DER KULTFILM AUF DER BÜHNE
"Wenn das der Papale noch seh’n könnt…"

Eine Produktion der JTH Jubel Trubel Heiterkeit GmbH (Julia Sobieszek & Thomas Tröbinger)

Mit Verena Scheitz, Kristina Sprenger, Inge Maux, Julia Jelinek und Gregor Seberg
Alternierende Besetzung: Olivia Silhavy, Irene Budischowsky

Der Kult-Weihnachtsfilm Single Bells kommt auf die Bühne!
Am Tag vor dem Weihnachtsurlaub auf Mauritius beschließt Kati: "Ich will heiraten… und: Ich möchte ein Kind!" Ihr Freund spielt nicht mit, sie ist genervt, denn "das kann ja kein Problem sein." Doch er bleibt dabei. Mauritius fällt ins Wasser und Kati fährt kurzerhand zu ihrer Schwester Luiserl, um mit ihr und ihrer Familie Weihnachten am Land zu verbringen. Doch von der ersehnten Besinnlichkeit keine Spur…

"Ja wo is er denn?" - Omama findet den Majoran nicht, "macht Weihnachten" aber dennoch im Alleingang. "Wenn das der Papale noch seh’n könnt…" träumt sie und versichert: "Ich beschwer’ mi jo ned, ich hab‘ mi no nie beschwert!" Luiserl flüchtet sich vor Omamas "großer, fetter Gans" in den Alkohol und Lilibet genehmigt sich "zwei klitzekleine Eierlikör". Hansi, der "Mann im Haus" fragt noch einmal: "Schmückst du jetzt den depperten Bam oder ned?". Hin und her gerissen zwischen Ehefrau, Mama und Schwiegermutter, beschließt er letztendlich: "Eine Erniedrigung folgt der nächsten."
Sissy gesteht panisch: "Lilibet, der Ratz ist weg!", und Gregor fordert: "Auch Karpfen haben ein Recht auf Leben!"

Am Ende brennt der Christbaum und in der Krippe sitzt die Ratte. Der normale Familien-Weihnachtswahnsinn, oder?

Es wird gesungen: "Mach keine Faxen, jetzt kommt das Christkind!"

Regie: Matthias Bauer

Buch: Matthias Bauer nach dem Drehbuch von Ulli Schwarzenberger

Eine Produktion der JTH

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.

Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.

Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.

Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.

Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn

Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn

Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn

Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?

Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Programm

"Ukrainische Weihnacht". Koljadky – traditionelle ukrainische Weihnachtslieder – sowie Werke und Bearbeitungen für Chor a cappella, darunter "Shchedryk" (Carol of the Bells) von Mykola Leontovytsch



Homin:
Chor

Vadym Yatsenko:
Leitung

Allen, die es hören wollen, erzählt der Baron von seinen Abenteuern: von rappenden Freund*innen und breakdancenden Pferden, von seiner Reise zum Mond, vom Ritt auf der Kanonenkugel und davon, wie er sich und sein Pferd am eigenen Zopf aus dem Sumpf zieht. Der Baron ist ein Held! Aber … ist das alles wirklich passiert? Das Musiktheaterkollektiv DIEHELEDING und DSCHUNGEL WIEN bringen gemeinsam die einzig wahre Geschichte des Baron von Münchhausen auf die Bühne: Sie macht Lust aufs Erzählen und entführt das Publikum in eine Welt voll überbordender Fantasie. Aber wo endet die Fantasie und beginnt die Lüge? Und warum lügen Menschen? Weil sie dazugehören wollen? Weil sie sich schämen? Weil es Spaß macht und sie hoffen, dadurch Anerkennung zu bekommen? Doch was passiert, wenn die Lüge verletzt und Vertrauen zerstört?

