Die immersive Lichtshow GENESIS inszeniert die Geburt des Lebens. Es ist eine künstlerische Hommage an den Anfang von allem.

Wunderschöne Animationen – perfekt auf die architektonischen Gegebenheiten der Wände und Decken und die begleitende Musik angepasst – lassen einen gänzlich in die Kunst eintauchen.

Modernste Technik und kreative Animationen verschmelzen zu einem einmaligen Erlebnis, das uns mit einem Hauch von einer Ahnung beschenkt, wie die ersten Tage wohl aussahen, die unser aller Dasein begründeten.

Graz – Herz-Jesu-Kirche:
Die Herz-Jesu-Kirche in Graz zählt zu den bedeutendsten Bauten des späten Historismus in der Steiermark. Der im Stil der neugotischen Backsteingotik errichtete Bau beeindruckt durch seine markante Ziegelarchitektur und den 109,6 Meter hohen Turm – den dritthöchsten Kirchturm Österreichs. Eine Besonderheit ist die zweigeschossige Anlage mit Unter- und Oberkirche, die aufgrund der Lage des Baugrunds entstand. Im Inneren öffnet sich ein großes, weitgehend stützenfreies Hochschiff mit hohen Gewölben und klarer Raumwirkung. Die Kirche beherbergt zudem eines der wenigen weitgehend geschlossenen Ensembles neugotischer Glasfenster in Österreich. Das Zusammenspiel von Spitzbogenformen, Maßwerk, Glasmalerei und der charakteristischen Ziegelstruktur prägt den Innenraum und macht die Herz-Jesu-Kirche zu einem herausragenden Beispiel historistischer Sakralarchitektur.

Ein besonderes musikalisches Erlebnis erwartet die Besucher:innen: GENESIS wird von einem live spielenden Streichquartett begleitet. Die warmen und vielschichtigen Klänge der Streicher treten in einen intensiven Dialog mit Licht, Projektionen und Architektur und verleihen der Inszenierung eine zusätzliche emotionale Tiefe. Während sich die Projektionen über Wände und Gewölbe bewegen, schafft das Streichquartett eine unmittelbare, lebendige Atmosphäre und lässt die Reise zum Ursprung des Lebens auf besondere Weise erfahrbar werden.

Graz – Herz-Jesu-Kirche:
Die Herz-Jesu-Kirche in Graz zählt zu den bedeutendsten Bauten des späten Historismus in der Steiermark. Der im Stil der neugotischen Backsteingotik errichtete Bau beeindruckt durch seine markante Ziegelarchitektur und den 109,6 Meter hohen Turm – den dritthöchsten Kirchturm Österreichs. Eine Besonderheit ist die zweigeschossige Anlage mit Unter- und Oberkirche, die aufgrund der Lage des Baugrunds entstand. Im Inneren öffnet sich ein großes, weitgehend stützenfreies Hochschiff mit hohen Gewölben und klarer Raumwirkung. Die Kirche beherbergt zudem eines der wenigen weitgehend geschlossenen Ensembles neugotischer Glasfenster in Österreich. Das Zusammenspiel von Spitzbogenformen, Maßwerk, Glasmalerei und der charakteristischen Ziegelstruktur prägt den Innenraum und macht die Herz-Jesu-Kirche zu einem herausragenden Beispiel historistischer Sakralarchitektur.

Prinz Grizzley bewegt sich zwischen Alt-Country, Americana, Blues und Folk. Seine Musik ist in der österreichischen Bergwelt verwurzelt und erreicht dennoch ein internationales Publikum. Hinter dem Namen steht Chris Comper. Er verbindet Naturbilder, Eigensinn und einen ungekünstelten Blick auf das Leben zu einem eigenständigen Sound.

Seit 2016 hat Prinz Grizzley mehrere Veröffentlichungen vorgelegt: die EP „Wide Open Country“ sowie die Alben „Come On In“ (2018), „To My Green Mountains Home“ (2020) und „Dear Leftovers“ (2024). Live hat er sich früh einen Namen gemacht. Er spielte in Irland, England, Deutschland, Schweden, der Schweiz und Italien. 2018 trat er in den USA beim SXSW in Austin und beim AmericanaFest in Nashville auf, 2024 bei der Folk Alliance International in Kansas City. Als Support von Seasick Steve tourte er durch große Häuser in Europa und Großbritannien. 2025 folgte ein Auftritt beim Montreux Jazz Festival.

