Erlebe American Football auf Topniveau mit den Vienna Vikings live in Wien! Wenn die Vikings ins Stadion einlaufen, erwartet dich ein mitreißender Game Day voller Energie, Spannung und Entertainment. Die Heimspiele der Vienna Vikings zählen zu den spektakulärsten Sportevents in Österreich und bieten dir eine einzigartige Kombination aus Spitzen-Football und beeindruckender Stadion-Atmosphäre.

SPITZEN-FOOTBALL & INTERNATIONALE DUELLE
In der Saison 2026 treten die Vienna Vikings in der AFLE – The League Europe gegen Top-Teams aus ganz Europa an. Freu dich auf hochklassige Matchups gegen Berlin, Düsseldorf, Paris, Florenz oder Breslau. Jedes Spiel ist entscheidend im Kampf um die Playoffs und garantiert dir spektakuläre Touchdowns, harte Defense-Plays und echte Gänsehautmomente. Austragungsort ist Wien – eine der spannendsten Sportmetropolen Europas.

MEHR ALS NUR EIN SPIEL – DAS EVENT ERLEBNIS
Ein Vienna Vikings Game Day ist weit mehr als nur ein Footballspiel. Rund um das Stadion erwartet dich ein umfangreiches Rahmenprogramm mit Musik, Fan-Zonen, Food Trucks und Aktivitäten für die ganze Familie. Egal ob du langjähriger Football-Fan bist oder den Sport zum ersten Mal live erlebst – hier findest du ein Event, das Sport, Unterhaltung und Community vereint. Die #PurpleReign sorgt dabei für eine unvergleichliche Stimmung auf den Rängen.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Uraufgeführt in London am 14. Februar 1895, gehört das Stück zu den erfolgreichsten Dramen Wildes, in welchem er geistreich und ironisierend die viktorianische Oberschicht attackiert. Diese absurd komische und bitterböse Abrechnung mit Heuchelei und Oberflächlichkeit ist einer der häufigst gespielten Bühnenklassiker. In der rasanten Fassung von Heinz-Arthur Boltuch wird Oscar Wildes mit Sprachwitz gespickte Komödie zum hinreissenden Theaterspaß.

Oscar Wilde (1854 - 1900) war einer der ersten Dandys, der wortgewandt und auffällig gekleidet die viktorianische Gesellschaft mit ihrer Zugeknöpftheit konfrontierte.

Inhalt:

Algernon und Jack sind zwei Dandys wie aus dem Bilderbuch. Sie lieben das Vergnügen und haben, um ihre ausschweifenden Leidenschaften mit ihren gesellschaftlichen Verpflichtungen vereinen zu können, ein Doppelleben erfunden. Algernon einen kränklichen Freund namens Bunbury, um aufs Land fahren zu können. Und Jack den leichtlebigen Bruder Ernest, dessentwegen er öfter in die Stadt muss. Absurderweise verlieben sich beide in Frauen, deren Lebensziel es ist, einen Mann namens Ernest zu heiraten. Was praktisch ist, da sich beide, Algernon und Jack, als Ernest ausgeben. Von nun an nimmt eine wilde Komödie um Mehrdeutigkeit der Sprache, Ernsthaftigkeit, Wahrheit und Lüge ihren Lauf. Am Ende stellt sich heraus, dass Jack als Baby irrtümlich am Bahnhof Victoria vergessen wurde und in Wahrheit Algernons Bruder ist. Er heißt tatsächlich Ernest. Ein Happyend auf allen Linien.

SCHWEFEL RAVE IS BACK AGAIN!

Der Schwefel Rave geht in die fünfte Runde. Gemeinsam mit unseren Freunden vom TIM Kollektiv laden wir auch dieses Jahr wieder zu einer sommerlichen Open-Air-Nacht auf die legendäre Trabrennbahn in Baden ein.

Seit fünf Jahren steht der Schwefel Rave für treibende Beats und beste Stimmung an einer der schönsten Locations dieses Landes. Zum Jubiläum erwartet euch außerdem ein brandneues Bühnen- und Sanitärkonzept, das für noch mehr Komfort und ein verbessertes Veranstaltungserlebnis sorgt.

