Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Der junge niederbayerische Kabarettist Martin Frank schoss wie eine Rakete in den Kabaretthimmel und zieht dort als Komet durch den Satire-Orbit. … Was er da sieht, hat er im Titel seines dritten Soloprogramms, das im Herbst 2020 Premiere feiert, zusammengefasst.

Sie wollen wissen, worum es in meinem neuen Kabarettprogramm geht? Ich muss sie enttäuschen. Ich kann ihnen doch heute noch nicht sagen, was ich morgen für eine Nummer spielen werde. Vielleicht lästere ich heute über Milchalternativen und morgen attestiert man mir eine Lactoseunverträglichkeit. Vielleicht mache ich mich heute übers Gendern lustig und morgen fühle ich mich als Hortensie im Körper einer Orchidee. Vielleicht klebe ich mich heute öffentlich auf die Bundesstraße und morgen geh ich privat mit meiner Mama auf Kreuzfahrt durchs Mittelmeer.

Ich sollte aber vorsichtshalber eine Triggerwarnung aussprechen. Denn irgendetwas in diesem Programm wird mit Sicherheit Gefühle verletzen. Seien es meine absurden Beobachtungen aus dem alltäglichen Leben, wiedergegeben in meiner ländlich-rustikalen Art oder die eine italienische Arie, die Sie an Ihre Zangengeburt erinnern lässt.

Wenn Sie mich fragen, gleicht Kabarett und Comedy sowieso mehr einer Personenwahl. Entweder Sie können mich leiden und wir verbringen gemeinsam einen schönen Abend oder Sie können mich eben nicht leiden und schicken mir Ihre Schwiegermutter. Wie man es dreht oder wendet: Wahrscheinlich liegt’s an mir!

Martin Frank oder Frank Martin?

Egal ob im Fernsehen oder live auf der Bühne, der junge Mann, der auf den Vornamen Martin hört, ist mittlerweile aus der bayerischen Kabarettszene nicht mehr wegzudenken. 1992 als Sommerkind mitten unter der Stallarbeit in Niederbayern geboren, prägte ihn schon früh das Spannungsfeld zwischen Kunst und Kuhstall, das fließend überging in das Pendeln zwischen Land und Großstadt.

Martin ist Kabarettist, Buchautor, Schauspieler, sowie von sämtlichen Musikhochschulen abgelehnter Gesangsstudent. Er wurde unter anderem mit dem Bayerischen Kabarettpreis (2018), dem Prix Pantheon in Bonn (2019) und dem Großen Kleinkunstpreis in Berlin (2019) ausgezeichnet. Ab Herbst 2023 tourt Martin Frank mit seinem aktuell vierten Kabarettprogramm „Wahrscheinlich liegt’s an mir“ durch den deutschsprachigen Raum

DIE VIERKANTER a cappella kabarett & ohrBRASSmuss „Es wird scho glei pumpern – die etwas andere Herbergsuche“
Hört Ihr’s pumpern? Sie ist wieder da, die vermeintlich stillste Zeit im Jahr und klopft an alle Pforten. Manchmal ganz leise und gefühlvoll, immer öfter aber laut und mit viel Tam-Tam (bzw. Dum-Zum – wie der Bass zu sagen pflegt).

So ziehen die 4 Leisen (?) aus dem Kanterland los, um alle Facetten dieser vorweihnachtlichen Zeit in gewohnt vierstimmiger Manier auf’s Horn zu nehmen. Gefolgt von einer treuen Schar Brass-Hirten, die ihre Weisen in den hell erleuchteten Nachthimmel und in Ihre Ohren blasen. Schaffen sie es gemeinsam auf ihrer etwas anderen Herbergsuche rechtzeitig einen passenden Christbaum zu finden und die Frauenquote zu erfüllen? Und schaffen SIE es, liebes Publikum, sich rechtzeitig dafür Karten zu sichern?

Dann werden Sie lachend durch den Weihnachtstrubel kommen.

Lachen bis die Stimmbänder zirpen: Die a cappella Comedy Gruppe "Die Echten"

präsentiert ihr brandneues Programm "Dingsda"!

Die 4 Vokalakrobatinnen, Meisterinnen des stimmlichen Humors, sind zurück und
bringen mit "Dingsda" frischen Wind in die A cappella Comedy-Szene! In ihrem
neuesten Programm entführen sie das Publikum auf eine musikalische Reise voller
Überraschungen und unvergesslicher Momente, die man einfach nicht erklären kann,
sondern sehen muss.

