Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

Leading Classical Concert Vienna

Willkommen im House of Strauss – im historischen Strauss-Saal aus dem Jahr 1837, in dem einst alle vier Mitglieder der Strauss-Dynastie auftraten.

Das House of Strauss wurde bereits zweimal von der New York Times in der Reihe „36 Hours in Vienna“ empfohlen und von einer großen österreichischen Tageszeitung als „ein tägliches kleines Neujahrskonzert“ beschrieben.

Ihr Abend beginnt mit einem Sektempfang und dem Besuch des House of Strauss Museums. Dort tauchen Sie vor dem Konzert in die Welt der Strauss-Dynastie ein – in ihre Geschichte, ihre Musik und die Zeit, in der Wien zur Welthauptstadt des Walzers wurde.

Danach gehört der Abend der Musik: Ein Live-Orchester und eine Sopranistin interpretieren Werke von Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms und Strauss im besonderen Ambiente des historischen Saals. Eine filmische Erzählung begleitet den Abend und zeichnet den Aufstieg der Strauss-Dynastie nach; eine dezente Lichtinszenierung hebt die Atmosphäre des Raumes stimmungsvoll hervor.

Kein gewöhnliches Touristenprogramm, sondern ein echtes Wiener Konzerterlebnis an einem Ort, der selbst Teil dieser Geschichte ist.

Mehr als ein Konzert – ein Abend voller Wien, Musik und Geschichte.

Zeiten:
ab 19.00 Uhr Museum
ab 19.30 Uh Sekt-Empfang
20.30 Uhr Beginn Konzert

Ivor Bolton – Dirigent

Erika Baikoff – Sopran

Rafael Fingerlos – Bariton

Münchener Bach-Chor (Einstudierung: Howard Arman)

Bruckner Orchester Linz




Franz Schubert (1797–1828):

Sinfonie Nr. 7 h-Moll D 759 Unvollendete

Ausgewählte Orchesterlieder:

Frühlingsglaube D 686, Am Bach im Frühling D 361, Lied eines Schiffers an die Dioskuren D 360,
An die Musik D 547, Der Wegweiser D 911, Nr. 20
Gabriel Fauré (1845–1924): Requiem op. 48
Johannes Brahms (1833–1897): Schicksalslied op. 54



Im neuen Format „Festkonzert“ widmen sich die Salzkammergut Festwochen Gmunden einer bedeutenden musikalischen Tradition: Künftig sollen hier jährlich große Orchester- und Chorwerke der Musikgeschichte in hochkarätiger Besetzung zur Aufführung gelangen.
Den glanzvollen Auftakt bilden zwei zentrale Werke von Franz Schubert und Johannes Brahms – zwei Komponisten, die dem Salzkammergut auf besondere Weise verbunden waren. Schubert fand während seiner Aufenthalte in der Region Inspiration und Erholung, Brahms verbrachte zahlreiche Sommer in Bad Ischl und schuf hier einige seiner bedeutendsten Kompositionen. Ihre Musik spiegelt jene landschaftliche Schönheit und geistige Atmosphäre wider, die das Salzkammergut bis heute zu einem Ort außergewöhnlicher kultureller Strahlkraft machen.


Im Zentrum des Programms stehen Schuberts Unvollendete, ausgewählte orchestrierte Lieder, Gabriel Faurés berührendes Requiem sowie Brahms’ ergreifendes Schicksalslied. Die Werke verbinden existenzielle Fragen nach Vergänglichkeit, Trost und Hoffnung mit der emotionalen Ausdruckskraft der Romantik und entfalten einen eindrucksvollen musikalischen Spannungsbogen.


Für die künstlerische Umsetzung versammeln die Salzkammergut Festwochen ein Ensemble von internationalem Rang: Unter der Leitung von Stardirigent Ivor Bolton musizieren das Bruckner Orchester Linz, der Münchener Bach-Chor (Einstudierung: Howard Arman) sowie zwei international gefeierte Solist:innen: die amerikanische Sopranistin Erika Baikoff (Bayrische Staatsoper München) und der österreichische Bariton Rafael Fingerlos.
Gemeinsam gestalten sie einen Konzertabend von außergewöhnlicher musikalischer Qualität und emotionaler Intensität – ein festliches Ereignis, das den Anspruch der Salzkammergut Festwochen Gmunden eindrucksvoll unterstreicht und den Beginn einer neuen, hochkarätigen Konzertreihe markiert.

