Mit Maria Hofstätter & Martina Spitzer
Otto Lechner - Komposition und Musik

»Der Paß ist der edelste Teil von einem Menschen. Er kommt auch nicht auf so einfache Weise zustand wie ein Mensch. Ein Mensch kann überall zustandkommen, auf die leichtsinnigste Art und ohne gescheiten Grund, aber ein Paß niemals. Dafür wird er auch anerkannt, wenn er gut ist, während ein Mensch noch so gut sein kann und doch nicht anerkannt wird.«

Schauplatz des Dialogs ist das Bahnhofsrestaurant von Helsinki: Dort treffen sich Ziffel, der Intellektuelle, und Kalle, der Arbeiter, regelmäßig, um sich über die internationale Lage und die eigene Situation zu unterhalten. Beide sind aus Deutschland geflüchtet und sehen nun das Gesicht der Welt, wie es sich den Vertriebenen, den Emigranten präsentiert.

Mit subtilem Humor und geistreichen Wortspielen diskutieren hier zwei völlig gegensätzliche Charaktere über billiges Bier und falsche Zigarren, über ihre Erfahrungen als Emigranten und über Themen politischer, philosophischer und religiöser Art.

Brechts Flüchtlingsgespräche, entstanden aus seiner eigenen Exilerfahrung, gelten bis heute als Schlüsselwerk über die Erfahrung von Flucht und Emigration - grandios und scharfsinnig interpretiert von Maria Hofstätter und Martina Spitzer!

In diesem Jahr dürfen Sie sich auf ein unterhaltsames und abwechslungsreiches Programm beim Kultur Sommer Güssing 2025 freuen! Unter dem Motto "WIEN KÜSST GÜSSING" wird Intendant Andreas Vitásek den Kultur Sommer einleiten und es wird eine gute Mischung aus Musik, Kabarett & neu - einem Sommerkino - geben.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Joseph Kesselring
Regie: Roland Koch
Mit Claudius von Stolzmann, Therese Affolter, Elisabeth Augustin, Stefan Jürgens und Weiteren
Dauer: 2 1/2 Stunden
Pause nach dem 2. Akt

"Arsen und Spitzenhäubchen"

Abby und Martha Brewster widmen sich in ihrem Haus in Brooklyn der Wohltätigkeit. Liebevoll servieren sie dem Pfarrer Kekse und Tee und betreuen ihren durchgeknallten Neffen Teddy, der als Präsident Roosevelt durchs Haus stürmt. Und so ganz nebenbei ermorden sie aus reiner Nächstenliebe einsame alte Männer, indem sie ihnen Arsen in den Wein mischen. Als ihr zweiter Neffe, der Theaterkritiker Mortimer, eine Leiche im Wohnzimmer seiner Tanten entdeckt, versucht er verzweifelt, den Familienwahnsinn unter Kontrolle zu bringen. Erschwert wird dieses Vorhaben, als sein totgeglaubter Bruder Jonathan, ein berüchtigter Serienmörder, auftaucht und erklärt, ab sofort im Haus der Tanten zu wohnen. Damit nimmt das Chaos seinen Lauf.

1941 schrieb Joseph Kesselring seine berühmte Kriminalkomödie, die Vorlage für den gleichnamigen Film mit Gary Grant wurde und das Theaterpublikum seit Jahrzehnten begeistert. Grandios komische Dialoge, überbordend verrückte Situationskomik und eine Portion schwarzer Humor schaffen es, ein durchaus tiefgründiges Thema mit genialer Unterhaltung zu verbinden. Den Mord ohne Skrupel und Reue zelebriert ein großartiges Ensemble in der Regie von Burgschauspieler Roland Koch, der damit zum ersten Mal in Reichenau zu Gast sein wird.

