Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

So schnell vergehen 15 Jahre!

Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!

Gery Seidl holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen.

Ein wahrhaft edles Potpourri, "Eine Runde Seidl" vom Feinsten.

Melodramma von Giacomo Puccini

Eine Geschichte um Liebe, Eifersucht, Gewalt und Intrigen trifft auf atemberaubende Klänge: Mit Giacomo Puccinis Melodramma Tosca kehrt 2026 eine der beliebtesten Opern der Welt in den Steinbruch St. Margarethen, auf die schönste Freiluftbühne Europas, zurück.

Giacomo Puccini sorgt für eine musikalische Achterbahn der Gefühle – von Toscas ergreifendem „Vissi d’arte“ über Cavaradossis kraftvollem „Recondita armonia“ bis hin zu Scarpias düsteren Arie „Ha più forte sapore“. Ein Feuerwerk der Emotionen mit packenden Melodien, die in der Felslandschaft des Steinbruchs St. Margarethen den perfekten Widerhall finden.

Musikalische Leitung: Valerio Galli | Kostüme: Giuseppe Palella
Inszenierung und Bühnenbild: Thaddeus Strassberger

Joss Stone is a Grammy and Brit Award-winning artist who released her acclaimed debut album, The Soul Sessions, in 2003, at the age of 16. Over her career, she has released nine studio albums, selling over 15 million copies worldwide.

Stone has performed and collaborated with legendary artists including James Brown, Burt Bacharach, Stevie Wonder, Gladys Knight, Sting, Van Morrison, Melissa Etheridge, Jeff Beck, Mick Jagger, and Damien Marley, amassing over one billion streams in the US alone.

In 2014, she completed her audacious Total World Tour, performing and collaborating with local artists and charities in every country in the world.

Her critically acclaimed 2022 release, Never Forget My Love, was her eighth studio album, written with and produced by Eurythmics ’Dave Stewart, with whom she also co-wrote music and lyrics for the West End musical The Time Traveller’s Wife.

In 2023, Stone embarked on her "20 Years of Soul" anniversary tour, during which she recorded her first live album, 20 Years of Soul - Live in Concert. A highlight of the tour was a sold out show at London’s Royal Albert Hall which garnered and exotic audience reaction and rave reviews. She followed this with the Ellipsis Tour later in 2024, and in 2025 her stripped back ‘Less Is More’ tour of North and South America as well as a co-headline run of shows with Melissa Etheridge.

On December 1st 2025, Joss will release a brand new Christmas track - a cover of Phil Spector and Darlene Love’s classic “Christmas (Baby Please Come Home)”- which will be available on all major streaming platforms December 1st onwards. In 2026, she’ll embark on the next leg of her successful Less Is More tour in the USA, with further European dates in June and July currently being announced.

Joss also co-hosts A Cuppa Love, a lifestyle and relationship podcast with soul sensation Lemar, which will continue into 2026. A Cuppa Love sees a relationship expert join the pair for each episode, and comes after the success of Joss ’podcast A Cuppa Happy. Alongside this 2025 has seen her collaborate in the studio on duets with US artist Jessie Decker, Northern Irish country artist Gareth and UK soul star and some time Stone co-writer, Conner Reeves.

Additionally, the eternally busy mother of four is currently working on new music for her ninth studio album, slated for release in 2027.

Seit 2014 hat „Auf A Wort“ nochmals das Repertoire erweitert. Optional kann die Band nun auch mit dem Programm „Best of Austropop“ gebucht werden! Das Beste von STS wird hier durch ein wahres Hitfeuerwerk von Austropop-Grössen wie Reinhard Fendrich, Wolfgang Ambros, Georg Danzer (bzw. Austria3), Peter Cornelius, Hubert von Goisern, EAV und Co. komplettiert. Auch Lieder neuer, aktueller Austropop-Bands wie Wanda, Seiler&Speer, Pizzera&Jaus haben ins Programm gefunden – ausgelassene Partystimmung ist garantiert!!!

Mit diesem Programm wurden bereits zahlreiche, sehr erfolgreiche Auftritte absolviert. Ebenso wurde eine Live-CD mit dem Titel „Best of Austropop“ veröffentlicht. Der zwischenzeitliche Höhepunkt in der mittlerweile seit über 10 Jahren währenden Erfolgsgeschichte der Band fand am 18.04.2016 im ausverkauften, legendären Circus-Krone-Bau in München statt – der Veranstaltungsstätte, in der auch die Original-Künstler des Austropop zu Gast waren!

