Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten
Harmonia Ensemble Wien

Der Hosea ist in der Stadt. Und staunt nicht schlecht. Es gibt jetzt ein Geschäft, das hat immer offen, aber da ist kein Mensch. Nie! Dort arbeitet auch keiner. Es ist der reinste Asozialmarkt. Wie willst du so eine Welt noch schönreden? Es muss was passieren!
Der Hosea ist in der Stadt. Und findet helle Worte für dunkle Zeiten. Dann geht das Licht an. Endlich ist Showtime. Hereinspaziert! Lachen Sie alles raus, Sie sind in besten Händen.
Herzlich Willkommen am Happy Place!

Regie: Petra Dobetsberger

Premiere am 7. Oktober 25 im Stadtsaal Wien
Hosea Ratschiller ist Entertainer und Papi aus Wien. Sein Stand Up Kabarett wurde mehrfach ausgezeichnet (1Salzburger Stier, 3 österreichische Kabarettpreise, 1Passauer Scharfrichterbeil). Manchmal macht er Fernsehen (ORF1 Pratersterne), Radio (FM4 Ombudsmann ) oder Bücher. Sehr selten repariert er Haushaltsgeräte. An Belgien denkt er quasi nie. Genau genommen ist er aus Kärnten.

Ein Ehepaar, das 100 Tage auf dem offenen Pazifik ums Überleben kämpft, eine Frau, die spurlos aus einem fahrenden Zug verschwindet, ein untoter Zeuge oder das echte "Game of Thrones" aus Nepal: Seit Oktober 2024 öffnet der True-Story-Podcast "PLOT HOUSE" von Lottie fka Visa Vie und Studio Bummens Türen in Welten, in denen es um Leben, Tod – und alles dazwischen – geht.

Autorin und Erfolgspodcasterin Lottie ist mit diesem Format an das Storytelling-Mikrofon zurückgekehrt und erzählt darin reale Geschichten, die spannender, überraschender und emotionaler kaum sein könnten.




Nach der Live-Premiere im Großen Saal der Elbphilharmonie in Hamburg, die innerhalb von 10 Minuten ausverkauft war, folgt nun der nächste große Schritt: "PLOT HOUSE" geht 2026 auf große Live-Tour durch Deutschland und Österreich. In zahlreichen Städten erwartet das Publikum ein Abend voller unerwarteter Wendungen, emotionaler Momente und exklusiver Geschichten.




Lottie öffnet in PLOT HOUSE – LIVE 2026 die Türen in eine Welt voller tragischer, komischer und unheimlicher Geschichten. Mal laut, mal leise, mal ernst, mal lustig. True (Crime) Storys, die das Leben schreibt und die wie Hollywood-Blockbuster klingen. Verblüffende Geschichten, die allesamt unvorstellbar, aber wahr sind. Überraschende Plot-Twists, die niemand kommen sieht.




PLOT HOUSE - LIVE 2026 – ein Haus voller Überraschungen – ein Abend, der berührt und in Erinnerung bleibt.

CYTOTOXIN (GER)
Get ready for the Circlepitonium! Mit technischem Riffing und präziser Spieltechnik auf höchstem Niveau hat sich Cytotoxin an der Spitze der Technical-Death-Metal-Szene etabliert. Mit ihrem fünften Album "Biographyte" treiben sie ihren einzigartigen Stil – den „Chernobyl Death Metal“ – konsequent weiter voran.

MASTIC SCUM (AUT)
Bekannt für ihre extreme Live-Performance im In- und Ausland sowie bereits 6 Studioalben zählt MASTIC SCUM zu den bekanntesten und wichtigsten Bands der österreichischen sowie internationalen Extrem-Metal-Szene. Scum ahead!

FLESHLESS (CZE)
Die Band gehört zu den ältesten und bekanntesten Vertretern der tschechischen Death-Metal-Szene; FLESHLESS ist für ihre Mischung aus brutalem und melodischem Death Metal sowie für ihr intensives Touren bekannt.

VERMOCRACY
Ehrlicher, düsterer Melodic Death Metal aus Wien – VERMOCRACY liefern kraftvolle Riffs, erdige Grooves und bestialische Vocals.

2 Floors: 90s/2000s Pop-Punk + Indie/Alternative
mit Weekender DJ Team (AT) & HRST (AT)

Wir graben die Hits aus 90er und 00er Jahre Pop-Punk, Emo, Ska und Skate-Punk aus. Von Blink bis MCR, von Green Day bis Alkaline Trio, von Millencollin bis Reel Big Fish. Singalongs und Nostalgie vorprogrammiert.

