ORATORIUM IN ZWEI TEILEN

LIBRETTO VON JACOBO CASETTI

Eine Ikone des weiblichen Heldenmutes ist die biblische Figur der Judith, die dem grausamen Feldherrn Holofernes als dessen scheinbare Geliebte im Schlaf den Kopf abschlägt. Nicht zufällig wählte Antonio Vivaldi die Geschichte der mutigen Frau als Gegenstand seines einzigen Oratoriums, mit dem man in Venedig 1716 die Befreiung der Insel Korfu von der osmanischen Armee feierte. Vivaldi leitete zu dieser Zeit den Chor und das Orchester eines Waisenhauses für Mädchen, und sein Oratorium Juditha triumphans ist für eine rein weibliche Besetzung komponiert. Das hindert Vivaldi jedoch nicht, Holofernes sympatische Züge zu geben und seine Beziehung zu Juditha mit viel Erotik darzustellen. Gerade der Verzicht auf Männerstimmen hat den Komponisten zu einer farbenreichen und raffinierten Partitur inspiriert. Der Dirigent Aapo Häkkinen mit seinem Helsinki Baroque Orchestra bringt das dramatische Oratorium ans MusikTheater an der Wien.

Konzertante Aufführung in lateinischer Sprache mit deutschen Übertiteln

Werkeinführung 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Zwanzig Jahre nach dem ersten Advent öffnet Schloss Totzenbach 2026 wieder seine Tore für ein besonderes Adventerlebnis rund um das historische Wasserschloss und die Kulturherberge.

Der Eintritt berechtigt zum Besuch des Adventerlebnispfades Schloss Totzenbach mit ausgewählten Ausstellern, Kunsthandwerk, Manufakturen und regionalen Produzenten. Um eine angenehme Atmosphäre ohne Gedränge zu ermöglichen, ist die Besucherzahl begrenzt. Der Eintritt ist in zwei Zeit-Slots gegliedert: 14:00–17:00 Uhr und 17:00–20:00 Uhr.

Ein besonderer Höhepunkt sind die Adventkonzerte. Das Konzert um 16:00 Uhr gehört zum Slot 14:00–17:00 Uhr, das Konzert um 19:00 Uhr zum Slot 17:00–20:00 Uhr. Ein Konzertticket beinhaltet sowohl den Eintritt zum Adventerlebnispfad im jeweiligen Zeit-Slot als auch das gebuchte Konzert. Die Konzerttickets sind auf 100 Karten pro Konzert und Slot limitiert.

Konzertprogramm:
29.11. – Les Aimables: „Échos nocturnes“
06.12. – Männer Xang Loosdorf: „Durch die Zeit“
13.12. – a cappella melange & ResonANZBACH: „es Liacht is daº“
20.12. – Barbara Zidar-Willinger & Martina Daxböck: „Stimmenklang und Saitenzauber“

Alle Konzerte finden jeweils um 16:00 Uhr und 19:00 Uhr statt.
Termine: 29.11., 06.12., 13.12. und 20.12.2026.

Im historischen Salon Karlsplatz im Künstlerhaus Wien erwartet Sie ein einstündiges Konzert mit herausragenden Musikerinnen und Musikern, zeitlosen Meisterwerken von Vivaldi, Mozart, Beethoven und Strauss sowie spannenden Geschichten über Wiens musikalische Geschichte.

Statt großer Konzertsäle erleben Sie klassische Musik in persönlicher Atmosphäre: Jeder Platz bietet unmittelbare Nähe zu den Künstlern und macht das Konzert zu einem intensiven und authentischen Erlebnis. Der Salon Karlsplatz ist ein restaurierter historischer Saal mit Blick auf den Karlsplatz und bietet den passenden Rahmen für dieses besondere Konzertformat.

Die englisch moderierte musikalische Reise führt von den Barockmeistern bis ins Wien der 1920er-Jahre und macht klassische Musik gleichermaßen unterhaltsam wie zugänglich – unabhängig davon, ob Sie regelmäßig Konzerte besuchen oder zum ersten Mal eintauchen.

