Das Schauspiel, das die jüngsten Theatergäste auf eine Kreuzfahrt mit drei illustren Pinguinen entführt, ist gewürzt mit Slapstick und tierischem Spaß: Ein Pinguin für alle und alle für einen. Unzertrennlich wie die Musketiere sind diese drei schrägen Vögel. Auch wenn jeder einzelne seine Marotten hat und manchmal nervt, können sie nicht ohne einander. Doch die Welt soll von einer Flut heimgesucht werden? Oh Himmel, oh Gott, oh du heiliger Bimbam – das darf doch nicht wahr sein. Doch es gibt Rettung: die Arche Noah. Aber die Taube berichtet, dass pro Spezies nur zwei Plätze auf dem rettenden Kahn frei sind!

„An der Arche um Acht!“ ist die Verabredung, die die Taube mit zweien der Pinguine trifft, denn sie sind die Auserwählten. Aber sie sind doch zu dritt? Und wer entscheidet hier überhaupt, wer auf die Arche Noah darf und wer nicht? Was für ein Unglück aber auch – jedes Lebewesen hat doch ein Recht darauf zu über- leben! Das stellt die beiden vor ein großes Problem: Sie können unmöglich ihren Freund, den dritten Pinguin, im Stich lassen. Der weiß zu allem Überfluss noch gar nichts von dem Drama. Aber die drei haben schon ganz andere Prüfungen in ihrem Leben bestanden. Ein Problem braucht immer nur eins: eine Lösung! Die rettende Idee kommt also bestimmt.

Mit großer Leichtigkeit stellt Autor Ulrich Hub (*1963) die großen Fragen zu Macht, Freundschaft und Gott.

IRISH NIGHT
mit Irish Fire, Horst Gössl, Green Summer & Vienna Pipes and Drums

Irish Folk, Irish Dance, Pipes & Drums, Irish Pub Songs…. bei diesem abwechslungsreichen Programm ist wohl für jeden etwas dabei. Man muss auch kein ausgesprochener Irlandfan sein um von Musik und Tanz der grünen Insel elektrisiert zu werden!
Den Auftakt macht die großartige Irish Folk Band Green Summer, die mit ihrer Kombination von irischen Traditionals und rockigen Grooves das Publikum von Beginn an fesselt und mitreißt: Irish Music, dicht wie Morgennebel, rau wie Küstenwind, sanft wie Moosgrün – eine Melange von mystischen Klängen und wilden Rhythmen! Ob mit Andre Rieu in der Wiener Stadthalle oder auf diversen nationalen und internationalen Veranstaltungen wie St. Patrick’s Day, European Art 47 Concert, Highland Gathering Peine, World Pipe Band Championship u.v.m. – die exzellente Dudelsackgruppe Vienna Pipes and Drums wird auf ihren beeindruckenden Instrumenten traditionelle irische Stücke darbieten und einen musikalischen Ausflug nach Schottland machen!
Ein weiteres Highlight des Abends ist die hervorragende Wiener Dance-Formation Irish Fire. Bereits seit 1999 steppen sie über die Bretter, die die Welt bedeuten. Ob in Österreich oder international, von kleinen Veranstaltungen bis hin zur großen Bühne, Irish Fire liebt es, das Publikum mit irischem Tanz zu begeistern! Zu guter Letzt verwandelt Horst Gössl das Metropol in ein Irish Pub, indem er gemeinsam mit dem Publikum typische Irish Folk Songs wie Black Velvet Band, Molly Malone oder Whiskey in the Jar performt. Es wird gemeinsam gesungen, geklatscht und gefeiert - ein unvergleichliches „Temple Bar - Feeling“, dass Sie sich nicht entgehen lassen sollten!

Freuen Sie sich auf einen unvergesslichen irischen Abend!

Diese Geschichte beginnt wie ein kafkaesker Alptraum: Eines Nachts klopft die Nachbarin an die Wohnungstür, um einen Familienvater zu warnen. Sie verrät ihm, dass der Geheimdienst ihn verfolge. Er soll einen Terroranschlag verübt haben und in Kürze verhaftet werden. Die Polizei sei schon auf dem Weg, er könne nur entkommen, wenn er auf der Stelle die Flucht ergreife. Es geschieht, wie vorhergesagt. Die Polizei trifft ein, der Familienvater ist schon über alle Berge. Für die Ehefrau, die vorgibt, keine Ahnung vom Verschwinden ihres Mannes zu haben, beginnt ein komplexes Versteckspiel mit den Beamten des Geheimdienstes. In unaufhörlichen Hausbesuchen ziehen die Sicherheitspolizisten alle Register, um den Verbleib des Mannes zu enttarnen. Aber die Frau wehrt sich gewitzt gegen die absurden Strategien ihrer Überwacher und wickelt diese allmählich um den Finger ...