Aber warum „Dingsda"? Die Antwort der Gruppe auf diese Frage ist sowohl einleuchtend als auch dings: "Wir haben uns stundenlang den Kopf zerbrochen, um einen passenden Titel zu finden. Und dann dachten wir uns: Warum nicht „Dingsda“? Es ist so vielschichtig. – Genau wie unser Programm! Außerdem kann man es sich leicht merken, auch wenn man mal vergisst, worum es eigentlich geht!"

Mit „Dingsda" schmettern „Die Echten“ eine einzigartige unterhaltsame Mischung aus
mitreißendem Gesang, witzigen Anekdoten und schlagfertigen Pointen auf die
Bühne, die vor kultiviertem Nonsens sowie stimmgewaltiger Instrumentenlosigkeit
nur so strotzt.

„Wir machen ja schon bald 25 Jahre das dings da ohne die echten Instrumente, dafür
aber mit beatboxing, Vokaltrompeten und Mundgitarren. Aber diesmal“, so die
Stimmbänd einstimmig „wird keine*r im Publikum mit trockenen Ohren nach Hause
gehen. Dafür singen wir mit unserem Namen. Amen.“

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Spaß, Musik und unvergesslicher Unterhaltung!

Toni Mörwald PALAZZO – die Dinner Show im Wiener Spiegelpalast. PALAZZO kombiniert atemberaubende Akrobatik, herzerwärmende Comedy und mitreißende Live-Musik mit einem exquisiten Vier-Gang-Menü für das kein geringerer als Haubenkoch Toni Mörwald verantwortlich zeichnet. Erleben Sie einen Abend voll Lebens- und Gaumenfreude in der nostalgischen Atmosphäre des Spiegelpalastes. Die 3,5-stündige Show wechselt zwischen den Gängen unseres köstlichen Menüs und den sensationellen Darbietungen internationaler Artisten. So entspinnt sich ein Abend voll grandioser Unterhaltung und höchstem Genuss – live und mit allen Sinnen erlebbar.

Menü:

VORSPEISE
Stracciatella-Pfefferbirne
Williamsbirne – Stracciatella-Creme – Olivencrumble – Radicchio – Dijonmarinade

ZWISCHENGANG
Garnele & Reis
Spicy Curry-Risotto – Garnele – Banane

ZWISCHENGANG VEGETARISCH
Tofu & Reis
Spicy Curry-Risotto – Crunchy Tofu – Banane

HAUPTGANG
Geschmorter Kalbstafelspitz
Ratatouille – Erdäpfel-Trüffel-Gratin – Zuckerschoten

HAUPTGANG VEGETARISCH
Trüffel-Gnocchi
Spinat – Schwarzer Trüffel

DESSERT
Tarte Tatin
Verjus-Eis – Rahmschaum – Estragon-Karamellsauce – Pekannusskrokant

Sabotage zeigt eine wilde Mischung aus groß angelegtem Spektakel und intimen Momenten. Die schillernde Besetzung stellt unbeirrt den Status Quo in Frage. Begleitet von einer Live-Band, die so virtuos ist, dass sie nahtlos von einem Genre zum nächsten übergeht, birgt jede Szene in sich eine Geschichte, manche ergreifend und herzzerreißend, andere heiter und euphorisch.

Auf zahlreichen Publikumswunsch und nach den großen Erfolgen der letzten Jahre geben die SEER auch im Abschiedsjahr 2024 unter dem Motto "STAD-AUSKLANG" einige wenige und exklusive Konzerte, ohne großem technischen Aufwand.
STAD-AUSKLANG, das steht einerseits für die Art der Darbietung, ein akustischer Leckerbissen, wo die musikalische und gesangliche Qualität der 8 Musiker im Vordergrund steht und andererseits für die Besonderheit in der Programmzusammenstellung. Es erwartet Sie nicht nur eine 2-stündige, musikalische Reise zu den großen SEER Balladen und eine Einstimmung auf die bevorstehende "stade Zeit", sondern auch das große Finale einer einzigartigen Bandgeschichte. "STAD-AUSKLANG" ist vertraut "seerisch", leiser, aber nicht weniger intensiv, besinnlich und ermutigend, eine Einladung auf eine sicherlich hoch emotionale Klangreise mit großen Gefühlen.
Die innige Verbindung von Musik, Musiker und Publikum werden einmal mehr spürbar.
DIE SEER – STAD AUSKLANG.

