Clemens Maria Schreiner steht zu all seinen Fehlern – er macht nur keine.

Er kann einen Drucker kalibrieren, eine Lampe montieren, ein Ei pochieren und alle Wörter dieses Satzes buchstabieren. Er isst Sushi mit Stäbchen aber ohne Thunfisch, spricht passabel Französisch und regelmäßig mit seinen Pflanzen. Er lässt sich die Brust enthaaren, die Augen lasern und die Fotos retuschieren. Er kann Goethe zitieren, das Jugendwort des Jahres unfallfrei in einem Satz verwenden und hat noch dazu die Größe, sich beides zu verkneifen. Er hat mit der richtigen Frau das richtige Kind, hat im richtigen Stadion Kryptowährungen gekauft und er weiß, dass es in diesem Fall Stadium heißen muss. Aber jetzt tauscht er seinen permanenten Perfektionismus gegen den Mut zur Lücke!


Das Motto des Abends ist also: weg von der suboptimalen Selbstoptimierung und hin zur ungetrübten Fehlerfreude. Clemens Maria Schreiner findet auf jede falsche Antwort unendlich viele richtige Fragen. Denn man kann vieles falsch machen – aber nie alles richtig.



Regie: Leo Lukas

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

REMASSURI ist eine rund 85-minütige Inszenierung, die auf eine Reise durch die Wiener Musik von damals bis heute einlädt. Mit exzellenten Musikanten, Sängerinnen, Pantomimen, Schattenspielern und Lichteffekten. Mit den Neuen Wiener Concert Schrammeln, virtuosen Dudlerinnen und Sängern, Tanzsequenzen, Kasperl und Pezi, Schattenspielen und exzentrischen Beiträgen von MUMMENSCHANZ.

Die Show basiert auf Ideen von André Heller, Ursula Strauss und Ernst Molden und blickt nach über 100 erfolgreichen Vorstellungen auf eine außergewöhnliche erste Spielphase zurück.

Die Tournee 2026/2027

Nun beginnt ein neues Kapitel: Nach den erfolgreichen Stationen in Wien und München geht REMASSURI auf Tournee durch den deutschsprachigen Raum. Mehrere Gastspiele in österreichischen Bundesländern sowie besondere Aufführungsorte werden in den kommenden Monaten sukzessive bekannt gegeben.

Die Produktion bleibt dabei ihrem künstlerischen Kern treu: Im Zentrum stehen die Neuen Wiener Concert Schrammeln, virtuose Dudlerinnen, herausragende Darstellerinnen und Darsteller sowie spektakuläre, poetische und bisweilen exzentrische Bildwelten – unter anderem mit Beiträgen des legendären Masken- und Bewegungstheaters MUMMENSCHANZ.

André Heller über REMASSURI
"REMASSURI ist für mich ein lebendiges Fest der Wiener Seele – verspielt, übermütig und voller Überraschungen. Alle künstlerisch Mitwirkenden sind eine Klasse für sich. Dass diese ungewöhnliche Karawane durch die Vielfalt unserer Musik nun weiterzieht und an neuen Orten auf Menschen trifft, freut mich ganz besonders. Jede Aufführung ist ein neues Heimspiel – wo immer sie stattfindet", sagt André Heller.

REMASSURI setzt somit seine Reise fort – als lebendiges, vielstimmiges Panorama wienerischer Musikkultur, das Tradition und Gegenwart auf unverwechselbare Weise verbindet.

Ein harmloser Kinderwitz hat Lisa Eckhart um Haus und Hof, Familie und Fans gebracht. Sie hat nichts mehr zu verlieren. Nicht einmal den Verstand. Jetzt kann sie mehr denn je tun und sagen, was sie will. Sie muss es sogar. Denn auch ein schlechter Ruf verpflichtet.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Ab 28. März sind auf Schloss Katzenberg wieder die Saurier los! Bereits in der fünften Saison hat das DINOLAND seinen festen Standort im Schlosspark und ist in den letzten Jahren mit mehreren hunderttausend Gästen ein absoluter Besuchermagnet und eine feste Größe im Freizeitangebot des Innviertels geworden! Die fast 100 ausgestellten Saurier-Stars sind seit der ersten Stunde die Besucherlieblinge, aber auch das Abenteuer-Angebot des großen Familienparks kann sich sehen lassen: Kletter-, Balance- und Krabbel-Parcours, ein Labyrinth, Dinodrom und Dino-Rides, ein Forschercamp und vieles mehr machen aus dem lehrreichen Pfad durch den Schlosspark zudem ein wahres Action-Erlebnis! Auch 2026 bringen neue Dinosaurier frischen Wind in den Park. Im Sommer wird das DINOLAND außerdem wieder mit einer XXL-Rutsche zum Badeparadies!