- Besetzung -

Regie: Roland Koch
Dramaturgie: Angelika Messner
Bühne: Thea Hoffmann-Axthelm
Kostüme: Katharina Heistinger


Abby Brewster: Therese Affolter
Martha Brewster: Elisabeth Augustin
Teddy Brewster: Elias Eilinghoff
Mortimer Brewster: Claudius von Stolzmann Jonathan Brewster: Stefan Jürgens
Dr. Einstein: Dirk Nocker
Dr. Harper / Mister Witherspoon: Rainer Friedrichsen Lieutenant Rooney: Niko Lukic
Elaine Harper: Paula Nocker
O´Hara / Mr. Gibbs: Nicolaus Hagg
Brophy: C.C. Weinberger
Klein: Florian

Alfred Polgar, Großmeister der kleinen Form, auf der Bühne der Festspiele Reichenau! Zum 70. Todestag eines der humorvollsten Erzähler der Wiener Moderne und Glanzlicht des Feuilletons rezitiert Maria Happel Geschichten über Menschen, Musik, Politik, Liebe und Leben. Der scharfe Beobachter Polgar beschreibt in seinen wunderbaren Betrachtungen das allzu Menschliche mit wohlwollender Ironie und viel Witz.

Das Duo BartolomeyBittmann, bestehend aus dem Cellisten Matthias Bartolomey und dem Geiger Klemens Bittmann, haben längst Kultstatus. Mit ihren Eigenkompositionen, intimen Grooves und einfühlsamen Kantilenen verführen sie zu neuen Klangerlebnissen und schlagen eine musikalische Brücke zu den virtuosen Texten von Alfred Polgar.

---- Mitwirkende ---

Maria Happel
BartolomeyBittmann
Matthias Bartolomey — Violoncello
Klemens Bittmann - Violine & Mandola
Zusammenstellung der Texte: Mechthild Bartolomey

"Der Gott des Gemetzels"

Mit einem Stock ist der elfjährige Ferdinand auf den gleich alten Bruno im Park losgegangen und hat ihm dabei zwei Vorderzähne ausgeschlagen. Die beiden Elternpaare wollen, wie es sich in kultivierten Familien ziemt, in einem klärenden Gespräch den Vorfall aus der Welt schaffen. Sie treffen sich zum Kaffee, um zu beraten, wie man pädagogisch wertvoll auf Täter und Opfer einwirken könne. Aber das Gespräch entgleist zunehmend. Die Fassade der bürgerlichen Moral bröckelt und der Gott des Gemetzels schreitet zur Tat ...

Die französische Schriftstellerin Yasmina Reza, meistgespielte zeitgenössische Theaterautorin, spürt gekonnt die Verletzlichkeit des bürgerlichen Wohlmeinens auf, lässt das Konfliktpotenzial aufeinanderprallen und stößt dem Gutmenschentum mit beißendem Humor und grandiosen Pointen den Dolch ins Herz. Mit „Der Gott des Gemetzels“ hat sie eine meisterhafte Gesellschaftssatire geschrieben. Philipp Hauß, der bereits 2023 mit seiner Inszenierung von Roths „Kapuzinergruft“ einen großen Erfolg in Reichenau feierte, führt Regie und wird mit dem Ensemble dem Konflikt und seiner Ausweglosigkeit auf den Grund gehen.

- Besetzung -

Regie: Philipp Hauß
Dramaturgie: Angelika Messner
Bühne: Thea Hoffmann-Axthelm
Kostüme: Atil Kutoğlu
Musik: Jacob Suske

Véronique Houillé: Maria Köstlinger
Michel Houillé: Juergen Maurer
Annette Reille: Lilith Häßle
Alain Reille: Tim Werths

Die Aufführungsrechte liegen beim Verlag Felix Bloch Erben.
Übersetzung: Frank Heibert und Hinrich Schmidt-Henkel

Spielfassung & Regie: Alexandra Liedtke


Mit Joseph Lorenz, Katharina Lorenz, Julia Stemberger und Weiteren


Dauer: 2 1/2 Stunden
Pause nach dem 1. Teil


"Hiob"

Mendel Singer ist ein gläubiger Mann. Er führt mit seiner Frau Deborah und seinen drei Kindern im Schtetl eines russischen Dorfes ein bescheidenes, aber zufriedenes Leben. Mit der Geburt des kranken Sohnes Menuchim beginnt jedoch der Leidensweg Mendels, geprägt vom Unheil der Prüfungen, die Gott ihm auferlegt. Armut, Krieg und Emigration nach Amerika lassen Mendel an der Güte und Gerechtigkeit seines Gottes verzweifeln. Erst als er sich von Gott abwendet, geschieht ein Wunder ...