LORDS OF THE SOUND präsentieren das spektakuläre Konzertprogramm "The Music of Hans Zimmer"

Die Show von LORDS OF THE SOUND ist mehr als nur ein Konzert - sie ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, voller Emotionen, Energie und der Magie der Filmmusik!

"The Amazing Spider-Man 2", "The Dark Knight", "Interstellar", "Dune", "Sherlock Holmes", "Man of Steel", "Pearl Harbor", "Gladiator", "Inception", "Spirit", "Wonder Woman", "Madagascar", "007: No Time To Die", "Pirates of the Caribbean", "The Lion King" - diese und viele weitere legendäre Kompositionen von Hans Zimmer werden live auf der Bühne zum Leben erweckt!

Hans Zimmer - der Mann, der die Welt der Filmmusik revolutioniert hat.

Ein brillanter Komponist, dessen Soundtracks Gänsehaut garantieren, begann seine legendäre Karriere mit dem Film "Rain Man". Dort schuf er eine Musik, die die Wahrnehmung der Hauptfigur - einer Person mit Autismus - widerspiegelt. "Dränge dich nicht in den Vordergrund, übertöne nicht die Charaktere … erschaffe Musik des Lichts", erinnerte sich Hans Zimmer. Dieser Ansatz brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein und machte ihn sofort zu einem der gefragtesten Komponisten Hollywoods.

Seitdem ist sein Name untrennbar mit den größten Filmerfolgen der Geschichte verbunden. Disney war so begeistert von seinem Stil, dass das Studio ihm die Komposition der Musik für "Der König der Löwen" anvertraute. Dieser Soundtrack brachte Zimmer gleich drei der renommiertesten Musikpreise ein - einen Oscar, einen Golden Globe und einen Grammy. Seine Meisterwerke sind seither regelmäßig bei den größten Filmpreisverleihungen der Welt zu hören und machen jeden Film zu einem unvergesslichen Erlebnis.

LORDS OF THE SOUND und die großartigsten Werke von Hans Zimmer bieten Ihnen ein einzigartiges, emotionales Musikerlebnis! Tauchen Sie ein in eine magische Klangwelt, in der sich die Schönheit der sinfonischen Musik, die Energie einer Rockband, atemberaubende visuelle Effekte, ausdrucksstarke Gesangsauftritte von Solisten und Chor sowie die mitreißende Dynamik des gesamten Ensembles vereinen!

Die Gesamtdauer des Konzertprogramms beträgt ca. 2,5 Stunden inklusive Pause.

Verpassen Sie dieses außergewöhnliche Event nicht! Erleben Sie Musik, die Ihr Herz höher schlagen lässt und Ihre Seele berührt!

Franz Fröstl ist sechs Jahre alt und wohnt in Wien. Der Schulstart ist nicht gerade leicht: Seine beste Freundin Gabi Gruber kommt nicht in dieselbe Klasse wie er und der Franz muss zu seiner Unzufriedenheit auch noch feststellen, dass das Lesen lernen ganz schön lange dauert. Als wäre das nicht schon genug, ist sein Klassenlehrer auch noch so ein komischer Zickzack-Typ, der nur abgehakt und unfreundlich spricht und die Schüler*innen herumkommandiert, als wären sie Soldat*innen. Der Franz findet, der Zickzack könnte ruhig ein wenig höflicher sein, aber es ist gar nicht so einfach das dem Zickzack zu erklären, denn sobald er sich aufregt, bekommt er eine ganz piepsige Stimme. Das ist ein Problem, weil der Franz dem Zickzack deswegen auch gar nicht erklären kann, wie die Zahlen aus dem Rechenheft verschwinden, oder der Gabi, dass sie – natürlich – unrecht hat, wenn sich die beiden mal wieder streiten. Das alles nervt, aber der Franz weiß sich zu helfen.