Zu Gast ist das DJ Weekender Team. Außerdem gehen wir auf 2 Floors! Im Saal versorgt euch HRST mit einem ordentlichen Indie/Alternative Flashback.

WHAT'S MY AGE AGAIN?
Irgendwo plus-minus Y2K, du versuchst mit Gel eine Side-Partition zu bauen und irgendwo im Hintergrund läuft Blink, MCR oder Green Day. What's My Age Again? bringt den Sound der späten 90er bis späten 2000er von Checkerboard-Slips und Converse bis Hot Topic Bandtees und Side-Swept Bangs zurück.

To Be Expected: Blink 182, My Chemical Romance, Green Day, Fall Out Boy, Jimmy Eat World, The Offspring, NOFX, Bad Religion, Millencollin The Ataris, Yellowcard, Simple Plan, Good Charlotte, All Time Low, Brand New, Anti-Flag, Less Than Jake, Rise Against, Goldfinger, Motion City Soundtrack, The Used, AFI, Alkaline Trio, Hawthorne Heights, Thursday, From First to Last, Underoath, Panic! at the Disco, A Day to Remember, Streetlight Manifesto, Suicide Machines, Reel Big Fish, The Mighty Bosstones und und und...

HRST

WEEKENDER DJ TEAM

**The Ultimate Dinner Club Experience – Burlesque, Glamour, Live Music & After Dark Delights**

**Burlesque Dinner Club – heißer, sinnlicher, exklusiver. Eine neue Show. Ein neues Erlebnis. Nur im Mirage.**

Vergessen Sie alles, was Sie bisher gesehen haben: Der Burlesque Dinner Club ist nicht Burlesque Spectacular – sondern ihre wilde, verführerische Schwester. Weniger Zirkus, mehr Körperkunst. Weniger Fantasie – mehr Verlockung. Zwei Showparts, ein sündhaft gutes Dinner und ein sinnlicher Höhepunkt: Internationale Burlesque-Stars heizen dem Publikum mit kompromissloser Eleganz, provokanter Erotik und elektrisierendem Go-Go ein – kuratiert von Kalinka Kalaschnikow, der Grande Dame des Cirque Rouge, und charmant moderiert von Russell „The Love Muscle“ Brunner.

Dazu: eine phänomenale Live-Jazzband und ein exklusives mehrgängiges Dinner, das Lust auf mehr macht. Mehr Burlesque. Mehr Nacht. Mehr Ekstase. Ab 21:30 Uhr wird aus der Manege ein Dancefloor: Burlesque, Go-Go, DJ und Live-Jazz verschmelzen zur Burlesque Party – einem sinnlichen Rausch bis 01:00 Uhr. Wer das Dinner verpasst hat, steigt einfach später ein – mit dem Partyticket. Ein Abend. Zwei Showparts. Ein Versprechen: Der Burlesque Dinner Club ist heißer, dunkler, wilder – und garantiert unvergesslich.

Jetzt Tickets sichern – Dinner, Show & Party oder nur Party ab 21:30 Uhr. Nur im Mirage.

Die Wiener Band CULK kündigt ihre große Herbsttour 2026 an und liefert damit den perfekten Rahmen für ihr mit Spannung erwartetes neues Album SMOGSTAR, das am 4. September 2026 über Siluh Records erscheint.

Mit SMOGSTAR öffnen CULK ein neues klangliches Kapitel: roher, direkter und kompromissloser. Die Band orientiert sich stärker an der Soundästhetik der New Yorker Underground-Szene der 80er Jahre: eine Welt zwischen Lärm, Kunst und radikalem Ausdruck. Einflüsse von Noise-Rock-Pionieren wie Sonic Youth oder Swirlies treffen auf die Dringlichkeit von Bands wie Unwound und werden durch aktuelle Acts wie julie oder Blue Smiley weitergedacht.

Dieses ‚in-your-face‘-Moment prägt auch die neuen Songs: weniger Distanz, mehr unmittelbare Energie, die sich in dichten Arrangements und eruptiven Dynamiken entlädt. Die unverwechselbare Stimme von Frontfrau Sophie Löw bleibt dabei das emotionale Zentrum intensiv, verletzlich und zugleich von einer neuen Dringlichkeit getragen.

Im September bringt die Band ihre neuen Songs erstmals auf die Bühne und geht auf umfangreiche Tour durch Deutschland und Österreich. Ein besonderes Highlight ist der Auftritt beim renommierten Reeperbahn Festival in Hamburg, wo CULK Teil des hochkarätigen Line-ups sein werden.

