Wien: Freddie Mercury Opera Show

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend bei Kerzenschein in Wien, bei dem Freddie Mercurys größte Hits in kraftvolle Opernmeisterwerke verwandelt werden. Die Freddie Mercury Opera Show verbindet Rock, klassische Musik und Oper zu einem einzigartigen Konzerterlebnis, bei dem die legendären Songs von Queen für Sopran, Tenor und Klavier neu interpretiert werden und ihre emotionale Tiefe in einer intimen, eleganten und von Kerzenlicht erhellten Atmosphäre offenbaren.

Inspiriert von der Tradition der Salonkonzerte des 19. Jahrhunderts bringt das Programm Mercurys Musik zurück zu ihrer reinen Essenz - dramatisch, ausdrucksstark und zeitlos. Neben seinen größten Hits umfasst das Konzert ausgewählte klassische Werke und subtile Anlehnungen an indische Musiktraditionen, die die künstlerische Welt widerspiegeln, die ihn geprägt hat.

Freddie Mercury war ein visionärer Künstler, der alle Genregrenzen sprengte und unter anderem durch seine Zusammenarbeit mit der Opernlegende Montserrat Caballé berühmt wurde. Dieses Konzert führt dieses Erbe fort und bietet eine kraftvolle Neuinterpretation seiner Musik im Herzen Wiens.

Eine seltene Gelegenheit, Queen wie nie zuvor zu erleben - intim, emotional und unvergesslich.

Österreich-Premiere:
"House of Banksy Wien" - Die Pop-Up-Ausstellung über den Street-Art-Superstar!

Die Macher der Erfolgsausstellung "The Mystery of Banksy - A Genius Mind" kommen zurück nach Wien - und das mit einer Österreich-Premiere! Nach dem großen Erfolg 2022 mit über 100.000 Gästen im Studio F der Wiener Stadthalle folgt nun die Weiterentwicklung als Pop-Up-Ausstellung: Ab dem 23. Oktober 2026 gibt es "House of Banksy Wien - An Unauthorized Exhibition" in der METAStadt zu erleben.
Insgesamt haben inzwischen mehr als vier Millionen Menschen an 41 Standorten in zwölf Ländern eines der beiden Ausstellungsformate besucht und machen sie damit zu den erfolgreichsten und publikumsstärksten Banksy-Ausstellungen überhaupt. In der METAStadt erwartet das Publikum auf rund 1.700 Quadratmetern eine eigens für Wien konzipierte Inszenierung. Gezeigt werden mehr als 150 Motive des gefeierten Street-Art-Künstlers - darunter auch seine neuesten Arbeiten. Damit zählt "House of Banksy" zu den derzeit umfangreichsten und gefragtesten Banksy-Ausstellungen weltweit.

Und direkt nebenan wartet ein weiteres außergewöhnliches Highlight: Ab 16. Oktober verwandelt "Bubble Planet Wien - Erlebnismuseum" die Wiener MetaStadt in eine fantastische Welt aus Farben, Licht und Illusionen. Nach über sechs Millionen Gästen weltweit kommt das multisensorische Erlebnis erstmals nach Österreich. Auf rund 1.800 Quadratmetern erwarten die Besucher fantasievolle Themenwelten voller LED-Ozeane, Ballonlandschaften, optischen Täuschungen und virtueller Realität.

1 Ticket - 2 Erlebnisse: Mit dem Kombi-Tages-Flexticket können Besucher gleich zwei außerge-wöhnliche Erlebniswelten in Wien entdecken - "House of Banksy Wien" und "Bubble Planet Wien" - und dabei bis zu 24 € gegenüber dem Kauf von Einzeltickets sparen. Das flexible Ticket ermöglicht den Besuch beider Ausstellungen am gebuchten Tag ganz ohne feste Uhrzeit und bietet damit maximale Freiheit bei der Tagesplanung. Zwei Erlebnisse, ein Ticket und jede Menge unvergessliche Eindrücke - die perfekte Gelegenheit für einen besonderen Tag in Wien.