Im Anschluss laden wir Sie auf ein kostenloses Glas Sekt ein. Nutzen Sie die Gelegenheit, mit den Musikerinnen und Musikern ins Gespräch zu kommen und den Abend in entspannter Atmosphäre ausklingen zu lassen.

Erleben Sie die festliche Adventszeit mit einem ganz besonderen Konzerterlebnis im prachtvollen Festsaal der Wiener Hofburg, einem der bedeutendsten historischen Veranstaltungsorte Österreichs.

Das Wiener Mozart Orchester präsentiert gemeinsam mit international renommierten Sängern und Solisten ein exklusives Adventkonzert – alle Künstler treten in historischen Kostümen und Perücken auf und lassen die glanzvolle Epoche Mozarts auf eindrucksvolle Weise wieder aufleben. Die einzigartige Atmosphäre des Festsaals der Wiener Hofburg verleiht diesem Konzert einen ganz besonderen Zauber und macht den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Die sorgfältig ausgewählte Programmauswahl vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks und der Wiener Klassik zu erleben. Ganz im Stil der „Musikalischen Akademien“, wie die Konzerte zu Mozarts Zeiten in Wien genannt wurden, erklingen beliebte Sätze aus Symphonien und Solokonzerten sowie Ouvertüren, Arien und Duette aus den berühmtesten Opern Wolfgang Amadeus Mozarts.

Abgerundet wird das Programm durch die schönsten Melodien der Strauß-Dynastie. Freuen Sie sich auf weltberühmte Meisterwerke wie den Walzer „An der schönen blauen Donau“ und den mitreißenden „Radetzky-Marsch“, die den festlichen Konzertabend auf unvergessliche Weise vollenden.

Genießen Sie ein exklusives Adventkonzert im Herzen Wiens und lassen Sie sich von Musik, Geschichte und der einzigartigen Atmosphäre der Wiener Hofburg verzaubern.

Ein Schauer läuft über den Rücken. Die Finger kribbeln. Und schwitzen. Die Mundwinkel ziehen sich nach außen. Und nach unten. Die Nasenflügel öffnen sich. Wie die Augen. Die starren auf dieses eklige Etwas. Die Schultern drehen sich nach vorne. Wie zwei Panzer. Igitt. Sagt der ganze Körper.

Es gab angeblich einmal eine Prinzessin, die so wütend auf einen Frosch war, weil er so ekelhaft und aufdringlich war, dass sie ihn gegen eine Wand geknallt hat. Der Aufprall hat den Frosch verwandelt. Oder war’s die Prinzessin, die sich verwandelt hat? Weil sie einen Ausdruck für ihre Wut gefunden hat? Wo hat sie den gefunden? Und warum war der Frosch so grauslich? Ist Ekel außen und Ärger drinnen im Körper? Oder wo sind sie? Und wie kommt der Ärger wieder aus dem Körper hinaus, wenn er einmal drinnen ist?

Die Künstlerinnen zerlegen das Märchen vom Froschkönig und nähern sich neugierig Ekel und Wut. Sie suchen nach passenden Bildern, Bewegungen und Klängen für innere Zustände in der Verwandlung.

Info

8‒12 Jahre
55 Min.
Deutsch

Künstler*innen

Elina Lautamäki + Agnes Schneidewind

STÜCKENTWICKLUNG + PERFORMANCE Elina Lautamäki, Agnes Schneidewind
KOSTÜME Evandro Pedroni
DRAMATURGISCHE BERATUNG Frans Poelstra
OUTSIDE EYE Gabriele Wappel

Kai und Gerda waren die besten Freunde, bis ein finsterer Zauber das Wesen von Kai völlig veränderte: Sein Herz erstarrte zu Eis und seine Augen sahen nur noch das Schlechte in der Welt. Kurz darauf war er verschwunden. Es hieß, er wäre mit dem Schlitten der Schneekönigin zu ihrem Eisschloss gereist. Doch Gerda war nicht bereit, ihren Freund zu verlieren. Deshalb begab sie sich auf eine abenteuerliche Reise, um Kai zu retten …

Mit "Die Schneekönigin" von Irene und Florian Scherz entführt das Theater im Neukloster in seit Jahrzehnten bewährter Manier in eine fantastische Märchenwelt voller Melodien, Spannung, Spaß und Abenteuer.