In einer Welt, in der wir täglich Bilder sehen, die nicht echt sind, in der Fake News die Schlagzeilen bestimmen und Autoritäten hinterfragt werden, wird das Vertrauen brüchig. DIEHELEDING erzählen die Abenteuer des Barons in einer Sprache, die direkt an die Lebenswelt junger Menschen anschließt. Popkulturelle Elemente wie Rap, Tanz und Social-Media-Referenzen übertragen die alte Geschichte des Barons in die Gegenwart. Denn lügen nicht auch unsere Held*innen, Rapper*innen oder Influencer*innen ein bisschen, um größer, schöner und interessanter zu wirken? In einer bunten, wilden und musikalischen Vorstellung fragen Die wundersamen Abenteuer des Baron von Münchhausen nach dem Wert der Wahrheit und suchen nach der Verlockung des Lügens.

KinderOPER in der KRYPTA

Die Weihnachtshexe
Felix Mendelssohn Bartholdy
Ensemble Oper@Tee

Libretto und Arrangement: Alice Waginger

Ab 3 Jahren empfohlen
Dauer: 60 Minuten

Wiens erfolgreichstes Weihnachtsmärchen ist zurück!

Die berührende Geschichte der berühmten Weihnachtshexe Befana vereint als Oper festliche Magie mit hohem pädagogischen Wert. Eigentlich will sie nur zum neugeborenen Jesuskind fliegen, um es zu begrüßen Doch ständig muss sie anderen helfen. Ob sie es noch schafft? Ein großes Vergnügen für Jung und Alt!

Kinder werden spielerisch und zugleich auf tiefgründige Weise in die Welt der Klassik eingeführt. In geborgener und intimer Umgebung erleben Kinder klassische Musik und Opernkultur hautnah. Musikalische Bildung, Kreativität und emotionale Intelligenz der jungen Zuschauer werden spielerisch gefördert.

Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinem Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Kinder-Werkeinführung statt.

Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Ballet in 4 Akten

Musik : Peter I. Tschaikowsky
Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow
Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer

Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion.

Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben.

Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts.

Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück.
Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts.
Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt.

Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt.
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern.
Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle.
Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.

Wie ist es, mit jemand anderem in den Lift einsteigen zu müssen? Warum schauen wir in einer vollen U-Bahn niemanden an? Was passiert, wenn man sich Saft auf die Hose schüttet und an die Tafel gerufen wird?

Sind das Momente, in denen die ganze Luft aus dem Raum entweicht, alles in Zeitlupe passiert und du am liebsten im Boden versinken würdest?

Was wäre aber nun, wenn dieses schlimmste aller Gefühle die Tür zu einer neuen Welt voller Spaß wäre? Wenn man alle Erwartungen aufdeckt, alle Fehler in Kauf nimmt und sogar absichtlich welche macht: Sind das dann überhaupt noch Fehler? Und wenn es keine Fehler mehr gibt, ist die Welt dann nicht schon gerettet?

Ein interaktives Theaterstück rund um das Thema Scham und die damit verbundenen Gefühle.

Im historischen Salon Karlsplatz im Künstlerhaus Wien erwartet Sie ein einstündiges Konzert mit herausragenden Musikerinnen und Musikern, zeitlosen Meisterwerken von Vivaldi, Mozart, Beethoven und Strauss sowie spannenden Geschichten über Wiens musikalische Geschichte.

Statt großer Konzertsäle erleben Sie klassische Musik in persönlicher Atmosphäre: Jeder Platz bietet unmittelbare Nähe zu den Künstlern und macht das Konzert zu einem intensiven und authentischen Erlebnis. Der Salon Karlsplatz ist ein restaurierter historischer Saal mit Blick auf den Karlsplatz und bietet den passenden Rahmen für dieses besondere Konzertformat.

Die englisch moderierte musikalische Reise führt von den Barockmeistern bis ins Wien der 1920er-Jahre und macht klassische Musik gleichermaßen unterhaltsam wie zugänglich – unabhängig davon, ob Sie regelmäßig Konzerte besuchen oder zum ersten Mal eintauchen.

Im Anschluss laden wir Sie auf ein kostenloses Glas Sekt ein. Nutzen Sie die Gelegenheit, mit den Musikerinnen und Musikern ins Gespräch zu kommen und den Abend in entspannter Atmosphäre ausklingen zu lassen.