Graffitis, Fotografien, Skulpturen, Videoinstallationen und Drucke auf verschiedenen Materialien wie Leinwand, Fine Art Papier, Holz, Aluminium, Gips, Beton und Backstein wurden eigens für diese Ausstellung reproduziert und zusammengetragen. In einem aufwändigen und einzigartigen Setting offenbart sich den Besuchern ein umfassender Einblick in das Gesamtwerk des Ausnahmekünstlers. Diese Hommage und die dort gezeigten Bildinstallationen sind aufgrund seines noch immer anonymen Status nicht vom Künstler selbst autorisiert. Etwa 80 % aller ausgestellten Graffitis und Werkmotive sind mittlerweile im Original kaum oder gar nicht mehr zugänglich. Sie wurden entfernt, abgeris-sen, zerstört, übersprüht oder aus den Wänden gerissen und anschließend für teures Geld versteigert. Einige davon, insbesondere seine Serigrafien, befinden sich heute in Privatbesitz oder im Besitz von Kunsthändlern.

Die nicht weniger eindrucksvollen Reproduktionen, die von einem international renommierten Team von Graffiti-Artists eigens für jede Ausstellung live vor Ort hergestellt und gesprüht werden, lassen den Betrachter auf den Spuren Banksys wandern und machen seine Kunst auf eine noch nie dagewesene Weise und aus nächster Nähe nachvollziehbar und erlebbar. "Wir wollen so die Werke und vor allem die Message hinter jeder seiner Aktionen und Arbeiten der Öffentlichkeit wieder zugänglich machen und darauf hinweisen, wie wichtig es ist, die wenigen noch verbliebenen Originale im öffentlichen Raum zu schützen. Eine Ausstellung wie diese mit Originalen zu besetzen, ist aus den aufgezeigten Gründen in dieser Dimension nicht möglich", so Oliver Forster, der Produzent der Ausstellung.

Die Ausstellung "House of Banksy - An Unauthorized Exhibition" bringt die Botschaft dieses künstle-rischen Genies einem breiteren Publikum näher, ohne weit reisen zu müssen. Hier kann man die bekanntesten Street-Art-Werke Banksys an einem Ort besuchen und seine Auseinandersetzung mit den verschiedenen Brennpunktthemen wie Krieg, Fremdenhass, Polizeigewalt, Menschen auf der Flucht, Kapitalismus, globale Erderwärmung, Gewalt an Frauen, CCTV oder auch der Corona-Pandemie auf eine völlig andere Art begegnen. Eine große österreichische Tageszeitung schrieb dazu: "Eine Banksy-Ausstellung ist wie ein gesprühtes Spiegelbild der Gesellschaft" - und dabei ist eine Banksy-Ausstellung auch immer aktuell und nah am Zeitgeist. Banksy möchte die Menschen mit seiner Kunst begeistern und berühren, gleichzeitig aber auch polarisieren und zum Nachdenken anregen. Es gibt keinen vergleichbaren Künstler, der es immer wieder schafft, sich mit seinen teilweise spektakulären wie durchdachten Aktionen medienwirksam in Szene zu setzen. Er nutzt seine Kunst dabei nicht, um auf sich selbst oder sein neuestes Werk aufmerksam zu machen, sondern um damit auf Missstände und Brennpunkte hinzuweisen, vor denen wir alle zu gern die Augen verschließen. Die Locations sind dabei ganz bewusst und sorgfältig von ihm ausgewählt. Wohl auch deshalb zählt Banksy zweifellos zu den bedeutendsten Künstlern unserer Zeit.
Von Medien und Fachleuten wird er auch oft als der moderne Robin Hood bezeichnet.

Diese außergewöhnliche Kunsterfahrung wird kuratiert von Virginia Jean. Die junge aus England stammende und in Berlin lebende Kuratorin und Galeristin ist eine vielseitige Gestalterin und unabänderliche Kreative. Nach ihrer langjährigen Arbeit im klassischen Kunstmarkt kreierte sie zahlreiche Projekte und Ausstellungen im Bereich der Street-Art. Banksy war aufgrund ihrer Herkunft und ihrer Leidenschaft für Kreativität und freie Kunst als Kommunikationsmittel seit jeher ein großer Einfluss und eine Inspiration in ihrem Leben. Sie ist eine Expertin seiner Werke und Fachfrau der Street-Art Branche.
"Banksy spricht mit seinen Schöpfungen signifikante Wahrheiten und Probleme in unserer Welt an, vor welchen wir nur allzu gerne die Augen verschließen. Ein Banksy-Werk berührt jeden und ist an jeden gerichtet, ob derjenige es will oder nicht. Genau deshalb ist es mir persönlich so wichtig, Banksys Werke auszustellen, sie der Welt zugänglich zu machen und zu zelebrieren. Banksy schreibt mit seiner Kunst Geschichte - die Geschichte, die für uns gerade Realität ist. Die Ausstellung ist ein Muss für jeden, der sich gerne mit Kunst, Politik, allgemeinem Weltgeschehen und vor allem sich selbst auseinandersetzt und einen Sinn für bitter-süße Ironie hat", so die Kreativ-Direktorin der Ausstellung.