Simone Kopmajer präsentiert ihr neues Album, das im Oktober 2026 erscheint. Wir laden Sie ein, live dabei zu sein, bei einem der ersten Auftritte im Rahmen der Präsentation des neuen Albums!

Simone Kopmajer, Österreichs Jazz-Aushängeschild, erhielt ihre Ausbildung an der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz bei Sheila Jordan und bei Mark Murphy. Die ‚steirische Vokalistin mit dem feinen Timbre und dem coolen Swing‘ – wie sie in einem österreichischen Musikmagazin treffend bezeichnet wurde – genießt Kultstatus in Japan, Thailand, Malaysia und Singapur. Simone Kopmajer war erneut mit ihrem 2025 erschienen Album „HOPE“ für einen AMADEUS AUSTRIAN MUSIC AWARD nominiert, das weltweit erfolgreich vertriebene Album war u.a. auf Platz #1 der Japan Jazz Charts.

Kopmajers Sound ist zwischen Jazz, Swing und geschmackvollem Pop angesiedelt. Obwohl ihre Musik sehr entspannt, fließend und elegant ist, klingt sie verspielt und abwechslungsreich.

Freuen Sie sich auf sanfte, entspannte Jazz-Stimmung – samt eigenen und jazzig interpretierten Popsongs!

Komödie von Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière
Regie: Christine Wipplinger

mit David Oberkogler und Kristina Sprenger

Lucie, eine erfolgreiche Theaterautorin, hat eine Schreibblockade. Bisher lieferte ihr missglücktes und chaotisches Privatleben den Stoff für ihre Stücke, doch jetzt ist sie glücklich und jegliche Inspiration zum Schreiben fehlt - das Papier bleibt weiß. Wenn irgendjemand sie doch nur ein bisschen unglücklich machen könnte ...

Das Leben meint es gut mit ihr und eine defekte Badewanne führt zu einer Begegnung mit Thomas, ihrem Nachbarn. Beide könnten unterschiedlicher nicht sein: Sie rastlos und selbstbezogen, er in sich ruhend, ein bisschen schwerfällig. Dennoch kommen die beiden einander näher und entwickeln einen gewagten Plan, um Lucies Kreativität wiederzubeleben. Witzig, pointiert und mit einer gehörigen Portion Selbstironie.

Den Anfang machen Daniela Maier und Jakob Vöckler mit ihrer Requisitentasche. Was da herauskommt? Eine Geschichte voll skurriler Wendungen. Höchstes artistisches Niveau in mehr Disziplinen als man vom Können zweier Menschen und dem Inhalt einer einzigen Tasche erwarten darf: Von Hoop Diving und Kontorsion bis hin zu Puppenspiel und Partnerakrobatik. Danach heißt es noch „Film ab“ für zwei Kurzfilme des österreichischen Filmemachers Lukas Berger, die auf wunderbare Weise zeigen, wie Zirkus auf anderen Kontinenten lebt.

Zirkus aus aller Welt zu Gast in der Bühne im Hof.

Mit Daniela Maier & Jakob Vöckler

Das Glenn Miller Orchestra geht mit seinem neuen Programm „Swing Forever” in der Saison 2026/2027 erneut auf große Europa-Tournee!

Unter der Leitung von Uli Plettendorff erwartet das Publikum ein mitreißendes Konzerterlebnis, das ganz im Zeichen der Musik steht, die ursprünglich zum Tanzen gedacht war: der Swing! Ob in Italien, Malta, Polen, dem Baltikum, Bulgarien, der Schweiz oder Tschechien – überall soll der Swing-Funke überspringen.

Mit Klassikern wie „Chattanooga Choo Choo”, „Tuxedo Junction” und natürlich „In The Mood” sorgt das Orchester für authentischen Big-Band-Sound und eine Atmosphäre, die zum Mitwippen, Mitswingen oder auch zum Tanzen einlädt. „Ich fordere unser Publikum bei jedem Konzert auf, wer Lust hat kann sich vom Stuhl erheben und tanzen, so Bandleader Uli Plettendorff.

Das Glenn Miller Orchestra freut sich darauf, seinen treuen Fans unvergessliche Abende voller Swing und Lebensfreude bereiten zu dürfen. Let’s swing, Europe!

Dienstag, 09.03.2027, 19.30 Uhr, Stiftung Mozarteum, Salzburg.