Das kleine Zelt des Ensembles verwandelt sich bei "Reclaim" in einen geheimnisumwitterten Ritualplatz. Eine lyrische Stimme und zwei Celli formen die Klangwelt des Zelt-Mikrokosmos. Beinahe wortlos spinnen die Artists darin das Geschehen um die Fragen warum und wie wir leben sollen, kraftvoll zum Ausdruck gebracht durch Hand-zu-Hand-Akrobatik. Inspiriert ist das Stück von uralten Ritualen Kleinasiens, Momenten der Schönheit, des Unbehagens und der Gefahr. "Reclaim" ist ein packendes, immersives Erlebnis das die Grenzen zwischen Publikum und Artists verwischt.

Zu den absoluten Höhepunkten des Wälderbähnle-Jahres zählen die Nikolausfahrten. Sie sind immer wieder ein faszinierendes Erlebnis für Kinder und Familien. Für viele Familien ein absoluter Fixpunkt das Fest Nikolaus mit ihren Kindern zu erleben.



Ende November bis Anfang Dezember ist der „Wälderbähnle- Nikolaus“ im Dauereinsatz. Die Nikolausfahrt beginnt am Bahnhof Bezau. Man sollte frühzeitig eintreffen, um trotz der aufgeregten Vorfreude ohne Hektik im reservierten Waggon Platz zu nehmen. Wenn es Frau Holle gut mit uns meint, setzt sich der Zug durch die verschneite Winterlandschaft in Bewegung. Auf halber Strecke taucht der Nikolaus geheimnisvoll aus dem Wald auf und steigt zu den Kindern in den Zug. In aller Eile werden Gedichte aufgesagt und Lieder gesungen. Denn schon bald erreicht das „Wälderbähnle“ den Bahnhof Schwarzenberg. Dort erwartet die Kinder eine kleine Pause, bis die Lokomotive wieder an den Zuganfang gewechselt hat. Zeit für eine Begegnung und ein gemeinsames Bild mit dem Nikolaus, bevor es dann mit der Museumsbahn wieder zurück nach Bezau geht.

- Die Waggons sind geheizt.

- Auf den Tickets sind der Termin und die Abfahrtszeit des gewählten Zuges sowie der zugewiesene Waggon ausgedruckt.

- Wir empfehlen unseren Fahrgästen die frühzeitige Anreise zum Bhf. Bezau - 20 bis 30 Minuten vor der gewählten Zugabfahrt.

- Eine Nikolausfahrt dauert ab Bezau und zurück rund 1,25 Stunden.

- Ab sofort können Tickets bequem zuhause gebucht und ausgedruckt werden.

Zu den absoluten Höhepunkten des Wälderbähnle-Jahres zählen die Nikolausfahrten. Sie sind immer wieder ein faszinierendes Erlebnis für Kinder und Familien. Für viele Familien ein absoluter Fixpunkt das Fest Nikolaus mit ihren Kindern zu erleben.



Ende November bis Anfang Dezember ist der „Wälderbähnle- Nikolaus“ im Dauereinsatz. Die Nikolausfahrt beginnt am Bahnhof Bezau. Man sollte frühzeitig eintreffen, um trotz der aufgeregten Vorfreude ohne Hektik im reservierten Waggon Platz zu nehmen. Wenn es Frau Holle gut mit uns meint, setzt sich der Zug durch die verschneite Winterlandschaft in Bewegung. Auf halber Strecke taucht der Nikolaus geheimnisvoll aus dem Wald auf und steigt zu den Kindern in den Zug. In aller Eile werden Gedichte aufgesagt und Lieder gesungen. Denn schon bald erreicht das „Wälderbähnle“ den Bahnhof Schwarzenberg. Dort erwartet die Kinder eine kleine Pause, bis die Lokomotive wieder an den Zuganfang gewechselt hat. Zeit für eine Begegnung und ein gemeinsames Bild mit dem Nikolaus, bevor es dann mit der Museumsbahn wieder zurück nach Bezau geht.

- Die Waggons sind geheizt.

- Auf den Tickets sind der Termin und die Abfahrtszeit des gewählten Zuges sowie der zugewiesene Waggon ausgedruckt.

- Wir empfehlen unseren Fahrgästen die frühzeitige Anreise zum Bhf. Bezau - 20 bis 30 Minuten vor der gewählten Zugabfahrt.

- Eine Nikolausfahrt dauert ab Bezau und zurück rund 1,25 Stunden.

- Ab sofort können Tickets bequem zuhause gebucht und ausgedruckt werden.

Erleben Sie atemberaubende klassische Konzerte in der majestätischen Kulisse der Wiener Minoritenkirche, wo jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Die langjährige Tradition setzt sich fort, und Sie können sich auf Konzerte von höchster Qualität freuen. Das vielfältige Programm umfasst von den Höhepunkten der Barockmusik bis hin zur Wiener Klassik, verschiedene Konzertzyklen, interpretiert von Streichquintetten bis hin zu Kammerorchestern und Barockensembles. Tauchen Sie ein in die Welt der Musik und lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre der Minoritenkirche verzaubern. "Artists in Residenz" für das Jahr 2024/2025 sind das Orchester und Ensemble Les Orpheistes Vienna sowie die Wiener Kammersymphonie.