Nochmals getoppt wurde dieses Ereignis durch ein Open-Air-Konzert im Rahmen der Augustini-Festtage am 23.08.2019 in A-Fürstenfeld. „Auf A Wort“ hatte die grosse Ehre hier in der Heimat des „T’s“ von STS, Günter Timischl, ein viel-umjubeltes Konzert am vollbesetzten Augustinerplatz zu geben – und das auch noch zufällig 35 Jahre nach der Ersterscheinung des Kult-Liedes „Fürstenfeld“. Dieses Highlight wurde 2021 wiederholt!

Gery Seidl – „Eine Runde Seidl“
Das Best-Of Sommer Special!

Jetzt hat doch Gery Seidl gerade erst sein neues Bühnenprogramm „beziehungsWEISE“ präsentiert - und nun kommt ein „Best of“? Ganz einfach, es gibt ein Jubiläum zu feiern. Tatsächlich sind seit seinem erstem Soloprogramm „Wegen Renovierung offen“ bereits 15 Jahre vergangen!
Zeit zum Ausruhen? Mitnichten!
Gery Seidl, neuerdings auch Publikumsliebling als Filmschauspieler, holt aus mit großem Schwung und schickt seine liebsten, besten und lustigsten Geschichten noch einmal ins Rennen. Ein wahrhaft edles Potpourri, „Eine Runde Seidl“ vom Feinsten. Zu erleben nur im Sommer!

"Jetzt geht’s mal um den Menschen, der mir am nächsten steht: Ich! Ich! Ich!"

So wird es uns vorgelebt, in der Politik, in den Sozialen Medien und in der Kindergarten-Whatsapp-Gruppe. Wir leben in einer Gesellschaft voller Gewinner, wo jeder Erster sein will, ja, Erster sein muss. Wer Zweiter wird hat schon verloren, wurde abgehängt, ist auf der Strecke geblieben.

Diese Kräfte wirken auch auf Thomas Mraz ein und daher gilt für ihn nun:
MRAZ FIRST!

Dabei war er selten - sehr selten - eigentlich nie - bei etwas Erster.

Es ist höchste Zeit, dass sich Mraz, in seinem ersten Solo-Programm, seinen großen Fragen stellt: Strebt er die Obmannschaft im Kleingartenverein an? Eröffnet er seinen Würstelstand, ganz genau so wie er ihn von früher kennt? Ist er schon alt genug um die Korridorpension zu beantragen? Ist er weitgereister Kosmopolit oder ein Prolet aus Favoriten? Oder gar beides? Und am allerwichtigsten: Ist er gar wirklich auch so ein Egoist, wie alle anderen?

Der bayerische Musik-Kabarettist Vogelmayer präsentiert sein neues Kabarettprogramm "Lebensfreude". Mit über 1500 Live-Auftritten im süddeutschen Raum hat er sich in den letzten beiden Jahrzehnten einen Namen für seine einzigartige Mischung aus bayerischem Humor, scharfsinnigen Texten und mitreißender Musik gemacht. Mittlerweile tritt er an mehr als der Hälfte der Tage im Jahr auf. Mit Kabarett für Hirn, Herz und Humor nimmt der Vogelmayer sein Publikum wieder mit auf eine heitere Reise durch das Leben. "Lebensfreude" ist nicht einfach nur ein Kabarettprogramm - es ist ein einzigartiges Erlebnis, eine kleine Auszeit vom Alltag, ein Stück wahre Lebensfreude, das das Publikum mit einem Lächeln im Gesicht und einem herzerwärmenden Gefühl nach Hause gehen lässt.

DAS GESPENST VON CANTERVILLE

in einer Version von Susanne Felicitas Wolf, für die Volksbühne adaptiert von Uschi Nocchieri

Ein Schloss, ein Gespenst, viele kuriose Figuren und eine laute, amerikanische Familie, die sich trotz eindringlicher Warnungen von Spukgeschichten nicht einschüchtern lässt. Eine französische Köchin, die an der englischen Küche und eine verfluchte Seele, die an der Respektlosigkeit zweier verzogener Kinder verzweifelt. Ein Blutfleck, der immer wieder auftaucht und sich schlussendlich mangels roter Farbe der bunten Vielfalt hingibt. Und natürlich eine Liebesgeschichte. Wird Sir Simon, bekannt als "das Gespenst von Canterville", doch noch erlöst oder muss er bis in alle Ewigkeit gegen die Ungläubigkeit der modernen Menschheit kämpfen? Ein Stück voll Überraschungen und herrlichen Humors, das jedenfalls perfekt in die Kulisse des Rothschild Schlosses passt und beste Unterhaltung garantiert.

