LÄSTERLIEDER
Das neue Bühnenprogramm von und mit Jimmy Schlager
Die Experten und Besserwisser unserer Zeit sind überall und haben einfache Lösungen für komplexe Themen parat.
Jimmy Schlager kann das auch! Ja, sogar besser!
Er gibt die schwierigsten Antworten auf die einfachsten Fragen!
In "Lästerlieder" zeigt er einmal mehr sein Talent, das Publikum mit seinen mitreißenden Songs und pointierten Geschichten zu begeistern. Die gefühlte Ewigkeit unseres Lebens und wie wichtig wir uns dabei nehmen wird ebenso thematisiert, wie all die entbehrlichen Figuren und Erlebnisse die uns dabei begegnen.
Eine humorvolle Reise durch die Sonderbarkeiten der Gesellschaft, denen Jimmy Schlager gekonnt alle Details entlockt. Über die wir uns wundern, über die wir grübeln, schmunzeln, oder herzhaft lachen können.
Besetzung: Jimmy Schlager - Geschichten, Gesang & Gitarre
Chris Heller - Klavier & Gesang

Anhand konkreter Beispiele aus der mehr als 20 jährigen Erfahrung der Fa Craftlab soll dargestellt werden welche Planungen, Arbeitsverfahren, Prüfungen und Erprobungen erforderlich sind um historische Luftfahrzeuge und Flugmotore sowie deren Überwachungsinstrumente im heutigen Zulassungs und Luftraum sicher zu betreiben.
Mit einem Blick in die Geschichte der zeitgenössischen Verfahren und Arbeitsweisen wird der historische Bezug hergestellt.



Wir freuen uns auf spannende Einblicke umgeben von Oldtimern und historischen Flugzeugen.

Vortrag von Kolomann Mayrhofer Firma Craft Lab

Director‘s Cut
Solokabarett von und mit Stefan Haider

Seit über 20 Jahren Religionslehrer und dann plötzlich Direktor?
Wie konnte das passieren?

Veranstalter: ÖVP Taiskirchen

Was willst du machen, wenn du groß bist? "Irgendwas mit Menschen", hab ich als Kind gesagt. Später wurde daraus: "Irgendwas mit Computer". Mittlerweile weiß ich nicht, was mir mehr auf die Nerven geht. Reden mit den Leuten? Oder Chatten mit dem Bot? Und dass man inzwischen seinen Partner via App suchen muss, ist die Krönung des Dilemmas.

Um sein innerliches Gleichgewicht zu finden, legt Bernhard Viktorin einen Abend lang die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft auf die Waagschale.

Dinner in the dark - das wörtlich genommene Blind Dinner.

Auch wenn alle Teller "schön" angerichtet wurden, hier isst das Auge nicht mit!

Denn bei uns ist nicht dunkel - sondern es ist stockfinster. Sie sehen nicht einmal Ihre eigene Hand vor Augen.
Verzichten Sie für die Dauer der Veranstaltung auf Ihre „Augen“ – sondern schärfen Sie während einem exquisiten 3 Gänge Menü Ihre anderen Sinne.

Keine Angst: Sie werden nicht sich selbst während des Blind Dinner´s überlassen – sondern werden durch unser fachkundiges und sehendes Personal (welches mit modernen Nachtsichtgeräten ausgerüstet ist) stets umsorgt. Auch wenn Sie es möglicherweise nicht glauben – senken Sie die Lautstärke Ihrer Stimme. Da das Gehör neben den anderen Sinnen (natürlich bis auf Sehen) beim Essen in der Dunkelheit mehr in Anspruch genommen werden – hören Sie auch besser!

Ein gut gemeinter – wenn auch nicht unbedingt ernsthafter – Rat: „Fummeln“ Sie bitte nicht während der Veranstaltung mit Ihrem Gegenüber. Begründung: 1. Sie sehen zwar nichts, aber wir sehen dank unserer Nachtsichtgeräte alles! 2. Da Sie ja nichts sehen können, können die Hände vielleicht nicht Ihren Partner treffen!

Nach dem inkludierten Glas Sekt zur Begrüßung wird Ihnen ein (von uns fix zusammengestelltes) 3 Gänge Überraschungsmenü serviert.

Zur Auswahl steht ein Menü mit Fleisch oder ein rein vegetarisches Menü. Weitere Auswahlmöglichkeiten stehen nicht zur Verfügung.