Mit freundlicher Unterstützung von STAUD'S Wien

Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern.
Dauer des Konzerts: 45 min

Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians.
Duration of the concert: 45 min

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Nach dem überwältigenden Erfolg von ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL präsentieren die Vereinigten Bühnen Wien, ein Unternehmen der Wien Holding, in der kommenden Saison ein weiteres Highlight: Musical-Intendant Christian Struppeck und sein kreatives Team bringen mit MARIA THERESIA – DAS MUSICAL im Oktober 2025 eine brandneue VBW-Eigenproduktion auf die Bühne des Ronacher. Dieses epische Werk erzählt die faszinierende Geschichte und das Vermächtnis einer der einflussreichsten Monarchinnen des 18. Jahrhunderts – ein lebendiges Porträt von Macht, Leidenschaft und historischem Wandel.

Epische Dramatik: kraftvolle Musik und spannende Story

Das opulente Musical vereint monumentale Dramatik mit modernem Sound, pulsierende Beats mit eindringlichen Lyrics. Zeitlose Geschichte trifft auf zeitgemäße Inszenierung und schafft ein mitreißendes Bühnenerlebnis voller Energie und Überraschungen. Die Vereinigten Bühnen Wien setzen mit dieser spektakulären Produktion ein kraftvolles Statement und der legendären Herrscherin ein Denkmal – jung, dynamisch und absolut unverwechselbar.

Intrige, Kriege, Machtspiele: die erste weibliche Herrscherin der Habsburgermonarchie

In einer von Männern dominierten Welt erhebt sich eine junge Frau, die nicht bereit ist, im Schatten zu bleiben. Maria Theresia, die sich von Kindesbeinen an brennend für das politische Geschehen interessiert und ihrer Zeit in vielem voraus ist, trotzt dem patriarchalen Kaiserhaus und entfaltet eine beeindruckende Stärke und große Visionen. Sie kämpft gegen alle Widerstände an und gelangt schließlich als erste Frau an die Spitze des Staates. Mit unerschütterlichem Mut führt sie das Land durch turbulente Zeiten.

Herrscherin, Strategin, Mutter

Als Mutter von sechzehn Kindern vereint Maria Theresia familiäre Fürsorge mit politischem Scharfsinn und strategischem Weitblick. Unbeugsam und mutig stellt sie sich den Herausforderungen ihrer Zeit, konfrontiert Friedrich den Großen von Preußen und trotzt den Intrigen am Hof. Während Kriege Europa erschüttern, modernisiert sie Verwaltung und Militär, revolutioniert Bildung und Sozialpolitik und bleibt selbst in Krisenzeiten unerschütterlich – eine wahre Wegbereiterin mit visionärem Geist.

Maria Theresias bewegendes Leben als Musical

Maria Theresia – eine politische Ikone und Reformerin, deren Einfluss Europa bis heute prägt. Ihre bahnbrechenden Errungenschaften reichen weit über Österreich hinaus und hinterlassen ein Erbe, das die Geschichte nachhaltig formte. Das faszinierende Leben einer Frau, die die Spielregeln neu definierte und die Welt veränderte – ab Herbst als packendes Musical auf der Bühne des Ronacher!

Erstklassiges, internationales Kreativ-Team

Für die Weltpremiere von MARIA THERESIA – DAS MUSICAL haben die VBW ein erstklassiges Kreativ-Team zusammengestellt: Die Musik schreibt der legendäre Komponist und Musikproduzent Dieter Falk (MOSES - DIE ZEHN GEBOTE, BETHLEHEM, LUTHER, u.a., mehrfacher ECHO-Preisträger, 50 Platin- und Goldene Schallplatten), der auch für Orchestrierung und Arrangements verantwortlich zeichnet, zusammen mit seinem Sohn, dem renommierten Musikproduzenten und Komponisten Paul Falk (schreibt u.a. für Helene Fischer, DJ Ötzi, Michelle, Howard Carpendale). Die Liedtexte stammen von Texter Jonathan Zelter (schreibt u.a. für Michelle, Tim Peters, Roland Kaiser, Peggy March - mehrfache Top-Ten-Platzierungen in den Album-Charts, Gold- und Platin-Auszeichnungen). Das Buch vom österreichischen Autor Thomas Kahry (SPATZ UND ENGEL (Burgtheater + international), HOUDINI, AUGUSTIN, HOLLYWOOD IN VIENNA, RAIMUND-THEATER-GALA, u.v.m.). Die Kreative Entwicklung übernimmt VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck (ICH WAR NOCH NIEMALS IN NEW YORK, DER BESUCH DER ALTEN DAME, I AM FROM AUSTRIA, ROCK ME AMADEUS – DAS FALCO MUSICAL, u.a.).