*Weihrauch*Wunder*Wehenlieder

In "Bethlehem Baby" treffen 2000 Jahre Verklärung auf erfrischende Neugierde und Skepsis.

Musik-Satiriker Jimmy Schlager, bekannt für seine Fähigkeit, große Themen auf Augenhöhe zu bringen, wendet seinen Blick diesmal auf die Weihnachtsgeschichte selbst. Historisch neugierig, respektvoll respektlos im besten Sinn und mit dem festen Versprechen: kein Stille Nacht, kein O Tannenbaum, kein Last Christmas. Stattdessen neue Lieder für eine alte Geschichte.

Jimmy Schlager nimmt sich die meistverkaufte Geschichte der Welt vor und erzählt sie so, wie sie wirklich war.

Besetzung:
Jimmy Schlager - Gesang, Geschichten und Gitarre
Babsy Habitzl - Gesang, Gitarre, Ukulele

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.

Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.

Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.

Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.

Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn

Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn

Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn

Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?

Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Die Fans der Paldauer können sich wieder auf ein tiefbewegendes, nachdenkliches und niveauvolles Konzert freuen. Mit viel Liebe und Herzblut wurde die Show von den Paldauern vorbereitet. In weihnachtlichem Ambiente werden die einfühlsamen und tiefbewegenden Songs jedes Herz berühren. Im Vordergrund die beiden Sänger, die sich optimal ergänzen: Der temperamentvolle und sympathische Frontmann Didi Ganshofer sowie Leadsänger Renato Wohllaib, der sich bereits mit seiner sanften und schmeichelhaften Stimme in die Herzen seiner Fans gesungen hat. Die beiden Bläser Harald Muster und Erwin Pfundner tragen mit ihren Instrumenten maßgeblich zum typischen Paldauersound bei. Tony Hofer am E-Bass und weiteren 15 Instrumenten sorgt dank seiner Klassik- und Jazzausbildung für tolle Solo-Einlagen und Bandleader Franz Griesbacher führt gekonnt mit österreichischem Charme und einer Prise Humor durch das gefühlvolle Programm.

Weihnachtliche Gefühle à la Paldauer

Ein Abend mit viel Herz, Gefühl, Romantik, bemerkenswert musikalischen Überraschungen und einer großen Portion Menschlichkeit machen „Weihnachten mit den Paldauern“ zu einem unvergesslichen Konzerterlebnis. Nicht nur die geballte Ladung all ihrer Hits wie „Tanz mit mir Corina“, „Düsseldorfer Girl“, „Na endlich du“, „Ich muss dich wiedersehen“ usw. präsentieren die Paldauer, nein, auch brandneue Ohrwürmer und auch einfühlsame, berührende und tiefgehende Songs, die jedes Herz berühren. Einmal den Alltag beiseiteschieben, Optimismus tanken, Gefühle genießen – das ist Musik der Paldauer. Die spezielle Bühnendekoration, die einmalige Lichtshow und der angenehme Sound sind das Markenzeichen der Paldauer und machen den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis!

Die Mostviertler Brass Connection ist ein Ensemble junger Musiker*innen mit musikalischen Wurzeln im Mostviertel. Viele von uns studieren heute an Musikuniversitäten, sind beruflich in der Musik tätig oder engagieren sich weiterhin in ihren Heimatvereinen. Für dieses Projekt kommen wir wieder zusammen, um gemeinsam Musik zu machen.

Unter dem Motto “DAHOAM” möchten wir zwei besondere Konzertabende gestalten. Das Programm erzählt musikalisch von Heimat, Verbundenheit und Heimkommen. Die Werke wurden von Adam Smetana eigens für unsere besondere Besetzung aus Blechblasinstrumenten, Schlagwerk und Harfe arrangiert und dadurch genau auf die Mostviertler Brass Connection zugeschnitten.