Im Dinoland können die Besucher in einem wunderschönen Wald- und Wiesenareal mit 40.000 Quadratmetern Fläche in die geheimnisvolle Vergangenheit unseres Planeten eintauchen! Sie begeben sich auf ihrer Entdeckungstour durch das weitläufige Forschungsgelände auf eine erlebnisreiche Reise in ein längst vergangenes Erdzeitalter vor über 200 Millionen Jahren mit knapp 100 lebensgroßen und realistischen Dinosauriern, Skeletten und Fossilien. Die Besucher finden sich Auge in Auge mit den beeindruckenden Kolossen wie dem Tyrannosaurus Rex oder dem Triceratops bis hin zum Stegosaurus, um nur einige der bekanntesten Echsen zu nennen. Sie alle erzählen interessante Geschichten und werden die kleinen und großen Forscher begeistern! Alle Modelle wurden unter wissenschaftlicher Anleitung originalgetreu gefertigt. Einige davon können sich dank aufwändiger Animatronik sogar täuschend echt bewegen und Geräusche von sich geben.

Interaktiv und pädagogisch wertvoll
Mit dem Dinoland wurde ein einzigartiges Urzeit-Klassenzimmer geschaffen, in dem interaktive Kinderbereiche zum Entdecken, Anfassen und Ausprobieren einladen. Statt im verstaubten Museum können Kinder und ihre Eltern im wunderschönen Ambiente von Schloss Katzenberg Spannendes über die Urzeit-Kolosse und ihre Zeit erforschen. Neben den beeindruckenden Exponaten bietet der Erlebnis-Park ein vielfältiges und außergewöhnliches Mitmach-Programm für jedes Alter. Im Dinodrom können die kleinen Besucher in Dino-Scootern ihre Runden drehen, beim Dino-Reiten auf lebensgroßen Sauriern sitzen und bei der Dino-Rallye einen personalisierten Forscherpass gewinnen. Spannend und lehrreich ist das Aussieben von Schätzen und das Freilegen von Fossilien im Forschercamp, in dem die Kinder zu Hobby-Archäologen werden!

Dazu gibt es eine Vielzahl an herausfordernden Kletter- und Krabbelanlagen, Riesenrutschen, ein verwunschenes Labyrinth, aufregende Balancierpfade, einen Flying Fox, mit dem man an einem Seil schwebend von Baum zu Baum „fliegen“ kann, und den Dinoland-Wasser-Spielplatz! Dieses Spieleparadies im und mit Wasser ist nicht nur ein riesiger Spaßfaktor für kleine Wasserratten, es steckt auch ein tolles pädagogisches Konzept dahinter! Ein Trinkwasserbrunnen sorgt für gratis Abkühlung an heißen Tagen, eine Goldwaschanlage und neues Fossilgestein für das Forschercamp machen den Ausflug spannend und aufregend.

Für den etwa einen Kilometer langen Rundweg sollten die Besucher auf jeden Fall mindestens drei Stunden Zeit einplanen! Eine Vielzahl der Attraktionen sind im Eintrittspreis inkludiert. Kinder unter vier Jahren haben freien Eintritt.

Von 16 bis 60!

Ein Lebenslauf nach wahren Begebenheiten und Erinnerungen.

In "Na gratuliere"…, seinem 4. Soloprogramm, feiert Wolfgang Fifi Pissecker gleich mehrere Jubiläen:

Nämlich die Überschreitung der magischen Grenze des 60ers, welche er sich mit 16 nicht vorstellen konnte, sowie sein 44-jähriges Bühnenjubiläum, mit dem er als 16-Jähriger schon eher gerechnet hatte!

Davon alleine mehr als 40 Jahre mit der erfolgreichsten Kabarettgruppe Österreichs "Die Hektiker", zu deren Gründungsmitglied er zählt. (Gründungsjahr 1881, gefühlt!)

In "Na gratuliere"… blickt der Publikumsliebling auf seine ersten 60 Jahre in diesem Leben zurück und lässt seine Vergangenheit in einem humorvollen Abend noch einmal Revue passieren. Soweit er sich halt noch daran erinnert.

Angefangen davon, wie alles damals angefangen hat, bis zu wie es möglicherweise einmal zu Ende gehen wird. Frei nach dem Motto: Wenn schon nicht das Beste, dann zumindest das Lustigste zum Schluss!

