Die Klagenfurter Ostbucht wird in eine spektakuläre Open-Air-Arena verwandelt, um der 28. Ausgabe der TV-Musik-Show, einen glanzvollen Rahmen zu verleihen.
Viele nationale und internationale Künstler werden beim Musikereignis in der Wörthersee Ostbucht Klagenfurt wieder erwartet.
Durch die musikalischen Abende am Wörthersee führen Barbara Schöneberger und Hans Sigl.

Die Klagenfurter Ostbucht wird in eine spektakuläre Open-Air-Arena verwandelt, um der 28. Ausgabe der TV-Musik-Show, einen glanzvollen Rahmen zu verleihen.
Viele nationale und internationale Künstler werden beim Musikereignis in der Wörthersee Ostbucht Klagenfurt wieder erwartet.
Durch die musikalischen Abende am Wörthersee führen Barbara Schöneberger und Hans Sigl.

Gänsehautmomente garantiert: Ina Regen kommt nach Finkenstein

Mit ihrer unverwechselbaren Stimme und ihren berührenden Songs zählt INA REGEN zu den prägendsten Künstlerinnen der österreichischen Musikszene. Am 10. Juli 2027 bringt sie ihren gefühlvollen Dialekt-Pop in die einzigartige Kulisse der Burgarena Finkenstein.

Seit ihrem Durchbruch mit "Wie a Kind" begeistert die Künstlerin mit ehrlichen Texten, musikalischer Tiefe und einer beeindruckenden Bühnenpräsenz. Zwischen leisen Klaviermomenten und kraftvollen Arrangements schafft sie eine besondere Nähe zum Publikum und verbindet Verletzlichkeit mit Hoffnung auf einzigartige Weise.

Ein Sommerabend voller Emotionen, authentischer Geschichten und großer Musik!

Am 02.10.2026 erscheint mit „Keine Angst“ das neue Album von Danger Dan. Und im Herbst begibt er sich mit den neuen Liedern dann auf große Tournee, die in Wien ihren Abschluss findet. Nachdem der Termin am 20.12.2026 im Wiener Gasometer längst restlos ausverkauft ist, gibt’s jetzt das große Aufatmen: Danger Dan kommt im Sommer 2027 für ein Open Air zurück in die Stadt!

Und diese Ankündigung kommt – in Anbetracht der Nachrichtenlage – genau im richtigen Moment. Denn was wir jetzt brauchen ist kein Plädoyer für die Liebe oder halbgares Gesülze über Gemeinschaft. Es ist Zeit für Antifaschismus, radikale Kunst, für den Protest und für eine schonungslose Auseinandersetzung mit der Gegenwart, der Welt und uns selbst. Aber natürlich mit einer gewissen Nonchalance, diesem besonderen feinsinnigen Humor. Wir brauchen also Danger Dan. Das Klavier, die rote Bomberjacke, vor allem diese einmaligen Lieder und keine Angst.

Eher zufällig hatte Danger Dan vor fünf Jahren mit seinem ersten Klavieralbum den Zeitgeist getroffen und die Köpfe und Herzen der Menschen erreicht. Das mit Gold ausgezeichnete DIY-Album „Das ist alles von der Kunstfreiheit gedeckt“ wurde gegen jede Wahrscheinlichkeit eins der erfolgreichsten Pianoalben aller Zeiten. Aus dem Erbe der politischen Liedermacherbewegung, seiner eigenen Punk- und Hip-Hop-Sozialisation und einem von Giganten wie Randy Newman inspirierten Storytelling erfand Danger Dan damals ein komplettes Genre, das es in dieser Form vorher nicht gab.

Seine ganz spezielle Art von romantischem Agitprop-Chanson formuliert er nun auf „Keine Angst“ in Vollendung aus. Danger Dan hat der Versuchung des großen Boheis widerstanden und also alles richtig gemacht. Es gibt auf diesem Album weder aufgeblasene Orchester oder Chöre noch übertrieben viele sonstige Instrumente, es treten auf und wirken: das Klavier, die Stimme, diese einmaligen Texte. Es geht auf „Keine Angst“ um nichts geringeres als um Leben und Tod, es geht um Anleitungen zum Widerstand gegen die faschistische Gefahr, aber auch um die Liebe, Versicherungsvertreter, Kneipenschlägereien und den sogenannten Sinn des Lebens und die Frage, was am Ende bleibt.