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

picture on festival 2026: Erste Bands bestätigt
Ein Dorf wird zur kunterbunten Bühne

Festivalfreund*innen wissen Bescheid: Das picture on festival im beschaulichen südburgenländischen 350-Seelen-Dorf Bildein ist ein ganz besonderes Highlight im österreichischen Veranstaltungskalender. Klein und fein, familiär und trotzdem mit ganz großem Programm mitten im Dorf - das schafft nur Bildein. Standesgemäß am zweiten Augustwochenende geht die nächste Ausgabe am 7. und 8. August 2026 über die Bühne. Rechtzeitig zum Vorverkaufsstart präsentiert das ehrenamtliche Organisationsteam nun das erste Bandpaket:

Die "Bad Boys of Reggae" INNER CIRCLE mit über 50 Jahren Bühnengeschichte und vielen Überhits sind erstmals in Bildein zu sehen. CARI CARI erfreuen uns mit vergleichsweise jungem, frischen Indie-Rock mit Verbindungen ins Burgenland. Eine doppelt-geballte Ladung Crossover kommt von den Pionieren ihres Faches: H-BLOCKX sind erstmals bei uns zu Gast, während es mit CLAWFINGER zu einem längst überfälligen Wiedersehen kommt. Genauso kultig: Die britischen Hip-Hop-Electronica-Legenden STEREO MCs. Als legendär darf auch die heimische Ska-Punk-Truppe GUADALAJARA bezeichnet werden. Mit ANNA BUCHEGGER ist der genreüberschreitende Dialektpop-Stern der Stunde ebenso dabei wie der Amadeus-Award-beschmückte Indie-Folk von SODL.

In Summe werden am Festivalwochenende rund 30 Acts im kleinen Grenzdorf zu sehen sein. Der musikalische Konzertreigen wird dabei auch wieder um ein vielfältiges Rahmenprogramm erweitert: Programmpunkte wie das einmalige Lesungsprojekt Anschiffen am Pinkastrand unter der Intendanz von Christoph F. Krutzler, die Opening-Party am Campingplatz, das Platzkonzert des Musikvereins oder der musikalische Dorfspaziergang lassen dabei das ganze Dorf zur Bühne werden.

Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.

Im Sommer 2026 kommt die weltberühmte Erfolgskomödie aus den 70ern als Musical auf die Seebühne Mörbisch. Das einzigartige Theaterstück aus der Feder von Jean Poiret verwandelten Jerry Herman und Harvey Fierstein in einen Klassiker des Musical-Genres. Seit den 80ern erobert das turbulent-mitreißende Plädoyer für Toleranz, Gleichberechtigung und individuelle Freiheit im Musicalgewand die Bühnen der Welt, getreu dem Motto: "Ich bin was ich bin!"

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Komödie von Neil Simon
Regie: Alexander Jagsch

mit Julia Cencig, Linda Hold, Sebastian Pass, Kristina Sprenger uvm.

In Neil Simons "Gerüchte … Gerüchte …" bewegt sich das Personal auf sehr glattem gesellschaftlichen Parkett: Das Bürgermeisterpaar Myra und Charlie Brooks hat Freunde zu seinem zehnten Hochzeitstag eingeladen. Nacheinander treffen die Gäste ein. Doch weder Myra noch Charlie können sie begrüßen. Myra ist spurlos verschwunden, Charlie hat sich angeschossen. Anfangs bemühen sich die Freunde, das mysteriöse Verschwinden der Gastgeberin sowie den vermeintlichen Selbstmordversuch des Gastgebers voreinander zu vertuschen, um ihren Ruf zu wahren. Dabei verstricken sie sich zunehmend in einem Gestrüpp von Lügen. Auf eine Katastrophe folgt die nächste... Mit seinen brillanten Dialogen gilt das Stück als Klassiker und ist zum Niederknien komisch.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Mit Michael Maertens
Soley Blümel – Klavier

Don Quijote, einer der berühmtesten Abenteurer und gescheiterten Glücksritter der Literaturgeschichte, betritt die Bühne des Kultur.Sommer.Semmering. Autoren, Philosophen, Maler und Choreographen haben sich gleichermaßen von Cervantes’ Figur inspirieren lassen, und so prägt er bis heute als Meisterwerk die Bücherregale wie Bühnen.

Michael Maertens widmet sich den grotesken und urkomischen Abenteuern des Ritters von der traurigen Gestalt und seines treuen Begleiters Sancho Panza – zwischen schillernder Fantasie, feiner Ironie und großer Menschlichkeit.

Ein literarisch-musikalischer Nachmittag voller Witz, Poesie und zeitloser Komik.