Hiob ist eine archaische Figur. Geprüft von harten Schicksalsschlägen, empfängt er duldsam seine Hiobsbotschaften. Joseph Roth führt uns in seiner modernen Nacherzählung der biblischen Geschichte in die Welt seiner Kindheit. Heimatlosigkeit und der Verlust der Identität sind die Themen, die den Autor zeitlebens bewegten.

Der Roman „Hiob“ wirft mit einer berührenden Familiengeschichte, mit mächtiger, klarer Sprache und mit viel Poesie die Frage nach dem Sinn des Leidens und der Kraft des Glaubens auf. Spielfassung und Inszenierung liegen in den Händen von Alexandra Liedtke, bekannt von zahlreichen Inszenierungen an der Wiener Staatsoper, dem Burgtheater Wien, den Salzburger Festspielen u.a.

- Besetzung -

Regie: Alexandra Liedtke
Dramaturgie: Angelika Messner
Bühne & Kostüme: Johanna Lakner
Musik und Violine: Aliosha Biz


Mendel Singer: Joseph Lorenz
Deborah, seine Frau: Julia Stemberger
Mirjam, ihre Tochter: Katharina Lorenz
Jonas / ein Kossak / Mac: Alex Kapl
Schemarjah / Menuchim: Gregor Schulz
Der Freund / Kapturak / Rabbiner / Sameschkin / Skowronnek: (Wolfgang Hübsch) Umbesetzung: Günter Franzmeier
Violine: Aliosha Biz

Regie: Beverly Blankenship
Dramatisierung von Nicolaus Hagg

Mit Daniel Jesch, Günter Franzmeier, Johanna Mahaffy, Sona MacDonald und Weiteren

"Die Wasserfälle von Slunj"

Der englische Industrielle Robert Clayton verlagert die Produktion seiner Maschinenfabrik nach Wien und lässt sich in der Hauptstadt der Donaumonarchie nieder. Doch weder seiner Ehefrau noch seinem Sohn Donald, der später Teilhaber der Firma wird, gelingt es, wirklich heimisch zu werden. Während sich die beruflichen Erfolge der Firma in den Osten ausdehnen, wachsen Sprachlosigkeit und Unverständnis zwischen Vater und Sohn. Als sich Donald in die junge Ingenieurin Monica verliebt, kommt eine neue Dynamik in die festgefahrenen Beziehungsmuster.

„Die Wasserfälle von Slunj“ ist eines der letzten Werke von Heimito von Doderer. Er verwebt darin den Konflikt zwischen Vater und Sohn mit einem schillernden Panoptikum von typisch österreichischen Charakteren der Jahrhundertwende. Ihm gelingt damit ein spannender Einblick in die kulturelle und sprachliche Vielfalt der Donaumonarchie. Doderer erzählt von liebenswerten Einzelgängern, schrulligen Netzwerkern und humorvollen Frauenfiguren, wie den beiden leichten Mädchen Finy und Feverl. Nicolaus Hagg fasst in seiner Bühnenfassung die zahlreichen Erzählstränge zu einem spannenden, tiefgründigen und humorvollen Theaterstück zusammen und spitzt den Generationenkonflikt gekonnt zu. Beverly Blankenship, die viele Jahre in Reichenau inszeniert hat, kehrt mit dieser Regiearbeit zu den Festspielen zurück.

- Besetzung -

Regie: Beverly Blankenship
Dramatisierung: Nicolaus Hagg
Musik- & Tonkonsulentin: Rebecca Blankenship
Bühne&Kostüme: Alexandra Burgstaller
Licht: Marcus Loran
Dramaturgie: Angelika Messner

Robert Clayton, englischer Industrieller in Wien: Daniel Jesch
Harriet Clayton, seine Frau: Emese Fay
Donald Clayton, sein Sohn: Skye MacDonald
Monica Bachler, Ingenieurin: Johanna Mahaffy
Gräfin Emilia Ergoletti, eine Freundin Monicas: Sona MacDonald
Zdenko von Clamtatsch, Student: Markus Freistätter
Josef Chwostik, Büroleiter von Clayton & Co: David Oberkogler
Andreas Milohnic, Vertrauter Chwostiks: Rafael Schuchter
Dr. Eptinger, Rechtsanwalt: Günter Franzmeier
Finy: Johanna Arrouas
Feverl: Bettina Schwarz

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt. Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum. Wir laden Sie gerne auch auf eine genussvolle Zeitreise ein.