Aufgenommen hat Danger Dan das neue Album mit seinem Bruder Panik Panzer einfach bei sich zuhause. Abgemischt hat es Philipp Schwär. Ein Streicherquartett wurde in Zürich aufgenommen, aufwendiger wurde es nicht.

Sein Klavierspiel ist jetzt flüssiger, raffnierter, aber nicht zu raffniert, nicht: virtuos. Danger Dan hat seinen Stil mit „Keine Angst“ perfektioniert, ohne ihn übertrieben zu perfektionieren. „Keine Angst“ ist in jeder Faser Danger Dan, es sind die Lieder, die wir jetzt brauchen.

Mit der weltberühmten Operette „Eine Nacht in Venedig“ eröffnet das Stadttheater Bad Hall einen Zyklus der schönsten Operetten des Wiener Walzerkönigs Johann Strauss. Vor der einzigartigen Kulisse des venezianischen Karnevals entfaltet sich eine mitreißende Geschichte voller amouröser Verwicklungen, raffinierter Verkleidungen und humorvoller Verwechslungen.

Unvergessliche Melodien wie „Komm in die Gondel“, das „Schwips-Lied“ oder der berühmte „Lagunenwalzer“ machen dieses Meisterwerk zu einem musikalischen Genuss. Gemeinsam mit der schwungvollen Handlung und dem unverwechselbaren Wiener Charme zählt „Eine Nacht in Venedig“ seit Generationen zu den beliebtesten Klassikern der Operettenliteratur.

Nik P. - ECHT
30 Jahre Nik P. - das Jubiläumskonzert am Wörthersee
Sonntag, 11. Juli 2027 in der Wörthersee Ostbucht Klagenfurt

Er schreibt Hits, die leuchten und bleiben.
Nik P., einer der erfolgreichsten österreichischen Künstler, Songwriter und Produzenten, kommt am 11.Juli 2027 im Rahmen seiner Tour "ECHT" für ein Open Air in die Wörthersee Ostbucht Klagenfurt.

Über drei Jahrzehnte hinweg hat Nik P. Songs geschrieben, die Menschen begleitet haben - durch Höhen, durch Brüche, durch Momente, die bleiben. Lieder über Liebe, Leben und das, was uns im Innersten bewegt. Und genau darin liegt die Kraft: Nie inszeniert, nie konstruiert - sondern immer nah am echten Gefühl.
Und vielleicht ist genau das das Besondere:
Nik P. ist über all die Jahre immer echt geblieben. Auch in seinen größten Momenten, auf den größten Bühnen, im größten Erfolg - hat er nie eine Rolle gespielt. Sondern immer das gezeigt, was ihn ausmacht: Haltung, Nähe und Authentizität.

Diese Jubiläumstour mit Stopp in Klagenfurt am Wörthersee ist deshalb keine klassische Retrospektive. Sie ist eine Einladung.
Ein Blick auf ein Leben, das in Songs erzählt wurde - und auf einen Künstler, der sich über all die Jahre treu geblieben ist.

Mit seiner Tour bringt Nik P. nicht nur seine größten Songs wie "Gloria", "Ireen" oder "Geboren um dich zu lieben" an den Wörthersee, sondern auch das, was sie ausmacht: Sein Leben. Seine Songs. Sein Gefühl.
Und genau deshalb konnte diese Tour nur einen Namen tragen: ECHT.

Zu seinem Jubiläumskonzert hat er auch Wegbegleiter wie Andrea Berg und Howard Carpendale eingeladen.

Ein harmloser Kinderwitz hat Lisa Eckhart um Haus und Hof, Familie und Fans gebracht. Sie hat nichts mehr zu verlieren. Nicht einmal den Verstand. Jetzt kann sie mehr denn je tun und sagen, was sie will. Sie muss es sogar. Denn auch ein schlechter Ruf verpflichtet.

Mozart Dinner Concert
Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt. Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...
Jeder Kunstform ihre Zeit.

Blasmusik ist weit mehr als Traditionspflege - sie ist ein lebendiges, europäisches Phänomen. Genau diesem widmet sich die Thomas Gansch Blasmusik Supergroup mit ihrem Programm „The Sound of Blasmusik” und kehrt damit musikalisch zurück auf den europäischen Kontinent und zu ihren Wurzeln. Die 19 Spitzenmusiker rund um Bandleader Thomas Gansch und laden zu einer faszinierenden Klangreise quer durch den Kontinent ein und sprengen, wenn sie schon dabei sind, im selben Atemzug auch gleich Genregrenzen.



