben als »originell, kraftvoll und fesselnd«.

Musikalische Begleitung: Moritz Michelitsch & Ben-Niklas Ascher - Marimba, Klavier

Kooperationsveranstaltung: Kunsthaus Weiz, Buchhandlung Haas, Stadtbücherei Weiz

Johannes Silberschneider liest Mundartiges aus den Federn steirischer Meister dieser Zunft. Gemeinsam mit Teilen seiner Verwandtschaft, den Netten Ëlteren Herren (NËH), singt er steirische "Evergreens", und NËH steuern eigene Lieder bei, die mit launigen Texten den Abend begleiten.

Die vier NËH sind eine gereifte Pop-Rockgruppe aus Graz/Leibnitz. Sie komponieren, Texten und produzieren Lieder in einer breiten Themenvielfalt mit schrägen deutschen und steirischen Texten und bespielen den Großraum Graz mit ihrer Kunst. So sind in der letzten Zeit schon mehr als 30 Lieder entstanden, von denen derzeit 24 auf diversen Streaming-Kanälen veröffentlicht sind. Ihr erstes Album - "Merk-würdige Lieder" - haben sie vor 4 Jahren herausgebracht, das zweite - "Collage 1909-2025" - ist Ende März 2025 erschienen.
Ihre Lieder sind Ausdruck von Lebenserfahrung mit all ihren Begleiterscheinungen, und da ist von allem etwas dabei: einmal rockig, dann wieder poppig, manchmal mit volkstümlichen Farbtupfern, in jedem Fall harmonisch und 'ohrwurmig' und fast nie zum Fürchten.

Gerhard Paar: Gesang, Keyboards
Werner Zinkl: Gesang, Gitarren
Kurt Greilberger: Gesang, Bassgitarre
Willi Paar: Gesang, Schlagzeug, Percussion

Gastmoderation: Johannes Silberschneider

"Pfiati"-Tour: Der letzte Applaus
Nach über zwei Jahrzehnten auf den Kabarett- und Kleinkunstbühnen verabschiedet sich Luis aus Südtirol alias Manfred Zöschg mit einer letzten großen Tournee von seinem Publikum. Die "Pfiati"-Tour markiert den Abschluss einer einzigartigen Bühnenkarriere - und bietet zugleich eine einmalige Gelegenheit, den beliebten Südtiroler Kabarettisten noch ein letztes Mal live zu erleben. Mit im Gepäck: neue Nummern, altbewährte Klassiker und jede Menge Geschichten aus dem echten Leben - witzig, berührend und typisch Luis. Das Publikum darf sich auf ein sehr persönliches Programm freuen, das Rückblicke auf seine größten Momente genauso enthält wie Ausblicke auf das, was kommt. Ein Abend voller Lachen, Wehmut und Überraschungen - vielleicht sogar für Luis selbst.

Der Abschied
"Ich hab meinem Publikum alles zu verdanken - wirklich alles", sagt Manfred Zöschg. "‘Pfiati‘ heißt für mich nicht einfach ‚Tschüss‘, sondern ‚Pass auf dich auf‘. Und das sag ich aus tiefstem Herzen." Auf der Bühne fühlt er sich nach wie vor wohl - aber das Drumherum sei mit 67 einfach zu mühsam geworden. Also: lieber aufhören, solange es noch Spaß macht. Die letzte Tour sei "wie ein Berglauf ohne Training - anstrengend, aber mit Aussicht". Und: Sie sei auch ein Dankeschön. An alle, die ihn begleitet, verstanden, gelacht und zugehört haben.

Das Buch
Begleitet wird die Abschiedstour von der Veröffentlichung seines ersten Buches, das im Herbst 2025 beim Raetia-Verlag erscheint. Darin gibt es tiefe Einblicke ins Privatleben von Luis - mit Kindheitserinnerungen, Anekdoten, Streichen und natürlich viel Humor. Besonders ans Herz gewachsen ist ihm die Geschichte vom legendären "Goldfund": Ein vergoldeter Bleibarren, heimlich im Garten vergraben, sorgte für kindliche Euphorie, Nachbarschaftsgerüchte - und bis heute für Gesprächsstoff im Dorf. Neben humorvollen Erinnerungen erzählt das Buch auch von besonderen Herausforderungen - wie seinem Auftritt in New York, bei dem Luis Teile seines Programms auf Englisch präsentierte - "ohne großen Druck, aber mit viel Herz".