Kai und Gerda waren die besten Freunde, bis ein finsterer Zauber das Wesen von Kai völlig veränderte: Sein Herz erstarrte zu Eis und seine Augen sahen nur noch das Schlechte in der Welt. Kurz darauf war er verschwunden. Es hieß, er wäre mit dem Schlitten der Schneekönigin zu ihrem Eisschloss gereist. Doch Gerda war nicht bereit, ihren Freund zu verlieren. Deshalb begab sie sich auf eine abenteuerliche Reise, um Kai zu retten …

Mit "Die Schneekönigin" von Irene und Florian Scherz entführt das Theater im Neukloster in seit Jahrzehnten bewährter Manier in eine fantastische Märchenwelt voller Melodien, Spannung, Spaß und Abenteuer.

Ü60 tanzt – weil tanzen keine Altersgrenze kennt!

Am Sonntag, 18. Oktober 2026 wird der Echo Club (in Rankweil bei der Werkstatt) zur Tanzfläche für alle über 60!

Von 17 bis 21 Uhr feiern wir gemeinsam zu den größten Hits der 1950er bis 1970er Jahre. Rock’n’Roll, Twist, Schlager, Austropop, Songs zum Mitsingen und Discobeats, die man kennt und liebt.

Ob 60, 70 oder über 80 – wer gerne tanzt und die Musik von damals im Herzen trägt, ist hier genau richtig. Früh kommen – Freundinnen und Freunde mitbringen und das Tanzbein schwingen.
Einlass ist ab 60 Jahren. Gruppen oder Paare, wo der/die ein oder andere noch nicht ganz 60 ist, sind natürlich auch herzlich Willkommen.

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Allen, die es hören wollen, erzählt der Baron von seinen Abenteuern: von rappenden Freund*innen und breakdancenden Pferden, von seiner Reise zum Mond, vom Ritt auf der Kanonenkugel und davon, wie er sich und sein Pferd am eigenen Zopf aus dem Sumpf zieht. Der Baron ist ein Held! Aber … ist das alles wirklich passiert? Das Musiktheaterkollektiv DIEHELEDING und DSCHUNGEL WIEN bringen gemeinsam die einzig wahre Geschichte des Baron von Münchhausen auf die Bühne: Sie macht Lust aufs Erzählen und entführt das Publikum in eine Welt voll überbordender Fantasie. Aber wo endet die Fantasie und beginnt die Lüge? Und warum lügen Menschen? Weil sie dazugehören wollen? Weil sie sich schämen? Weil es Spaß macht und sie hoffen, dadurch Anerkennung zu bekommen? Doch was passiert, wenn die Lüge verletzt und Vertrauen zerstört?

In einer Welt, in der wir täglich Bilder sehen, die nicht echt sind, in der Fake News die Schlagzeilen bestimmen und Autoritäten hinterfragt werden, wird das Vertrauen brüchig. DIEHELEDING erzählen die Abenteuer des Barons in einer Sprache, die direkt an die Lebenswelt junger Menschen anschließt. Popkulturelle Elemente wie Rap, Tanz und Social-Media-Referenzen übertragen die alte Geschichte des Barons in die Gegenwart. Denn lügen nicht auch unsere Held*innen, Rapper*innen oder Influencer*innen ein bisschen, um größer, schöner und interessanter zu wirken? In einer bunten, wilden und musikalischen Vorstellung fragen Die wundersamen Abenteuer des Baron von Münchhausen nach dem Wert der Wahrheit und suchen nach der Verlockung des Lügens.

KinderOPER in der KRYPTA

Die Weihnachtshexe
Felix Mendelssohn Bartholdy
Ensemble Oper@Tee

Libretto und Arrangement: Alice Waginger

Ab 3 Jahren empfohlen
Dauer: 60 Minuten

Wiens erfolgreichstes Weihnachtsmärchen ist zurück!