Der in Südtirol geborene Tenor Rudy Giovannini, ausgebildet am Konservatorium von Verona, wechselte vor einigen Jahren von der Klassik in die Unterhaltungsmusik. Ermutigt zu diesem Schritt hat ihn kein geringerer als Luciano Pavarotti. Von ihm stammt auch der berühmte Satz den Rudy oft und gerne zitiert: „Es gibt keine Musik erster oder zweiter Klasse, es gibt nur schöne und schlechte Musik. Und das, was du machen willst, ist schöne Musik.“

Jeder Auftritt von Rudy Giovannini ist einzigartig und seine Musik ein wahres Lebenselixier, hat sie doch schon vielen Menschen neue Lebensfreude gegeben. Und neben seiner fantastischen Stimme besticht er auch als amüsanter Showman mit viel Humor. Das Programm des „Caruso der Berge“, wie Rudy Giovannini auch oft genannt wird, reicht von flotter, melodischer Unterhaltungsmusik über Volksmusik und Schlager bis hin zur Klassik.

Erleben Sie die festliche Adventszeit mit einem ganz besonderen Konzerterlebnis im prachtvollen Festsaal der Wiener Hofburg, einem der bedeutendsten historischen Veranstaltungsorte Österreichs.

Das Wiener Mozart Orchester präsentiert gemeinsam mit international renommierten Sängern und Solisten ein exklusives Adventkonzert – alle Künstler treten in historischen Kostümen und Perücken auf und lassen die glanzvolle Epoche Mozarts auf eindrucksvolle Weise wieder aufleben. Die einzigartige Atmosphäre des Festsaals der Wiener Hofburg verleiht diesem Konzert einen ganz besonderen Zauber und macht den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis.

Die sorgfältig ausgewählte Programmauswahl vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks und der Wiener Klassik zu erleben. Ganz im Stil der „Musikalischen Akademien“, wie die Konzerte zu Mozarts Zeiten in Wien genannt wurden, erklingen beliebte Sätze aus Symphonien und Solokonzerten sowie Ouvertüren, Arien und Duette aus den berühmtesten Opern Wolfgang Amadeus Mozarts.

Abgerundet wird das Programm durch die schönsten Melodien der Strauß-Dynastie. Freuen Sie sich auf weltberühmte Meisterwerke wie den Walzer „An der schönen blauen Donau“ und den mitreißenden „Radetzky-Marsch“, die den festlichen Konzertabend auf unvergessliche Weise vollenden.

Genießen Sie ein exklusives Adventkonzert im Herzen Wiens und lassen Sie sich von Musik, Geschichte und der einzigartigen Atmosphäre der Wiener Hofburg verzaubern.

von Christine Nöstlinger / Bühnenfassung von Sabine Kristof-Kranzelbinder / Musik von Mira Gregorič / Songtexte von YASMO

»Schau Madl«, flüsterte die Rosa dicht an Nastis Ohr, »ob Engel oder Gespenst, Hauptsach, der Schutz ist dabei! Auf den kommt es doch an, oder net?«

Nasti ist elf Jahre alt und hat vor allem Angst: vorm Alleinsein, vor finsteren Räumen, vor Hunden – sie hat immer Angst. Da bekommt sie plötzlich Hilfe – von Rosa Riedl – ihres Zeichens ein couragiertes »Schutzgespenst« mit dem Herzen am rechten Fleck. Einst war sie Hausmeisterin in einem Wiener Gemeindebau. 1938 war Rosa sehr wütend darüber, dass die Nazis Herrn Fischl gezwungen haben, die Straße mit einer Zahnbürste zu putzen. Als sie über die Straße laufen und ihm helfen wollte, hat sie die Straßenbahn übersehen und wurde totgefahren. Seither ist sie ein Gespenst, das sich unermüdlich für Gerechtigkeit einsetzt und nun energisch in Nastis Leben eingreift. Natürlich bleiben in Nastis Umfeld gewisse spukhafte Vorkommnisse nicht lange verborgen, aber glücklicherweise ist Rosa Riedl allen nach kurzem Schreck sympathisch. Doch dann verschwindet sie durch ein Missgeschick und Nasti muss all ihre Ängste überwinden und ihrem Schutzgespenst helfen.

