Der nackte Wahnsinn
von Michael Frayn

Die Schloss-Spiele Kobersdorf blicken im Sommer 2026 lustvoll hinter die Kulissen, wo Der nackte Wahnsinn stattfindet: Eine Komödientruppe probt ihr Stück - und schon die letzte Probe vor der Premiere lässt Schlimmes ahnen! Die einen kämpfen mit den Requisiten, die anderen mit dem Text. Türen klemmen und Auftritte werden verpasst. Verzweifelt versucht der Regisseur, seine Inszenierung zu Ende zu bringen. Die wahren Dramen aber spielen sich auf der Hinterbühne ab. Denn bei laufender Vorstellung gesellen sich zu den gewohnten Timing- noch allerhand Beziehungsprobleme innerhalb des Ensembles, eine fatale Whiskeyflasche und unerwarteter Besuch. Schließlich fällt der Blick wieder auf das Bühnengeschehen. Am Ende der Tournee in der Provinz ist von den ursprünglichen Verabredungen nicht mehr viel übrig. Und mit bewundernswertem Improvisationstalent retten sich alle Beteiligten ins erlösende Chaos.

Als der britische Autor Michael Frayn das Geschehen eines seiner frühen Schwänke von der Seitenbühne aus verfolgte, meinte er: "Es war von hinten lustiger als von vorne, und ich dachte, dass ich eines Tages eine Farce von hinten schreiben muss." Die Idee zu Der nackte Wahnsinn (der englische Originaltitel lautet Noises Off) war geboren! Seit seiner Londoner Uraufführung im Jahr 1982 zählt das aberwitzige Stück zu den erfolgreichsten Komödien weltweit. Nun ist es in der Regie von Claus Tröger endlich bei den Schloss-Spielen Kobersdorf zu erleben - und selbstverständlich stürzt sich dabei auch Intendant Wolfgang Böck in das unfassbare Tohuwabohu.

Von "Sugar", dem Musical basierend auf dem bekannten Film "Manche mögen´s heiß" aus dem Jahr 1959 von Billy Wilder und I. A. L. Diamond, wurde 2022 eine neue Fassung geschrieben.
Inhalt: In letzter Minute gelingt es Joe und Jerry, zwei Männer in Frauenkleidern, die berühmte Girl-Band "Society Syncopators" vor dem Aus zu retten. Doch ihre Tarnung bringt sie in eine gefährliche Welt voller Verstrickungen, Rivalitäten und Gangster-Alarm. Während sie versuchen, ihre wahre Identität zu verbergen, geraten sie zwischen rivalisierende Gangsterbanden, die sie auf der Abschussliste haben.
Auf der Flucht vor den Verbrechern, die in Miami nach ihnen suchen, müssen Joe und Jerry ihre Rollen als Frauen aufrechterhalten – und das führt zu komischen, aber auch brenzligen Situationen. Sie treff en auf Sugar, ein herzensgutes Ukulele-Mädchen, das sich in die beiden Männer verliebt, ohne zu ahnen, wer sie wirklich sind. Währenddessen entwickeln sich zwischen den beiden Freunden und Sugar leidenschaftliche Gefühle, die alles auf den Kopf stellen. Mit viel Witz, Action und Romantik erzählt diese turbulente Komödie die Geschichte von Mut, Freundschaft und der Suche nach dem eigenen Glück – voller überraschender Wendungen und unvergesslicher Momente.

Intendanz: Nina Blum
Regie & Bühne: Marcus Ganser
Kostüm: Agnes Hamvas
Maske: Gerda Fischer
Kaufmännische Leitung: Helmut Kulhanek
Produktionsleitung: Marlene Gruber

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Opera buffa von Wolfgang Amadeus Mozart / Libretto von Lorenzo da Ponte nach der Komödie "La Folle Journée ou Le Mariage de Figaro" (1778) von Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais / In italienischem Gesang und deutscher Sprache

Ein übergriffiger Adeliger und sein bauernschlauer Diener, eine standhafte Gräfin und ihre pfiffige Zofe, dazwischen ein pubertierender Jüngling und mehr oder minder geschickte Intrigant*innen: Das Panoptikum der Charaktere in Le nozze di Figaro zeigt zuvörderst ein Gesellschaftsbild des 18. Jahrhunderts – und doch vermag sich jede/r Zuschauer*in in mindestens einer der mit treffsicherer Menschenkenntnis gezeichneten Figuren wiederzuerkennen.

