Most concerts in Vienna end by 10:00 PM. Ours is just beginning. You descend into the crypt of an ancient church in the very heart of the city, and the outer city noise fades as a different state of being opens.

There is no stage and no distance, the singers surround you and the music reaches each listener intimately. Explore English sacred music of the Renaissance in a programme that sets Thomas Tallis’s measured, meditative works against William Byrd’s more emotionally nuanced language, tracing the pupil’s response to his master.

Byrd’s motet Ye Sacred Muses, written in memory of Tallis, forms the emotional centre of the evening. The resonant acoustics of St. Peter’s crypt and the late-night atmosphere make the space a full participant, inviting attentive presence and quiet transformation.

So kennt und liebt man sie auf der ganzen Welt: 24 Jungs im Matrosenanzug und ihr Kapellmeister zeigen, dass Musik die internationale Sprache der Gefühle ist. Im MuTh stellen die weltberühmten Wiener Sängerknaben ihr Können unter Beweis: Mit Schwung und Charme, mit Haydn und Mozart, Schubert und Strauss, mit Weltmusik und Popmusik nehmen sie ihr Publikum mit auf eine Reise durch die Musikgeschichte. Dazu servieren sie Anekdoten aus ihrer mehr als 525-jährigen Geschichte.

Chormusik aus sechs Jahrhunderten

Erleben Sie Mozarts Meisterwerke für Violine und Klavier, bezaubernd durch intimen Dialog und melodische Brillanz.
Dauer des Konzerts: 45 min

Experience Mozart's masterpieces for violin and piano, enchanting through intimate dialogue and melodic brilliance.
Duration of the concert: 45 min

Figurbereich im Energy Fitness Greinsfurth: Ein vielseitiges Angebot rund um Gesundheit und Wohlbefinden. Neben dem gesamten Energy Fitness Bereich und gezieltem Beckenbodentraining mit dem PowerChair stehen Xbody-Stromtraining und AlphaCooling, eine Kälteanwendung für die Hände, sowie Unterdruck und Infrarot-Trainingsgeräte zur Verfügung. Das Ambiente ist modern und freundlich, ideal für kurze Einheiten oder längere Trainingssessions.

Komm einfach mit deinem Einzelticket zu den Betreuungszeiten vorbei und nutze gerade freie Geräte oder vereinbare einen Termin, und stell dir dein Training zusammen. Die Öffnungszeiten sind über die Woche verteilt (Mo, Mi 09.00-20.00 Uhr / Di, Do 09.00-12.00 Uhr / Fr 09.00-18.00 Uhr) , sodass das Angebot flexibel in deinen Alltag passt.

Das Team berät dich gern vor Ort und unterstützt beim Einstieg in die Anwendungen, damit du dein Wohlbefinden nachhaltig stärkst.

Spü Ma – Das Festival für EinsteigerInnen, VielspielerInnen und alle, die es noch werden wollen.

Während andere noch die Anleitung suchen, spielen wir spü ma schon.
Bei uns werden Spiele erklärt – von SpielerInnen für SpielerInnen.
Von Organzied Plays, Mitspieltischen, Challenges bis Turnieren und coolen Events -
DAS ist euer Brettspielfestival

Der Eurovision Song Contest ist der größte TV-Musikevent der Welt, ein internationales Festival, das seit 1956 jedes Jahr Millionen von Zuschauer:innen in ganz Europa und darüber hinaus begeistert. Österreichs Sieg im Vorjahr in Basel hat nach elf Jahren den Wettbewerb wieder nach Österreich geholt und Wien wird Gastgeber der 70. Ausgabe des Eurovision Song Contests.
Unter dem Motto "United by Music" gehen Künstler:innen aus verschiedenen Ländern mit ihren Songs an den Start, um mit Musik Brücken zwischen Kulturen zu schlagen und die Trophäe in ihr Land zu holen. Tausende Fans, Delegationen und Medienschaffende aus aller Welt kommen zusammen für eine einzigartige Woche voller Musik, Show und Gemeinschaftsgefühl.

Datum: 11.–16. Mai 2026
Ort: Wiener Stadthalle, Wien

Die Show

Bei unseren Mixed Shows zur Primetime treten die angesagtesten Stand-up Comedians auf und präsentieren ihre besten Jokes! Authentische Stand Up Comedy mit Comedians aus Wien und dem ganzen deutschsprachigen Raum in unserem liebevoll geführten Comedy Club im ersten Bezirk direkt unter dem Cafe Prückel.

ZEIT

Einlass 20 Minuten vor Showstart
Dauer: ca. 100 Minuten Comedy mit Pause

Wichtige Hinweise: Wir empfehlen ein Mindestalter von 18 Jahren. Tickets müssen nicht gedruckt werden. Wenn die Tickets online ausverkauft sind, gibt es keine Abendkasse. Das Mitbringen von Hunden ist nicht erlaubt. Wir zeichnen jede Show auf und Clips landen auf Social Media, mit Betreten zeigt ihr euch damit einverstanden.