Pointenreich reflektiert der Mann, der in den Vorstadtweibern als Anatol brillierte, alles, was war, was ist, und möglicherweise auch noch sein wird. In "Na gratuliere"… gibt uns Wolfgang Fifi Pissecker sehr persönliche und humorvolle Einblicke in seine ersten 6 Jahrzehnte auf Erden und warum seine Oma so wegweisend für diese war!

A must see!

"Na gratuliere"…

In the historic Grand Hall of the Palais Eschenbach, you are invited to a concert evening that continues the tradition of Vienna’s great salon culture: intimate, elegant, and artistically exceptional.

Within a royally beautiful setting, this carefully curated selection of works brings to life the history of classical music in Vienna - performed by outstanding artists in an atmosphere that offers both closeness to the music and a sense of calm, concentration, and refinement.

This concert is not conceived as a mass event, but as a personal invitation to a cultivated and exclusive evening in Vienna - for guests who wish to experience classical music in its most authentic and accessible form.

The Evening:
- 19:30: the evening begins in the elegant foyer of the Palais: a glass of wine, live piano music and a personal exchange with the Artists
- 19:45: a short artistic introduction before the audience takes their seats.
- 20:00: Concert begins.

Program:
Vivaldi - Concerto "alla Rustica"
Haydn - String Quartet op.33 no.4
Mozart - Divertimento K.138 in F-Dur
Beethoven - String Quartet Op.59 no.3: IV. Allegro molto
Bruckner - Theme with Variations
Shostakovich - 2 Pieces for String Quartet, Op.36

(duration: around 75 min with moderation)
Selected dates / Limited seating / Advance reservation recommended

Elisabeth betritt die Bühne. Sie ist Kaiserin von Österreich, Königin von Ungarn, Schönheitsideal, Ehefrau, Mutter, Sportlerin – und seit über 100 Jahren tot. Wie blickt sie selbst auf ihr Leben im Rampenlicht des 19. Jahrhunderts zurück? Auf ihr Fortleben als Ikone in dutzenden Filmen und Serien. Sisis Gesicht ziert Süßigkeiten und Souvenirs, sie ist das Vorzeigeschild Österreichs, der Liebling einer Nation. Gleichzeitig wird sie als Rabenmutter bezeichnet, als essgestört, eitel und selbstsüchtig. Wer ist die Frau hinter all den Bildern und Geschichten?

Die junge Regisseurin Fritzi Wartenberg inszeniert Mareike Fallwickls Monolog ELISABETH! und wirft einen vielschichtigen und feministischen Blick auf den Habsburger-Superstar.

Das Kleid von ELISABETH wurde mit Unterstützung der Gesellschaft der Freunde des Burgtheaters finanziert.

Regie: Fritzi Wartenberg
Bühnenbild: Jessica Rockstroh
Kostüme: Leonie Falke
Musik: Lilian Kaufmann, Elena Ulrich
Licht: Roman Sobotka
Dramaturgie: Christina Schlögl

Besetzung

Stefanie Reinsperger

LIGHT THEM UP 4

Elwood Stray, Embrace The Fire, Knockout Concept, Settle The Ashes

Light Them Up Vol. 4 zurück in der KUFA Kufstein

Am 15. Mai 2026 geht die erfolgreiche Konzertreihe Light Them Up in die vierte Runde und kehrt in die KUFA Kufstein zurück. Das Publikum darf sich auf einen hochkarätigen Abend voller Metalcore-, Deathcore- und Hardcore-Sounds freuen.
Mit dabei sind Elwood Stray, Embrace The Fire, Knockout Concept und Settle The Ashes, die gemeinsam für intensive Live-Energie und eine mitreißende Atmosphäre sorgen werden.

Anlässlich des World Choral Day veranstalteten der Chorverband Steiermark und der Chorverband Österreich am 6. und 7. Dezember 2014 das internationale Chorfestival „Voices of Spirit“ in Graz. Unter der künstlerischen Leitung von Franz M. Herzog traten rund 15 hochkarätige österreichische und internationale Chöre auf und machten Graz für ein Wochenende zur Klangstadt.

Wenn einer weiß, wie sich das Aufstehen nach dem Hinfallen anfühlt, dann der „Vorturner der Nation“ und Moderator Philipp Jelinek.

In seinem neuen Live-Programm „Philipp bewegt – Warum Bewegung im Leben alles ist“ teilt er seine Learnings der letzten Jahrzehnte: mitreißend, selbstkritisch und energetisch. Denn, was ihn antreibt, ist nicht der nächste Rekord, sondern das Leben selbst.