Die berührende Geschichte der berühmten Weihnachtshexe Befana vereint als Oper festliche Magie mit hohem pädagogischen Wert. Eigentlich will sie nur zum neugeborenen Jesuskind fliegen, um es zu begrüßen Doch ständig muss sie anderen helfen. Ob sie es noch schafft? Ein großes Vergnügen für Jung und Alt!

Kinder werden spielerisch und zugleich auf tiefgründige Weise in die Welt der Klassik eingeführt. In geborgener und intimer Umgebung erleben Kinder klassische Musik und Opernkultur hautnah. Musikalische Bildung, Kreativität und emotionale Intelligenz der jungen Zuschauer werden spielerisch gefördert.

Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinem Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Kinder-Werkeinführung statt.

Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

von Christine Nöstlinger / Bühnenfassung von Sabine Kristof-Kranzelbinder / Musik von Mira Gregorič / Songtexte von YASMO

»Schau Madl«, flüsterte die Rosa dicht an Nastis Ohr, »ob Engel oder Gespenst, Hauptsach, der Schutz ist dabei! Auf den kommt es doch an, oder net?«

Nasti ist elf Jahre alt und hat vor allem Angst: vorm Alleinsein, vor finsteren Räumen, vor Hunden – sie hat immer Angst. Da bekommt sie plötzlich Hilfe – von Rosa Riedl – ihres Zeichens ein couragiertes »Schutzgespenst« mit dem Herzen am rechten Fleck. Einst war sie Hausmeisterin in einem Wiener Gemeindebau. 1938 war Rosa sehr wütend darüber, dass die Nazis Herrn Fischl gezwungen haben, die Straße mit einer Zahnbürste zu putzen. Als sie über die Straße laufen und ihm helfen wollte, hat sie die Straßenbahn übersehen und wurde totgefahren. Seither ist sie ein Gespenst, das sich unermüdlich für Gerechtigkeit einsetzt und nun energisch in Nastis Leben eingreift. Natürlich bleiben in Nastis Umfeld gewisse spukhafte Vorkommnisse nicht lange verborgen, aber glücklicherweise ist Rosa Riedl allen nach kurzem Schreck sympathisch. Doch dann verschwindet sie durch ein Missgeschick und Nasti muss all ihre Ängste überwinden und ihrem Schutzgespenst helfen.

Liebevoll und mit viel Humor erzählt die große österreichische Kinderbuchautorin Christine Nöstlinger in dem 1979 erschienenen und mit dem Österreichischen Jugendbuchpreis ausgezeichneten Roman von Gerechtigkeit, Freundschaft und der Notwendigkeit, sich für andere stark zu machen. Sabine Kristof-Kranzelbinder hat den phantastischen Roman dramatisiert und wird ihre eigene Bühnenfassung in ihrem Regiedebüt am Stadttheater Klagenfurt für unser junges Publikum in Szene setzen. Musikalisch werden ihr Mira Gregorič und YASMO zur Seite stehen. Für die Rolle der Rosa Riedl konnten wir Julia Stemberger gewinnen.

Hungary meets South Africa in THE HUNG-AFRICAN! Tamas Vamos brings a fresh solo show about culture clashes, identity and life.

What do you get when Hungary meets South Africa?
Apparently… a lot of jokes.
Tamas Vamos presents his brand-new solo stand-up comedy show THE HUNG-AFRICAN — a sharp, personal and unapologetically funny journey through culture, identity and the strange experience of growing up between two very different worlds.
Fresh jokes. Fresh stories. Fresh perspective.
And a lifetime of material from never quite belonging to just one place.

THE HUNG-AFRICAN

Growing up between cultures gives you options.
It also gives you identity crises.
In THE HUNG-AFRICAN, Tamas takes his Hungarian and South African background and turns the contradictions, misunderstandings and cultural clashes into stand-up comedy.
What happens when two completely different cultures shape the same person?
Where exactly is "home" when you belong to more than one place?
And what happens when you stop trying to choose a side and start making jokes about both?
Expect sharp observations, brutally honest storytelling, cultural confusion and the kind of perspective you only get when you’re simultaneously an insider and an outsider.
You don’t need to be Hungarian.
You don’t need to be South African.
You don’t even need to know where Hungary ends and South Africa begins.

