Reinhard Rietsch (Camo) und Markus Wagner (Krooked) sind zwei der erfolgreichsten österreichischen Musiker unserer Zeit. Seit 2007 definieren sie als Drum-&-Bass-Duo die Grenzen des Genres neu und vermischen dabei verschiedene Stile zu einem einzigartigen Sound. Mit vier Alben, über 100 Originaltracks und zahlreichen Remixen haben sie nicht nur in Österreich, sondern auch international beeindruckende Erfolge erzielt. Besonders ihre Alben "Cross The Line" und "Zeitgeist" brachten frische Impulse in die Szene und festigten ihren Ruf als Pioniere. Trotz ihres großen Erfolgs setzen Camo & Krooked weiterhin neue Maßstäbe in der elektronischen Musik und streben nach immer neuen kreativen Herausforderungen.



Zum 10-jährigen Jubiläum hat FYS - Fasten Your Seatbelts für den 9. November Camo & Krooked in den Club Warehouse in St. Pölten eingeladen. Auch der Club Warehouse freut sich besonders, die Jungs im Rahmen seines 20-jährigen Jubiläums wieder begrüßen zu dürfen – ihre letzte Show im Club fand 2013 statt.

Blues, Americana und Alt-country sind wahrscheinlich nicht die ersten Dinge, die Menschen mit den Bergen Österreichs in Verbindung bringen würden. Aber genau das kann das Publikum erwarten, wenn Chris Comper als Prinz Grizzley die Bühne betritt.

Er spielt Musik aus dem Herzen. Ein Herz, das stark von „Bergen, Wäldern, Sturheit, Herzenswärme, Religiosität und Teil eines sehr einfachen Lebens“ geprägt ist. Es ist eine Mischung aus österreichischer Alpenkultur, ausgedrückt durch die Klänge von Americana. Es ist nicht verwunderlich dass es funktioniert, gibt es doch in den USA eine lange Tradition, Aspekte der Einwanderungskultur zu absorbieren und sie wieder in Klänge zu integrieren, die irgendwann so ikonisch werden das man den Ursprung schwer nach vollziehen kann. Warum also sollte sich das Ergebnis, wenn dieser Prozess umgekehrt wird, nicht genauso organisch anfühlen. Herzschmerz, Einsamkeit und Melancholie sind universelle Erlebnisse, die keiner geografischen Verortung bedürfen.

Seit der Veröffentlichung einer EP (Wide Open Country 2016) und einer Debüt-LP (Come on in 2018) hat Prinz Grizzley auf zahlreichen Festivals und Tourneen in Irland, England, Deutschland, der Schweiz und Italien eine beachtliche Fangemeinde auf dem europäischen Markt aufgebaut. Ein paar Highlights der vergangenen Jahre waren unter anderem Kilkenny Roots Festival (2 Sold out shows), SXSW in Austin Tx, Americanafest in Nashville und Support-Act für Seasick Steve auf der gesamten UK- und Europa-Tour, der Musikpreis Vorarlbergs (Sound@V 2020) um nur einige zu nennen.

Spinnen wir alle? Wie kann es sein, dass Menschenmassen auf den Boulevards der Metropolen und in den Einbahnstraßen digitaler Kanäle laut krakeelend gegen vermeintliche Coronadiktaturen aufbegehren, während die global wachsende soziale Ungerechtigkeit die sprichwörtliche Katze kaum noch hinter dem Ofen hervorholt?

Wie kann es sein, dass sich in tatsächlichen Diktaturen nur kleine mutige Gruppen gegen diese auflehnen, während die Massen sich gegen vermeintliche Außenbedrohungen zu einem patriotischen Abwehrbollwerk verschmelzen lassen?

Wie kann es sein, dass wir einem durchgeknallten Autofabrikanten glauben, er wäre Teil der Lösung unserer Klimakrise, während er munter den Nachthimmel mit Satelliten und phallischen Raketen verschmutzt und mit seinen Bitcoin- Spekulationen nachweislich Unmengen an CO2 in die Luft ballert?