Für die Regie verantwortlich zeichnet der bekannte Musical-Spezialist Alex Balga (JESUS CHRIST SUPERSTAR, MESSIAH ROCKS, RAIMUND-THEATER-GALA, MIAMI NIGHTS, WE WILL ROCK YOU, DIRTY DANCING, ROCK OF AGES, u.a.). Die Choreografie wird von einem der innovativsten Künstler seines Fachs gestaltet: Jonathan Huor (MAMMA MIA! (Mörbisch), KUDAMM ‘56, ROMEO & JULIA, RAIMUND-THEATER-GALA, THE VOICE, u.a.). Das Bühnenbild entwirft der mit zahlreichen Preisen ausgezeichnete West-End-Designer Morgan Large (DISNEY’S NEWSIES (London), SUNSET BOULEVARD (Sydney), SISTER ACT (UK-Tour), WICKED (Sao Paulo), u.a.), der auch das Videodesign entwickelt. Die Kostüme kreiert die renommierte Künstlerin Aleksandra Kica (Wiener Volksoper, Theater in der Josefstadt, Salzburger Landestheater, Seefestspiele Mörbisch, u.a.). Das Lichtdesign stammt vom Londoner Star-Designer Ben Cracknell (PRISCILLA, CHESS, THE ADDAMS FAMILY, JOSEPH, u.v.m.), der Sound vom deutschen Sounddesigner Carsten Kümmel (LUTHER, BETHLEHEM, No Angels, World of Hans Zimmer, Eurovision Song Contest, u.v.m.).

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien in großer Besetzung, unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Ab Herbst 2025 ist Maria Theresias außergewöhnliches Leben erstmals als spektakuläres Musical im Ronacher zu erleben. Die Besetzung wird noch vor dem Sommer bekannt gegeben.

Deutsch mit englischen Untertiteln
Altersempfehlung: Ab 10 Jahren

Besetzung:
Maria Theresia - Nienke Latten
Franz Stephan von Lothringen - Fabio Diso
Friedrich II. von Preussen - Moritz Mausser
Madame Fuchs - Annemieke van Dam
Kaiserin Elisabeth Christine - Annemarie Lauretta
Kaiser Karl VI. / Michael Gabriel Fredersdorff - Dominik Hees
Kanzler Bartenstein - Andreas Wolfram
Joseph - Aeneas Hollweg
Marie Christine - Amelie Polak

In weiteren Rollen:
Sophie Aigner, Anna Bauer, Clemens Otto Bauer, Andrea Luca Cotti, Elies de Vries, Petra Ilse Dam, Klaudia Dodes, Dominik Doll, Briannajoy Ebunola, Florian Fetterle, Florian Heinke, Charles Kreische, Jessica Lapp, Jonathan Metu, Florian Minnerop, Stefan Mosonyi, Paula Niederhofer, Kevin O’Dwyer, Fabian Lukas Raup, Kevin Reichmann, Florine Schnitzel, Benedikt Solle, Janis van Dorsselaer, Aday Velasco, Livia Wrede und Anna Zagler.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

So eine Show hat es noch nie gegeben!

Dies ist keine gewöhnliche Tribute-Show, sondern ein einzigartiges Konzert, bei dem die größten Hits der von Millionen geliebten, legendären Sängerin ADELE im symphonischen Klang eines großen Orchesters, in der Mehrstimmigkeit eines Live-Chors und in der Darbietung professioneller Solisten erklingen.

Ganz gleich, ob Sie ein großer Fan sind, jedes ihrer Alben auswendig kennen oder nur mit einigen ihrer Songs vertraut sind – diese Show wird Sie garantiert nicht unberührt lassen. Denn sie ist nicht nur eine Hommage an die Sängerin, sondern lässt das Publikum die gesamte Bandbreite intensiver Emotionen und beeindruckender Erlebnisse beim Hören ihrer Werke erleben. Der symphonische Klang der Live-Instrumente des Orchesters verleiht den Songs eine noch stärkere emotionale Tiefe.