Interpreten:

Wiener Kammersymphonie Streichquintett
Alexandra Tirsu, Violine

Programm:

W.A. Mozart: Eine kleine Nachtmusik in G Dur K 525
Allegro
Andante
Romance.Andante
Menuetto. Allegretto
Rondo.Allegro

A. Vivaldi: „Le Quattro Stagioni“- Die Vier Jahreszeiten

Sara Parigi (I)

Die toskanische Singer-Songwriterin begann ihre Karriere mit der Alt-Rock/Avant-Noise-Band Lady in The Radiator und gewann damit u.a. den renommierten nationalen Wettbewerb Rock Contest von Controradio 2019, bei dem sie bereits durch ihre ausgeprägte Persönlichkeit und ihre ausdrucksstarke Stimme auffiel.
Nach der Pandemie mischt ihr aktuelles, in Italienisch gehaltenes Soloprojekt sphärischere Art-Pop-Klänge und intimere Atmosphären. Ihr im Januar 2024 veröffentlichtes Debütalbum "Stanza" wurde von der Presse und den Kritikern hoch gelobt. Getragen von einer eigentümlichen Vokalität, geht sie darauf direkter denn je und mit der spontanen Theatralik ihrer Bühnenpräsenz eine Symbiose ein. In den zehn Liedern finden wir internationale Klangeinflüsse und eine unterschwellige Angst, aber auch mutig intime Atmosphären sowie unregelmäßige Melodien, die zwischen Vergangenheit und Zukunft, zwischen traditionellen Instrumenten und elektronischer Musik schweben.

"Der Solo-Ansatz ermöglichte mir einen eigenen Schreibraum. Auch den lyrischen Übergang vom Englischen zum Italienischen habe ich als Herausforderung empfunden - meine Sprache zu benutzen ist auch ein Weg, Ehrlichkeit zu erreichen." Im März 2024 tourte Sara Parigi erstmals durch die USA und nahm u.a. am New Colossus Festival (NYC) und SXSW (TX) teil.

Aktuelles Album: "Stanza" (2024), Viceversa Records


Lúpína (IS)

Die isländische Künstlerin, Songwriterin und Produzentin begann ihre Solo-Reise mit der Veröffentlichung ihrer verträumten isländischen Synthie-Pop-Single "alein" im Herbst 2022. Seitdem hat sie das Publikum mit ihren Singles und ihrem Debütalbum "ringluð" Anfang 2023 in ihren Bann gezogen, dem kürzlich ihr zweites Album "marglytta" (auf Deutsch "Qualle") folgte. Das Album enthält komplexe Schichten von Synthesizern, Klanglandschaften und fesselnde Texte. "Marglytta" ist eine Ode an sich selbst, die es den Menschen erlaubt, durch sie und ihre Emotionen hindurchzusehen - genau wie eine Qualle.

Lúpínas Musik ist eine Verschmelzung von isländischem, lyrisch geprägtem Scandi-Pop, bei dem sie die Grenzen der Popmusik auslotet und verschiedene Genres nahtlos miteinander vermischt. Sie bringt eine neue Perspektive in die isländische Musik ein und verleiht ihr einen globalen Anklang, ohne dabei ihre Wurzeln aus den Augen zu verlieren. Während sie sich als Künstlerin weiterentwickelt, verspricht ihre Musik einen unauslöschlichen Eindruck in der lokalen und internationalen Musikszene zu hinterlassen.

Aktuelles Album: "Marglytta" (2024), fallegt illgresi


Kaery Ann (I)

Die italienische Musikerin mischt Elemente von Psych-Gaze, Wüstenrock und Dark Folk und nimmt uns mit auf ihre introspektive Reise. Ihre Texte sind ein Einblick in ihre innere Welt, die von Träumen, Gedanken und Symbolen durchdrungen ist, die aus gemischten Gefühlen resultieren: Rastlosigkeit und Melancholie wechseln sich mit der Suche nach Gleichgewicht und introspektiver Analyse ab. Licht und Dunkelheit verschmelzen sowohl in Worten als auch in Klängen, dank des verführerischen Gesangs, der sich mit düsteren Basslinien, hypnotischen Gitarrenverzögerungen und ausgedehnten Verzerrungen vermischt.