Über 100 Fernsehproduktionen, internationale Kinofilme und zahlreiche Awards – die Vita des deutschen Schauspielers und SPIEGEL-Bestseller-Autors Sky du Mont ist beeindruckend.Diese Saison ist er erstmals zu Gast beim Kultursommer Semmering und unterhält seine Gäste auf 1000m Seehöhe.

Mit der unverkennbaren sonoren Stimme eines Gentlemans liest er ausgewählte Passagen seiner neuesten Werke, neu bearbeitet und dramaturgisch zu einem Handlungsstrang verknüpft. Dabei entlockt er seinen Besuchern so manchen herzerwärmenden Lacher.Mit Anekdoten über unvorhergesehene Ereignisse und lustigen Alltagsgeschichten über wahrlich verrückte Situationen, die nur das Leben schreiben kann, erobert Sky du Mont die Herzen des Publikums.

Melodramma in drei Akten (1853)
Libretto von Francesco Maria Piave
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

In einem funkelnden Meer aus Champagner, Tanz und Eleganz genießt Violetta Valéry das pulsierende Leben der Pariser Gesellschaft. Doch hinter der funkelnden Fassade verbirgt sich eine Frau, deren Herz mehr sucht als Glanz und Vergnügen. Als der junge Alfredo Germont ihre Welt betritt, scheint ein anderes Leben greifbar – eines, das auf Liebe und Aufrichtigkeit gründet. Doch in einer Welt, in der Geld und der gesellschaftliche Ruf über allem stehen, bleibt für Gefühle wenig Raum.

Mit La traviata schuf Giuseppe Verdi eine Oper von schmerzlicher Schönheit – mit ergreifenden Arien, packenden Chorszenen und einem Orchesterklang, der die Sehnsucht und das Drama dieser tragischen Liebesgeschichte in jeder Note spürbar macht. Für die Bregenzer Neuinszenierung verlegt der gefeierte italienische Regisseur Damiano Michieletto die Handlung in die Ära der Roaring Twenties. Inspiriert vom glamourösen Flair der Great-Gatsby-Zeit führt er „die vom Weg Abgekommene“ in eine Welt, in der scheinbar alles erlaubt ist – außer echter Liebe. Zwischen Jazzclubs und dekadenten Festen, Lebenshunger und Zerbrechlichkeit steht Violetta vor einer Entscheidung, die ihr Schicksal für immer besiegelt.

Verdis mutiges Werk war ein veritabler Skandal, als es 1853 am Teatro La Fenice uraufgeführt wurde, denn es entlarvte die gesellschaftliche Doppelmoral der Zeit.

Mit ihrer spektakulären Kulisse wird die Seebühne zum Spiegel einer Welt, in der eine Frau an der Liebe zerbricht. Unter der musikalischen Leitung von Kirill Karabits und Pietro Rizzo, die ihr Debüt in Bregenz feiern, erlebt das Publikum zum ersten Mal auf der Bregenzer Seebühne eine der bewegendsten Opern der Musikgeschichte.

Musikalische Leitung: Kirill Karabits, Pietro Rizzo
Inszenierung, Bühne: Damiano Michieletto
Kostüme: Paolo Fantin
Licht: Alessandro Carletti
Choreographie: Thomas Wilhelm
Video: Roland Horvath
Ton: Alwin Bösch, Clemens Wannemacher

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Für Emma ist es oft gar nicht einfach, einen so klingenden Familiennamen zu haben. Doch sie versucht, immer aufrichtig zu sein. Sie liebt es, die Wahrheit herauszufinden und die kleinen und großen Schwindeleien der Menschen aufzudecken.
Ausgerüstet mit einem feinen Gespür für Flunkereien und Ausreden macht sie sich auf Spurensuche und lüftet dabei so manch streng gehütetes Geheimnis. Begleitet wird sie bei ihren Abenteuern immer von ganz viel Musik.

Ringelspiel der Liebe – Zehn erotische Szenen schildern humorvoll die „unerbittliche Mechanik der Verführung“, Sehnsucht, Enttäuschung und das Verlangen nach Liebe.

Intendanz: Johanna Rieger und Julia Prock-Schauer

Regie, Bühne & Kostüm: Johanna Rieger

Produktionsleitung, Presse & Organisation: Julia Prock-Schauer, Johanna Rieger

Technische Leitung & Fotos: Ulrich Öhlinger