Der Blick richtet sich dabei bewusst weit über die Grenzen von Österreich und Deutschland hinaus. Präsentiert werden die unterschiedlichsten Facetten europäischer Musikkulturen in all ihrer Pracht und Vielfalt. Das Publikum erwartet ein perfekt abgestimmtes Repertoire: Neben Klassikern der europäischen Musikliteratur, die eigens für diese Formation neu arrangiert wurden, bringt die Supergroup auch echte Raritäten sowie exklusive Eigenkompositionen auf die Bühne. Es sind Fundstücke, die ohnehin nur selten live zu hören sind und noch viel seltener im majestätischen Gewand einer Blasmusik-Spitzenformation - ein einzigartiges Klangerlebnis für alle Musikbegeisterten und jene, die es noch werden wollen.

Mozart Dinner Concert
Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg

Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt. Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...
Jeder Kunstform ihre Zeit.

In der Saison 2027 kehrt bei der Oper im Steinbruch St. Margarethen eine der beliebtesten Opern Giuseppe Verdis zurück. Die schroffe Felslandschaft des Steinbruchs bietet eine atemberaubende Kulisse für Verdis Meisterwerk.

Die Geschichte vom Hofnarren Rigoletto und seiner Tochter Gilda ist so spannend wie ein Krimi und so tragisch wie kaum ein anderer Opernstoff. Rigoletto ist der Hofnarr des Herzogs von Mantua, eines notorischen Frauenhelden. Stets macht sich der Narr über die Opfer des Herzogs, deren gehörnte Ehemänner und entsetzte Väter lustig. Er demütigt sie mit beißendem Spott. Der Graf von Monterone, Vater eines der Opfer des Herzogs, verflucht den Narren ob seiner Bosheit. Und als Rigoletto dann den Höflingen vorschlägt, die Frau des Grafen Ceprano für den Herzog zu entführen, sind diese entsetzt und trachten danach, dem bösartigen Narren einen Denkzettel zu verpassen. Sie entführen stattdessen Rigolettos vermeintliche Geliebte, die in Wahrheit seine Tochter ist. Der Hofnarr sucht seine Tochter Gilda und trifft diese am Hof wieder. Sie gesteht, vom Herzog verführt worden zu sein. Der Narr, der nun seine eigene Tochter ihrer Ehre beraubt sieht, entschließt sich, den Herzog ermorden zu lassen. Sparafucile, der von Rigoletto beauftragte Mörder, ersticht jedoch tragischer Weise Gilda, die – getrieben von naiver Liebe – den Herzog zu retten versucht. So erfüllt sich schließlich der Fluch des Grafen von Monterone.

Das Festival für zeitlos elegante Kultur

12 Monate. 300 Künstler:innen. 3 Locations.
Intendant Peter Gillmayr lädt bereits seit 31 Jahren zum renommierten und international besetzten Musiksommer nach Bad Schallerbach.

Souvlaki oder Schnitzel? Sirtaki oder Walzer?
In Wien ist sie der Dancing Star, in Griechenland einfach nur die kleine, schnelle, laute Caro.

In ihrem 2. Soloprogramm scheint Caroline Athanasiadis voll und ganz im Familien Leben angekommen zu sein. Sprachgewandt und mit gewohnt Musikalischem Witz jongliert sie sich durch den gemeinsamen Alltag mit einem griechisch aussehenden Wiener.

Ist sie jetzt ruhiger, ausgeglichener, entspannter?
Präventiv wird der Elternsprechtag mit griechischem Wein ertragen und die Ehe mit Wiener Melange in Schwung gebracht, aber…

Wo wäre sie ohne Kinder? Zahlt es sich aus öfter "Nein" zu sagen?
Oder wird aus ihr doch noch irgendwann ein großer Musicalstar…

Album: Simone Kopmajer & Viktor Gernot
Titel: You Wonderful You
Release: 8. Mai 2026

Wien. Mit You Wonderful You veröffentlichen Simone Kopmajer und Viktor Gernot ihr erstes gemeinsames Album. Das Duett-Projekt ist eine Entdeckungsreise und Liebeserklärung an den Jazz zugleich: zwei perfekt harmonierende Stimmen, die die großen Melodien des 20. Jahrhunderts feiern und ihren musikalischen Dialog mit feinem Gespür in den Vordergrund rücken.