Come experience Tamas Vamos as he turns cultural clashes, identity confusion and a lifetime spent between worlds into THE HUNG-AFRICAN.

"Pfiati"-Tour: Der letzte Applaus
Nach über zwei Jahrzehnten auf den Kabarett- und Kleinkunstbühnen verabschiedet sich Luis aus Südtirol alias Manfred Zöschg mit einer letzten großen Tournee von seinem Publikum. Die "Pfiati"-Tour markiert den Abschluss einer einzigartigen Bühnenkarriere - und bietet zugleich eine einmalige Gelegenheit, den beliebten Südtiroler Kabarettisten noch ein letztes Mal live zu erleben. Mit im Gepäck: neue Nummern, altbewährte Klassiker und jede Menge Geschichten aus dem echten Leben - witzig, berührend und typisch Luis. Das Publikum darf sich auf ein sehr persönliches Programm freuen, das Rückblicke auf seine größten Momente genauso enthält wie Ausblicke auf das, was kommt. Ein Abend voller Lachen, Wehmut und Überraschungen - vielleicht sogar für Luis selbst.

Der Abschied
"Ich hab meinem Publikum alles zu verdanken - wirklich alles", sagt Manfred Zöschg. "‘Pfiati‘ heißt für mich nicht einfach ‚Tschüss‘, sondern ‚Pass auf dich auf‘. Und das sag ich aus tiefstem Herzen." Auf der Bühne fühlt er sich nach wie vor wohl - aber das Drumherum sei mit 67 einfach zu mühsam geworden. Also: lieber aufhören, solange es noch Spaß macht. Die letzte Tour sei "wie ein Berglauf ohne Training - anstrengend, aber mit Aussicht". Und: Sie sei auch ein Dankeschön. An alle, die ihn begleitet, verstanden, gelacht und zugehört haben.

Das Buch
Begleitet wird die Abschiedstour von der Veröffentlichung seines ersten Buches, das im Herbst 2025 beim Raetia-Verlag erscheint. Darin gibt es tiefe Einblicke ins Privatleben von Luis - mit Kindheitserinnerungen, Anekdoten, Streichen und natürlich viel Humor. Besonders ans Herz gewachsen ist ihm die Geschichte vom legendären "Goldfund": Ein vergoldeter Bleibarren, heimlich im Garten vergraben, sorgte für kindliche Euphorie, Nachbarschaftsgerüchte - und bis heute für Gesprächsstoff im Dorf. Neben humorvollen Erinnerungen erzählt das Buch auch von besonderen Herausforderungen - wie seinem Auftritt in New York, bei dem Luis Teile seines Programms auf Englisch präsentierte - "ohne großen Druck, aber mit viel Herz".

Die "Pfiati"-Tour ist nicht nur das Ende einer Ära - sie ist ein Fest für alle, die mit Luis gelacht, gedacht und gelebt haben. Wer ihn noch einmal live erleben möchte, sollte die Gelegenheit nutzen. Es wird keine Zugabe geben.

Luis aus Südtirol sagt: Pfiati. Und Danke.

Weihnachten in Wien
Die schönsten Lieder

Alice Waginger, Sopran
Hans-Jörg Gaugelhofer, Klavier

Kaum eine Zeit des Jahres berührt so tief wie Weihnachten. Erinnerungen an Kindheit und die Vorfreude auf das Fest werden in diesem besonderen Konzert auf einzigartige Weise lebendig. Sopranistin Alice Waginger und Pianist Hans-Jörg Gaugelhofer laden zu einer musikalischen Weihnachtsreise ein, die den Zauber österreichischer Weihnachtstraditionen mit den schönsten internationalen Weihnachtsliedern und zeitlosen Klassikern verbindet.

Selten zu hörende Kostbarkeiten wie "Liebes Christkinderl" oder "Mariae Wiegenlied" lassen die Atmosphäre vergangener Weihnachten wiederaufleben. Internationale Klassiker ("O holy night" u.a.) sorgen für festliche Stimmung, bevor unvergängliche Weihnachtslieder wie "Stille Nacht" den Abend in besinnlicher Weise beschließen.