Die Komödie ist denkbar einfach kompliziert – wie im "richtigen Leben": Der Graf Almaviva liebt Susanna, das Kammermädchen der Gräfin Rosina Almaviva, die den Grafen noch immer liebt und seine Affären nicht länger erträgt. Susanna aber liebt des Grafen Kammerdiener Figaro, der wiederum von der älteren Marcellina geliebt wird. Als Susanna und Figaro heiraten wollen.

Natürlich steht Lydia Prenner-Kasper über den Dingen. Sie wird selbstverständlich in Würde reifen, jede frische Falte lachend willkommen heißen und jedes hinzuaddierte Lebensjahr innig umarmen. Denn das eigene Verfallsdatum ist erst der Beginn der Verwesung.



Davor wird gelebt, gelacht, geliebt und genossen. Sie lässt sich doch nicht von ihrer dahergelaufenen Ganzkörperbaustelle diktieren, wann der Spaß aufhört.



Nein, rattenscharf zu sein ist eine Entscheidung. Und die muss man knallhart treffen. Das MILFglas ist schließlich immer halb voll.



Also dann, liebe MILFmädchen und MILFbuben, gemma's an und exen wir gemeinsam ein erfrischendes Glas Haltbar-MILF.

Als Global Kryner 2004 die erste CD präsentierte, stand die Musikwelt Kopf. Es war Liebe auf den ersten Blick. Die Idee war genauso einfach wie genial: man nehme den legendären Oberkrainer-Sound eines Slavko Avsenik, verschmelze ihn mit Welthits, nehme eine Prise Jazz und jede Menge Spielwitz dazu und fertig ist die Rezeptur.

Was folgte war ein Ritt durch alle Radio- und TV-Formate, wie er selten gesehen wurde. Hunderte Konzerte in Deutschland, Österreich, Schweiz, Benelux, Frankreich, Italien, Slowenien, Kroatien, Serbien, Ukraine bis nach Mexiko.

Jetzt kommt: Global Kryner „2nd Love“!

Nach einer langen Pause beschlossen die Global Kryner rund um Henndorfer Musikkabarettisten und Klarinettisten Christof Spörk und Oberkrainer-Akkordeon-Urgestein Anton Sauprügl, neu durchzustarten. Posaunist und Neo-Fischzüchter Martin Temmel musste nicht zweimal gefragt werden. Markus Pechmann, mittlerweile einer der gefragtesten Jazztrompeter des Landes, engagierte mit Sängerin Miriam Kulmer ein veritables Stimmwunder. Neu zur Band gesellte sich außerdem „Mister Groove“, Jazzgitarrist und Liedermacher Andreas Haidecker.

Aber Obacht: es wird kein Abnudeln alter Hits geben. Die Band bereitet sich in akribischer Kleinarbeit auf ihr Comeback vor. Neue typische „Verkrynerungen“ müssen dabei sein, ja, natürlich! Aber diesmal gibt es eben auch eigens komponierte Songs zu hören. Man darf gespannt sein. Alles mit viel Liebe zubereitet, nur eben nicht zum ersten Mal, sondern quasi „2nd Love“!

– MARIA BILL singt EDITH PIAF –
111 Jahre Edith Piaf

Seit dem 100. Geburtstag von Edith Piaf werden die Konzerte von Maria Bill mit ihrem ganz persönlichen Piaf-Programm gestürmt. An jedem dieser Abende dankte man es bisher der Künstlerin mit stehenden Ovationen. Unzählige ausverkaufte Termine bestätigen das ungebrochene Interesse des Publikums.
Dieses Programm ist immer wieder sehens- und hörenswert. Denn kein Abend gleicht dem anderen und Maria Bill gelingt es immer wieder, neue Facetten dieser einzigartigen Erscheinung darzubieten. Gegen Ende des Abends weiß man dann gar nicht mehr so genau, ist es die Bill oder ist es die Piaf, die da auf der Bühne steht. Und irgendwie spürt man, die Piaf ist eben auch da, wenn mit so viel Leidenschaft, Herz und Einfühlungsvermögen ihre Lebens- und Leidensgeschichte erzählt wird.
Zwei großartige Musiker begleiten Maria Bill durch diesen Abend: Michael Hornek am Klavier und Krzysztof Dobrek am Akkordeon.