Liebevoll und mit viel Humor erzählt die große österreichische Kinderbuchautorin Christine Nöstlinger in dem 1979 erschienenen und mit dem Österreichischen Jugendbuchpreis ausgezeichneten Roman von Gerechtigkeit, Freundschaft und der Notwendigkeit, sich für andere stark zu machen. Sabine Kristof-Kranzelbinder hat den phantastischen Roman dramatisiert und wird ihre eigene Bühnenfassung in ihrem Regiedebüt am Stadttheater Klagenfurt für unser junges Publikum in Szene setzen. Musikalisch werden ihr Mira Gregorič und YASMO zur Seite stehen. Für die Rolle der Rosa Riedl konnten wir Julia Stemberger gewinnen.

Komisch-phantastische Oper in drei Akten von Otto Nicolai / Text von Salomon Hermann Mosenthal nach der gleichnamigen Komödie von William Shakespeare / In deutscher Sprache mit Übertiteln

Italienische Komödie trifft deutschen Wald – so ließe sich die dramaturgische Grundidee von Otto Nicolais 1849 uraufgeführter Oper auf den Punkt bringen. Und das, obwohl das Stück im englischsten aller Orte spielt und auf eine Vorlage des englischsten aller Dichter*innen zurückgeht: die Komödie The Merry Wives of Windsor von William Shakespeare.

Falstaff leistet sich einen Fehltritt, der sich rasch in Windsor herumspricht. Er schickt den beiden verheirateten Nachbarinnen Frau Fluth und Frau Reich Liebesbriefe – und zwar gleichlautende. Die beiden beschließen, ihre Ehre an dem alten weißen Mann zu rächen und – im Falle von Frau Fluth – zugleich dem eigenen stets eifersüchtigen Ehemann eine Lektion zu erteilen. Während Falstaff sich im Ort zunehmend unmöglich macht, versuchen die Reichs, ihre Tochter Anna unter die Haube zu bringen. Sie soll sich zwischen zwei Bewerbern entscheiden, die traditionellerweise von ihren Eltern vorgeschlagen werden – doch sie beabsichtigt, den von ihr selbst erwählten Fenton zu heiraten. Im Wald vor Windsor kommt es schließlich zum Showdown, in dem die Grenzen zwischen Realität und Phantasie verschwimmen und die althergebrachte soziale Ordnung infrage gestellt wird.

Nicolai, der als einer der wenigen nordalpinen Komponist*innen seiner Zeit die italienische Oper schätzte, verband in seinem »komisch-phantastischen« Werk deren Melodienseligkeit mit der durchaus abgründigen Empfindsamkeit der deutschen Romantik. Inszenieren wird diese brillant in Musik gesetzte Geschlechterkomödie Andrea Schwalbach, deren Inszenierung von Sister Act zuletzt am Stadttheater triumphal gefeiert wurde.

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Altersempfehlung: Ab 6 Jahren
Dauer: Ca. 60 Minuten, keine Pause
Spielstätte: Theater an der Wien, Große Bühne
Premiere: 18. Dezember 2026

Familienoper in einem Akt für jung & alle ab 6 Jahren
Libretto von Paolo Madron nach dem Buch von Antoine de Saint-Exupéry
Deutsche Fassung von Hanna Francesconi