PROGRAMM

- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791):
Eine kleine Nachtmusik KV 525
I. Allegro


- Antonio Vivaldi (1678 – 1741):
Vier Jahreszeiten
(Aktuelle)


- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791):
Requiem KV 626
Introduktion und Kyrie
Lacrimosa


- Johann Sebastian Bach (1685 – 1750):
Air on the G string BWV 1068

- Franz Schubert (1797 – 1828):
Der Tod und das Mädchen
2. Satz: Andante con moto

- Ludwig van Beethoven (1770 – 1827):
Streichquartett in C-Dur Op. 59
Nr.3 “Rasumowsky“
4. Satz: Allegro molto

- Änderungen vorbehalten

Klang trifft Kulisse!
Auf Tirols schönster Freiluftbühne

Die Innsbrucker Promenadenkonzerte interpretieren Freiluftkonzerte neu und schaffen damit den Spagat zwischen Klassik und Moderne. Was schon im 19. Jahrhundert in Paris, London und Wien für große Begeisterung gesorgt hat, wird im Innenhof der Kaiserlichen Hofburg Innsbruck auf ganz besondere Weise fortgeführt. Promenadenkonzerte haben Kunstmusik demokratisiert und damit den Zugang für die breite Gesellschaft geöffnet. Unsere Konzertreihe verbindet laue Sommerabende mit Musik in höchster Qualität. Genießen Sie stimmungsvolle Freiluftkonzerte in einzigartiger Atmosphäre im Herzen der Alpenhauptstadt. Wir laden Sie dazu ein, den FreiRaum Musik vom 04. bis 30. Juli 2025 gemeinsam mit uns zu erobern, zu beleben und zu genießen.

Klang trifft Kulisse!
Auf Tirols schönster Freiluftbühne

Die Innsbrucker Promenadenkonzerte interpretieren Freiluftkonzerte neu und schaffen damit den Spagat zwischen Klassik und Moderne. Was schon im 19. Jahrhundert in Paris, London und Wien für große Begeisterung gesorgt hat, wird im Innenhof der Kaiserlichen Hofburg Innsbruck auf ganz besondere Weise fortgeführt. Promenadenkonzerte haben Kunstmusik demokratisiert und damit den Zugang für die breite Gesellschaft geöffnet. Unsere Konzertreihe verbindet laue Sommerabende mit Musik in höchster Qualität. Genießen Sie stimmungsvolle Freiluftkonzerte in einzigartiger Atmosphäre im Herzen der Alpenhauptstadt. Wir laden Sie dazu ein, den FreiRaum Musik vom 04. bis 30. Juli 2025 gemeinsam mit uns zu erobern, zu beleben und zu genießen.

Termin mit Schmidt
Harald Schmidt im Gespräch mit Joachim Meyerhoff

Zum vierten Mal fungiert Harald Schmidt bei den Salzkammergut Festwochen als Gastgeber und lädt zum Bühnengespräch ein. Dieses Mal trifft er auf einen Wunschgast, den er noch nicht persönlich kennt: Joachim Meyerhoff. Beide verbindet, neben dem Studium der Schauspielkunst, der Erfolg, den sie ernten, egal welcher ihrer Begabungen sie nachgehen. Der Gastgeber ist Schauspieler, Kabarettist, Entertainer, Moderator, Kolumnist, Herausgeber; der Gast ist Schauspieler, Regisseur und Bestsellerautor.

Themen gibt es also genug, und die unverwechselbare Weise ihrer jeweiligen ganz persönlichen Art zu kommunizieren, dieser großartigen Mischung aus Fantasie, Offenheit, Schambefreitheit und Charmeoffensive, lässt die ein oder andere Pointe erwarten.

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.

Der international bekannte Mentalist Alex Ray präsentiert seine faszinierenden mentalen Fähigkeiten erstmals einem jüngeren Publikum. Durch interaktive Spiele und verblüffenden Vorführungen liest er die Gedanken der Zuschauer, weiß Dinge lange bevor sie geschehen und ermöglicht sogar den Kindern, selbst zu Gedankenlesern zu werden.

