Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten
Harmonia Ensemble Wien

Ein Treffen der Generationen: Musik von Krzysztof Penderecki, des ersten Composer in Residence in Grafenegg, und von Olga Neuwirth, die 2026 als 20. diesen Titel trägt, stehen gemeinsam mit den neuesten Werken der Teilnehmer:innen des Composer-Conductor-Workshops «Ink Still Wet» im Mittelpunkt eines Konzertabends. Als Solist der im Februar 2026 in München uraufgeführten Rhapsodie für Orchester «Zones of Blue» von Olga Neuwirth ist der Composer in Residence 2014 aufgeboten, der Widmungsträger Jörg Widmann. Am Dirigentenpult steht der Composer in Residence 2017, Brad Lubman. Die Partitur von Olga Neuwirths «Zones of Blue» trägt im Vorspann das Gedicht «Blue Song» von Tennessee Williams, worin es u. a. heißt: «I am tired. / Tired of speech and of action.» Die Komposition entstand im Andenken an ihren 2023 verstorbenen Vater, Harald Neuwirth.

Besetzung

Orchester Tonkünstler-Orchester Niederösterreich
Dirigent Brad Lubman
Komponist:innen/Dirigent:innen Teilnehmer:innen des Composer-Conductor-Workshops «Ink Still Wet»
Klarinette Jörg Widmann

Programm

Krzysztof Penderecki
«Als Jakob erwachte ...» für Orchester

Olga Neuwirth
«Zones of Blue» Rhapsodie für Klarinette mit Orchester (Österreichische Erstaufführung/Auftragswerk von Bayerischer Rundfunk/musica viva, L’Auditori in Barcelona, The Cleveland Orchestra, Grafenegg Festival und Royal Stockholm Philharmonic Orchestra)

- Pause -

Teilnehmer:innen des Composer-Conductor-Workshops Ink Still Wet
Neue Werke (Uraufführungen)

Von Florian Battermann und René Heinersdorff

„Hilfe! Meine Wirklichkeit ist kaputt!“

Honig im Kopf erzählt die berührende und zugleich komische Geschichte von Amandus, einem liebevollen, aber zunehmend vergesslichen Großvater und seiner mutigen Enkelin Tilda. Während die Familie mit den Herausforderungen von Amandus’ Vergesslichkeit kämpft – inklusive geköpfter Hecken, verkohlter Schuhe und versehentlich gezündeter Feuerwerke – fasst Tilda einen wunderbaren Plan: Sie entführt ihren Opa nach Venedig, wo einst seine große Liebesgeschichte begann. Zwischen skurrilen Alltagsmomenten, viel Herz und einer ordentlichen Portion Chaos zeigt das Stück, dass Erinnerungen zwar verblassen können – aber echte Liebe bleibt. Amandus und Tilda brechen auf zu einer tragikomischen Reise und lernen alles über das Vergessen, das Erinnern und den Mut, der Wirklichkeit immer mit einem Lächeln zu begegnen.

Der dem Stück zugrunde liegende Kinofilm aus dem Jahr 2014 erreichte mit Dieter Hallervorden in der Hauptrolle ein Publikum von 19 Millionen und gilt als eine der erfolgreichsten deutschen Kinokomödien der letzten Jahre.

Besetzung

Regie: Dominik Paetzholdt
Assistenz: Karoline Breschar
Bühne: Alexandra Burgstaller
Kostüm: William Joop

Musik: Tobias Kochseder & Christine Rainer
Amandus Rosenbach: Reinhardt Winter
Tilda Rosenbach: Anna Zöch
Niko Rosenbach: Florian Eisner
Sarah Rosenbach: Leila Müller
Div. Rollen: Markus Weitschacher

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Eine laue Sommernacht, ein elegant gedeckter Tisch, ein 5-Gänge Waldmenü mit Weinbegleitung inmitten einer romantisch beleuchteten Hochbuchenwald-Kulisse und Sie mittendrin: Das WienerWaldDinner bietet seinen Gästen ein extravagantes Erlebnis für alle Sinne.