Sein aktuelles Album „Tilda“ zeigt Prinz Grizzley auf neuen Wegen. Der alpine Storyteller verlässt die weiten Pfade des Americana und rückt näher an den Hörer heran. Der Sound wird reduziert, dunkler, intimer. Die Songs greifen die Lebensgeschichten seiner Großeltern auf – von Krieg, Verlust und Neubeginn in unsicheren Zeiten. Zugleich spiegeln sie eine Gegenwart, die wieder von Umbrüchen und leiser Unruhe geprägt ist. In diesem Spannungsfeld entsteht ein Werk, das Verletzlichkeit und Widerstandskraft nebeneinanderstellt, ohne sie zu beschönigen.

Prinz Grizzley ist ein Leuchtfeuer für all jene, die Trost in der unverfälschten Ehrlichkeit der amerikanischen Musik suchen. Seine Stimme schlägt eine Brücke zwischen Folk und Country. Seien Sie dabei, wenn „Tilda“ ein aufregendes neues Kapitel aufschlägt und langjährige Fans wie auch neue Hörer gleichermaßen begeistern wird.

Die immersive Lichtshow GENESIS inszeniert die Geburt des Lebens. Es ist eine künstlerische Hommage an den Anfang von allem.

Wunderschöne Animationen – perfekt auf die architektonischen Gegebenheiten der Wände und Decken und die begleitende Musik angepasst – lassen einen gänzlich in die Kunst eintauchen.

Modernste Technik und kreative Animationen verschmelzen zu einem einmaligen Erlebnis, das uns mit einem Hauch von einer Ahnung beschenkt, wie die ersten Tage wohl aussahen, die unser aller Dasein begründeten.

Wien – Pfarrkirche St. Elisabeth:
Die St. Elisabethkirche in Wien prägt mit ihrer neugotischen Architektur den St.-Elisabeth-Platz im Herzen des vierten Bezirks. Im Inneren öffnet sich ein weitläufiger Kirchenraum mit hohen Gewölben, schlanken Säulen und großen Spitzbogenfenstern. Der reich ausgestattete, neun Meter hohe Hochaltar bildet dabei einen besonderen Blickfang des Raumes. Besonders prägend ist das Zusammenspiel von Backsteinarchitektur, vertikaler Raumwirkung und filigranen gotischen Formen, das dem Kirchenraum seinen unverwechselbaren Charakter verleiht.

Die immersive Lichtshow GENESIS inszeniert die Geburt des Lebens. Es ist eine künstlerische Hommage an den Anfang von allem.

Wunderschöne Animationen – perfekt auf die architektonischen Gegebenheiten der Wände und Decken und die begleitende Musik angepasst – lassen einen gänzlich in die Kunst eintauchen.

Modernste Technik und kreative Animationen verschmelzen zu einem einmaligen Erlebnis, das uns mit einem Hauch von einer Ahnung beschenkt, wie die ersten Tage wohl aussahen, die unser aller Dasein begründeten.

Wien – Pfarrkirche St. Elisabeth:
Die St. Elisabethkirche in Wien prägt mit ihrer neugotischen Architektur den St.-Elisabeth-Platz im Herzen des vierten Bezirks. Im Inneren öffnet sich ein weitläufiger Kirchenraum mit hohen Gewölben, schlanken Säulen und großen Spitzbogenfenstern. Der reich ausgestattete, neun Meter hohe Hochaltar bildet dabei einen besonderen Blickfang des Raumes. Besonders prägend ist das Zusammenspiel von Backsteinarchitektur, vertikaler Raumwirkung und filigranen gotischen Formen, das dem Kirchenraum seinen unverwechselbaren Charakter verleiht.

Gabriele Deutsch & Ferry Öllinger

LOVE LETTERS von A.R. Gurney

Eine Produktion des Theater Phönix

Nach einer umjubelten Spielserie im Theater Phönix Linz im Frühjahr 2025 gehen die beiden Urgesteine der freien Linzer Theaterszene mit der berührenden Liebesgeschichte 2027 auf Tournee.