Eine Teilnahme mit Allergien, Unverträglichkeiten ist leider nicht möglich.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Präsentiert von Theater der Jugend, The Mythological Theatre Ltd. und Georg Hartmann
Erstmals in Österreich
Von 26. März bis 28. April 2025 im Renaissancetheater Wien

Diese meisterhafte Mischung aus Theater, Bühnenkampf und Erzählung, die vom »Telegraph« zu einer der besten Theatershows und von »Playbill« zu den Picks of Edinburgh Fringe Festival 2023 gekürt wurde, begleitet ODIN, THOR, LOKI und FREYJA sowie die anderen nordischen Götter bei ihrem Kampf um den Aufbau einer neuen Welt inmitten von Urzeitriesen, rivalisierenden Clans und ihren eigenen konkurrierenden Ambitionen. Wikingermythologie, dargeboten von professionellen Wrestler*innen! Diese international tourende Sensation erweckt die Komik, das Chaos und die Kämpfe der alten Geschichten zum Leben. »Theatre Matters« bezeichnet die Show als »eine Tour de Force des physischen und dramatischen Theaters«. Erleben Sie die Protagonist*innen des nordischen Pantheons, wie Sie sie noch nie gesehen haben – und wohl auch nie wieder sehen werden: überraschend, unerwartet und ein kleines bisschen verrückt.
Aufführungsreche: The Mythological Theatre Ltd.

Romeo muss heim, von Wien nach Oberösterreich. Die Oma liegt im Sterben. Wieder mal. Die Reise in sein Heimatdorf ist für Romeo auch eine Zeitreise zurück in seine eigene Kindheit und Jugend. Er trifft seine alte Jugendliebe wieder, die er damals in der Schulzeit leider nicht küssen durfte. Ihre Familie hatte es verboten. Ein bissl deswegen, weil Romeo die falsche Hautfarbe hatte. Hauptsächlich aber, weil er zu wenig Hektar hatte (Anm.: Null).

Romeo besucht daheim im Dorf ein Zeltfest, auf dem immer noch die gleiche Band wie vor 15 Jahren spielt, und wo ihn immer noch die selben Nazis wie vor 15 Jahren verprügeln wollen. Herrlich ist das, wenn manche Dinge im Leben einfach immer gleich bleiben.

Umgeben von Grillhendl-Duft und leicht betrunken von einer ganzen Schachtel Jägermeister wird Romeo nostalgisch. Soll er am Ende gar nicht mehr zurück nach Wien, wo die Menschen zwar liberaler - aber leider auch fader sind? Ist doch das Dorf hier seine wahre Heimat?Was ist denn Heimat überhaupt? Kann man auf sein Vaterland stolz sein, wenn man seinen eigenen Vater nicht kennt?
In seinem zweiten Kabarett-Programm „HEIMWEH“ spricht Romeo Kaltenbrunner über sein Aufwachsen am Land, und wie es ist, wenn man fremder aussieht, als es der eigene Familienname und der Dialekt vermuten lassen.

Gernot & Stipsits
Lotterbuben

Da haben sich zwei gefunden. Zwei Erz-Komödianten, zwei Vollblutmusiker, zwei Sympathieträger, zwei Ausnahmedarsteller und vor allem zwei Freunde. Thomas Stipsits und Viktor Gernot endlich gemeinsam auf der Bühne mit ihrem Kabarettprogramm ‚Lotterbuben'!

Dass die beiden, sowohl als Solisten als auch als Teamplayer, zu den Fixsternen der österreichischen Unterhaltungsszene zählen, haben sie in den vergangenen Jahrzehnten eindrucksvoll bewiesen. Als Lotterbuben werden sie voller Spielfreude, Humor, Erzähllust und Neugierde Figuren darstellen, Lieder singen, Gitarre spielen und parodieren. Und nehmen ihr Publikum mit auf eine Reise durch Reflexionen und Wahrnehmungen zweier österreichischer Kabarettgrößen.

Ein Blick auf unsere Welt voller Ironie und Satire, zwischen Menschenliebe und ungläubigem Staunen. Und das alles mit der Kompetenz zweier gestandener Männer, quasi Vertreter zweier Generationen. Generation X trifft auf einen Millenial. Der alte, weiße Mann auf den Fourty-Something. Ein alter Jazzer auf den Austropopper. Der Kinderlose auf den zweifachen Vater.