Der Wald ist der Hauptakteur bei diesem absolut einmaligen Format: Er bietet Bühne, Kulisse und Inhalt zugleich. Daher soll auch die kulinarische Komponente der unmittelbar umgebenden Natur eine wesentliche Rolle spielen. Gemeinsam mit dem renommierten Waldökologen Artur Cisar-Erlach präsentiert das vielfach ausgezeichnete Küchenteam des Berghotel Tulbingerkogel **** ein eigens kreiertes 5-Gänge Waldmenü. Abgerundet mit einer begleitenden Auswahl an regionalen Weinen sowie einer musikalischen Untermalung . Durchaus passend, dass sich das Berghotel Tulbingerkogel mit seinen luxuriösen Zimmern und eigens geschneiderten Nächtigungsangeboten in Gehdistanz befindet. Einem perfekten Abend und genussvollem Aufenthalt im Wienerwald steht somit nichts im Wege.

Magie, Verwechslung und verliebte Irrwege unter freiem Himmel - 2026 bringen die Festspiele Stockerau William Shakespeares zeitlose Komödie „Ein Sommernachtstraum“ auf die Bühne – poetisch, zauberhaft und herrlich schräg.

12. Musikfestival Kitzbühel 2026

2026 wird wieder ein Jahr der Superlative. Fans dürfen sich auf zwei OPEN-AIR-Abende mit dem Volks-Rock’n’Roller Andreas Gabalier im Tennisstadion in der Gamsstadt freuen.

FREITAG, 21. August 2026 - Andreas Gabalier & Friends

Der Freitag steht in Kitzbühel immer unter einem ganz besonderen Stern. Andreas Gabalier wird mit befreundeten Künstlern für ausgelassene Stimmung, Gänsehaut und eine unvergessliche Nacht sorgen.

SAMSTAG, 22. August 2026 - Andreas Gabalier & Band

Am Samstag verwandelt sich das Musikfestival Kitzbühel in ein absolutes Highlight, denn Andreas Gabalier übernimmt gemeinsam mit seiner Band die Bühne! Die Besucherinnen und Besucher dürfen sich auf eine energiegeladene Performance freuen, bei der die größten Hits nicht fehlen dürfen.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Ticktes und seien Sie dabei, wenn Andreas Gabalier zum 12. Mal in Kitzbühel die Bühne rockt!

12. Musikfestival Kitzbühel 2026

2026 wird wieder ein Jahr der Superlative. Fans dürfen sich auf zwei OPEN-AIR-Abende mit dem Volks-Rock’n’Roller Andreas Gabalier im Tennisstadion in der Gamsstadt freuen.

FREITAG, 21. August 2026 - Andreas Gabalier & Friends

Der Freitag steht in Kitzbühel immer unter einem ganz besonderen Stern. Andreas Gabalier wird mit befreundeten Künstlern für ausgelassene Stimmung, Gänsehaut und eine unvergessliche Nacht sorgen.

SAMSTAG, 22. August 2026 - Andreas Gabalier & Band

Am Samstag verwandelt sich das Musikfestival Kitzbühel in ein absolutes Highlight, denn Andreas Gabalier übernimmt gemeinsam mit seiner Band die Bühne! Die Besucherinnen und Besucher dürfen sich auf eine energiegeladene Performance freuen, bei der die größten Hits nicht fehlen dürfen.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Ticktes und seien Sie dabei, wenn Andreas Gabalier zum 12. Mal in Kitzbühel die Bühne rockt!

GRÄFIN MARIZA – der Titel alleine verspricht musikalischen Hochgenuss, Sentiment und herzhaften Humor mit einer wohldosierten Prise ungarischen Flairs.