Es ist Maria Bill ein großes Anliegen dem Publikum die Persönlichkeit dieser, in die Unsterblichkeit eingegangenen Sängerin aus ihrer ganz persönlichen Sicht nahe zu bringen. "Edith Piaf ist eine Frau, die leidenschaftlich und verschwenderisch gelebt hat, immer auf der Suche nach Liebe und Anerkennung. Es ist mir ein Herzensgebot, ihre Geschichte lebendig zu erhalten und ins Heute zu tragen. Die Geschichte dieser kleinen, großen, unvergesslichen Künstlerin."

DAS GESPENST VON CANTERVILLE

in einer Version von Susanne Felicitas Wolf, für die Volksbühne adaptiert von Uschi Nocchieri

Ein Schloss, ein Gespenst, viele kuriose Figuren und eine laute, amerikanische Familie, die sich trotz eindringlicher Warnungen von Spukgeschichten nicht einschüchtern lässt. Eine französische Köchin, die an der englischen Küche und eine verfluchte Seele, die an der Respektlosigkeit zweier verzogener Kinder verzweifelt. Ein Blutfleck, der immer wieder auftaucht und sich schlussendlich mangels roter Farbe der bunten Vielfalt hingibt. Und natürlich eine Liebesgeschichte. Wird Sir Simon, bekannt als "das Gespenst von Canterville", doch noch erlöst oder muss er bis in alle Ewigkeit gegen die Ungläubigkeit der modernen Menschheit kämpfen? Ein Stück voll Überraschungen und herrlichen Humors, das jedenfalls perfekt in die Kulisse des Rothschild Schlosses passt und beste Unterhaltung garantiert.

Was bedeutet Freundschaft?
Auf wen kann man sich verlassen? Wem vertrauen?
Und hat man heutzutage als gutgläubiger, optimistischer, ja fast schon naiv denkender Mensch überhaupt noch eine Chance?

Auf die Probe gestellte Freundschaft, Verrat, Intrigen und Betrug stehen im Zentrum dieser beinahe melancholischen Komödie – in Nestroys einzigartiger, unverwechselbarer Sprache.

1997 erstmals bei den NESTROY Spielen Schwechat aufgeführt, kehrt diese postrevolutionäre Rarität nun in einer Neuinterpretation in die Rothmühle zurück.

Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.

Vier Nummer-1-Alben, dazu gigantische Tourneen mit Hunderttausenden ekstatischen Fans – und dann: zwei Jahre Funkstille. Jetzt ist es endlich wieder soweit! Im Sommer 2026 kehren die BROILERS mit voller Wucht auf die Bühne zurück.



Ein BROILERS-Konzert ist wie ein Kinofilm, in den man unbedingt rein will und der einem dann nicht mehr aus Kopf geht – voll von allen Emotionen – Gänsehaut, Leidenschaft und pure Freude.



Über zwei Stunden pure Energie, mitreißende Refrains, echte Haltung, packende Stories – und diese unbändige Spielfreude, die jede Halle, jedes Stadion zum Beben bringt und selbst in einem großen Kessel mit 44.999 anderen ein Gefühl erzeugt, als sei man zusammen in einem kleinen Underground Club in den Kellern Deiner Stadt.



Kein Wunder, dass die BROILERS längst zu den größten Live-Acts im deutschsprachigen Raum zählen. Trotz aller Erfolge sind sie sich treu geblieben: Mit ihren Wurzeln tief verankert in der Punkbewegung, mit klarer Kante und einer Authentizität, die man in der heutigen Musiklandschaft selten findet. Genau das schweißt sie mit ihren Fans auf eine Weise zusammen, die jedes Konzert zu etwas ganz Besonderem macht.



Die BROILERS können auf ihre Anhängerschaft zählen.Eine eingeschworene Familie, die entscheidend zu der ganz besonderen Magie ihrer Shows beiträgt. Broilers geht nur zusammen!

WELTURAUFFÜHRUNG
Die berühmte Geschichte nach der Vorlage von Antoine de Saint Exupery mit neu komponierter Musik und neuen Choreografien.

Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern.
Dauer des Konzerts: 45 min

Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians.
Duration of the concert: 45 min

In den sechziger Jahren des letzten Jahrhunderts eroberte eine Gruppe von vier jungen, langhaarigen Männern die Welt: Sie hießen John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr und nannten sich The Beatles. Sie sangen Rock- und Pop-Songs, wie man sie vorher nie gehört hatte, trugen Frisuren, wie man sie vorher nie gesehen hatte und erregten Aufsehen, wie man es vorher nicht für möglich gehalten hätte. Denn sie trafen den Nerv einer Generation, die sich von den rigiden Konventionen der Nachkriegsmentalität befreien wollte. Sie waren Teil einer allgemeinen Aufbruchsstimmung und trugen bei zu einem völlig neuen, befreiten Lebensgefühl. Evergreens. Auch wenn die Band sich 1970 auflöste, bleiben ihre Songs bis heute im Gedächtnis. Die Melodien von »Yesterday«, »Yellow Submarine« oder »I Want to Hold Your Hand« sind musikalisches Allgemeingut und werden heute noch von den Kindern gepfiffen. Ob in tiefer Melancholie oder im überschäumenden Glücksgefühl, für jede Gefühlslage haben die Beatles einen Song parat. Lebensgefühl. Für diese kleinen Geschichten interessiert sich Peter Breuer, der die überwältigenden Emotionen wie die subtilen Zwischentöne in Tanz auszudrücken versteht. Er schafft zudem Verbindungen zu den Biographien einzelner Bandmitglieder, ruft so ein vergangenes Lebensgefühl in Erinnerung und setzt zugleich Spotlights auf biographische Details der vier jungen Männer, die durch ihre Musik zu Weltruhm gelangten und Geschichte geschrieben haben.

SEILER UND SPEER kündigt weitere "HÖDN 2026"-Tour-Dates an!

Der letzte Ton des jetzt schon legendären und für alle Beteiligten unvergesslichen ausverkauften Konzerts im Ernst-Happel-Stadion hallt noch nach - und schon kündigt das kultige Duo massig neue Live Termine an.

Im Rahmen ihrer großen "HÖDN" - Tour, benannt nach dem neuen Album, das trotz sechs Jahren Wartezeit direkt auf Platz 1 der österreichischen Charts krachte, besuchen SEILER UND SPEER nächstes Jahr einige der schönsten und großen Freiluft-Arenen und Hallen des Landes. Von Oberwart, Graz und Moosburg über Klam, Gmunden und Salzburg bis nach Kufstein führt die Konzertreise, die ganz im Zeichen der neuen Hits stehen wird, ohne dabei selbstredend auf die großen Klassiker zu verzichten.

Davor werden SEILER UND SPEER im November und Dezember 2025 noch zahlreiche Konzerte in Deutschland und der Schweiz spielen und auch sonst wird’s nicht langweilig für einen - und mit einem - der erfolgreichsten österreichischen Musikacts der letzten zehn Jahre.

Am 25.07.2026 kommen sie im Rahmen ihrer großartigen Tour auf die Schlosswiese Moosburg - für einen Abend voller Hits, großer Emotionen und einer herausragenden Stimmung!

Skandalumwoben ist Arthur Schnitzlers Reigen seit jeher. Was vor über hundert Jahren als anstößig galt, ist nun gang und gäbe. Was heute für Problematik sorgt, war damals kaum Thema. Der Reigen: ein Szenenspiel aus Menschen, die sich in einem Spannungsfeld befinden – im Dialog, in der Lesart und in der Zeit. Damals wie heute. Es berührt, wie sich Schnitzlers Figuren kopflos in ihre Liebesabenteuer stürzen, um ihrem „ach so kurzen Leben“ Lust und Leidenschaft abzutrotzen. Man lacht darüber und schon im nächsten Moment bleibt einem das Lachen im Hals stecken, wenn man miterlebt, wie sie lügen, sich verstellen, manipulieren und mit ihrer Macht spielen. Hellsichtig seziert Schnitzler seine Charaktere: überwältigt von den eigenen Ängsten und dem Druck der Konvention, gelingt es ihnen nicht, in den intimsten Momenten ganz bei sich zu bleiben. Uns doch vielleicht nicht unbekannt, oder?

Dort, wo wir unsere nackte Verletzlichkeit verhüllen, erwischt es nicht nur die Liebenden, die Spielenden, sondern auch uns Zusehende.