Der nackte Wahnsinn
von Michael Frayn

Die Schloss-Spiele Kobersdorf blicken im Sommer 2026 lustvoll hinter die Kulissen, wo Der nackte Wahnsinn stattfindet: Eine Komödientruppe probt ihr Stück - und schon die letzte Probe vor der Premiere lässt Schlimmes ahnen! Die einen kämpfen mit den Requisiten, die anderen mit dem Text. Türen klemmen und Auftritte werden verpasst. Verzweifelt versucht der Regisseur, seine Inszenierung zu Ende zu bringen. Die wahren Dramen aber spielen sich auf der Hinterbühne ab. Denn bei laufender Vorstellung gesellen sich zu den gewohnten Timing- noch allerhand Beziehungsprobleme innerhalb des Ensembles, eine fatale Whiskeyflasche und unerwarteter Besuch. Schließlich fällt der Blick wieder auf das Bühnengeschehen. Am Ende der Tournee in der Provinz ist von den ursprünglichen Verabredungen nicht mehr viel übrig. Und mit bewundernswertem Improvisationstalent retten sich alle Beteiligten ins erlösende Chaos.

Als der britische Autor Michael Frayn das Geschehen eines seiner frühen Schwänke von der Seitenbühne aus verfolgte, meinte er: "Es war von hinten lustiger als von vorne, und ich dachte, dass ich eines Tages eine Farce von hinten schreiben muss." Die Idee zu Der nackte Wahnsinn (der englische Originaltitel lautet Noises Off) war geboren! Seit seiner Londoner Uraufführung im Jahr 1982 zählt das aberwitzige Stück zu den erfolgreichsten Komödien weltweit. Nun ist es in der Regie von Claus Tröger endlich bei den Schloss-Spielen Kobersdorf zu erleben - und selbstverständlich stürzt sich dabei auch Intendant Wolfgang Böck in das unfassbare Tohuwabohu.

Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.

Das BLUES & MORE Festival 2026 verspricht ein mitreißendes Erlebnis voller Leidenschaft und Emotionen zu werden. Freuen Sie sich auf eine musikalische Reise mit internationalen Blues-Acts.

Mit seinem neuen Programm „Werkschau“ präsentiert Norbert Schneider Vorboten zum neuen Album und eine feine Auswahl aus seinem bisherigen Repertoire.
Mit Liedern wie „Feia am Dachl“ greift Norbert aktuelle Entwicklungen auf. „Weit sois’d nau fliegen“
steht in der typischen Schneider-Liedermacher-Tradition.
Wie immer erwartet den Zuschauer ein Abend voller Emotionen – von herzlichen Lachern bis zur Rührung spannt sich der Spagat der Gefühle, die durch Norberts Texte geweckt werden. Sein außergewöhnliches Gitarrenspiel und das hohe musikalische Niveau, auf dem seine Band mit ihm im Austausch steht, verblüffen immer wieder.
Der dreifache Amadeus Music Award Gewinner ist ein Meister darin komplexe Themen wie Glaube, Vergänglichkeit und Liebe in Musik zu verpacken und mit viel Wiener Charme zu servieren.

Live-Besetzung:
Norbert Schneider – Gesang, Gitarre
Tini Kainrath oder Lena Kuchling – Gesang
Alexander Horstmann oder Berni Höchtel – Gesang
Max Tschida – Keys, Akkordeon
Georg Buxhofer – Kontrabass, Elektrobass
Walter Sitz – Schlagzeug, Cajón
Georg Schrattenholzer – Posaune

ALLE ACHTUNG - Pop mit Herz und Kante

Die steirische Popband Alle Achtung begeistert mit einer Mischung aus eingängigen Melodien, Indie- und Schlager-Elementen. Bekannt wurde die Band durch ihre Hits "Marie", "Sono il Destino" und "Bowie", die im gesamten deutschsprachigen Raum erfolgreich sind.