Midnight Society ist kein klassischer Clubabend – sondern ein kuratiertes Gesamterlebnis, das das Palais Auersperg in eine neue Dimension des Nightlifes verwandelt.

Der Abend beginnt mit dem Society Dinner Club als exklusivem Pre-Event ab 19:30 und entfaltet sich ab 22 Uhr zu einer vielschichtigen Experience aus Musik, Atmosphäre und Inszenierung. Raum für Raum entstehen unterschiedliche Stimmungen, die sich im Laufe der Nacht weiterentwickeln.

Kein fixes Programm, kein linearer Ablauf – sondern ein bewusst gestalteter Spannungsbogen zwischen Energie, Ästhetik und Moment. Midnight Society steht für modernen Glamour mit Club-Vibe: anspruchsvoll, überraschend und kuratiert – für ein urbanes, stilbewusstes Publikum.

Showacts, DJs & More
Wenn Clubkultur zur Kunstform wird

Bei der Midnight Society treffen ausgewählte Künstler:innen auf ein kuratiertes Gesamterlebnis. DJs, Live-Acts und Showperformances prägen die Nacht mit ihrer eigenen Handschrift – stilvoll, überraschend und bewusst ins Gesamtbild eingebettet. Internationale Artists, musikalische Live-Elemente und visuelle Inszenierungen verschmelzen zu einer vielschichtigen Experience, die sich im Laufe des Abends weiterentwickelt.

Was dich erwartet? Das bleibt Teil des Konzepts. Jede Nacht ist einzigartig, kein Line-up gleicht dem anderen. Die Midnight Society ist kein klassisches Event – sondern ein wandelbares Zusammenspiel aus Musik, Performance und Publikum.

Welcome to the Midnight Society

SYNERGY RAVE: A fusion of TRANCE x HARD TECHNO on the floors of CLUB WERK.

x TRANCE by KARTELL.FM
x HARD TECHNO by HEKTISCH

2 FLOORS | May 15th

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ZERO TOLERANCE for Homophobia | Sexism | Racism | Hate

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Step into a night where music, culture, and art collide.

Set inside Leftbank’s exhibition space, this is not just a concert, it’s an immersive experience. Discover independent artists from across cultures and diasporas, shaping Vienna’s underground sound.

From Middle Eastern independent to Balkan electronic and experimental pop, Voices Without Borders brings together a lineup that reflects the city’s raw, diverse creative energy.

As the city fills with Eurovision noise, we offer something different:
A night beyond borders.
A space for sound without limits.

Why this night?
Because not everyone wants the same sound.
Voices Without Borders is for those looking beyond the mainstream, beyond the familiar.
A space for global sounds, independent artists, and Vienna’s underground energy.

15 & 16 May / Limited capacity!

Salty Session: La Dolce Vita lädt zu einem entspannten Malabend im Salty Studio ein. Hier erleben Teilnehmende eine kreative Reise inspiriert von der Leichtigkeit und dem Flair Italiens, ideal für Einsteiger bis zu fortgeschrittene Hobbykünstler.

In entspannter, sommerlicher Atmosphäre gestaltest du dein eigenes Kunstwerk auf Malkarton mit Gouache-Farben – ganz ohne Vorkenntnisse. Am Ende nimmst du deine fertige Leinwand mit nach Hause.

Dieser Workshop richtet sich an alle, die Lust haben, etwas Neues auszuprobieren, abzuschalten und kreativ zu werden. Im Mittelpunkt stehen nicht Perfektion, sondern Spaß, Entspannung und das gemeinsame Erlebnis.

Alle Materialien sind inkludiert – du kannst also direkt loslegen. Wir empfehlen bequeme Kleidung, die auch mal Farbe abbekommen darf (Gouache ist zwar wasserlöslich, aber sicher ist sicher). Wenn du schon ein bestimmtes Motiv im Kopf hast, bring gerne eine Vorlage oder ein Bild zur Inspiration mit.

Dieser Ballettabend führt uns thematisch auf die iberische Halbinsel. Erstmals im großen Haus werden gleich drei verschiedene choreographische Handschriften an einem Abend präsentiert und unser Ballettensemble hat die Möglichkeit, seine ganze tänzerische Vielfalt und interpretatorische Bandbreite unter Beweis zu stellen.

Mit den eingängigen Melodien von Georges Bizets Oper „Carmen“ hat der Komponist Rodion Schtschedrin der Primaballerina Maya Plissetskaja ein Ballett für Streichorchester und Schlagwerk auf den Leib geschrieben, das – wie er meinte – „immer einige Grade heißer klingen soll als die Oper.“ In Valentina Turcus Choreographie stehen die seelischen Widersprüche der Protagonistin im Fokus.