Nach ihrem 2016 erschienenen Programm »FAKE! In Wahrheit falsch« schauen Maschek mit »SPIN! Wie man dreht und wendet« erneut der Inszenierung von Politik, Wirtschaft und Gesellschaft auf die Finger. Den Spin Doktoren, der Message Control und den neuen Autokraten unserer Zeit, den Spin Diktatoren.
Quer durch die Fernsehsender und YouTube-Channels holen sich Maschek den Rohstoff für einen ergebnisoffenen Abend mit Bewegtbildunterstützung.
Synchronisiert. Improvisiert. Projiziert.

Es ist uns eine große Freude die Primaballerina Viktoriia Tkach aus Lwiw - vormals Lemberg in der Ukraine - mit ihrem Ensemble in der arena365 Kirchberg in Tirol begrüßen zu dürfen. Entschweben Sie mit dem grazilen Ballettpaar in ein Universum der Schwerelosigkeit, während die unvergleichlichen Stimmen der Opernsänger Sie in ein Meer von Emotionen eintauchen lassen. Der Fluss von Me- lodien virtuoser Musiker begleitet Sie auf dieser unvergesslichen Reise, auf der Sie den ewigen Zauber wahrer Kunst entdecken. Die einzigartige Performance in der Musik, Tanz und Gesang zu einer harmonischen Einheit verschmelzen. Unter dem Titel Eternum zaubern Viktoriia Tkach und ihr Mann Serjih Kachura, einer der besten Ballettkünstler Europas, beeindruckende Choreographien auf die Bühne des arena-Saals. Mit ihrer Kunst möchten die beiden Ukrainer Hoffnung schenken und Spendengelder für Kinder sammeln, die medizinische Unterstützung in der Ukraine dringend benötigen.

Mit ihren unterschiedlichen musikalischen Hintergründen aus Pop, Jazz und Klassik pendeln die fünf Musiker zwischen subtiler Komplexität und charmanter Schlichtheit ehrlicher Songs. Experimentelle Singer-Songwriter, die ihren Emotionen Ausdruck verleiht, ohne pathetisch zu wirken. Almost Twins sind zum Geheimtipp der Leipziger und Berliner Indie-Szene geworden.

Mal verzahnen sich seine nahbaren englischen und deutsche Texte mit trockenen Grooves aus Akustikgitarre, E-Bass und Schlagzeug, mal werden sie in warme Synthteppiche, kreisende Wurlitzer Patterns und verträumte Saxophon- und Klarinettenlinien gebettet. Experimentelle Singer-Songwriter, die Emotionen Ausdruck verleiht, ohne pathetisch zu sein, die sich leicht anfühlt, ohne an Tiefgang zu verlieren, die Ruhe ausstrahlt und es sich erlaubt, aus dieser auszubrechen. Mit ihren unterschiedlichen musikalischen Hintergründen aus Pop, Jazz und Klassik, pendeln die fünf Musiker zwischen subtiler Komplexität und charmanter Schlichtheit ehrlicher Songs.

Noch bevor sie gemeinsam Musik veröffentlichen, sind Almost Twins zum Geheimtipp der Leipziger und Berliner Indie-Szene geworden. Innerhalb eines Jahres spielt die Leipziger Indie-Folk Band auf mehreren Festivals und in Clubs in ganz Deutschland mit mehreren ausverkauften Konzerten in Leipzig.

Besetzung:

Max Grüner – Gesang Gitarre
Laurenz Welten – Saxophon, Klarinette
Valentin Mühlberger – Gesang, Wurlitzer, Synth
Arne Imig – Bass
Raphael Schuster – Schlagzeug