Die "Pfiati"-Tour ist nicht nur das Ende einer Ära - sie ist ein Fest für alle, die mit Luis gelacht, gedacht und gelebt haben. Wer ihn noch einmal live erleben möchte, sollte die Gelegenheit nutzen. Es wird keine Zugabe geben.

Luis aus Südtirol sagt: Pfiati. Und Danke.

"Pfiati"-Tour: Der letzte Applaus
Nach über zwei Jahrzehnten auf den Kabarett- und Kleinkunstbühnen verabschiedet sich Luis aus Südtirol alias Manfred Zöschg mit einer letzten großen Tournee von seinem Publikum. Die "Pfiati"-Tour markiert den Abschluss einer einzigartigen Bühnenkarriere - und bietet zugleich eine einmalige Gelegenheit, den beliebten Südtiroler Kabarettisten noch ein letztes Mal live zu erleben. Mit im Gepäck: neue Nummern, altbewährte Klassiker und jede Menge Geschichten aus dem echten Leben - witzig, berührend und typisch Luis. Das Publikum darf sich auf ein sehr persönliches Programm freuen, das Rückblicke auf seine größten Momente genauso enthält wie Ausblicke auf das, was kommt. Ein Abend voller Lachen, Wehmut und Überraschungen - vielleicht sogar für Luis selbst.

Der Abschied
"Ich hab meinem Publikum alles zu verdanken - wirklich alles", sagt Manfred Zöschg. "‘Pfiati‘ heißt für mich nicht einfach ‚Tschüss‘, sondern ‚Pass auf dich auf‘. Und das sag ich aus tiefstem Herzen." Auf der Bühne fühlt er sich nach wie vor wohl - aber das Drumherum sei mit 67 einfach zu mühsam geworden. Also: lieber aufhören, solange es noch Spaß macht. Die letzte Tour sei "wie ein Berglauf ohne Training - anstrengend, aber mit Aussicht". Und: Sie sei auch ein Dankeschön. An alle, die ihn begleitet, verstanden, gelacht und zugehört haben.

Das Buch
Begleitet wird die Abschiedstour von der Veröffentlichung seines ersten Buches, das im Herbst 2025 beim Raetia-Verlag erscheint. Darin gibt es tiefe Einblicke ins Privatleben von Luis - mit Kindheitserinnerungen, Anekdoten, Streichen und natürlich viel Humor. Besonders ans Herz gewachsen ist ihm die Geschichte vom legendären "Goldfund": Ein vergoldeter Bleibarren, heimlich im Garten vergraben, sorgte für kindliche Euphorie, Nachbarschaftsgerüchte - und bis heute für Gesprächsstoff im Dorf. Neben humorvollen Erinnerungen erzählt das Buch auch von besonderen Herausforderungen - wie seinem Auftritt in New York, bei dem Luis Teile seines Programms auf Englisch präsentierte - "ohne großen Druck, aber mit viel Herz".

Die "Pfiati"-Tour ist nicht nur das Ende einer Ära - sie ist ein Fest für alle, die mit Luis gelacht, gedacht und gelebt haben. Wer ihn noch einmal live erleben möchte, sollte die Gelegenheit nutzen. Es wird keine Zugabe geben.

Luis aus Südtirol sagt: Pfiati. Und Danke.

Die hohe Kunst des Swing, wie sie Artie Shaw, Count Basie oder Duke Ellington uns lehrten, mit einem Hauch Spiritual, Soul, Reggae und Rhythm & Blues: Schon vorab vibriert das Trommelfell und die Hörnerven liegen blank, wenn die farbige Sängerin DENISE GORDON (UK) mit ihrem ganzen karibischen Erbe und große Wiener Swing-Tradition in Form des VIENNA SWING QUARTETT gemeinsam die Bühne entern.