Im Mittelpunkt des Ballettabends steht Reginaldo Oliveiras Ballett „Rosa“ als Annäherung an den spanischen Pop in Verbindung mit modernem Flamenco. Er begibt sich auf die Spur der Poplegende Rosalía und ihrer ungewöhnlichen Interpretation dieser leidenschaftlichen Musik. Nachdem der Chefchoreograph überaus erfolgreich mit „Fridas Welt“ dem lateinamerikanischen Esprit huldigte, wird er dieses Mal eine mitreißende, von spanischen Rhythmen und Popmusik inspirierte Choreographie erarbeiten.

„Boléro“ gab 1928 die russische Tänzerin Ida Rubinstein bei Maurice Ravel in Auftrag. Bronislawa Nijinska, die Schwester des legendären Tänzers Vaslav Nijinsky, sorgte für die Choreographie, und gemeinsam brachten sie das Werk an der Pariser Oper zur Uraufführung. Rubinstein tanzte dabei auf einem Tisch, umkreist von 20 Männern, die sich in lasziv anmutenden Bewegungen mit dem Crescendo der Musik immer weiter steigerten, bis sich die Spannung im Schlussakkord orgiastisch entlud – damals ein Skandal!

Die preisgekrönte kroatische Choreographin und Regisseurin Valentina Turcu zählt zu den international angesehensten Spezialistinnen für narrative Handlungsstücke und erhielt ihre künstlerische Prägung bei Maurice Béjart. Yonggeol Kim hat am Ballett der Pariser Oper getanzt und feiert heute in seiner koreanischen Heimat große Erfolge als Choreograph.

Reginaldo Oliveira hat in seiner Arbeit als Chefchoreograph für das Salzburger Landestheater bereits vielfältige Facetten seines choreographischen Schaffens gezeigt. Mit „Rosa“ folgt auf „Tanto…Tango!“ und „Fridas Welt“ eine Hommage an die temperamentvolle Rhythmik der iberischen Halbinsel vereint mit der modernen Interpretation der spanischen Künstlerin Rosalía.

Ein Operettenjuwel erobert Oberwaltersdorf! Im April und Mai 2026 bringt das Gerberhaus Operettenensemble die unvergängliche "Csárdásfürstin" von Emmerich Kálmán ins Kulturzentrum Die Bettfedernfabrik - nur 25 km südlich von Wien. Freuen Sie sich auf ein sprühendes Feuerwerk an Melodien, Witz und Lebenslust, wie man es von Kálmán kennt und liebt.
Beschwingt, mitreißend und zugleich werktreu inszeniert, erwartet Sie eine Operettenaufführung voller Esprit, Humor und Herz. Vor der Vorstellung heißt es wie immer: eintauchen in die Welt der Operette - mit Sekt, Musik und Clownerie zur Einstimmung.
Ein Abend, der das Flair der k.u.k.-Zeit lebendig macht und bei dem wohl auch Meister Kálmán selbst gesagt hätte: "So klingt Operette, wie sie klingen soll!"

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

KLANGfrühling – was als Klassikfestival begonnen hat, ist inzwischen viel mehr:
Im Mai 2026 verwandelt sich die Friedensburg Schlaining in einen musikalischen Playground – eine Burg, in der man sich zwischen alten Mauern, neuen Sounds und spannenden Begegnungen verliert. Von 9. bis 17. Mai läuft die Festivalwoche, ein erstes Lebenszeichen gibt’s schon am 4. März beim Pre-Opening-Konzert mit dem legendären Hagen-Streichquartett aus der Mozartstadt Salzburg.

Das Motto 2026 lautet WORT (griech. Λόγος - LOGOS). Klingt abstrakt-philosophisch, ist aber absolut konkret: Wie aus einem Gedanken ein Klang wird, aus einer Skizze ein Klavierstück, aus einem Motiv ein ganzes Universum. WORT / LOGOS steht für das Weitergeben, Verdrehen, Neu-Denken von musikalischen Ideen. Genau dort, wo Kreativität funkt, steigt das Publikum beim KLANGfrühling ein und wird von der ersten Minute an gepackt – ganz egal, ob man Klassik-Nerd, Theater-Junkie oder „nur“ neugierig ist.

Die Base ist die Burg Schlaining, aber das Festival bleibt nicht brav im Hof: Konzerte tauchen in allen fünf Ortsteilen auf – Altschlaining, Drumling, Goberling, Neumarkt im Tauchental und Stadtschlaining. KLANGfrühling meint hier wirklich: ein ganzes Dorf (oder mehrere) wird zur Bühne.