Mit über 12 Millionen Streams, Gold- und Platin-Auszeichnungen in Österreich sowie zahlreichen TV-Auftritten zählt Alle Achtung zu den aufregendsten Pop-Acts des Landes. Ihr aktuelles Album "Liebe & Krawall" zeigt die Band von ihrer energiegeladenen, tanzbaren Seite. Im November 2025 erscheint ihr neues Album "Radikale Optimisten", das frische Songs und viel Energie verspricht.

Mit ihrer Mischung aus eingängigen Melodien, Indie- und Schlager-Elementen bleibt Alle Achtung ein Highlight der österreichischen Musikszene. Das Konzert verspricht ein Live-Erlebnis voller Emotion, Hits und mitreißender Stimmung - ein Abend, den kein Fan moderner Austropop-Popmusik verpassen sollte.

Die 80er: Ein Jahrzehnt der Spannungen und des Aufbruchs. Yuppies und Öko. Ein Jahrzehnt der Stilikonen und Kultkünstler:innen. Und der Sound of Music? Elektro-Rock, R&B und Hip Hop, Soft Rock & Glam Metal, Shred-Gitarre und Teen-Pop, Indie-Pop und Synthy-Sound, House, Neue Deutsche Welle und Austropop. Diese Energie wird mit einer tolldreisten, absurden Agentenstory zu einer Musikrevue verbunden, die neben großen Hits auch Raritäten und Kurioses bietet. Oder um mit einem Songtitel zu sprechen: Nothing’s Gonna Stop Us Now!

Wolfgang Berthold - Regie
mit Vincent Bueno, Terry Chladt, Hannah Darabos, Ramin Dustdar, Tanja Petrasek, Teresa Renner, Ines Vogt, Lukas Weinberger
Band der einsamen Herzen

Nachdem Helmut Binser die großen Bühnen Bayerns erobert hat, folgt nun das mit Spannung erwartete Nachfolgeprogramm „Bumm“, bei dem sich seine Bekannten Figuren aus seinen Programmen wieder zusammen finden und gemeinsame Abenteuer erleben.
Thematisch dreht sich beim Binser alles um das Leben auf dem Land und dem Umgang der Dorfleute miteinander. Seine schrägen Bühnenfiguren und Ihre Erlebnisse treiben das vergnügte Publikum zu unkontrollierten Lachanfällen und heftigen Jubelstürmen.

Natürlich steht Lydia Prenner-Kasper über den Dingen. Sie wird selbstverständlich in Würde reifen, jede frische Falte lachend willkommen heißen und jedes hinzuaddierte Lebensjahr innig umarmen. Denn das eigene Verfallsdatum ist erst der Beginn der Verwesung.



Davor wird gelebt, gelacht, geliebt und genossen. Sie lässt sich doch nicht von ihrer dahergelaufenen Ganzkörperbaustelle diktieren, wann der Spaß aufhört.



Nein, rattenscharf zu sein ist eine Entscheidung. Und die muss man knallhart treffen. Das MILFglas ist schließlich immer halb voll.



Also dann, liebe MILFmädchen und MILFbuben, gemma's an und exen wir gemeinsam ein erfrischendes Glas Haltbar-MILF.

In seinem Programm „Danzas Mestizas“ versucht das Ensemble Tammurriata, die musikalische Brücke darzustellen, die über Jahrhunderte hinweg zwischen Spanien und der Neuen Welt (heute bekannt als Hispanoamerika) im ständigen kulturellen Austausch während der Kolonialzeit entstanden ist.

Im Programm sind klare Beispiele für den Synkretismus, der auf dem amerikanischen Kontinent stattgefunden hat, wie zum Beispiel die schrittweise Umwandlung des spanischen Fandangos zum kolumbianisch-venezolanischen Pajarillo, die Entstehung des Polos auf der Grundlage der harmonischen Form der Romanesca, die verschiedenen Entwicklungen der Tonada je nach den unterschiedlichen Regionen, in denen sie sich entwickelt hat, und viele andere.

Das Programm „Danzas Mestizas“ besteht aus Stücken spanischer Komponisten (einige arbeiteten sogar in Hispanoamerika), anonymen Stücken aus verschiedenen hispanoamerikanischen Kodizes und traditionellen Formen, die heute sehr präsent in der Volksmusikszene des Kontinents sind. Neben der Musik umfasst das Programm die Lesung von Texten verschiedener relevanter Persönlichkeiten der Kultur des Kontinents, wie Sor Juana Inés de la Cruz, Jaime Martínez Compañón und vielen weiteren.