Das Album versammelt zeitlose Song-Perlen – Klassiker ebenso wie weniger bekannte Schätze, von denen teilweise nur wenige Aufnahmen existieren. Die älteste Komposition, Irving Berlins "Play A Simple Melody" aus den 1910er-Jahren, steht sinnbildlich für das ganze Projekt: eine Reise durch Melodien des Great American Songbooks bis zu Traditional Pop. In der Tradition legendärer Duett-Alben von Frank Sinatra, Tony Bennett, Ella Fitzgerald oder Barbra Streisand formen Simone Kopmajer und Viktor Gernot ihr eigenes, klingendes Gespräch. Die samtene Brillanz von Kopmajers Stimme schwebt förmlich über dem sonoren stimmlichen Fundament, das Viktor Gernot präsentiert.

Das Konzept ist "Strictly Duets": Im Mittelpunkt steht das dialogische Zusammenspiel der beiden Stimmen. Inspiration lieferten auch historische Aufnahmen aus Hollywood: Beim Titelsong "You Wonderful You" war es eine Aufnahme von Gene Kelly & Judy Garland aus den 1950er Jahren. In einer reduzierten Trio-Version entfaltet sich dazu die Magie von Gernots warmen Bariton und Kopmajers eleganter Jazzstimme.

Ein wesentlicher atmosphärischer Aspekt ist die klassische Aufnahmeweise: Das Album wurde traditionell mit Band und Stimmen live gemeinsam im Studio eingespielt. Diese unmittelbare Arbeitsweise lässt spontane Interaktionen und improvisatorische Momente zu und liefert jene lebendige Dynamik, die Jazzalben oft besonders macht.

Musikalisch reicht das Spektrum von "Come Fly with Me", "Play a Simple Melody", "Take Five" bis zu "One Note Samba" und "Witchcraft", ergänzt durch überraschende Neuinterpretationen wie ein ganz dem Country verpflichtetes "Blue Bayou" oder ein Balladenarrangement von Bill Withers‘ "Lovely Day".

Zwei Eigenkompositionen – "Our Easy Life Blues" von Viktor Gernot und "Always There" des Pianisten Paul Urbanek verleihen dem Album eine persönliche Note.

ZITATE:

"Ich bin, wenn man so will, in seine Stimme verliebt: Viktor Gernot besitzt diese sonore Wärme eines echten Crooners, während ich oft mit einer gewissen Coolness interpretiere. Ich kann mir kein facettenreicheres Zusammenspiel wünschen." (Simone Kopmajer)

"Unser Ansatz war: gemeinsam im Raum, gemeinsam im Moment. Diese Nähe hört man, das Ergebnis ist kein KI-gesteuertes Produkt, sondern Musik, die atmet. Simone hat diese unfassbare Klasse und eine stimmliche Präzision, die mich jedes Mal aufs Neue staunen lässt. In der Zusammenarbeit mit ihr liebe ich die Balance zwischen Planung und Spontaneität: wir bereiten viel vor, lassen aber gleichzeitig sehr viel passieren. Genau das erzeugt die Magie." (Viktor Gernot)

"Wir wollten wenig bekannte Schätze heben. Darunter Songs, die vielleicht nicht jeder kennt, die aber unglaublich viel Herz und Geschichte haben. "You Wonderful You" ist mehr als ein Albumtitel. Es ist eine Liebeserklärung an unser Gegenüber: die Menschen, die uns gerne zuhören und im Dialog mit uns sind." (Simone Kopmajer)

Bereits seit 2021 treten Viktor Gernot und Simone Kopmajer (u.a. mit "Jazz On A Summer’s Day") gemeinsam live auf. Hier treffen auch auf der Bühne zwei Welten aufeinander, die sich perfekt ergänzen: Kopmajers elegante Jazz-Präzision und Gernots charmant-humorige Entertainer-Qualitäten.

An ihrer Seite steht ein hochkarätig besetztes Quartett: Thomas Kugi (Saxophon), Paul Urbanek (Piano), Karl Sayer (Bass) und Reinhardt Winkler (Drums). Gemeinsam schaffen sie eine atmosphärische Klangwelt, die durch feinsinnige Arrangements, virtuoses Zusammenspiel und große musikalische Leidenschaft geprägt ist – ein Hörerlebnis auf höchstem Niveau.

Album: Simone Kopmajer & Viktor Gernot
Titel: You Wonderful You

Produced by Simone Kopmajer & Viktor Gernot

Simone Kopmajer – Vocals
Viktor Gernot – Vocals, Guitar
Thomas Kugi – Tenor Saxophone, Flute
Paul Urbanek – Piano
Karl Sayer – Bass
Reinhardt Winkler – Drums

Recorded at Wavegarden Studio, AT