Inhalt
Eine Frau und ein Mann, seit ihrer gemeinsamen Kindheit verbunden, schreiben einander über die Jahre. Aus ihren jeweiligen Leben, die unterschiedlicher kaum sein könnten, berichtend. Egal, was passiert, diese Beziehung ist für beide wichtig, auch wenn sie beizeiten nicht ohne Konflikt auskommt.

Und so berichtet Melissa, aus gutem Hause stammend, von ihren ersten Vorstößen in den Kunstbetrieb und ihrem schwierigen Familienleben, während Andrew versucht, nach oben zu entfliehen und sich Wohlstand, Ansehen und eine Karriere zu verschaffen. Immer mit der Sicherheit: Da ist jemand, der mich versteht. Auch wenn diese Zuneigung nur in Briefen greifbar wird.

Das Time Magazine wählte das Stück zu den fünf besten Theatertexten der 1980er Jahre, 1990 wurde der Autor A.R. Gurney für "Love Letters" für den Pulitzer-Preis nominiert.

Szenische Einrichtung: Christine Wipplinger
Dramaturgie: Mathias Kreitner
Klaviereinspielungen: David Wagner

Presse

Zwei Leben in Briefen verpackt: witzig und tieftraurig, packend und dramatisch. (OÖN)

Ein Abend der den Zuhörern ein Lächeln ins Gesicht zaubert und womöglich auch die eine oder andere Träne. (Tipps)

Ein neues Traumpaar für Rollen, die viel Bühnen- und auch Lebenserfahrung brauchen. (…) ein maßgeschneidertes Stück für Gabriele Deutsch und Ferry Öllinger. (…) Es ist reine Wonne. (Kronenzeitung)

Die immersive Lichtshow GENESIS inszeniert die Geburt des Lebens. Es ist eine künstlerische Hommage an den Anfang von allem.

Wunderschöne Animationen – perfekt auf die architektonischen Gegebenheiten der Wände und Decken und die begleitende Musik angepasst – lassen einen gänzlich in die Kunst eintauchen.

Modernste Technik und kreative Animationen verschmelzen zu einem einmaligen Erlebnis, das uns mit einem Hauch von einer Ahnung beschenkt, wie die ersten Tage wohl aussahen, die unser aller Dasein begründeten.

Wien – Pfarrkirche St. Elisabeth:
Die St. Elisabethkirche in Wien prägt mit ihrer neugotischen Architektur den St.-Elisabeth-Platz im Herzen des vierten Bezirks. Im Inneren öffnet sich ein weitläufiger Kirchenraum mit hohen Gewölben, schlanken Säulen und großen Spitzbogenfenstern. Der reich ausgestattete, neun Meter hohe Hochaltar bildet dabei einen besonderen Blickfang des Raumes. Besonders prägend ist das Zusammenspiel von Backsteinarchitektur, vertikaler Raumwirkung und filigranen gotischen Formen, das dem Kirchenraum seinen unverwechselbaren Charakter verleiht.

Ob live auf der Bühne oder auf Social Media – Young Republic begeistern eine stetig wachsende Fangemeinde und haben sich innerhalb kürzester Zeit einen festen Platz in der österreichischen Musiklandschaft erarbeitet. Mit mehr als 230.000 Follower:innen auf TikTok, 60.000 auf YouTube, 30.000 auf Instagram und 20.000 auf Snapchat zählt Österreichs erste Kids-Pop-Band längst zu den erfolgreichsten Kinder-Acts des Landes.

Young Republic bringen aktuelle Popsongs mit familienfreundlichen Texten auf die Bühne – ein Konzept, das an das internationale Erfolgsformat Kidz Bop erinnert und dennoch seinen ganz eigenen Charakter entwickelt hat. Hinter dem Projekt stehen Bandmanagerin Felicia (Fe) Bösenkopf sowie die MG-SOUND-Masterminds Martin Böhm und Ludwig Coss, die die Produktionen auf internationalem Niveau umsetzen.

Das Besondere: Bei Young Republic stehen die Kinder im Mittelpunkt. Mit ihrer mitreißenden Energie sorgen sie für ein unvergessliches Konzerterlebnis – von Kindern für Kinder, bei dem aber auch Eltern und Großeltern voll auf ihre Kosten kommen. Mitsingen, Mittanzen und Mitfeiern sind ausdrücklich erwünscht.