Die Show dreht sich um Fragen, die in jeder Familie eine Rolle spielen. Von einfachen Alltagsrätseln bis hin zu tiefgründigen Gedanken, die oft unausgesprochen bleiben. Diese neuartige Show ist perfekt für Kinder ab 7 Jahren geeignet, die mit Ihren Eltern gemeinsam einen Blick in die Welt der Gedankenmagie werfen möchten.

Österreich-Premiere:
"LUFTBALLONWELTEN” – Europas größte Family-Experience erobert Wien!

Familien und Abenteuerlustige aufgepasst!

Die sensationelle Ausstellung "LUFTBALLONWELTEN", Europas größte Family-Experience aus über 500.000 Ballons handgefertigt, feiert diesen Sommer ihre lang ersehnte Österreich-Premiere in Wien - mit völlig neuen Motiven, die exklusiv für Österreich gestaltet wurden.

Ab dem 27. Juni 2025 öffnet die farbenfrohe Erlebniswelt ihre Tore in der brandneuen STAGE DREI, Lilienthalgasse 6, 1030 Wien – direkt beim Hauptbahnhof und dem Arsenal gelegen.

Auf rund 3.000 m² erwartet die Besucher:innen eine gigantische, interaktive Fantasiewelt, erschaffen aus über 500.000 bunten, natürlichen und vollständig kompostierbaren Luftballons. Dutzende internationale Luftballon-Skulpturen Künstler:innen aus 4 Kontinenten haben mit beeindruckender Detailverliebtheit fantastische Erlebnisräume geschaffen – bis zu acht Meter hoch. Natur, Tiere und weltberühmte Sehenswürdigkeiten werden dabei auf faszinierende Weise völlig neu interpretiert.

Art Director und Luftballon-Skulpturen-Designer Guido Verhoef aus den Niederlanden – einer der international renommiertesten Balloon-Artists – beschreibt das Erlebnis so: „In unserer “Balloon Sculpture Art Experience”, die zu 95% aus Luft besteht, wird es möglich, die ganze weite Welt an einem Tag in der eigenen Fantasie zu bereisen. Eine unglaubliche und interessante Erfahrung, in der Abenteuer, Spaß und Luftballonkunst mit bildenden Aspekten wie Natur, Kultur und Kreativität zusammenspielen.“

Ausgestattet mit einem persönlichen Reisepass begeben sich kleine und große Entdecker:innen auf eine spielerische Weltreise – voller Staunen, Abenteuer und Überraschungen.

„LUFTBALLONWELTEN“ vereint Kreativität, Nachhaltigkeit und spielerisches Lernen – und schenkt Kindern als auch Erwachsenen Momente des Staunens, der Neugier und des gemeinsamen Entdeckens.

Ausstellungsdauer
27. Juni 2025 bis 24. August 2025

Öffnungszeiten
täglich von 09:00 bis 19:00 Uhr - letzter Einlass 18:00 Uhr
* Kinder unter 3 Jahren haben freien Eintritt

STAGE 3
A-1030 Wien, Lilienthalgasse 6
(beim Hauptbahnhof und Arsenal)
Öffentliche Erreichbarkeit: Bus 69A, Station Lilienthalgasse
800m vom Wiener Hauptbahnhof, ausreichend Parkplätze vorhanden (gegen Gebühr)
Wir empfehlen die öffentlichen Verkehrsmittel!

Gibt es spezielle Tickets für Menschen mit besonderen Bedürfnissen?
Ja, Gäste mit einem gültigen Behindertenausweis (mind. 50 % Behinderung) können ein ermäßigtes Ticket (Kategorie: Senior:innen / Ermäßigungen) online buchen. Eine eingetragene Begleitperson erhält freien Eintritt. Bitte zeigen Sie den entsprechenden Ausweis beim Einlass vor.

Österreich-Premiere:
"LUFTBALLONWELTEN” – Europas größte Family-Experience erobert Wien!

Familien und Abenteuerlustige aufgepasst!

Die sensationelle Ausstellung "LUFTBALLONWELTEN", Europas größte Family-Experience aus über 500.000 Ballons handgefertigt, feiert diesen Sommer ihre lang ersehnte Österreich-Premiere in Wien - mit völlig neuen Motiven, die exklusiv für Österreich gestaltet wurden.