Und stets schwingt mit, dass sich hinter diesen bemüht seriösen und zweifellos glaubhaften Protagonisten eben auch zwei gestandene Lotterbuben verbergen. Seltenst bösartig und stets mit einem Augenzwinkern, spielen und singen sich diese Lauser, diese Grätz'n, diese Lotterbuben, durch ihr erstes gemeinsames Programm. Viel Vergnügen!

Martina Reuter mit ihrem ersten Kabarettprogramm



MARTINA REUTER - ein Multitalent wie es im Duden steht - Moderatorin, Autorin, Designerin, Expertin, Shoppingueen. Dabei ist sie immer mehr. Sie ist laut, schrill, bunt und vor allem eines - WEIBLICH! Als Stylingexpertin im Dienste des Österreichischen Rundfunks nicht nur für ihre verrückten Outfits, sondern auch für ihre humorvollen Sager weit über die Grenzen Österreichs bekannt.


Da war es wohl nur eine Frage der Zeit, bis es die Powerfrau auf die heimischen Kabarettbühnen treibt! 2025 ist es soweit - die Ministerin für Bauch, Beine und Popsch gibt ihr Debüt mit dem klangvollen Kabarettprogramm „Ein Hintern kommt selten allein“.

Was das Publikum dabei erwarten wird? Na genau das! Viel Weiblichkeit und ein bunter, schriller Abend voller Lacher, der quasi schon als Workout- Session für den Bauch durchgehen kann. Lachen ist seit jeher die beste Medizin. Ob Martina am Ende des Abends somit zur neuen Gesundheitsministerin gewählt wird, oder einfach der unangefochtene Feel-Good-Garant der Frau und der Frauenliebhaber im besten Alter bleibt, gilt es selbst herauszufinden.

„Ein Hintern kommt selten allein“ ist dabei keineswegs nur für Frauen gemacht, denn auch Männer kommen hier auf ihre Kosten und lernen Frauen auf humorvolle Art und Weise auch noch von einer ganz neuen Seite kennen. Eines ist sicher, nach diesem Abend sind Begriffe, wie „Shapewear“, „Kitten Heels“, und „Empireline“ für niemanden mehr Fremdwörter. (Pressetext)

Besetzung

Musikalische Leitung
Marius Burkert

Solistin
Sieglinde Feldhofer

Moderation
Michael Lakner

mit
Orchester der Bühne Baden

Beschreibung

Zum vierten Mal liegen die Geschicke unseres Neujahrskonzerts beim renommierten Kapellmeister der Grazer Oper, Marius Burkert, der diesmal gemeinsam mit dem Badener Publikumsliebling, der lyrischen Sopranistin Sieglinde Feldhofer, mit beschwingten Melodien aus Oper und Operette sowie den obligaten Walzern und Polkas das Tor in das neue Jahr musikalisch öffnen wird.

Obwohl er zu diesem Zeitpunkt noch nicht einmal reiten kann und keine Erfahrung mit den Tieren hat, kauft sich Christian Bock auf einem Viehmarkt in Kirgistan sein erstes eigenes Pferd. Er belädt es mit Ausrüstung und Proviant und durchstreift mit dem Zügel in der Hand mehrere Monate das wilde Hochgebirge zwischen Kasachstan und China. Diese Art des Reisens fasziniert ihn so sehr, dass er schon bald darauf nach Kirgistan zurückkehrt. Mittlerweile war er insgesamt zwei Jahre mit Pferden in Kirgistan unterwegs. Über fünf Sommer, zwei Winter und mehr als 5000km Wegstrecke, die er teils allein in der Wildnis und teils mit Hirten und Jägern im Hochland verbringt, ist das Land zu seiner zweiten Heimat geworden.



In seinem mehrfach preisgekröntem Vortrag mit einzigartigen Bildern erzählt er von dem Verlust seiner Pferde, nicht enden wollenden Schneestürmen und Nächten bei -40°C im Zelt, von Wolfsangriffen und der Freundschaft mit einer Wölfin, von chinesischem Terrorismus und Zusammenstößen mit dem Militär, sowie von der unbeschreiblichen Gastfreundschaft und dem harten Leben der kirgisischen Nomaden tief in den Bergen.

Mit insgesamt 35 Vorstellungen an 4 Festivaltagen, spielen 12 Ensembles aus 6 Nationalitäten für uns. Hochkarätig und vielseitiges Figurentheater, wie gewohnt und wir freuen uns auf Künstler*innen und Publikum von nah und fern!