Uraufführung
„A.H.A.B. jr.“

Ein Projekt von a.c.m.e,- und Theater Waltzwerk nach Herman Melville

In Kooperation mit der neuebuehnevillach

Herman Melvilles „Moby Dick“ ist der Ausgangspunkt von A.H.A.B. Jr. Als Ur-Ur-Ur-Enkel von Kapitän Ahab steht er vor Gericht. Man erwartet von ihm, dass er Kapitän Ahab verteidigt, sich kämpferisch einreiht in den Heldenmythos. Aber Ahab Jr. verzichtet darauf, seinen Anteil an der Macht zu haben. Vielmehr sieht man Ahab Jr. in einer Verteidigungsrede des Wals und der Neukontextualisierung von Kapitän Ahabs Taten, die bis ins Heute nachwirken. Der Wal ist Zeichen für die Natur im Allgemeinen und zu beklagen wären die Verbrechen, die an ihr verübt wurden und werden. Ahab Jr. vereint in sich Marlene Engelhorn (Millionen-Erbin) und die Aktivist*innen von Fridays for future, der Letzten Generation, Extinction Rebellion & Co.

Die sukzessive Entwicklung der Band über die Jahre im „contemporary blues style“
resultiert in einem frischen, abgefahrenen und sehr speziellen Groove! Die Band
beweist, dass dieses zeitlose Musikgenre die Jahrtausendwende problemlos
überwunden hat und vereint musikalische Elemente beider Millennia. „The Blues
Infusion“ lassen sehr stark Stilelemente des Rock oder auch des Jazz in ihre Musik
einfließen und erzeugen so eine spannende, dynamische Facette des Blues. Nicht
zuletzt deswegen gewann die Band im Jahr 2017 die nationale Vorwahl für die
„European Blues Challenge 2017“ und war sehr erfolgreich für Österreich in
Dänemark am Start! Nach dem ersten Album „Stepping Keys“ ist die aktuelle CD
„Half Town Blues“ am Markt. Sehr empfehlenswerte Blues-Infusion aus Österreich!



Peter Dürr (voc)

Peter Peduzzi (guitars)

Werner Müller (keys)

Fritz Salek (bass)

Mick Glantschnig (drums)

+++ Le Hardy 2024 +++

!!! ROUND THREE !!!

Voller Motivation gehen wir gemeinsam mit euch in die dritte Runde, wir feiern gemeinsam mit euch am 9. November direkt in der Festmetropole Desselbrunn!!

#LeHardy #LeHardy2024 #FFDesselbrunn

OPERETTE – die schönsten Arien
Eine Operettenreise durch das alte Österreich

Alice Waginger, Sopran & Wolfgang Fritzsche am Konzertflügel

Alice Waginger präsentiert berühmte Operetten-Hits und entführt ins gemütliche Alt-Wien. Die vielseitige Künstlerin gehört zu Österreichs beliebtesten Operetten-Interpretinnen und ist besonders für ihre originalen Interpretationen nach alter Wiener Operettentradition bekannt.
Als kleinstes Opern- und Operettentheater Österreichs etabliert, bestechen die Vorstellungen in der KRYPTA durch ihre Intensität, die hohe Qualität und natürlich durch den ungewöhnlichen Spielort. Tief unter der Wiener Peterskirche gelegen, bietet der intime Saal persönliches Erleben, wie sonst kaum ein anderes Theater.
Zu jeder Jahreszeit ist die KRYPTA angenehm temperiert.

Auszug aus dem Programm:
Die lustige Witwe - Franz Lehár - Vilja-Lied
Die Fledermaus - Johann Strauss - Mein Herr Marquis
Der Vogelhändler - Carl Zeller - Ich bin die Christl von der Post
Land des Lächelns - Franz Lehár - Im Salon zur blaun Pagode
Schön ist die Welt - Franz Lehár - Ich bin verliebt
Eine Nacht in Venedig - Johann Strauss - Schwipslied
Boccacio - Franz von Suppè - Hab ich nur deine Liebe
Gasparone - Carl Millöcker - Anzoletto und Estrella

Von Peter Blaikner
Regie Cornelius Gohlke
Bühne Abel Rink
Mit Judith Brandstätter, Gaby Schall, Peter Blaikner, Hermann Strasser
Spieldauer ca. 110 min
Pause nach ca. 60 min

Ein Bürgermeister in Nöten! Alle wollen etwas von ihm, nur seine Frau will nichts mehr von ihm wissen. Er sucht Trost bei einer vermeintlichen bulgarischen Urlauberin. Dadurch wird er erpressbar. Doch erpressbar sind viele in Mitterbachkirchen, denn jeder hat seine persönliche Portion Dreck am Stecken. Es geht um viel Geld, das durch das Jahrhundertprojekt der Gemeinde, den Bau der Freizeitanlage „Alpine Dreaming“, in den Ort fließen soll. Dass das ganze Geschäft über eine zweifelhafte Agentur läuft, macht die Sache nicht einfacher.