DENISE GORDON wuchs als Tochter karibischer Eltern in England auf und lebt als Singer-Song-Writer in London und auf ihrer Heimatinsel in der Karibik. Als soulige Jazzsängerin feiert sie Erfolge rund um die Welt, von Australien bis Zimbabwe. Bereits im Alter von drei Jahren sang sie mit ihrer Mutter Gospels in der Kirche. Durch ihr afro – karibisches Erbe überzeugt sie als Jazzsängerin ihr Publikum in zahlreichen Stilen von Spiritual, Soul und Rhythm & Blues bis New Orleans und Funk.

Bei ihrer aktuellen Konzertreihe wird sie vom VIENNA SWING QUARTETT begleitet. Herb Berger (Saxophon und chromatische Mundharmonika), Herbert Swoboda (Klavier), Martin Treml (Kontrabass) und Wolfgang Kendl (Schlagzeug) sind kongeniale Begleitmusiker internationaler Jazzgrößen und bilden ein swingendes Ensemble, das Denise Gordon in ihrer musikalischen Vielfältigkeit zu unterstützen weiß.

Das Konzert am Sonntag, den 4. Oktober 2026 im Kunsthaus Weiz (Beginn 18 Uhr) ist das einzige Konzert mit DENISE GORDON außerhalb von Wien.

Ein harmloser Kinderwitz hat Lisa Eckhart um Haus und Hof, Familie und Fans gebracht. Sie hat nichts mehr zu verlieren. Nicht einmal den Verstand. Jetzt kann sie mehr denn je tun und sagen, was sie will. Sie muss es sogar. Denn auch ein schlechter Ruf verpflichtet.

"Ach, ich lieb(t)e" - spricht hier jemand in Erinnerung an vergangenes Glück, oder als leises Bekenntnis einer bestehenden Liebe? Ein einziger Ausdruck - und doch öffnet sich ein ganzes Spannungsfeld zwischen Erinnerung und Gegenwart, Sehnsucht und Erfüllung. Der Abend lädt dazu ein, diesen Empfindungen nachzuspüren.

Unter dem Titel "Ach, ich lieb(t)e" widmet sich die junge Sopranistin Anja Rechberger den unzähligen Facetten der Liebe in Oper und Operette. Begleitet von Robert Pöch am Klavier erwarten Sie bekannte Arien von Mozart bis Lehár, zusammengefasst in einem Konzert rund um das schönste Gefühl.

Die aus Birkfeld stammende Sängerin absolvierte ihr Bachelorstudium "Gesang" an der Universität Mozarteum Salzburg und setzt ihre Ausbildung im Masterstudium "Oper" in Dresden fort. Die Sopranistin war solistisch schon in mehreren Produktionen in Siena, Bad Ischl und Salzburg zu sehen. Gemeinsam mit Robert Pöch gestalteten sie schon mehrere erfolgreiche Konzertabende in Weiz und Umgebung.

Celebrating the music of John Lennon and the Beatles

Featuring Georg Laube, Andy Baum & Wolfram Berger

«Reich an Farben und Facetten, kreativ und persönlich, mit viel Emotion aus dem Augenblick - so bringt die bestens eingespielte österreichische Formation mit rundem Satzgesang, virtuosen Soli und mitreißender Musizierfreude Lennons kreatives Universum zum Leuchten. Das kommt in den Herzen der Hörer an. LENNON LEBT!» Allgäuer Zeitung

Lennon ist brandaktuell! Der Song "Imagine" konfrontiert uns nach 50 Jahren immer noch mit seinen großen Visionen. "Imagine all the people sharing all the world." Der Musiker und Visionär war nicht nur verantwortlich für das durch seine Musik massive Auslösen von Glücksgefühlen, sondern er war auch glühender Pazifist und Feminist. Die Musik der Beatles und John Lennons zu spielen und erleben, gibt Kraft und Lebensfreude. Trotz allem! Und diese Funken sprühen wie ein Feuerwerk von der Bühne zum Publikum und retour.