Geografisch haben wir diesmal, zum Motto passend, mit der Auswahl der Produktionen, einen „Nord-Süd-Achse“ gesetzt. Neben Österreich, Deutschland, Schweiz und Slowenien, haben wir auch ein Ensemble aus Dänemark und eines aus Griechenland zu Gast in Gleisdorf.

Mit Alex Barti ist ein Meister des Marionettentheaters an unserem Eröffnungsabend zu sehen, der auch mehrere Kindervorstellungen in den darauffolgenden Tagen gibt. Die deutsche Puppenspielerin Dorothee Carls, ein Teil der Companie „die Echsen“ bewegt sich gerne an den Schnittstellen von Pupen-, Schatten und Objekttheater. Die Wiener Companie „NIE“ spannt neben Puppen und Objekten den Bogen zum Neuen Zirkus- und zum Illusionstheater.

Die neueste „puppille“ Produktion „spinnst“ hat Gleisdorf-Premiere und zeigt zeitgenössisches, clowneskes Objekt- und Figurentheater für Erwachsene mit historischen Puppen aus einer Schenkung. Sie wirft inhaltlich einen poetischen Blick auf eine Gemeinschaft, die sich neu findet und passt somit wunderbar in unser Festivalmoto. Am minimalistischen und kraftvollen Spiel der Schweizer Figurenspielerin Margrit Gysin spiegeln sich 50 Jahre Bühnenerfahrung und Puppentheater wieder! Der oststeirische Puppenspieler Stefan Karch hat immerhin auch schon 30 Jahre gelebtes Puppentheater in seiner neuen magischen Geschichte „Finja“ verpackt. Vier griechische Puppenspielerinnen sind „KANO“ und zeigen höchste Spielkunst im nonverbalen Ausdruck und in der Übermittlung von aktuell, komplexen Themen für Erwachsene und Kinder, sehr lustvoll aufbereitet!

Beim OÖ Ensemble Theater Tröbinger ist der Kasperl Kult geworden, ebenfalls mit im Gebäck die Produktion “Walle, Walle manche Strecke“, dabei bringen sie große Dichter und schwere Text kindgerecht spielerisch auf die Bühne!

Die Produktion „somewhere else“ vom Figurentheater Ljubljana hat die Verbindung zwischen Videotechnik und Puppenspiel in Perfektion gebracht! Die tief berührende Fluchtgeschichte einer Erstklässlerin berührt Kinder wie Erwachsene gleichermaßen!

Wir wollen, wie gewohnt, das Publikum auf die Reise in die magische Welt des Puppenspiels mitnehmen. Wir bieten hochkarätiges Figurentheater und unsere Region wird damit um eine kulturelle Facette reicher.

Sei herzlich willkommen!

Das puppille Team!

Mit insgesamt 35 Vorstellungen an 4 Festivaltagen, spielen 12 Ensembles aus 6 Nationalitäten für uns. Hochkarätig und vielseitiges Figurentheater, wie gewohnt und wir freuen uns auf Künstler*innen und Publikum von nah und fern!

Geografisch haben wir diesmal, zum Motto passend, mit der Auswahl der Produktionen, einen „Nord-Süd-Achse“ gesetzt. Neben Österreich, Deutschland, Schweiz und Slowenien, haben wir auch ein Ensemble aus Dänemark und eines aus Griechenland zu Gast in Gleisdorf.

Mit Alex Barti ist ein Meister des Marionettentheaters an unserem Eröffnungsabend zu sehen, der auch mehrere Kindervorstellungen in den darauffolgenden Tagen gibt. Die deutsche Puppenspielerin Dorothee Carls, ein Teil der Companie „die Echsen“ bewegt sich gerne an den Schnittstellen von Pupen-, Schatten und Objekttheater. Die Wiener Companie „NIE“ spannt neben Puppen und Objekten den Bogen zum Neuen Zirkus- und zum Illusionstheater.