Eine aberwitzige Politsatire über scheinheilige Mitbürger und Mitbürgerinnen, schmierige Agenten, Spekulanten, dubiose Investoren, also über Typen, die man aus dem „Alltag“ kennt, denn Mitterbachkirchen ist überall.

ÜBER Peter Blaikner

Peter Blaikner lebt als Autor, Liedermacher und Kabarettist in Salzburg. Er begann als Liedermacher und Übersetzer der Lieder des Franzosen Georges Brassens, spielt Chanson- und Kabarettprogramme, schreibt Lyrik, Geschichten, Theaterstücke und Musicals mit über einer Million Theaterbesucher und Theaterbesucherinnen im deutschsprachigen Raum. 2005 erhielt er den Rauriser Förderpreis für Literatur für sein Romanmanuskript "Die Verteidigung des Sommers".

Peter Blaikner sind Jammerer suspekt, starre Systeme lehnt er ab, seine Befreiung ist das Lachen. Die Figuren seiner Theaterstücke fordern zum Lachen heraus, und selbst wenn sie böse sind, sind sie nur lächerlich.

Die Menschen glauben lieber, als nicht zu glauben. Glauben Sie mir.

Ein ominöses Bild steht im Zentrum von Marius von Mayenburgs Komödie: Nach dem Tod ihres Vaters finden die Geschwister Nicola und Philipp ein unscheinbares Gemälde auf dem Dachboden, signiert mit “A. Hiller.” Oder könnte es doch “A. Hitler” heißen? Besser wärʼs, denn das würde seinen Wert gehörig steigern. Die Provenienz ist allerdings unbekannt, und nur mit einer solchen kann ein Bild von Adolf Hitler gewinnbringend verkauft werden. Während die jüdische Schwägerin entschieden für die Zerstörung des Bildes plädiert, erforschen Nicola und Philipp fieberhaft die Familiengeschichte. Oder konstruieren sie eine neue?

Mit lockeren bis bitterbösen Pointen geht Marius von Mayenburg den Fragen nach, ob die Trennung von Werk und Künstler uneingeschränkt möglich sein darf und wie weit moralische Prinzipien gelten, wenn finanzieller Profit im Raum steht.

Der britische Regisseur Ramin Gray inszenierte am Royal Court Theatre genauso wie bei den Salzburger Festspielen oder am Volkstheater Wien. International gefeiert, präsentiert er nun seine erste Arbeit für die Kammerspiele der Josefstadt.

Besetzung

Regie
Ramin Gray

Bühnenbild und Kostüme
Johannes Schütz

Dramaturgie
Matthias Asboth

Licht
Sebastian Schubert

Nicola
Martina Ebm

Philipp
Oliver Rosskopf

Judith
Silvia Meisterle

Fabian / Kahl
Roman Schmelzer

Evamaria, Galeristin / Luise
Susa Meyer

Erst vor kurzem aufgestanden und jetzt ist schon wieder alles finster?
Richtig – ich bin ja beim Frühstück in Dunkeln, beim Breakfast in the dark.

Jetzt brauche ich mal einen Kaffee – wow im Dunkeln riecht dieser ganz anders – nun muss dieser nur mehr in die Tasse. Hoffentlich treffe ich auch! Geschafft…
Milch & Zucker brauche ich auch noch. Ups – der Zucker wollte nicht rein…….
Wobei: Ganz egal, ob mit Milch oder ohne – der Kaffee bleibt hier beim Frühstück im Dunkeln immer schwarz!
Die Semmel aufschneiden, dies ist eine kleine Herausforderung im Dunkeln – lustig wird es erst, wenn man die Butter / Marmelade auf die Semmel streichen will……..
Ich behaupte mal, dass diese Art von Frühstücken noch nie so lustig, spannend und dunkel war!