Wer erleben möchte, warum Young Republic zu den spannendsten Nachwuchs-Popacts des Landes zählen, sollte sich diesen Konzertabend nicht entgehen lassen. Am 15. Jänner 2027 um 18:00 Uhr stehen die jungen Sängerinnen und Sänger bei ihrem zweiten großen Live-Konzert in Wien im Sophie7 auf der Bühne.

Sie wird in einem Atemzug mit Folk-Ikonen wie Joan Baez oder Tracy Chapman genannt: Souad Massi singt von Frieden, Freiheit und Gerechtigkeit und setzt damit in ihrer Heimat Algerien ein Zeichen der Hoffnung.

Souad Massi wuchs in Algier auf und kam dort mit einer Vielzahl musikalischer Stile in Berührung: Blues, Folk, Rock, arabisch-andalusische Musik und Raï, die algerische Popmusik. Außerdem war sie Leadsängerin der in Algerien berühmten Heavy-Metal-Band Atakor. All diese Einflüsse prägten sie und ließen sie zur Singer-Songwriterin heranreifen. In ihren Liedern, die sie auf Arabisch, Französisch und in der Berbersprache Kabylisch singt, lehnt sich Massi gegen politische Unterdrückung und gesellschaftliche Ungerechtigkeit auf. Ihre poetischen Texte, ihr melancholischer Alt, Folk und Rock verbinden sich auf ihrem neuen Album Zagate zu einer einzigartigen Musik, die kraftvoll und fragil zugleich ist.

Aufgrund der bedrohlichen politischen Lage in Algerien wanderte Souad Massi vor fast drei Jahrzehnten nach Frankreich aus. Nach ihrem Auftritt auf dem Festival Femmes d’Algérie 1999 in Paris wurde sie prompt vom bei Universal Music beheimateten Label Island-Mercury unter Vertrag genommen, auf dem ihr erstes Album Raoui („Die Geschichtenerzählerin“) erschien. Es folgten zahlreiche weitere Alben und Auszeichnungen, die ihre starke Stimme dokumentieren.

Die Jubiläums-Show von Andy Lee Lang & The Spirit Mit seiner 7-köpgen Band "The Spirit" blickt Andy auf sein jahrzehntelanges Schaffen als internationales Rock’n Roll Aushängeschild zurück. Er selbst performte ja mit weit über 80 internationalen Legenden des Showbiz (Jerry Lee Lewis, Fats Domino, George Harrison, Peter Kraus um nur einige zu nennen) und seine Band begleitete ebenfalls viele dieser Superstars (Pat Boone, Wanda Jackson, Bill Ramsey, The Drifters uva).

Bei dieser Show präsentiert Andy eine musikalische Zeitreise - von seinen Rock’n Roll Anfängen mit seinen ersten Bands, weiters Songs die er mit vielen Superstars performen durfte bis zu Titeln aus seinem Abschieds-Album "The Voice". Von "Great Balls Of Fire" bis zu "Johnny B. Good" und von "Under The Boardwalk" bis zur "Unchained Melody" werden alle Superhits seiner Programme zu hören sein. Andy wird am Klavier performen und aber natürlich auch seine gereiften Entertainer-Qualitäten zum Besten geben. Unterstützt von seiner hervorragenden Band, wird diese Show nicht nur akustisch sondern auch show-mäßig das Publikum in seinen Bann ziehen.

Line up:
Andy Lee Lang - vocals

Band:
Stefan Gössinger - trumpet
Tom Müller- tenor-sax
Bernhard Adlberger - alto-sax
Dominik Landolt - piano
Martin Wenninger - guitar
Peter Gruber - bass
Lukas Knöer - drums

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Der liebe Gott in Psychotherapie - eine herrlich absurde Komödie von Anat Gov

Eine Psychologin erhält einen mysteriösen Anruf. Ein völlig verzweifelter Mann besteht darauf, sie noch an diesem Abend aufsuchen zu können. Der neue Patient scheint jemand Bekannter zu sein. Doch schon bald stellt sich heraus, dass sich hinter diesem ungewöhnlichen Patienten kein geringerer als Gott persönlich verbirgt. Und damit nicht genug: Gott steckt in einer tiefen Depression und plant, seinem Leben und damit auch seinem Werk ein Ende zu setzen. Ela bleibt nur eine Stunde Zeit, ihren inneren Konflikt mit Gott zu überwinden, seine Pläne zu ändern und somit die Welt zu retten.)