Österreichische Erstaufführung

"Man sieht nur mit dem Herzen gut, das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar" oder "Du bist ewig für das verantwortlich, was du dir vertraut gemacht hast." Wer einmal Der kleine Prinz von Antoine de Saint-Exupéry gelesen hat, den begleiten viele der klugen und poetischen Sätze ein Leben lang - eine "Erziehung des Herzens" für jung & alle. Die Erzählung von dem kleinen Prinzen, der von Planet zu Planet reist und viele kuriose Begegnungen erlebt, und dem Piloten, der sich auf der Suche nach seinem inneren Kind befindet, ist ein Klassiker der Kinder- und Jugendliteratur geworden. Kein geringeres Theater als die Mailänder Scala gab den Auftrag, daraus die Familienoper Il piccolo principe zu machen. Der italienische Komponist Pierangelo Valtinoni verwandelte die Erzählung 2022 in ein knapp einstündiges Werk, das den Zauber und den Humor der Erzählung mit einer romantischen, fast an Puccini erinnernden Musik kombiniert und den kindlichen Blick auf die Welt in den Vordergrund rückt. In Wien bringt die amerikanisch-österreichische Regisseurin Louisa Muller die Oper in einer liebevoll gestalteten und fantasievollen Inszenierung auf die Bühne.

Mit freundlicher Unterstützung von Martin Schlaff und der Edith und Werner Rieder Stiftung

In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln
Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn am 18., 19., 27. und 28. Dezember

Weltliteratur auf der Opernbühne: Eine Geschichte, die Generationen kennen - als Oper auf der Bühne. Gemeinsam live erleben.
Musikalisches Entdecken: Mit den Wiener Symphonikern unter Gábor Kali - romantische, an Puccini erinnernde Musik, sofort zugänglich.
Kinder in die Oper Wien: Der perfekte erste Besuch für Kinder ab 6 Jahren - mit einer Geschichte, die alle kennen und lieben.

Altersempfehlung: Ab 6 Jahren
Dauer: Ca. 60 Minuten, keine Pause
Spielstätte: Theater an der Wien, Große Bühne
Premiere: 18. Dezember 2026

Familienoper in einem Akt für jung & alle ab 6 Jahren
Libretto von Paolo Madron nach dem Buch von Antoine de Saint-Exupéry
Deutsche Fassung von Hanna Francesconi

Österreichische Erstaufführung

"Man sieht nur mit dem Herzen gut, das Wesentliche ist für die Augen unsichtbar" oder "Du bist ewig für das verantwortlich, was du dir vertraut gemacht hast." Wer einmal Der kleine Prinz von Antoine de Saint-Exupéry gelesen hat, den begleiten viele der klugen und poetischen Sätze ein Leben lang - eine "Erziehung des Herzens" für jung & alle. Die Erzählung von dem kleinen Prinzen, der von Planet zu Planet reist und viele kuriose Begegnungen erlebt, und dem Piloten, der sich auf der Suche nach seinem inneren Kind befindet, ist ein Klassiker der Kinder- und Jugendliteratur geworden. Kein geringeres Theater als die Mailänder Scala gab den Auftrag, daraus die Familienoper Il piccolo principe zu machen. Der italienische Komponist Pierangelo Valtinoni verwandelte die Erzählung 2022 in ein knapp einstündiges Werk, das den Zauber und den Humor der Erzählung mit einer romantischen, fast an Puccini erinnernden Musik kombiniert und den kindlichen Blick auf die Welt in den Vordergrund rückt. In Wien bringt die amerikanisch-österreichische Regisseurin Louisa Muller die Oper in einer liebevoll gestalteten und fantasievollen Inszenierung auf die Bühne.

Mit freundlicher Unterstützung von Martin Schlaff und der Edith und Werner Rieder Stiftung

In deutscher Sprache mit deutschen Übertiteln
Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn am 18., 19., 27. und 28. Dezember

Weltliteratur auf der Opernbühne: Eine Geschichte, die Generationen kennen - als Oper auf der Bühne. Gemeinsam live erleben.
Musikalisches Entdecken: Mit den Wiener Symphonikern unter Gábor Kali - romantische, an Puccini erinnernde Musik, sofort zugänglich.
Kinder in die Oper Wien: Der perfekte erste Besuch für Kinder ab 6 Jahren - mit einer Geschichte, die alle kennen und lieben.