Die neueste „puppille“ Produktion „spinnst“ hat Gleisdorf-Premiere und zeigt zeitgenössisches, clowneskes Objekt- und Figurentheater für Erwachsene mit historischen Puppen aus einer Schenkung. Sie wirft inhaltlich einen poetischen Blick auf eine Gemeinschaft, die sich neu findet und passt somit wunderbar in unser Festivalmoto. Am minimalistischen und kraftvollen Spiel der Schweizer Figurenspielerin Margrit Gysin spiegeln sich 50 Jahre Bühnenerfahrung und Puppentheater wieder! Der oststeirische Puppenspieler Stefan Karch hat immerhin auch schon 30 Jahre gelebtes Puppentheater in seiner neuen magischen Geschichte „Finja“ verpackt. Vier griechische Puppenspielerinnen sind „KANO“ und zeigen höchste Spielkunst im nonverbalen Ausdruck und in der Übermittlung von aktuell, komplexen Themen für Erwachsene und Kinder, sehr lustvoll aufbereitet!

Beim OÖ Ensemble Theater Tröbinger ist der Kasperl Kult geworden, ebenfalls mit im Gebäck die Produktion “Walle, Walle manche Strecke“, dabei bringen sie große Dichter und schwere Text kindgerecht spielerisch auf die Bühne!

Die Produktion „somewhere else“ vom Figurentheater Ljubljana hat die Verbindung zwischen Videotechnik und Puppenspiel in Perfektion gebracht! Die tief berührende Fluchtgeschichte einer Erstklässlerin berührt Kinder wie Erwachsene gleichermaßen!

Wir wollen, wie gewohnt, das Publikum auf die Reise in die magische Welt des Puppenspiels mitnehmen. Wir bieten hochkarätiges Figurentheater und unsere Region wird damit um eine kulturelle Facette reicher.

Sei herzlich willkommen!

Das puppille Team!

Mit insgesamt 35 Vorstellungen an 4 Festivaltagen, spielen 12 Ensembles aus 6 Nationalitäten für uns. Hochkarätig und vielseitiges Figurentheater, wie gewohnt und wir freuen uns auf Künstler*innen und Publikum von nah und fern!

Geografisch haben wir diesmal, zum Motto passend, mit der Auswahl der Produktionen, einen „Nord-Süd-Achse“ gesetzt. Neben Österreich, Deutschland, Schweiz und Slowenien, haben wir auch ein Ensemble aus Dänemark und eines aus Griechenland zu Gast in Gleisdorf.

Mit Alex Barti ist ein Meister des Marionettentheaters an unserem Eröffnungsabend zu sehen, der auch mehrere Kindervorstellungen in den darauffolgenden Tagen gibt. Die deutsche Puppenspielerin Dorothee Carls, ein Teil der Companie „die Echsen“ bewegt sich gerne an den Schnittstellen von Pupen-, Schatten und Objekttheater. Die Wiener Companie „NIE“ spannt neben Puppen und Objekten den Bogen zum Neuen Zirkus- und zum Illusionstheater.

Die neueste „puppille“ Produktion „spinnst“ hat Gleisdorf-Premiere und zeigt zeitgenössisches, clowneskes Objekt- und Figurentheater für Erwachsene mit historischen Puppen aus einer Schenkung. Sie wirft inhaltlich einen poetischen Blick auf eine Gemeinschaft, die sich neu findet und passt somit wunderbar in unser Festivalmoto. Am minimalistischen und kraftvollen Spiel der Schweizer Figurenspielerin Margrit Gysin spiegeln sich 50 Jahre Bühnenerfahrung und Puppentheater wieder! Der oststeirische Puppenspieler Stefan Karch hat immerhin auch schon 30 Jahre gelebtes Puppentheater in seiner neuen magischen Geschichte „Finja“ verpackt. Vier griechische Puppenspielerinnen sind „KANO“ und zeigen höchste Spielkunst im nonverbalen Ausdruck und in der Übermittlung von aktuell, komplexen Themen für Erwachsene und Kinder, sehr lustvoll aufbereitet!

Beim OÖ Ensemble Theater Tröbinger ist der Kasperl Kult geworden, ebenfalls mit im Gebäck die Produktion “Walle, Walle manche Strecke“, dabei bringen sie große Dichter und schwere Text kindgerecht spielerisch auf die Bühne!

Die Produktion „somewhere else“ vom Figurentheater Ljubljana hat die Verbindung zwischen Videotechnik und Puppenspiel in Perfektion gebracht! Die tief berührende Fluchtgeschichte einer Erstklässlerin berührt Kinder wie Erwachsene gleichermaßen!

Wir wollen, wie gewohnt, das Publikum auf die Reise in die magische Welt des Puppenspiels mitnehmen. Wir bieten hochkarätiges Figurentheater und unsere Region wird damit um eine kulturelle Facette reicher.

Sei herzlich willkommen!

Das puppille Team!