Mit Hilfe von Gaumen, Nase und Fingern ertasten man sich durch die Reichhaltigkeit der Speisen.

Du liebst es zum Frühstück in ein nettes Café zu gehen und ausgiebig zu frühstücken? Dann probiere doch einmal etwas Neues aus und beginne deinen Tag mit einem ganz besonderen Frühstück, nämlich im Dunklen.
Ob Croissants oder Brot, Kuchen oder Plunder, alles steht zur Auswahl, nur sehen wirst du es nicht. Also musst du deine anderen Sinne schärfen: ob riechen, tasten oder schmecken - koste dich durch die große bereitgestellte Vielfalt dieses Frühstückerlebnisses.

Ein wirklich amüsantes Kulinarikangebot, ob zu zweit oder für die ganze Familie - ein besonderes Angebot für alle Frühstückfans

Morgenmuffeln und Pyjamas sind natürlich jederzeit gerne willkommen!

KTK Lampenfieber Präsentiert:

Ein Stück von Ray Cooney und John Chapman

Kinderbuchverleger Philip lebt ein ruhiges Leben – bis er sich von seinem Freund Henry überreden lässt, ihm sein Schlafzimmer für einen Seitensprung zu überlassen. Blöd nur, dass seine Frau den gleichen Deal mit einer Freundin gemacht hat. Gewollte und erfundene Affären und eine überraschend bei ihrem Verleger auftauchende Erfolgsautorin bringen das Tür-auf-Tür-zu-Karussell rasant in Gang. Ständig erscheint die falsche Person zum unpassenden Moment, und so scheinen die Verwicklungen immer atemberaubender zu werden … bis plötzlich wieder der alte, geordnete Zustand erreicht ist.

Das Familien-Konzert
Singen, Tanzen, Lachen, Stampfen, Klatschen!

Es ist soweit - die Lichterkinder Hits kommen auf die Bühne und es wird eine große Party für die ganze Familie. Die 7-köpfige Lichterkinder Liveband animiert Kinder und Eltern mit Ohrwürmern, Choreographien, Kostümen und viel Spaß und macht das Publikum zum Mittelpunkt der Show.

Songs wie "Der Körperteil Blues" oder "Guck mal diese Biene da" sind seit Jahren in tausenden von Kitas und Kinderzimmern bekannt und längst zu Hause. Jetzt kann man die vielen Tanz-, Bewegungs- und Lernlieder live erleben und die Lichterkinder Band lädt dazu mit viel Energie Groß und Klein zum gemeinsamen Singen und Tanzen ein. Alle sind dabei und machen mit und so ist das Publikum selbst der Star, die Bühne ist der Saal und das Erlebnis einzigartig!

Seit 2015 veröffentlichen die Lichterkinder Musik und Videos, gesungen und getanzt von Kindern für Kinder. Mit immer wechselnden jungen Sängerinnen und Sängern werden regelmäßig neue Songs und Musikvideos veröffentlicht und dies immer mit professionellem Anspruch und auf hohem Niveau.

Die Videos und Choreographien sind zur Vorlage für unzählige Tanzstudios auf der ganzen Welt geworden. Und das Lichterkinder-Lied gehört zum festen Repertoire bei Laternenumzügen und ist mittlerweile ein Charthit geworden!

Die Erfinder und Macher des Lichterkinder Universums werden nicht müde neue, positive und fröhliche Songs in die Welt zu bringen. Die Kinder wachsen mit der Musik und den Videos der Lichterkinder auf, verbinden damit positive Erfahrungen und Werte und erleben nun auch mit "Lichterkinder Live" vielleicht sogar ihr erstes Konzert.

Wir sind alle Lichterkinder!

Gerold Burtscher feiert sein 30-jähriges Bühnenjubiläum am 09.11.2024 in der Walserhalle in Raggal.


Es werden alle sieben Bandprojekte mitwirken, in denen Gerold Burtscher aktuell als Bassist, Gitarrist oder Sänger aktiv ist!