Popurgestein Andy Baum, Schauspieler/Sänger Wolfram Berger und steirischer Liedermacher Georg Laube … die Band versammelt prägende Künstler*innen aus Musik und Schauspiel um sich und feiert so diese wunderbaren und zeitlosen Songs, die für viele Menschen wichtige Wegbegleiter und treue Freunde geworden sind.

Georg Laube - Vocals
Andy Baum - Vocals, Gitarre
Wolfram Berger - Vocals

Ramona Kasheer - Vocals, Gitarre, Bass, Drums
Alex Gantz - E-Gitarre
Martin Payr - Keyboards, Vocals
Jürgen Mitterlehner - Saxofone, Percussion, Vocals
Arnulf Lindner - Vocals, Bass, Cello
Robin Gillard - Vocals, Drums, Bandleader

Die Biene Maja
Familientheatererlebnis ab 3 Jahre

"In einem unbekannten Land, vor gar nicht all zu langer Zeit, war eine Biene sehr bekannt , von der sprach alles weit und breit.“

Biene Maja und ihr Freund Willi sammeln fleißig Honig und erleben täglich neue wundervolle Abenteuer.Aber auch Gefahren gibt es auf der Blumenwiese mehr als genug – da wäre z. B. die Spinne Thekla , eine hungrige Gottesanbeterin oder gar ...
Kommt und werdet ein Teil des Geschehens!

Mit viel Humor und Musik inszeniert Kindertheater TipTap ein Stück zum Thema Natur und Umwelt.
Es zeigt die Wichtigkeit der Bienen für unsere Umwelt und durch Menschen verursachte Gefahren für die Insekten.
Außerdem werden durch lustige Art und Weise Problemlösungen aufgezeigt.

Roland Düringers REGENERATIONSABEND - die hohe Kunst des Geschichtenerzählens - geht in die dritte Runde. Neue Geschichten aus seinem abwechslungsreichen Leben, erzählt in gewohnter Manier.

Unvorbereitet, aber tiefenentspannt. Dankbar für jede Zwischenfrage aus dem Publikum und wie immer kein Blatt vor dem Mund. Ein Kleinkunstabend in einfacher Sprache, und wer trotzdem nicht alles versteht, hebt wie immer einfach die Hand.

PREMIERE: 14.10.2025, STADTSAAL Wien

Pressestimmen:
"Laut und lustig." - Der Standard

"Roland Düringer unterhält sein Publikum von der ersten bis zur letzten Minute." - Wiener Zeitung

41. Schubertiade Weiz
Freitag, 16. Oktober 2026, 19.30 Uhr
Kunsthaus Weiz, Stronach-Saal

“CITY-LIGHTS”
mit Werken von Franz Schubert, Charles Chaplin, Gerhard Präsent & Antonín Dvořák

ALEA-Ensemble:
Sigrid PRÄSENT und Igmar JENNER – Violine
Wolfgang STANGL – Viola
Tobias STOSIEK – Violoncello
Rita MELEM – Klavier
Gerhard PRÄSENT – Moderation

Antonín Dvořáks berühmtes melodiöses Klavierquintett in A-Dur ist das Hauptwerk des Abends. Im 1. Teil erklingt ein frühes Trio von Franz Schubert, die neuen “Fünf Miniaturen” von Gerhard Präsent – sowie eine Suite aus dem grandiosen Film “City Lights” von Charlie Chaplin.