Basierend auf der wahren Geschichte einer Frau, die siebenundfünfzig Besuche von der Polizei erhielt, um den Aufenthaltsort ihres Ehemanns zu erpressen, erzählt „Siebenundfünfzig“ vom manipulativen Terror eines Machtregimes. Mit viel Situationskomik und emphatischem Blick beschreibt Arman T. Riahi, wie Menschen in einem Überwachungsstaat trotz gegenseitigem Misstrauen und Abhängigkeiten ihre Menschlichkeit und mutige Haltung bewahren können. Der erfolgreiche österreichische Filmregisseur und Drehbuchautor Arman T. Riahi ist im Iran geboren und in Wien aufgewachsen. Für seine Kinofilme „Die Migrantigen“, „Fuchs im Bau“ und „Everyday Rebellion“ wurde er vielfach ausgezeichnet. „Siebenundfünfzig“ ist sein erstes Theaterstück.

Manuel Rubey und Simon Schwarz haben gemeinsam vier linke Hände. Mindestens. Trotzdem halten die beiden Freunde es für eine großartige Idee, ein Restaurant zu eröffnen. Simon hat schon einmal in einem Film einen Koch gespielt und Manuel trinkt gerne Wein. Das dürfte reichen, zwecks Expertise, denken sie. Das Nobellokal mitten in der Provinz soll alles bisher Dagewesene in den Schatten stellen. Im Lichte betrachtet wirkt es aber eher wie ein Kandidat für "Pfusch am Bau."
Als das Restaurant dann auch noch abbrennt, riecht es stark nach Brandstiftung. Zumindest für die Dorfpolizistin, die die Ermittlungen mit den Schauspielstars nutzt, um mit ihrem Podcast durchzustarten.

Die Suche nach dem Feuerteufel führt Manuel Rubey und Simon Schwarz zurück in die Vergangenheit, hinein in ihr Innerstes und zu wesentlichen Fragen, wie: Sind wir nicht alle irgendwie kleine BrandstifterInnen? In unseren Freundschaften? Im Beruf? In der Beziehung?

Für die Polizistin ist der Fall sowieso klar: Der Rubey war's, der hat die Hütte warm abgetragen. Weil die Mörder sind vielleicht immer die Gärtner, aber die Brandstifter, das sind immer die Wiener. *

* Wir haben uns dafür entschieden das Sprichwort nicht zu gendern.

Buch: Sebastian Huber, Jürgen Marschal, Manuel Rubey, Simon Schwarz
Regie: Sebastian Huber & Jürgen Marschal

MANUEL RANDI-TRIO
Neues Programm “SUD“

Manuel Randi ist ein brillanter Musiker, dessen Vielseitigkeit es ihm erlaubt, mit den anerkanntesten Tonkünstlern auf nationaler und internationaler Ebene zusammenzuarbeiten . Derzeit ist er Mitglied des „Herbert Pixner Projekt“, mit dem er ganzjährig auf Tournee ist. Besonders in Deutschland, Osterreich, Italien und in der Schweiz feiert diese Formation große Erfolge mit einer fast endlosen Reihe ausverkaufter Konzerte.

Begleitet wird Manuel Randi im Trio von Marco Stagni ( Kontrabass und E-Bass ), Mario Punzi (Percussions und Drums ). Die drei Musiker sind musikalisch zusammen gewachsen, und schaffen es, einen echten musikalischen Dialog aufzubauen, in den die Instrumente zu einer Einheit verschmelzen. Von ganz leisen Tönen bis zu feurigen Flamenco Rhythmen und Rock- Fusion Explosionen. Es gibt kaum eine Stimmung, die die drei nicht leidenschaftlich inszenieren. Das Programm beinhaltet viele neue Kompositionen, die verschiedenste Musikrichtungen wie Flamenco, Italienische Folklore, Bossa Nova und afrikanische Einflüsse, zu einem originellen und ganz eigenen MusikCocktail verschmelzen lassen . Eine Musik, die wie der Süden, mit romantischer Landschaft und mediterranem Charme, feurigen Rhythmen und ekstatischen Melodien verzaubert, und die die Seele zum Tanzen bringt.

Manuel Randi - Gitarren
Marco Stagni - Bass
Mario Punzi - Percussion and Drums

Mit unserer neuen Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA“.

Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.

Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Gang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.

Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.

Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music“!

Gibt es einen Plan(et) B? Mit Mut und Zuversicht stellt sich das Kollektiv inn.wien der wohl bedeutendsten Frage des Lebens: Können wir gemeinsam die Erde retten? Elf Musiker:innen erkunden mögliche Wege in die Zukunft – mit Musik für klassisches Streichorchester und zeitgenössischen Kompositionen im Gepäck. Eines steht fest: Niemand ist zu jung, um sich stark zu machen!



„What on earth“ bringt uns die Zukunft? Auf jeden Fall einen wunderbaren Nachmittag, an dem wir gemeinsam alles in Frage stellen und Antworten suchen ...



inn.wien Ensemble

Flora Besenbäck Bühnenbild, Kostüme

Cornelia Voglmayr Regie, Choreografie

Eines ist klar und der Ruf trägt weit. An Roy Bianco & Die Abbrunzati Boys
kommt man seit Jahren nicht vorbei: denn sie sind nicht umsonst DIE Liveband
der Stunde. Und so nimmt es keine Wunder, dass die Gruppe auch mit ihrem
neuen Album »Kult« in 2024 auf große Gastspielreise geht. Nur endlich dort wo
der Italo-Schlager auch wirklich hingehört: Auf die ganz großen Bühnen und in
die ganz großen Hallen Deutschlands, Österreichs und der Schweiz.
Energiegeladen und mit schelmischen Possen spielen sie ihre alten und vor
allem die neuen Titel aus ihrem Hit-Kompendium. Ein Programm in
unvergleichlicher Art, das so legendär wie superlativ ist und Zuschauer:innen
mit den unglaublichsten Geschichten und eingängigen Melodien in ein Paradies
aus Fiktionen entführen wird. So wie das eben schon immer bei Roy Bianco &
Die Abbrunzati Boys war: trivial, intellektuell, spirituell - einfach Kult. In dieser
Dreifaltigkeit stehen die heiligen Messen des Italo-Schlagers auch in dieser
Saison und präsentieren Eskapismus à la bonne heure in gewohnt großen
Gesten. Und eines bleibt auch diesmal gleich: Am Ende werden Rosen verteilt.

Seit zehn Jahren sind die EHRLICH BROTHERS mit ihren weltweit einzigartigen Illusionen in den größten Arenen unterwegs. Aus Anlass dieses Jubiläums gehen die Star-Magier mit einer ganz besonderen Show auf Tour: In DIAMONDS bringen sie erstmals ihre spektakulärsten Illusionen aus zehn Jahren auf die Bühne.



Die EHRLICH BROTHERS verbiegen Bahnschienen mit bloßen Händen, sie lassen einen 10 Tonnen schweren Monstertruck erscheinen, sie fliegen und verwandeln sich dabei in Schmetterlinge. Auf diese und viele weitere EHRLICH-BROTHERS-Highlights dürfen die Zuschauer sich freuen. Auch die Illusionen, die David Copperfield einst von den Zauberbrüdern erwerben wollte, sind dabei: Aus einem kleinen Kern wächst in Sekunden ein echter Orangenbaum. Zum großen Finale lassen die Weltrekord-Magier es in der gesamten Arena schneien.



Andreas und Chris Ehrlich haben ihre Diamanten aus zehn Tour-Jahren geschliffen und präsentieren ihre Illusionen in neuen Arrangements. Es wird zudem einige Überraschungen geben! Für die einen ist es ein lang ersehntes Wiedersehen, für die anderen, vor allem für die jüngeren Zuschauer, sind diese Top-Illusionen eine Premiere.

Fetzige Rhythmen, Jazzmusik, Geschichten von Liebe im Berggewitter, Südseeprinzessinnen, Fußball oder falschen Husaren im Hotel, auf dem Filmset und an anderen modernen Orten: Das war die Operette der 1920er­- und frühen 30er­-Jahre. Beinahe so schillernd wie ihre Stoffe gaben sich ihre oft österreichischen, noch öfters jüdischen und jedenfalls alles andere als auf den Mund gefallenen Komponisten, Sängerinnen und Textdichter – unter ihnen Paul Abraham, Alfred Grünwald oder Fritz Löhner­-Beda. Mit der Machtergreifung der Nationalsozialisten zerbrach ihre Welt. Regisseurin Anna Bernreitner lässt in einem Operettenabend der besonderen Art Musik und Texte dieser lebensfrohen, politisch bedrängten Epoche wieder auferstehen.