Die 50+ Jahre Austropop-Revue
Katharina Straßer & Band

Katharina Straßer Stimme
Geri Schuller Klavier
Hanna Pichler Violine/Gitarre
Erich Buchebner Bass
Bernhard Egger Schlagzeug

50 Jahre Austropop sind für Straßer durchaus ein Grund für eine sehr persönliche „Tour de Force“: „‚Zwickt’s mi, i man i tram‘, dachte sich mein Vater, als er meine Mutter zum ersten Mal sah. Ein paar Jahre später hieß es dann ‚Live Is Life‘ und ich erblickte 1984 das Licht der Welt. Damals war ‚Fürstenfeld‘ auf Platz 1 – auch in Innsbruck. Zu welchem Lied haben Sie am Schikurs geschmust? Bei mir war’s ‚Ruaf mi ned au‘ – leider habe ich seine Telefonnummer nicht mehr. Und wussten Sie, dass das Urlied des Austropop ‚Wie a Glock’n‘ nie in den Top 10 war?“ (Katharina Straßer)

Volksschauspielerin Katharina Straßer präsentiert eine schräge, sehr persönliche Tribute-Show. Sie ist eine echte Volksschauspielerin; keine Disziplin, in der sie nicht schon brilliert hätte: Musical, Kabarett, Theater, Chanson, Film und Fernsehen. Mit ihrem fulminanten Soloabend „Alles für’n Hugo“ hat sich Katharina Straßer in die Herzen ihres Villacher Publikums gesungen. Jetzt widmet sie sich mit viel Schwung der mehr als 50-jährigen Geschichte des Austropop und Klassikern wie „Fürstenfeld“, „Live Is Life“, „Wie a Glock’n“ und vielen anderen.

Begleiten Sie Katharina Straßer auf einer Zeitreise durch die Geschichte der österreichischen Popmusik von 1970 bis heute.

Mit der überaus lebensechten Verkörperung des Kriminalkommissars Trautmann hat Kammerschauspieler Wolfgang Böck ein Stück heimischer TV-Geschichte geschrieben. Eine Filmfigur, die auch nach zahlreichen Wiederholungen nichts von ihrer unglaublichen Popularität eingebüßt hat. Die Wiener Polizei hat den Publikumsliebling daraufhin sogar respektvoll zum "Ehrenkieberer" ernannt.

Dass die tägliche Polizeiarbeit aber nicht nur mit Mord, Raub und anderen grausamen Verbrechen zu tun hat, soll das neue Bühnenprogramm "Trautmann lacht" beweisen. Tatsächlich passierte, aber auch von großen Humoristen verfasste lustige Anekdoten, beweisen einerseits den bisweilen warmherzigen Umgang der Uniformierten mit kuriosen Begebenheiten, aber auch dass die Gesetzeshüter sich im Dienst Lachen nicht verbieten und manchmal sogar mit einem kräftigen Augenzwinkern über sich selbst lachen können.

Wolfgang Böck hat in monatelanger "kriminalistischer" Feinarbeit Geschichten und Anekdoten zusammengetragen, die nicht nur 90 Minuten herzhaftes Lachen garantieren, sondern auch einen kurzen, aber überaus interessanten Blick in die Exekutivhistorie bieten.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

SACHehrlich – das 9. Soloprogramm des Mühlviertler Wortspielers, der längst zum Bühnenvieh gereift ist – ehrlich wie nie zuvor.

Der „Alt-Newcomer“ spannt einen Bogen von der künstlichen Intelligenz zur natürlich Dummheit und wirft sich hinein in den täglichen Kampf gegen das digitale Fangnetz.

Mit SACHehrlich zeigt der Sacher, wie man zwischen Push-Nachrichten, Profilbildern, künstlich schlauen Maschinen und dem ganz normalen Alltagswahnsinn trotzdem eines bleibt: herrlich menschlich.
Frech, schnell, wortstark – herzlich ehrlich!

"Mich beschäftigt die Frage, ob es denn auch gefühltes Fühlen gibt. Und dann natürlich, wenn es gefühltes Fühlen tatsächlich gibt, ob sich das beliebig weiter fortführen läßt; also, man fühlt zwar nicht, aber es fühlt sich so an, als fühlte man. Wenn das geht, muß man so wirklich, richtig und in echt fühlen, daß man fühlt, oder genügt es, wenn man das - sozusagen in zweiter Ableitung - auch nur fühlt? Ich nehme aber an, daß diese Frage wirklich nur mich beschäftigt, deshalb werde ich in diesem Programm eher andere Sachen besprechen."

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.