Wenn sich große Stimmen, emotionale Tiefe und stilvolle Eleganz verbinden, entsteht ein musikalisches Erlebnis, das unvergessen bleibt - genau das verkörpern die IMPULSO TENORS. Seit ihrem umjubelten Durchbruch bei The Voice of Germany haben Laszlo Maleczky, German Gholami und Val Mihelčič sich als eine der spannendsten neuen Formationen im Classical-Crossover-Genre etabliert. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Oper, Pop und internationalem Flair verzaubern sie die Bühnen Europas.
Ihr aktuelles Album Passione steht ganz im Zeichen musikalischer Vielfalt, Leidenschaft und künstlerischer Exzellenz. Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 2024 begeisterten die drei Tenöre nicht nur in zahlreichen TV-Shows, Interviews und hochkarätigen Events, sondern feierten auch ein besonderes Highlight: Im Februar 2025 standen sie vor mehr als 10.000 Menschen beim SemperOpernball Open-Air auf der Bühne - ein Auftritt, der als emotionaler Höhepunkt des Abends gefeiert wurde.
Bei Ihren Konzertabenden präsentieren sie ein Programm der großen Unterhaltung: Von unvergesslichen Arien und Tenor-Klassikern bis hin zu modernen Pop- und Rocktiteln, die in ihrer Interpretation zu emotionalen Klangkunstwerken werden. Songs wie Time To Say Goodbye, You Raise Me Up, Imagine oder Enjoy The Silence erklingen in neuen, tief berührenden Arrangements.
Die Impulso Tenors stehen für musikalischen Glanz auf höchstem Niveau - perfekt für einen Abend voller Atmosphäre, Gänsehaut und großer Gefühle. Lassen Sie sich entführen in eine Welt zwischen klassischer Brillanz und moderner Leidenschaft - ein unvergesslicher Auftritt, der die Seele berührt.

5 DJs. 4 Genres. Eine Nacht voller Musik.

Von EDM über Techno und Hard Dance bis hin zu DnB ist alles dabei. Freu dich auf abwechslungsreiche Sets, fette Beats und eine Nacht, bei der garantiert keine Langeweile aufkommt.

Sei dabei und erlebe die Nacht mit uns!

5 DJs. 4 Genres. Eine Nacht voller Musik.

Von EDM über Techno und Hard Dance bis hin zu DnB ist alles dabei. Freu dich auf abwechslungsreiche Sets, fette Beats und eine Nacht, bei der garantiert keine Langeweile aufkommt.

Sei dabei und erlebe die Nacht mit uns!

Martin Moro ist ein Meister der Leisestärke.

Seit mehr als 30 Jahren auf Bühnen im In- und Ausland unterwegs, ist er eine Fixgröße in der heimischen Folk- und Bluesszene. Der Grazer Musiker zählt auch international zu den virtuosesten Fingerstylegitarristen..

Martin Moro versteht es wie kaum ein anderer, technisch brilliantes Spiel mit eingängigen Melodien zu verbinden. Akustische Musik für Herz und Hirn - geprägt von beherztem Gitarrenspiel, berührendem Gesang und humorigen Conferencen. Neben Bekanntem wird es hier bei uns in Weiz vor allem viel Neues aus dem brandaktuellen, neuen Album "Nearer" zu hören geben.

Ein Abend aus der akustischen Feinkostabteilung, Vergnügtheit inklusive. Kommen Sie hören.

"Da Blechhauf’n" spielt Blechmusik mit einem einem Hauch Ironie, Tanz, Artistik und Magie. Eine Inszenierung für Augen und Ohren. "Da Blechhauf’n" - österreichisch für "Der Blechhaufen", abgekürzt "BH" ist eine Blasmusikgruppe aus Österreich.

Die Gruppe fand durch das gemeinsame Musizieren im Musikverein und in der Freizeit im mittelburgenländischen Neckenmarkt zusammen. Das erste offizielle Konzert fand im Jahr 2000 statt und seit der Gründung wurden um die 1000 Konzerte im gesamten deutschsprachigen Raum inkl. Holland und Italien aufgeführt.

Drei der Musiker stammen aus dem Burgenland, drei aus der Steiermark und einer aus Kärnten.

Seit der Gründung des Woodstocks der Blasmusik im Jahr 2011 waren sie alljährlich auf dem Blasmusik-Festival zu hören.

Von 2013 bis 2019 bestand die um E-Gitarre und Schlagzeug erweiterte Live-Besetzung "da Blechhauf’n XXL".

Zusammen mit der schweizerischen Sängerin und Performerin Erika Stucky existierte außerdem die Formation "Wally & die 7 Geier".