Jelinek erzählt live von Höhen und Tiefen, von Erfolgen und Rückschlägen, von Momenten, in denen man sich selbst neu erfinden muss. Mit Humor, Offenheit und seiner ansteckend positiven Art zeigt der „Vorturner der Nation“, dass Bewegung weit mehr bedeutet als Sport: Es ist die Haltung, weiterzumachen, egal was kommt. Denn wahre Stärke zeigt sich nicht (nur) in den Muskeln, sondern vor allem im Kopf.

Eine Show, die dich einlädt:
zum Durchatmen, zum Wiederaufstehen, zum Loslaufen.

KLANGfrühling – was als Klassikfestival begonnen hat, ist inzwischen viel mehr:
Im Mai 2026 verwandelt sich die Friedensburg Schlaining in einen musikalischen Playground – eine Burg, in der man sich zwischen alten Mauern, neuen Sounds und spannenden Begegnungen verliert. Von 9. bis 17. Mai läuft die Festivalwoche, ein erstes Lebenszeichen gibt’s schon am 4. März beim Pre-Opening-Konzert mit dem legendären Hagen-Streichquartett aus der Mozartstadt Salzburg.

Das Motto 2026 lautet WORT (griech. Λόγος - LOGOS). Klingt abstrakt-philosophisch, ist aber absolut konkret: Wie aus einem Gedanken ein Klang wird, aus einer Skizze ein Klavierstück, aus einem Motiv ein ganzes Universum. WORT / LOGOS steht für das Weitergeben, Verdrehen, Neu-Denken von musikalischen Ideen. Genau dort, wo Kreativität funkt, steigt das Publikum beim KLANGfrühling ein und wird von der ersten Minute an gepackt – ganz egal, ob man Klassik-Nerd, Theater-Junkie oder „nur“ neugierig ist.

Die Base ist die Burg Schlaining, aber das Festival bleibt nicht brav im Hof: Konzerte tauchen in allen fünf Ortsteilen auf – Altschlaining, Drumling, Goberling, Neumarkt im Tauchental und Stadtschlaining. KLANGfrühling meint hier wirklich: ein ganzes Dorf (oder mehrere) wird zur Bühne.

Die Hofkapelle München eröffnet das Barockfestival Steyr 2026 mit einem außergewöhnlichen Konzertabend mit dem Tenor Daniel Behle. Als eines der profiliertesten Ensembles für historische Aufführungspraxis verbindet die Hofkapelle stilistische Präzision mit klanglicher Eleganz und großer Neugier. Unter der Leitung von Rüdiger Lotter widmet sich das Orchester der Wiederentdeckung barocker Meisterwerke abseits des gängigen Repertoires. Internationale Konzerttätigkeit, wissenschaftliche Fundierung und spürbare Musizierfreude prägen den unverwechselbaren Klang des Ensembles.

Der Tenor Daniel Behle zählt zu den vielseitigsten Künstlern seiner Generation. Als Sänger bewegt er sich mühelos zwischen Barock, Klassik und Gegenwart, als Komponist und Arrangeur erweitert er das Repertoire mit eigener Handschrift. Seine besondere Leidenschaft gilt der Wiederentdeckung verschollener Werke: Musik jenseits des etablierten Kanons, die durch Neugier, Forschung und künstlerische Fantasie neues Leben erhält. Damit verbindet Daniel Behle interpretatorische Tiefe mit dem Mut zur Grenzüberschreitung – ganz im Geist des Barockfestival Steyr.

Zwischen Schmäh, Soul und Wehmut: 5/8erl in Ehr’n feiern 20 Jahre unverwechselbare Wiener Klangkultur – charmant, groovend und voller Lebensgefühl.

Seit zwei Jahrzehnten prägen 5/8erl in Ehr’n mit ihrem unverwechselbaren „Wiener Soul“ die heimische Musiklandschaft. Was als Insider-Tipp mit groovigen Mundart-Songs und Wienerlied-Anklängen begann, ist längst österreichische Popkultur: Hits wie Siasse Tschick, Badeschluss oder Vaporizer sind längst Klassiker.

Max Gaier, Robert Slivovsky, Miki Liebermann, Hanibal Scheutz und Clemens Wenger musizieren irgendwo zwischen Soul, Jazz, Wienerlied und Pop – „wie wenn Stevie Wonder eine Sachertorte geraucht hätte“, schrieb der Bayerische Rundfunk einst. Prost 5/8erl in Ehr’n – die Stadtbühne freut sich auf ein stimmungsvolles Jubiläumskonzert!

5/8erl in Ehr’n
Donnerstag, 16.04.2026
Beginn: 20.00 Uhr

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.