Melodramma in drei Akten (1853)
Libretto von Francesco Maria Piave
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

In einem funkelnden Meer aus Champagner, Tanz und Eleganz genießt Violetta Valéry das pulsierende Leben der Pariser Gesellschaft. Doch hinter der funkelnden Fassade verbirgt sich eine Frau, deren Herz mehr sucht als Glanz und Vergnügen. Als der junge Alfredo Germont ihre Welt betritt, scheint ein anderes Leben greifbar – eines, das auf Liebe und Aufrichtigkeit gründet. Doch in einer Welt, in der Geld und der gesellschaftliche Ruf über allem stehen, bleibt für Gefühle wenig Raum.

Mit La traviata schuf Giuseppe Verdi eine Oper von schmerzlicher Schönheit – mit ergreifenden Arien, packenden Chorszenen und einem Orchesterklang, der die Sehnsucht und das Drama dieser tragischen Liebesgeschichte in jeder Note spürbar macht. Für die Bregenzer Neuinszenierung verlegt der gefeierte italienische Regisseur Damiano Michieletto die Handlung in die Ära der Roaring Twenties. Inspiriert vom glamourösen Flair der Great-Gatsby-Zeit führt er „die vom Weg Abgekommene“ in eine Welt, in der scheinbar alles erlaubt ist – außer echter Liebe. Zwischen Jazzclubs und dekadenten Festen, Lebenshunger und Zerbrechlichkeit steht Violetta vor einer Entscheidung, die ihr Schicksal für immer besiegelt.

Verdis mutiges Werk war ein veritabler Skandal, als es 1853 am Teatro La Fenice uraufgeführt wurde, denn es entlarvte die gesellschaftliche Doppelmoral der Zeit.

Mit ihrer spektakulären Kulisse wird die Seebühne zum Spiegel einer Welt, in der eine Frau an der Liebe zerbricht. Unter der musikalischen Leitung von Kirill Karabits und Pietro Rizzo, die ihr Debüt in Bregenz feiern, erlebt das Publikum zum ersten Mal auf der Bregenzer Seebühne eine der bewegendsten Opern der Musikgeschichte.

Musikalische Leitung: Kirill Karabits, Pietro Rizzo
Inszenierung, Bühne: Damiano Michieletto
Kostüme: Paolo Fantin
Licht: Alessandro Carletti
Choreographie: Thomas Wilhelm
Video: Roland Horvath
Ton: Alwin Bösch, Clemens Wannemacher

Copa Eleven - Das Spiel der Legenden in der Grazer Gruabn!

Am 25. Juli 2026 verwandelt sich die historische Grazer Gruabn erneut in eine Bühne für Fußballgeschichte: Bei COPA Eleven bekommen Hobbyspieler die einmalige Chance, sich direkt mit den Stars der Copa Pele zu messen!

Besonders für Hobbyfußballer ab 40 Jahren wird ein Traum wahr: Für ein Spieldrittel können sie sich einen Platz im Team sichern und dabei Fußball-Ikonen wie Ivica Vastic, Andreas Herzog, Thomas Flögel, Andreas Ogris, Toni Pfeffer, Christoph Leitgeb und Peter Pacult* herausfordern.

An der Seitenlinie sorgen echte steirische Kultfiguren für den taktischen Feinschliff: Walter Schachner, Mario Haas und Hannes Reinmayr coachen das Team COPA Eleven und garantieren Fußball pur - emotional, leidenschaftlich und authentisch.

Die Stars der 80er und 90er kehren für dieses Event in die legendäre Gruabn zurück. Ehemalige Größen von Sturm Graz, GAK, Rapid Wien, Austria Wien, FC Tirol und vielen weiteren Traditionsvereinen sind dabei.

*mindestens 18 Spieler dieses Kaders sind in der Gruabn mitdabei!

Verpasse dieses einzigartige Spiel nicht! In der Gruabn erlebst du Fußball hautnah - hier gibt’s die Stars zum Angreifen. Foto- und Autogrammwünsche werden natürlich erfüllt. Ein Tag voller Leidenschaft, Nostalgie und echter Fußballmomente wartet auf dich!