Die Fans der Paldauer können sich wieder auf ein tiefbewegendes, nachdenkliches und niveauvolles Konzert freuen. Mit viel Liebe und Herzblut wurde die Show von den Paldauern vorbereitet. In weihnachtlichem Ambiente werden die einfühlsamen und tiefbewegenden Songs jedes Herz berühren. Im Vordergrund die beiden Sänger, die sich optimal ergänzen: Der temperamentvolle und sympathische Frontmann Didi Ganshofer sowie Leadsänger Renato Wohllaib, der sich bereits mit seiner sanften und schmeichelhaften Stimme in die Herzen seiner Fans gesungen hat. Die beiden Bläser Harald Muster und Erwin Pfundner tragen mit ihren Instrumenten maßgeblich zum typischen Paldauersound bei. Tony Hofer am E-Bass und weiteren 15 Instrumenten sorgt dank seiner Klassik- und Jazzausbildung für tolle Solo-Einlagen und Bandleader Franz Griesbacher führt gekonnt mit österreichischem Charme und einer Prise Humor durch das gefühlvolle Programm.

Weihnachtliche Gefühle à la Paldauer

Ein Abend mit viel Herz, Gefühl, Romantik, bemerkenswert musikalischen Überraschungen und einer großen Portion Menschlichkeit machen „Weihnachten mit den Paldauern“ zu einem unvergesslichen Konzerterlebnis. Nicht nur die geballte Ladung all ihrer Hits wie „Tanz mit mir Corina“, „Düsseldorfer Girl“, „Na endlich du“, „Ich muss dich wiedersehen“ usw. präsentieren die Paldauer, nein, auch brandneue Ohrwürmer und auch einfühlsame, berührende und tiefgehende Songs, die jedes Herz berühren. Einmal den Alltag beiseiteschieben, Optimismus tanken, Gefühle genießen – das ist Musik der Paldauer. Die spezielle Bühnendekoration, die einmalige Lichtshow und der angenehme Sound sind das Markenzeichen der Paldauer und machen den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis!

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Ein Abend über Freundschaft und die Kunst, sich selbst im Weg zu stehen

In seinem zweiten Programm nimmt Peter Panierer sein Publikum mit auf eine Reise durch die eigenen Wendepunkte – vom Aufwachsen im Arbeiterbezirk über den Ausstieg aus dem Lehrerberuf bis hin zu den Tücken des eigenen Erscheinungsbilds. Es sind Geschichten von gewollten Neuanfängen und Beobachtungen eines Erwachsenen, der immer noch versucht das Leben zu verstehen, erzählt mit Wiener Straßenwitz und einer gehörigen Portion Selbstironie.

Ob der Lachanfall, der ihn ausgerechnet während der Trauung eines guten Freundes überkommt, betrunkene Anrufe bei der Polizei oder die verzweifelte Toilettensuche im ersten Griechenlandurlaub – Panierer lässt das Publikum direkt an seinen Erfahrungen teilhaben. Er regt sich über Systeme und eine Politik auf, die sich erstaunlich treffsicher selbst im Weg steht. Doch zwischen all dem Wahnsinn stellt er auch die Frage, was im Leben wirklich zählt – und kommt zur einfachen Erkenntnis: Es sind die eigenen Freunde, die einen durch die absurdesten Situationen tragen und einem hinterher nie erlauben, sie zu vergessen.

"STREUGUT" ist Comedy, die direkt aus dem Leben kommt, und Kabarett, das Tempo und Pointen liebt – ein Abend voller Geschichten, die nachwirken, auch weil sie manchmal unbequem ehrlich sind – und immer mit der Einladung zum Wiedererkennen.

Willkommen bei einem Abend voller Kreativität, Duft und kleiner Wohlfühlmomente.

Verbringe einen entspannten Wohlfühlabend, an dem du deine eigene Kerze gießt und deine eigene Duftkombination kreierst. In warmer, ruhiger Atmosphäre entsteht etwas ganz Persönliches – ganz ohne Eile. Eine kleine Auszeit voller Kreativität, Geschmack und guter Energie.

Entdecke die kreative Welt des Kerzengießens mit hochwertigem Sojawachs, natürlichen Ölen und wunderschönen Trockenblumen – in einer warmen Atmosphäre, die zum Entspannen und Genießen einlädt.