Der Neue Spielraum bietet für Schnitzlers Klassiker die perfekte Arena, um diesen Schlitterpartien auf dem Parkett der Liebe von allen Seiten zuzuschauen. Kreisen Sie mit uns um Nähe und Entfremdung, Skandal und Gesellschaft, Liebe und Doppelmoral.

Besetzung

Regie: Alexandra Henkel & Dietmar König
Bühne & Kostüm: Dimitrij Muraschov
Dramaturgie: Lisa Kerlin
Produktionsleitung: Julia Wagner, Tina Schmidt

Die Dirne: Theresa Affolter
Der Soldat: Lukas Watzl
Das Stubenmädchen: Bettina Schwarz
Der junge Herr: Markus Freistätter
Die junge Frau: Alexandra Henkel
Der Ehegatte: Dietmar König
Das süße Mädel: Clara Wolfram
Der Dichter: Daniel Jesch
Die Schauspielerin: Stefanie Dvorak
Der Graf: Stefan Jürgens

Das renommierte Kremser Musikfestival lädt zum Jubiläum.

Seit 1997 kommen Jahr für Jahr Musiker:innen aus allen Erdteilen im Juli nach Krems und
Umgebung, um für mehr als zwei Wochen ihr Publikum an den verschiedenen idyllischen
Festivalschauplätzen zu überraschen, mitzureißen und zu begeistern. Auch Corona konnte
daran nichts ändern.

Die Jubiläumsausgabe bringt 17 Konzerte mit Musik-Ideen aus 13 Ländern bzw. 4 Kontinenten – mit allen Ingredienzien, die Glatt&Verkehrt seit 30 Jahren ausmachen: „musikalische
Trüffeln“ (Der Standard) aufzustöbern und nach Krems zu bringen, spezielle Programme oder
Uraufführungen zu initiieren, gefeierte Bands der vergangenen Jahre mit neuen Programmen
wieder zum Festival zu holen.

Österreich-Debüts geben 2026 unter anderem die englische Band Honeyfeet mit der
charismatischen Sängerin Ríoghnach Connolly (22.07.), das große Berlin-Westafrika-Projekt
Le Mali 70 (23.07.) oder die franko-kolumbianische Band-Leaderin Ëda Diaz (25.07.).
An heimische Musiker:innen ergingen wieder Spezial-Aufträge: Die Sängerin und Komponistin
Anja Om wird ein Song-Programm zur Uraufführung bringen, bei dem sie, inspiriert von
Beispielen legendärer Kolleginnen von Björk bis Nina Simone, neue Lieder präsentiert, mit
prominent besetzter, eigens für diesen Anlass zusammengestellter Band. Die Premiere findet
am 24.07. bei den Winzern Krems in der Sandgrube 13 statt.

Das fünftägige Programm an diesem Schauplatz wird ebenfalls mit einer Premiere eröffnet:
„wia i tua“ - der CD-Release des neuen Programmes von Die Strottern & Blech.
Aus dem kreativen Experimentierfeld der Musikwerkstatt (die heuer vom 11.-17.07. mit rund
80 Teilnehmenden inklusive den legendären, öffentlichem Werkstattreprisen wieder in
Göttweig stattfindet) löst sich diesmal das Referent:innen-Team heraus: Die Göttweiger
Sieben geben gemeinsam ein Konzert im Klangraum Krems Minoritenkirche (11.07.):
Volksmusik aus Schweden trifft Singer Songwriter, Jodler trifft jiddisches Lied.
Die atmosphärische Minoritenkirche in Krems-Stein ist diesmal der Ort für das erste
Wochenende. Eröffnet wird das Festival dort bereits am Tag zuvor, am 10.07., mit einem
NÖ Festival und Kino GmbH, Minoritenplatz 5, 3500 Krems an der Donau,

Presseinformation
Stand 15.04.2026 (Änderungen vorbehalten)
30. Ausgabe!
10. - 26. Juli 2026 Krems / Göttweig
Ensemble, dessen Debüt 2018 – damals auf der Bühne der Winzer – nachhaltigen Eindruck
hinterlassen hat: This is How we Fly aus Irland/USA/Schweden.