Um ihren aufdringlichen Verehrern zu entgehen, flüchtet Gräfin Mariza auf ihr Landgut nach Ungarn und in eine Verlobung mit dem erfundenen Grafen Zsupán. Als der fiktive Heiratskandidat plötzlich sehr real auftaucht und die Angebetete fröhlich nach Varasdin entführen will, nimmt das heiter-emotionale Chaos seinen Lauf. Ein verarmter, geheimnisvoller Gutsverwalter, ebenfalls verliebt in die Gräfin, bringt dann das ruhige ungarische Landleben endgültig aus den Fugen.

Zu dieser urkomischen und zugleich tiefberührenden Handlung gesellt sich Kálmáns fabelhafte Musik, ein wahres Feuerwerk an rasantem Csárdás, unvergesslichen Evergreens und flotten Schlagern – kurzum ein ganz großer Operetten-Klassiker in rot-weiß-grün.

Leitung:

Musikalische Leitung
N.N.

Inszenierung
Angela Schweiger

Choreographie
N.N.

Bühne
Stefan Wiel

Kostüme
N.N.

Lichtdesign
N.N.

Chorleitung
N.N.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Seit über 30 Jahren stehten die Nockis bereits auf der Bühne. Mehr als 30 Jahre gewachsene und gesammelte Erfahrungen im Live-Bereich. Die Nockis – wie sie von ihren Fans gerufen werden – haben sich die Herzen des Publikums erspielt. Stufe für Stufe sind sie die Erfolgsleiter emporgestiegen, haben alle Ebenen des Musikantenlebens bravourös gemeistert und sind heute eine stabile Größe wenn es darum geht, für die Freunde des romantischen Schlagers ein unvergessliches Konzerterlebnis auf die Bühne zu zaubern.

Das kommt nicht von ungefähr. Die Nockis haben die harte, vielseitige Schule des Livegeschäfts durchgemacht. Dort, wo das Publikum gnadenlos ist, wenn die Unterhaltung nicht passt. Daraus und dadurch ist im Laufe der Zeit eine kongeniale, höchst professionelle Mischung aus der Stimme des Frontmannes Gottfried Würcher, den Melodien und vor allem den lebensnahen Texten gewachsen.

Das Erfolgsgeheimnis – sofern es ein solches gibt – ist schnell auf einen Punkt gebracht: Die Zuhörer bei einem Nocki-Konzert finden sich mit ihren Gedanken nahezu komplett in den Liedern wieder. Es scheint, als seien diese den Menschen nahezu aus der Seele geschrieben. Es geht meist um die Liebe mit allen ihren Unwägbarkeiten, es geht um das Leben, Freundschaft oder einfach Momente des Glücks oder der Leidenschaft. Eine Nocki-Show ist daher mehr als ein Konzert. Es ist der Live-Soundtrack des Lebens der Zuhörer.

Es gehört gesehen, wie das Publikum auf Friedl Würcher reagiert und es gehört miterlebt, wie sich der Bogen der Unterhaltung in all seinen Facetten spannt. Für eine perfekte Show sind die Nockis gut gerüstet. Ein dichtes Klangbild, eine Dramaturgie, die das Konzert in Schwung hält und das technische Equipment, welches keine Wünsche offen lässt. Das alles ergibt ein Ganzes. Der Erfolg in den Medien und bei den CD-Verkäufen, sprich mit zahlreichen Nummer 1 Platzierungen in den Hitparaden, setzt sich somit nahtlos im Konzertbereich fort. Genau das ist der Grund, weshalb die Nockis seit Jahrzehnten ein Fixstern im Schlagergeschäft sind. Eine ‚Bank‘, wie es so schön heißt.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Ringelspiel der Liebe – Zehn erotische Szenen schildern humorvoll die „unerbittliche Mechanik der Verführung“, Sehnsucht, Enttäuschung und das Verlangen nach Liebe.

Intendanz: Johanna Rieger und Julia Prock-Schauer

Regie, Bühne & Kostüm: Johanna Rieger

Produktionsleitung, Presse & Organisation: Julia Prock-Schauer, Johanna Rieger

Technische Leitung & Fotos: Ulrich Öhlinger

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.