Was wir gemeinsam machen:
- Du gießt deine eigene Duftkerze aus hochwertigem Sojawachs und wählst aus über 15 verschiedenen natürlichen Düften deine persönliche Mischung aus
- Anschließend dekorierst du deine Kerze mit getrockneten Blumen und schaffst ein individuelles Design voller Natürlichkeit und Eleganz
- Schritt für Schritt begleiten wir dich durch den gesamten Prozess – ganz entspannt und auch ohne Vorkenntnisse

Im Preis inkludiert:
- Hochwertige Materialien
- Liebevoll vorbereitete Snacks und Getränke
- Eine gemütliche Atmosphäre zum Abschalten, Kreativsein und Wohlfühlen

Reserviere dir deinen Platz und verbringe einen besonderen Abend voller Duft, Kreativität und schöner Energie.

"Nein, das gibt es doch nicht!", denkt Frau Lizzi, als sie beim Putzen einen winzigen, grünen Vampir in ihrer Wohnung entdeckt. Doch das neugierige kleine Ding gibt es sehr wohl – und es ist so ganz anders als die finsteren Kreaturen, die man sonst aus Vampirgeschichten kennt. Denn das Vamperl trinkt kein Blut. Dafür hat es eine ganz besondere Fähigkeit: Immer, wenn es auf Menschen trifft, die schimpfen, lügen oder anderen wehtun, geht das seltsame Findelkind ans Werk und saugt das Böse aus ihnen heraus. Macht sie ein bisschen freundlicher, ein bisschen geduldiger, lässt sie ein bisschen besser mit sich und anderen umgehen.



Die Geschichten rund um DAS VAMPERL beschreiben mit viel Humor und großer Zärtlichkeit unsere Welt, in der Wut, Streit und Ungerechtigkeit selbstverständlich zum Alltag gehören. Sie zeigen, dass jeder Mensch auch dunkle Seiten in sich trägt und dass Veränderung möglich ist. Ohne erhobenen Zeigefinger, sondern mit einem kindlichgenauen Hinschauen auf die kleinen Dinge, mit denen wir andere verletzen, ohne es eigentlich zu wollen.



Wir bringen Renate Welshs poetische Welt als Familienstück auf die Bühne und erzählen mit ihr von Freundschaft, Verantwortung und der Hoffnung, dass das Gute im Menschen stärker sein kann als das Böse. Eine Geschichte für Kinder und Erwachsene gleichermaßen, fröhlich, klug und voller Zuversicht.

"Nein, das gibt es doch nicht!", denkt Frau Lizzi, als sie beim Putzen einen winzigen, grünen Vampir in ihrer Wohnung entdeckt. Doch das neugierige kleine Ding gibt es sehr wohl – und es ist so ganz anders als die finsteren Kreaturen, die man sonst aus Vampirgeschichten kennt. Denn das Vamperl trinkt kein Blut. Dafür hat es eine ganz besondere Fähigkeit: Immer, wenn es auf Menschen trifft, die schimpfen, lügen oder anderen wehtun, geht das seltsame Findelkind ans Werk und saugt das Böse aus ihnen heraus. Macht sie ein bisschen freundlicher, ein bisschen geduldiger, lässt sie ein bisschen besser mit sich und anderen umgehen.



Die Geschichten rund um DAS VAMPERL beschreiben mit viel Humor und großer Zärtlichkeit unsere Welt, in der Wut, Streit und Ungerechtigkeit selbstverständlich zum Alltag gehören. Sie zeigen, dass jeder Mensch auch dunkle Seiten in sich trägt und dass Veränderung möglich ist. Ohne erhobenen Zeigefinger, sondern mit einem kindlichgenauen Hinschauen auf die kleinen Dinge, mit denen wir andere verletzen, ohne es eigentlich zu wollen.



Wir bringen Renate Welshs poetische Welt als Familienstück auf die Bühne und erzählen mit ihr von Freundschaft, Verantwortung und der Hoffnung, dass das Gute im Menschen stärker sein kann als das Böse. Eine Geschichte für Kinder und Erwachsene gleichermaßen, fröhlich, klug und voller Zuversicht.

"Muss ich denn sterben um zu leben", fragte sich Falco in seinem Song "Out Of The Dark". Heute, jahrzehnte später, wissen wir: Falco lebt noch immer!

In unseren Herzen, in den Musik-Charts und vor allem sein Spirit ist in seiner Villa in Gars am Kamp spürbar.

1987 hat Falco die Villa erworben, als Rückzugsort genutzt und meist in den Sommermonaten gemeinsam mit seiner Mutter, Maria Hölzel, bewohnt.