Die historische Krypta der Peterskirche bietet dafür den idealen Rahmen: fernab der Hektik des Advents entsteht ein intimes Konzerterlebnis in ganz besonderer Atmosphäre. Ein musikalisches Weihnachtsgeschenk!

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Alte österreichische Weihnachtslieder:

Adolf Müller sen. | Weihnachten
Adolf Müller jun. | Wenn alle Wochen Weihnacht wäre
Max Reger | Mariae Wiegenlied
Max Reger | Maria am Rosenstrauch
Alois Kutschera | Das Christkinderl
Hans Lang | Liebes Christkindl
Joseph Hellmesberger | Das Christkindl - Walzer

International:

Adolphe Adam | O holy night
Irving Berlin | I´m dreaming of a white Christmas
Hugh Martin | Have yourself a merry little Christmas

Klassisch:

Eduard Ebell Leise rieselt der Schnee
Friedrich Silcher | Alle Jahre wieder…
Melchior Franck | O Tannenbaum
Unbekannt | Süsser die Glocken nie klingen
Michael Praetorius | Es ist ein Ros entsprungen
Unbekannt | Es wird scho glei dumpa
Franz Xaver Gruber | Stille Nacht

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Unter der musikalischen Leitung von Reinhold Wieser entsteht am 20. Dezember 2026 in Kooperation mit der Pfarre Oberndorf ein außergewöhnliches Konzertprojekt: „Vom Dunkel ins Licht“ – eine atmosphärische Reise durch Musik, Raum und Licht.

Gemeinsam mit der Band This is Kalea, dem Streichensemble Kiss, dem Ensemble Paris Lodron sowie einer Alphornbläsergruppe verbindet das Projekt orchestrale Klangfülle mit gefühlvollen, dreistimmigen Mundartsongs. Mit einer eigens entwickelten Lichtgestaltung versteht sich das Konzert als eindrucksvolles Klang- und Sinneserlebnis, das den Adventzauber in einer einzigartigen Atmosphäre auf neue Weise erlebbar macht.

Ein wesentlicher Bestandteil des Programms sind die Songs der Band Kalea, deren Musik von großer Emotionalität, Tiefe und Leidenschaft geprägt ist. Ihre Mundartlieder leben von starken Bildern und berührenden Texten, denen man gerne zuhört – getragen vom charakteristischen dreistimmigen Klang der Band, der den Liedern besondere Wärme und Intensität verleiht. In Verbindung mit den Streichern des Austrian Festival Orchestra entstehen daraus eindrucksvolle neue Klangfarben.

Mit „Vom Dunkel ins Licht“ entsteht ein außergewöhnliches musikalisches Erlebnis, das orchestrale Klangwelten, die Kunst des Mundartsongs und eine eindrucksvolle Lichtgestaltung miteinander verbindet und damit einen stimmungsvollen Höhepunkt in der Advent- und Winterzeit setzt.

Die Lichtgestaltung des Projekts liegt in den Händen von Wolfgang Hofer, der gemeinsam mit den Musikerinnen und Musikern eine visuelle Dramaturgie entwickelt, die Musik und Kirchenraum atmosphärisch miteinander verbindet.

Für das Konzert am 20. Dezember 2026 sind zwei Vorstellungen geplant:
• Beginn der ersten Vorstellung: 17:00 Uhr
• Beginn der zweiten Vorstellung: 19:30 Uhr

Vor sowie zwischen den Konzerten werden vor der Kirche Getränke und kleine Snacks angeboten.

Welches Kind freut sich nicht auf’s Keksebacken, Schlittschuhlaufen und Schneemannbauen? Mai Cocopelli und ihre Familyband kommen mit wohlig warmen Wintergefühlen im Gepäck und nehmen Kinder und Eltern mit auf eine magisch-musikalische Schlittenfahrt. Da rückt man gerne ein Stückchen näher, lauscht den poetischen Liedern und hört die Geschichten über die Vorfreude auf Weihnachten. Alle Jahre wieder fliegen Schneebälle durch den Saal und verbreiten im Nu Freude und strahlende Kinderaugen. Seit über 25 Jahren spielt die Kinderliedermacherin Konzerte voller Herzlichkeit und Frohsinn. In ihrem Mitmachkonzert verwandelt sie die Bühne in ein winterliches Zauberland. Schließlich steht das große Fest vor der Tür und was kann es Schöneres geben, als in den Chor mit einzustimmen? Cocopelli Konzerte sind eben für Herzen und Ohren gut.