Ab dem 27. Juni 2025 öffnet die farbenfrohe Erlebniswelt ihre Tore in der brandneuen STAGE DREI, Lilienthalgasse 6, 1030 Wien – direkt beim Hauptbahnhof und dem Arsenal gelegen.

Auf rund 3.000 m² erwartet die Besucher:innen eine gigantische, interaktive Fantasiewelt, erschaffen aus über 500.000 bunten, natürlichen und vollständig kompostierbaren Luftballons. Dutzende internationale Luftballon-Skulpturen Künstler:innen aus 4 Kontinenten haben mit beeindruckender Detailverliebtheit fantastische Erlebnisräume geschaffen – bis zu acht Meter hoch. Natur, Tiere und weltberühmte Sehenswürdigkeiten werden dabei auf faszinierende Weise völlig neu interpretiert.

Art Director und Luftballon-Skulpturen-Designer Guido Verhoef aus den Niederlanden – einer der international renommiertesten Balloon-Artists – beschreibt das Erlebnis so: „In unserer “Balloon Sculpture Art Experience”, die zu 95% aus Luft besteht, wird es möglich, die ganze weite Welt an einem Tag in der eigenen Fantasie zu bereisen. Eine unglaubliche und interessante Erfahrung, in der Abenteuer, Spaß und Luftballonkunst mit bildenden Aspekten wie Natur, Kultur und Kreativität zusammenspielen.“

Ausgestattet mit einem persönlichen Reisepass begeben sich kleine und große Entdecker:innen auf eine spielerische Weltreise – voller Staunen, Abenteuer und Überraschungen.

„LUFTBALLONWELTEN“ vereint Kreativität, Nachhaltigkeit und spielerisches Lernen – und schenkt Kindern als auch Erwachsenen Momente des Staunens, der Neugier und des gemeinsamen Entdeckens.

Ausstellungsdauer
27. Juni 2025 bis 24. August 2025

Öffnungszeiten
täglich von 09:00 bis 19:00 Uhr - letzter Einlass 18:00 Uhr
* Kinder unter 3 Jahren haben freien Eintritt

STAGE 3
A-1030 Wien, Lilienthalgasse 6
(beim Hauptbahnhof und Arsenal)
Öffentliche Erreichbarkeit: Bus 69A, Station Lilienthalgasse
800m vom Wiener Hauptbahnhof, ausreichend Parkplätze vorhanden (gegen Gebühr)
Wir empfehlen die öffentlichen Verkehrsmittel!

Gibt es spezielle Tickets für Menschen mit besonderen Bedürfnissen?
Ja, Gäste mit einem gültigen Behindertenausweis (mind. 50 % Behinderung) können ein ermäßigtes Ticket (Kategorie: Senior:innen / Ermäßigungen) online buchen. Eine eingetragene Begleitperson erhält freien Eintritt. Bitte zeigen Sie den entsprechenden Ausweis beim Einlass vor.

Es war einmal
Mit Erika Pluhar

Roland Guggenbichler - Klavier

Erika Pluhar und ihr musikalischer Partner Roland Guggenbichler begeben sich auf eine besondere Reise durch das umfangreiche Schaffen der renommierten Künstlerin. Sie präsentieren ein Programm, in welchem sie die wichtigsten Stationen ihres musikalischen Werdegangs Revue passieren lassen.

Von den frühen Liedern ihres Albums Erika Pluhar singt über das Kultstück Es war einmal bis hin zu Biermann und Sulke - das Konzert vereint eine reiche Auswahl an Liedern, die Pluhars künstlerisches Schaffen geprägt haben. Ergänzt wird das Programm durch ihre eigenen Texte, vertont von D'Almeida, Marinoff oder Trabitsch. Ein Hauch von Nostalgie weht rund um das Grandhotel Panhans mit dieser Einladung zu einer musikalischen Lebensrückblende!

Roland Guggenbichler, vielseitiger Pianist und Arrangeur, begleitet Pluhar seit vielen Jahren musikalisch. Pluhars Texte und Melodien bringt er durch seinen einfühlsamen Stil auf besondere Weise zur Geltung. Gemeinsam schaffen sie ein atmosphärisches und bewegendes Konzerterlebnis.