Seit er die Villa verlassen hat, wurde darin fast nichts verändert und ist größtenteils im Originalzustand.

Die Villa bietet exklusive Einblicke in das private Leben von Hans Hölzel und in das Leben der Kunstfigur Falco. Die Führung geht durch das gesamte Haus.

Vom Wohnbereich über die Küche, in die Räumlichkeiten von Maria Hölzel, in Falcos Schlafzimmer, in das Musikstudio, zu seinen Gitarren, Auszeichnungen, goldenen Schallplatten und Tonträgern mit Musik, die er selbst gerne hörte.

Nach der Tour durch die Villa können die Gäste an der Bar im Studio mit einem Glas Champagner und einem herrlichen Ausblick in seinen Garten auf den Spirit von Falco anstoßen.

“Sir” Oliver Mally:

hat tausende von Konzerten gegeben mit der Blues Distillery, der Oliver Mally Group oder mit kongenialen Partnern wie Ian Siegal, Roberto Luti, Steve James, Louisiana Red, Doug MacLeod, John Mooney, und, und, und...

Er ist ein genialer Geschichtenerzähler, seine Geschichten sind immer echt und gelebt.

Peter Schneider:

Der begnadete Gitarrist aus München behandelt die Gitarrensaiten mit einer besonderen Raffinesse und Virtuosität. Jeder Ton, den er aus seiner Gitarre hervorzaubert, zeugt von seiner herausragenden Klasse und seinem tiefen Verständnis für die Bluesmusik. Der Münchner Gitarrist und Songwriter machte sich einen Namen als Sideman für Ike Turner, Hans Söllner ́s Bayerman Vibration, Willy Michl, Marius Müller-Westernhagen & Steve „Big Man" Clayton.

Die „SPACEBROTHERS" haben zwar den Blues in ihrer DNA, dessen Grenzen aber längst gesprengt. Die Chemie zwischen Mally und Schneider ist faszinierend, und ihre musikalische Interaktion auf der Bühne ist ein Genuss für die Sinne. Nicht umsonst wurde ihr gemeinsames Album "Almost There" von Oe1Radio zu den besten 5 Alben des Jahres 2024 im Bereich „Blues, Country & Rock'n' Roll international" gewählt.

Dieser Abend wird außerdem mit weihnachtlich musikalischen Perlen verziert! Amen & Hohoho… :-)

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

DER NUSSKNACKER
Ballett in zwei Akten

Musik: P.I Tschaikowsky
Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann
Künstlerischer Leiter: Alessandro Bonavita

Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky. Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig".
Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt.
Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt. Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert.
Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt.

Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt.
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern.
Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des internationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle.
Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.

Die Weihnachtsgeschichte nach Charles Dickens

Weihnachten 1843: Ebenezer Scrooge kennt weder Mitgefühl noch Weihnachtsfreude. Geld, Arbeit und die Abgrenzung von seinen Mitmenschen bestimmen sein Leben. Doch in der Weihnachtsnacht wird er mit seiner eigenen Vergangenheit, der Gegenwart und einer möglichen Zukunft konfrontiert. Drei Geister führen ihn zu Menschen, Erinnerungen und Entscheidungen, denen er längst den Rücken gekehrt hat.

Theater Lassee in der Aula Lassee

Theater Lassee bringt Charles Dickens’ berühmten Weihnachtsklassiker „Die Weihnachtsgeschichte“ in einer eigenen Bühnenfassung von Christian Stubits auf die Bühne. Die Inszenierung nutzt den gesamten Raum und rückt das Geschehen bewusst nahe an das Publikum. Figuren, Begegnungen und Erinnerungen entstehen unmittelbar vor und rund um die Zuschauerinnen und Zuschauer.

Ein besonderer Theaterabend zur Weihnachtszeit

Eine große Besetzung, atmosphärische Bilder und die besondere Gestaltung des Bühnenraums lassen das London des 19. Jahrhunderts lebendig werden. Im Zentrum steht Scrooges persönliche Reise: von Einsamkeit und Verbitterung hin zu Mitgefühl, Gemeinschaft und der Erkenntnis, dass Veränderung möglich ist.

„Die Weihnachtsgeschichte“ in Lassee ist ein stimmungsvoller und berührender Theaterabend für Erwachsene, Jugendliche und Familien – und eine Einladung, einen der bekanntesten Weihnachtsklassiker neu zu erleben.