Besetzung:
Gitarre, Ukulele, Gesang: Mai Cocopelli
Keyboard, Gesang: Oliver Kerschbaumer
E-Bass, Gesang: Ciara Gahleitner
Schlagzeug, Gesang: Lukas Klement

Welches Kind freut sich nicht auf’s Keksebacken, Schlittschuhlaufen und Schneemannbauen? Mai Cocopelli und ihre Familyband kommen mit wohlig warmen Wintergefühlen im Gepäck und nehmen Kinder und Eltern mit auf eine magisch-musikalische Schlittenfahrt. Da rückt man gerne ein Stückchen näher, lauscht den poetischen Liedern und hört die Geschichten über die Vorfreude auf Weihnachten. Alle Jahre wieder fliegen Schneebälle durch den Saal und verbreiten im Nu Freude und strahlende Kinderaugen. Seit über 25 Jahren spielt die Kinderliedermacherin Konzerte voller Herzlichkeit und Frohsinn. In ihrem Mitmachkonzert verwandelt sie die Bühne in ein winterliches Zauberland. Schließlich steht das große Fest vor der Tür und was kann es Schöneres geben, als in den Chor mit einzustimmen? Cocopelli Konzerte sind eben für Herzen und Ohren gut.

Besetzung:
Gitarre, Ukulele, Gesang: Mai Cocopelli
Keyboard, Gesang: Oliver Kerschbaumer
E-Bass, Gesang: Ciara Gahleitner
Schlagzeug, Gesang: Lukas Klement

Unter der musikalischen Leitung von Reinhold Wieser entsteht am 20. Dezember 2026 in Kooperation mit der Pfarre Oberndorf ein außergewöhnliches Konzertprojekt: „Vom Dunkel ins Licht“ – eine atmosphärische Reise durch Musik, Raum und Licht.

Gemeinsam mit der Band This is Kalea, dem Streichensemble Kiss, dem Ensemble Paris Lodron sowie einer Alphornbläsergruppe verbindet das Projekt orchestrale Klangfülle mit gefühlvollen, dreistimmigen Mundartsongs. Mit einer eigens entwickelten Lichtgestaltung versteht sich das Konzert als eindrucksvolles Klang- und Sinneserlebnis, das den Adventzauber in einer einzigartigen Atmosphäre auf neue Weise erlebbar macht.

Ein wesentlicher Bestandteil des Programms sind die Songs der Band Kalea, deren Musik von großer Emotionalität, Tiefe und Leidenschaft geprägt ist. Ihre Mundartlieder leben von starken Bildern und berührenden Texten, denen man gerne zuhört – getragen vom charakteristischen dreistimmigen Klang der Band, der den Liedern besondere Wärme und Intensität verleiht. In Verbindung mit den Streichern des Austrian Festival Orchestra entstehen daraus eindrucksvolle neue Klangfarben.

Mit „Vom Dunkel ins Licht“ entsteht ein außergewöhnliches musikalisches Erlebnis, das orchestrale Klangwelten, die Kunst des Mundartsongs und eine eindrucksvolle Lichtgestaltung miteinander verbindet und damit einen stimmungsvollen Höhepunkt in der Advent- und Winterzeit setzt.

Die Lichtgestaltung des Projekts liegt in den Händen von Wolfgang Hofer, der gemeinsam mit den Musikerinnen und Musikern eine visuelle Dramaturgie entwickelt, die Musik und Kirchenraum atmosphärisch miteinander verbindet.

Für das Konzert am 20. Dezember 2026 sind zwei Vorstellungen geplant:
• Beginn der ersten Vorstellung: 17:00 Uhr
• Beginn der zweiten Vorstellung: 19:30 Uhr

Vor sowie zwischen den Konzerten werden vor der Kirche Getränke und kleine Snacks angeboten.