Ihr Debütalbum "Songs of Grace and Ruin", aufgenommen und gemischt von Andrea Volpato und gemastert von Giovanni Versari, wurde im Januar 2023 auf dem Berliner Label Anomic Records veröffentlicht. Das Album erhielt viele positive Kritiken von Magazinen wie Cvlt Nation (auf Platz fünf der zehn besten Avantgarde-Alben), Post-Punk, Visions und Rumore. Nach der Veröffentlichung begab sich Kaery Ann mit ihrer Band auf zwei Tourneen (die aktuelle Besetzung besteht aus Erika Azzini (Gesang und Gitarre), Francesca Papi (Bass) und Fabio Orticoni (Schlagzeug)) in Italien, Frankreich, Deutschland und der Schweiz.

Aktuelles Album: "Songs of Grace and Ruin" (2023), Anomic Records


Kriss Krimm (SK)

Kristína Smetanová ist in ihrer Heimat Slowakei als klassische Pianistin bekannt und hat bereits mit Orchestern wie der Capella Istropolitana und der Košicer Philharmonie die Konzertsäle bereichert. Ihre Solokonzerte, die bei Festivals wie VIVA Musica und den Klaviertagen zu hören sind, unterstreichen ihr außergewöhnliches Talent. Im Bereich der Kammermusik arbeitet sie mit Júlia Stahl Novosedlíková im Duo Devanas zusammen und veröffentlichte 2021 ihr erstes Album. Als Komponistin zeigen ihre Werke, darunter die "Symphony of Enchanted Beings" und "60 Fingers", ihre kreative Tiefe.

Weit jenseits des klassischen Bereichs hinaus, wirkt sie als Sängerin, Keyboarderin und Arrangeurin im Trio Chick2Chick mit und beteiligt sich an Theaterproduktionen und gemeinsamen Projekten mit Bands wie Genius Locci und Quatro Emocione. Unter dem Pseudonym Kriss Krimm präsentiert Kristína Kompositionen im weiten Dreampop-Feld, wie "A psi brešú na polich" und die jüngsten Veröffentlichungen "Purify me" und "For Now". Mit dem jüngst releasten Song "Maybe In Different Life" kündigt sie ihr kommendes Album an.


fc.kleinstadt (CH) Geschichten aus dem Nirgendwo zwischen Kiosk und Schützenhaus - fc.kleinstadt erzählt von der Flucht aus der Enge, der Angst vor dem Verlassen der Komfortzone und dem drohenden Stillstand. Resignation wird unterdrückt mit den Klängen von Post-Punk. Es öffnet sich eine Klangwelt, in der sich verletzliche und wütende Worte versöhnlich umarmen.

Moderation: Veronika Schuchter



London 2022, die Königin ist tot! An den Trauernden vorbei rennt Durga: internationale Drehbuchautorin, Tochter eines Inders und einer Deutschen, und voller Appetit auf Rebellion und Halluzinationen. Erzählte Mithu Sanyals gefeiertes Debüt „Identitti“ von Identitätspolitik, fragt „Antichristie“ nach dem Kolonialismus und der Gewalt in uns allen. Durga soll an einer Verfilmung der überbritischen Agatha-Christie-Krimis mitarbeiten. Doch auf einmal ist es 1906, und sie trifft indische Revolutionäre, die keineswegs gewaltfrei wie Gandhi kämpfen. Und dann explodiert die erste Bombe. Was wäre richtiger Widerstand in einer falschen Welt? Niemand schreibt so aberwitzig, klug und liebend wie Mithu Sanyal. „Antichristie“ bringt die ganze Welt in die deutschsprachige Literatur.

Nach dem Erfolgsdebüt „Identitti“ endlich der neue Roman von Mithu Sanyal!
Mithu Sanyal wurde 1971 in Düsseldorf geboren und ist Kulturwissenschaftlerin, Autorin, Journalistin und Kritikerin. 2009 erschien ihr Sachbuch „Vulva. Das unsichtbare Geschlecht“, 2016 „Vergewaltigung. Aspekte eines Verbrechens“. 2021 erschien bei Hanser ihr erster Roman „Identitti“, der auf der Shortlist des Deutschen Buchpreises war und mit dem Literaturpreis Ruhr und dem Ernst-Bloch-Preis 2021 ausgezeichnet wurde.

Eine Veranstaltung von 8ungKultur und der Wagner’schen Buchhandlung.

Cem Adrian is a Turkish singer-songwriter known for his unique blend of different music genres. His music style is often described as eclectic, as he incorporates elements from a wide range of musical traditions, including rock, jazz, blues, folk, and classical music.