Seit 2019 gibt es eine gemeinsame CD und ein gemeinsames Bühnenprogramm "Home" mit dem deutschen Ausnahmetrompeter Christoph Moschberger. "Da Blechhauf’n" ist nun auf insgesamt 9 eigens produzierten Tonträgern zu hören und war zu Gast bei verschiedensten Musiksendungen wie zb. "Mei liabste Weis", "Klingendes Österreich", "Die Wirtshausmusikanten" und "Servus-TV Musikantenstammtisch".

Neben virtuosen instrumentalen Stücken bringt "da Blechhauf’n" auch Werke mit Gesang und Slapstick Einlagen zur Aufführung. Ein Konzertabend wirkt daher nicht nur als Konzert, sondern vielmehr auch als Musikkabarett.

Gernot & Stipsits
Lotterbuben

Da haben sich zwei gefunden. Zwei Erz-Komödianten, zwei Vollblutmusiker, zwei Sympathieträger, zwei Ausnahmedarsteller und vor allem zwei Freunde. Thomas Stipsits und Viktor Gernot endlich gemeinsam auf der Bühne mit ihrem Kabarettprogramm ‚Lotterbuben'!

Dass die beiden, sowohl als Solisten als auch als Teamplayer, zu den Fixsternen der österreichischen Unterhaltungsszene zählen, haben sie in den vergangenen Jahrzehnten eindrucksvoll bewiesen. Als Lotterbuben werden sie voller Spielfreude, Humor, Erzähllust und Neugierde Figuren darstellen, Lieder singen, Gitarre spielen und parodieren. Und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch Reflexionen und Wahrnehmungen zweier österreichischer Kabarettgrößen.

Ein Blick auf unsere Welt voller Ironie und Satire, zwischen Menschenliebe und ungläubigem Staunen. Und das alles mit der Kompetenz zweier gestandener Männer, quasi Vertreter zweier Generationen. Generation X trifft auf einen Millenial. Der alte, weiße Mann auf den Fourty-Something. Ein alter Jazzer auf den Austropopper. Der Kinderlose auf den zweifachen Vater.

Und stets schwingt mit, dass sich hinter diesen bemüht seriösen und zweifellos glaubhaften Protagonisten eben auch zwei gestandene Lotterbuben verbergen. Seltenst bösartig und stets mit einem Augenzwinkern, spielen und singen sich diese Lauser, diese Grätz'n, diese Lotterbuben, durch ihr erstes gemeinsames Programm. Viel Vergnügen!

Gernot & Stipsits
Lotterbuben

Da haben sich zwei gefunden. Zwei Erz-Komödianten, zwei Vollblutmusiker, zwei Sympathieträger, zwei Ausnahmedarsteller und vor allem zwei Freunde. Thomas Stipsits und Viktor Gernot endlich gemeinsam auf der Bühne mit ihrem Kabarettprogramm ‚Lotterbuben'!

Dass die beiden, sowohl als Solisten als auch als Teamplayer, zu den Fixsternen der österreichischen Unterhaltungsszene zählen, haben sie in den vergangenen Jahrzehnten eindrucksvoll bewiesen. Als Lotterbuben werden sie voller Spielfreude, Humor, Erzähllust und Neugierde Figuren darstellen, Lieder singen, Gitarre spielen und parodieren. Und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch Reflexionen und Wahrnehmungen zweier österreichischer Kabarettgrößen.

Ein Blick auf unsere Welt voller Ironie und Satire, zwischen Menschenliebe und ungläubigem Staunen. Und das alles mit der Kompetenz zweier gestandener Männer, quasi Vertreter zweier Generationen. Generation X trifft auf einen Millenial. Der alte, weiße Mann auf den Fourty-Something. Ein alter Jazzer auf den Austropopper. Der Kinderlose auf den zweifachen Vater.

Und stets schwingt mit, dass sich hinter diesen bemüht seriösen und zweifellos glaubhaften Protagonisten eben auch zwei gestandene Lotterbuben verbergen. Seltenst bösartig und stets mit einem Augenzwinkern, spielen und singen sich diese Lauser, diese Grätz'n, diese Lotterbuben, durch ihr erstes gemeinsames Programm. Viel Vergnügen!