Als besonderes Highlight des Abends steht das Comebackkonzert vom Mundart-Duo "KANAPEE" an.


After-Show-Party mit DJ EL`CAMINO.

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Worum es im Stück von Ray Cooney und John Chapman „Und das am Hochzeitsmorgen“ geht, können wir hier schon verraten: Am Hochzeitsmorgen seiner Tochter stößt sich Tobias Poralik den Kopf an der Tür und hat daraufhin eine Halluzination: Sie heißt Polly und ist ein tanzendes und singendes Charleston-Girl. Tobias verliebt sich Hals über Kopf in sie und schwebt auf Wolke sieben. Der Rest der Hochzeitsgesellschaft beginnt zu Recht, an seinem Verstand zu zweifeln - allen voran seine Frau. Pikante und groteske Situationen sind ebenso die Folgen wie eine völlig aufgelöste Braut und ein vor Wut explodierender Schwiegervater aus Zagreb… Turbulente Action auf der Bühne scheint also garantiert.

Tauchen Sie ein in eine faszinierende Reise durch die Zeit mit der Magischen Show "Time Travel". Dieses außergewöhnliche Erlebnis, präsentiert von einem Weltmeister der Magie, entführt Sie in die Welt der Illusionen und Zeitmanipulation. Inspiriert von Albert Einsteins Worte "Die Zeit ist eine Illusion" bietet diese Show eine einzigartige Kombination aus Wissenschaft und Magie.
Während der Vorstellung werden die Zuschauer auf eine erstaunliche Reise durch die Geschichte mitgenommen, in der vergangene Zeitalter und zukünftige Ären auf magische Weise zum Leben erweckt werden. Der Magier, ein Meister seines Fachs, zeigt verblüffende Tricks und Illusionen, die die Grenzen der Zeit und Raum herausfordern. Jeder Moment wird zu einem Abenteuer, bei dem die Zeit eine fesselnde Rolle spielt.
"Time Travel" schafft eine Atmosphäre des Staunens und der Erkenntnis und hinterlässt einen bleibenden Eindruck, der die Frage nach der Natur der Zeit aufwirft. Tauchen Sie ein in diese magische Reise, in der die Zeit eine Illusion zu sein scheint, und erleben Sie eine Show, die Ihre Vorstellungskraft herausfordert und verblüfft.

Show-Dauer: ca. 100 Minuten + ca. 25 Minuten Pause

Sprache : Deutsch

Künstler: BILL CHEUNG (Weltmeister der Magie)

Alle Unsere Programme Sind Familienfreundlich, Wir Empfehlen Unsere Shows Ab Ca. 8 Jahren.

“Ambition… is a great man´s madness”



Recently widowed, the fiercely independent Duchess of Malfi defies her brother's order not to remarry, and weds her lover Antonio in secret. This fateful decision triggers a cascade of bizarre and tragic events, that plumb the depths of madness and threaten to destroy a kingdom.
John Webster´s twisty Jacobean thriller comes to the Vienna stage courtesy of Wide Open Vienna, in association with Open House Theatre and the Bilinguale Schauspiel akademie (BSA). Tackling themes of female empowerment, toxic masculinity, moral flexibility and repressed desire, and mixing music, dance and modern dress into a heady, intoxicating brew, played by a lineup of Vienna´s finest English-speaking talent and delivered in our customary inventive, kinetic and vivid style, The Duchess of Malfi is a classic play with a sharp contemporary edge and promises a fun, frightening, thought-provoking, and deeply moving evening´s entertainment.
Starring: Cesár Sampson, Tess Hermann, Pete Steele, Randall Galera, Jessica De Jong, Owen Lindsay, Lisa Sigismondi, Jacob Liss, Anne Marie Sheridan, Denisa Bozoanca, and students of the Bilinguale Shauspiele Akademie.



Directed by Owen Lindsay and Robert G. Neumayr



Performed in English.

Content guidance: This play contains themes of incest, misogny and child death; and moments of sexual assault and violence, including strangulation and murder. This production features the use of stage blood and weapons, including prop guns and knives.