Das Programm umfasst sowohl die klassischen Versionen von Adeles Hits als auch brillante symphonische Experimente, mehrstimmige Arrangements ihrer berühmten Kompositionen, gesungen von erstklassigen Solisten, sowie besondere Tribute-Elemente einzigartiger Künstler.

Darüber hinaus wurde für das Programm eine eigens entworfene Lichtshow entwickelt. Visuelle Effekte begleiten jede einzelne Komposition individuell, dazu kommen speziell angefertigte Kostüme...

Egal, ob Sie die Augen schließen und einfach Ihre vertrauten und geliebten Adele-Songs genießen möchten oder ob Sie ein vollwertiges symphonisches Klang- und visuelles Spektakel erleben wollen – Ihre Wünsche werden garantiert erfüllt, und das Konzert wird unvergessliche Erinnerungen hinterlassen.

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Ein humoristisch-satirischer Abend mit Wiener Liedern, Gedichten und Geschichten. Aus der Sicht eines zugereisten Deutschen.

Heissig, Berliner Kabarettist, Autor und Regisseur – bekannt im deutschsprachigen Raum als Mann hinter der Kunstfigur “Irmgard Knef“, der fiktiven Schwester von Hildegard Knef – ist seit einigen Jahren Wahlwiener.

Heissig erzählt, liest und singt als integrationswilliger Deutscher in Wien von und über seine Assoziationen, Erfahrungen, Beobachtungen und sprachlichen Verwirrungen. Seine Erfahrungen sammelte er zwischen Cafe Central und Zentralfriedhof, Simmering und Semmering sowie Trallala und Hopsasa in Oberlaa und Unterlaa.

Mit Liedern wie „ Ger-mansplainer“, „Die Wien-Fluss-Hymne“ oder „Wie a Heizschwammerl im August“, dem „Muaterl-Lied“ u.v.a. bereichert er das Wiener-Lied-Gut mit neuen Texten und Melodien.

Einziger Schönheitsfehler: Leider Piefke.

Wechselnde Verwirrungen und irre Verwechslungen, eine Pension voller exzentrischer Gestalten und eine Nervenheilanstalt, die gar keine ist - das sind seit jeher die Zutaten für die bekannte Posse von Wilhelm Jacoby und Carl Laufs.

Das Erfolgsteam von LUZIWUZI - angeführt von Regisseurin Ruth Brauer-Kvam und ihrem spielwütigen Top-Ensemble - zerlegt den Klassiker im Rabenhof nun zu einem wilden Mix aus Schauspiel, Musical und purem Chaos. Musikalischstilistisch zwischen Operette und den Roaring Sixties - und schmäh-technisch ganz weit oben!

Regie: Ruth Brauer-Kvam
Buch: Fabian Pfleger
Musik: Kyrre Kvam und Band
Mit: Caroline Frank, Doris Hindinger, Florian Carove, Gerhard Kasal, Sebastian Wendelin und Robert Slivovsky
Bühne: Michaela Mandel
Kostüme: Alfred Mayerhofer

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Zum 50-jährigen Jubiläum der ersten Songveröffentlichungen präsentiert das Stadttheater von Bad Hall mit „Evita“ einen weiteren Welterfolg des Musical Giganten Sir Andrew Lloyd Webber. „Don’t cry for me Argentina“ wurde zum Nummer 1 Hit in vielen Ländern der Welt.

Nach 16 Jahren findet wieder eine Eigenproduktion im Stadttheater von Bad Hall statt. Im Jahr 2010 interpretierte Susanne Kerbl mit großem Erfolg die legendäre Rolle der charismatischen argentinischen Präsidentengattin. 2026 zeichnet Susanne Kerbl für die künstlerische Gesamtleitung und Regie verantwortlich. Gemeinsam mit ihrem musikalischen Leiter Gottfried Angerer und einem internationalen Cast wird das Stadttheater von Bad Hall einmal mehr Heimstätte eines weltberühmten Musical Klassikers.