Ein aberwitziger Agententhriller, eine bizarre Polit- und Spionage-Farce und die ebenso brisante wie saukomische Chronique scandaleuse des größten Geheimdienstskandals der jüngeren Geschichte als Soloperformance von Kammerschauspieler Cornelius Obonya.

Mit CORDOBA haben sie Rabenhof-Geschichte geschrieben, nun sind Rupert Henning, Cornelius Obonya und Florian Scheuba zurück in ihrer Heimspielstätte im Erdberger Gemeindebau. In ihrem neuen Stück führen Henning und Scheuba uns auf das spiegelglatte Parkett von Wien, Europas Metropole für internationales Spitzelwesen, der Stadt des legendären "Dritten Mannes", wo die Dunkelmänner mit den Politkasperln einen absurd grotesken Reigen tanzen. Und Obonya spielt sie alle: die großen und die kleinen Fische, die Maulwürfe und Trittbrettfahrer, die manipulativen Ränkeschmiede und korrupten Abstauber - und nicht zuletzt die skrupellosen Drahtzieher im Hintergrund, die im neuen Kalten Krieg ungeniert die Fäden ziehen. Ist der Zug unserer Freiheit in Wahrheit längst abgefahren? Sind die westlichen Demokratien schon komplett unterwandert? Und sind wir am Ende alle lauter nützliche Idioten? Um es mit Karl Kraus zu sagen: "Die unwahrscheinlichsten Taten, die hier gemeldet werden, sind wirklich geschehen. Die unwahrscheinlichsten Gespräche, die hier geführt wurden, sind wörtlich gesprochen worden; die grellsten Erfindungen sind Zitate."

Mit: Cornelius Obonya
Regie: Rupert Henning
Buch: Florian Scheuba und Rupert Henning

Wer A sagt, muss auch B sagen …

Es begann am 7.9.2025 mit "A" (Adio Ahoi, Ahnung, Air, Am Sund, Annaberg muss wieder Chicago werden, Ananas Song) und nahm bereits ein wenig "B" vorweg (Beileid für Mizzi) - nun setzt sich die CC JOP Herbstsaison 26 konsequent fort und geistert erneut durch cechische Kompositionsdekaden seit den 80er Jahren.

Im Zeichen von "B" erwarten das Publikum unter anderem Bausatz #1, Bestens bedient, Blaazmusik, Black Risotto, Bawdy Lyrics, Bluessuite, Bomp, Brideside, Bugs und Boritz - und vieles mehr. Änderungen und Linienuntreue sind dabei ausdrücklich wahrscheinlich und entspringen der nonkonformistischen Zwangsstörung des Bandleaders und Komponisten.

Basta - keine Beichte vor der Sünde. Kommen Sie zahlreich, Sie werden bestens bedient.

Robert Schröck, Ilse Riedler, Manfred Balasch, Florian Fennes - Holzblasinstrumente, Holger Bleck - Bassklarinette, Markus Pechmann, Walter Fend - Trompete, Flügelhorn, Karel Eriksson - Posaune, Simon Teurezbacher - Tuba, Valentina Cinquini - Konzertharfe, Andi Erd - Gitarre,

Christoph Cech und sein Orchester bewegen sich in farbenreichen musikalischen Landschaften ohne stilistische Begrenzungen. Packende dramatische Momente, solistische Einlagen und große Spannungsbögen treffen auf ruhige, intensive und experimentelle Passagen.

Das Orchester verbindet dabei mühelos komplexe Kompositionen mit großer Spielfreude und formt aus der Vielfalt eine klare, lebendige musikalische Erzählung. Ein Konzertabend zwischen Struktur, Freiheit und überraschender Energie.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Für alle, die sich über absurde Politik und populistische Parolen aufregen: Ingrid Brodnig greift das aktuelle Geschehen auf, bringt tolle Gäste zu wichtigen Themen auf die Bühne und bietet auf charmante Weise Aufklärung und Hoffnung. Für Menschen mit Herz und Verstand!