Regie: Michael Weger

In ihrem neuen Programm "Offline" räumt Stand-up Comedian Ina Jovanovic mit der perfekten Influencer-Welt auf und zeigt, dass wir alle selbst keine Ahnung haben, was wir hier tun.

Von Followern, die sie bewundern, bis hin zur Familie, die fragt: "Ach so machst den Scheiß immer noch?", kennt die Kärntnerin mit Balkan-Wurzeln den Balanceakt zwischen der Online- und der echten Welt nur zu gut.

Sie führt das Publikum durch das Chaos der Künstlerin voller Hate-Kommentare, Leistungsdruck und Männer, die bouldern.

Ehrlich, humorvoll und direkt teilt Ina ihre Unsicherheiten über ihr Berufs- und Privatleben.

Außer in der Liebe hat sie, laut eigenen Angaben, keine Probleme - hier werden die Männer nämlich sofort blockiert (klingt sehr nach commitment issues, aber das ignorieren wir jetzt einmal).

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse

Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt

Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Nach heurigen Highlights wie dem Duett mit WANDA vor 100.000 Besuchern beim Donauinselfest 2024, folgen auch 2025 wieder Open Airs mit seiner fantastischen Band bei großen Stadtfesten wie in Wr. Neustadt, UND:
nach dem großen Erfolg des Duo-Programms Teil 1 und Teil 2
mit vollen Locations + Standing Ovations
kommt jetzt ab Herbst 2025 "BB privat Teil 3"!!!

KONZERT & KABARETT!

Er zündet ein Feuerwerk der lustigsten Anekdoten aus einem prallen Musikerleben, vom Filmdreh mit Franco Nero, vom Dinner mit dem Oligarchen, von privaten Seifen-Opern und Sitcom beim Arzt; und die Hoppalas und Gags lassen jeden mit einem Lächeln heimgehen.

Dazwischen spielt er mit seinem virtuosen Gitarristen Jaxx Bahaudeen eine Set List mit musikalischen Meilensteinen wie "euer Fritze mit der Spritze", "Trag meine Liebe wie einen Mantel", "Fandango", "mitten ins Herz" (einer der Soundtracks der NetflixSerie "Der Pass" mit Nicholas Ofczarek), "Kokain" und den Highlights aus dem vielgepriesenen letzten Album; Songs ohne Ablaufdatum, Worte, die bleiben, wenn die Musik aufhört zu spielen.

Nach der erfolgreichen Spielserie ihres Jahresrückblicks 2025 nimmt sich der politische Aufräumtrupp der Nation auch 2026 wieder das Zeitgeschehen vor und beleuchtet es gewohnt gekonnt und unterhaltsam.

Thomas Maurer, Florian Scheuba und Robert Palfrader werfen einen aktuell, frisch und akribisch erarbeiteten Rückblick auf das Geschehen des Jahres 2026. Satirisch, pointiert, staatskünstler-style.

"Ihr Mix aus pointiertem Kabarett und herrlichen Bühnenmomenten ließ ein Jahr voller Wendungen, Skurrilitäten und Überraschungen vorüberziehen. Zielsicher und routiniert spielen sich Thomas Maurer, Robert Palfrader und Florian Scheuba die Bälle zu. Elegante politische Satire, gepaart mit fundierter Recherche. Die Komik liegt in der Nähe zur Realität, viele Lacher und Zwischenapplaus." (Kronen Zeitung)

Die größten Musicals. Die schönsten Songs. Die besten Stimmen.

Erleben Sie die Highlights aus Phantom der Oper, Cats, Evita, Grease, Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Frozen und vielen weiteren Welterfolgen - live mit den Stars der Musicalszene.

Über 3 Millionen Besucher machten DIE NACHT DER MUSICALS zur erfolgreichsten Musicalgala aller Zeiten.

Nur eine Nacht in deiner Stadt.

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern.

Weltbekannte Hits aus den Broadway Musicals "Phantom of the Opera" und "Evita" werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals "Die Eiskönigin" mit dem Wahnsinnshit "Let it go" und "Moulin Rouge" mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion.

Lassen Sie sich bei "Die Nacht der Musicals" von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!