Für den ausgelassenen Festival-Abschluss am 26.07. sorgen zwei fast schon legendäre Bands
aus dem Glatt&Verkehrt-Universum, die finnische Band Värttinä und die rumänische
Blasmusik Fanfare Ciocărlia. Diese legendäre Formation ist genauso alt (oder jung) wie das
Festival, kommt aber 2026 tatsächlich zum ersten Mal zu Glatt&Verkehrt.
Neben bewährten Spielorten ist diesmal die gotische Ursulakapelle im Herzen von Krems als
neue Location dabei (25. und 26.07.). In hautnahen Solo-Settings spielen Cellistin Asja
Valčić und Posaunist Bertl Mütter mehrere Kurz-Konzerte.

Seit 2018 ist das Gasthaus Salzstadl Austragungsort einer kleinen, besonders beliebten
Reihe: Tafelmusik heißt es zweimal am 23. und 24.07., unter Beteiligung von österreichischen
Acts und ebensolchem Mittagessen.

Vor allen Winzerkonzerten wird es wieder einführende Künstler:innen-Gespräche geben
(Achtung: Zählkartenreservierung erforderlich!)
Ö1, Festivalpartner der ersten Stunde, ist wieder bei allen Konzerten in der Sandgrube 13 dabei.

Das Gesamtprogramm mit ausführlichen Texten und Informationen ist ab sofort online.
Am 24.05., 16:30 Uhr, findet eine öffentlich zugängige Programmpräsentation mit Live-Musik
von Anja Om und Die Strottern im Wiener Radiokulturhaus statt.

ReadyforHouse and ATTMO come together for a special collaboration by the beautiful Attersee.

Expect warm grooves, deep melodies and uplifting energy — from Melodic House to Afro House and Tech House.

Good music. Good people. Pure atmosphere.

Dress Code
Summer chic — stylish, light and elegant summer looks.

Tables & Lounges
For table and lounge reservations, please contact us via email.

Arrival
Getting to ATTMO is easy: arrive by boat and dock directly at the pier, take the public bus and enjoy a short 5-minute walk to the venue, or come by car — enough parking spaces are available.

Light-show in Vienna
VIVALDI "4 Jahreszeiten" in Mariahilfer Kirche

Erleben Sie klassische Musik, wie Sie sie noch nie zuvor erlebt haben.

In der einzigartigen Atmosphäre der Mariahilfer Kirche erwartet Sie ein außergewöhnlicher Konzertabend: Ein Streichquartett interpretiert Meisterwerk von Antonio Vivaldi mit dem Solisten, dem Geiger Evgenii Artemenkov – begleitet von eindrucksvollen Lichtinszenierungen, die den Raum in ein lebendiges Kunstwerk verwandeln.

Dieses besondere Format verbindet Live-Musik, visuelle Kunst und fesselnde Geschichten zu einem intensiven Erlebnis. Ein charismatischer Moderator führt durch den Abend und eröffnet neue Perspektiven auf die Werke und das Leben des Komponisten – persönlich, überraschend und nahbar.

Zum ersten Mal in Vienna:

Eine einzigartige Verbindung aus Lichtshow und Live-Klassik, die alle Sinne anspricht und das Publikum nachhaltig berührt.

Dieser Abend ist bewusst kein Massenkonzert, sondern ein intimes Erlebnis mit begrenzter Platzanzahl – geschaffen für ein Publikum, das mehr sucht als nur ein gewöhnliches Konzert.

Tauchen Sie ein in eine Welt aus Klang, Licht und Geschichten – und erleben Sie klassische Musik auf eine neue, tiefere Weise.

Begrenzte Plätze – sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets!

Area 7 presents:
The 8th edition of Nights of Covers.

Co-host: Bühne Innsbruck
@p.m.k Innsbruck

Line-Up
FR, 24.7.2026
After Show Party @Abyss Bar
(With coupon 1 shot for free / The coupon is available @p.m.k on Friday entry)

Thørles (Metal)
Abyss Crüe (Metal)
Steel Phoenix (Blues/Rock)
Gardenchair (Rock/Pop)

Doors: 19:00

SA, 25.7.2026
After Show Party @The Shakespeare

(With coupon 1 shot for free / The coupon is available @p.m.k on Saturday entry)

Dishumanized (Metal)
Herbert (Rock/Metal)
Home Alone (Rock)
Herrengedeck (Acoustic)

Doors: 19:00