Muss man die Hundesteuer für seinen Dackel auch dann bezahlen, wenn er sich jetzt aber als Katze fühlt? Ist es moralisch verwerflich, wenn man sich von einem Schönheitschirurgen sponsern lässt, der selbst abstehende Ohren hat? Oder ist das alles LARI FARI – Papperlapapp und Firlefanz?

Michael Scheruga stellt sich in seinem neuen Programm den ganz wesentlichen Fragen unserer Zeit: Wie links sind die Rechten, wie rechts die Grünen und warum zum Teufel müssen wir Biersteuer bezahlen?! Das Bier ist ohnehin schon viel zu teuer in der Gastronomie! Der begeisterte Bierliebhaber und Biersommelier steht in enger Verbundenheit mit der heimischen Wirtshausszene und will der Politik auf das Vehementeste ins Stammbuch geschrieben wissen:

- Spielt euch nicht mit unserem Durst!
- Bier ist die letzte Bastion!
- Das Bier des kleinen Mannes ist unantastbar!

Die Mehrwertsteuer auf Bier sei umgehend zu halbieren und diese unsägliche Biersteuer ersatzlos zu streichen! Mit Benefizveranstaltungen für vom Aussterben bedrohter Bierarten zum Beispiel – oder auch mit der schlichten Forderung „Schulbier statt Schulmilch“ wäre dem internationalen Abstinenzlertum in seinem Vormarsch und Siegeszug dringendst entgegenzuwirken.

Buch: Fritz Schindlecker, Michael Scheruga
Regie: Steffi Paschke

Melodramma von Giacomo Puccini

Eine Geschichte um Liebe, Eifersucht, Gewalt und Intrigen trifft auf atemberaubende Klänge: Mit Giacomo Puccinis Melodramma Tosca kehrt 2026 eine der beliebtesten Opern der Welt in den Steinbruch St. Margarethen, auf die schönste Freiluftbühne Europas, zurück.

Giacomo Puccini sorgt für eine musikalische Achterbahn der Gefühle – von Toscas ergreifendem „Vissi d’arte“ über Cavaradossis kraftvollem „Recondita armonia“ bis hin zu Scarpias düsteren Arie „Ha più forte sapore“. Ein Feuerwerk der Emotionen mit packenden Melodien, die in der Felslandschaft des Steinbruchs St. Margarethen den perfekten Widerhall finden.

Musikalische Leitung: Valerio Galli | Kostüme: Giuseppe Palella
Inszenierung und Bühnenbild: Thaddeus Strassberger

12. Musikfestival Kitzbühel 2026

2026 wird wieder ein Jahr der Superlative. Fans dürfen sich auf zwei OPEN-AIR-Abende mit dem Volks-Rock’n’Roller Andreas Gabalier im Tennisstadion in der Gamsstadt freuen.

FREITAG, 21. August 2026 - Andreas Gabalier & Friends

Der Freitag steht in Kitzbühel immer unter einem ganz besonderen Stern. Andreas Gabalier wird mit befreundeten Künstlern für ausgelassene Stimmung, Gänsehaut und eine unvergessliche Nacht sorgen.

SAMSTAG, 22. August 2026 - Andreas Gabalier & Band

Am Samstag verwandelt sich das Musikfestival Kitzbühel in ein absolutes Highlight, denn Andreas Gabalier übernimmt gemeinsam mit seiner Band die Bühne! Die Besucherinnen und Besucher dürfen sich auf eine energiegeladene Performance freuen, bei der die größten Hits nicht fehlen dürfen.

Sichern Sie sich jetzt Ihre Ticktes und seien Sie dabei, wenn Andreas Gabalier zum 12. Mal in Kitzbühel die Bühne rockt!

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

FELIX MITTERER: FEUERNACHT

Felix Mitterer kehrt zurück nach Telfs. Herbert Pixner komponiert - und spielt jeden Abend live mit seiner Band auf. Der eigentliche Star des Abends aber ist die Tiroler Geschichte: Mit dieser spektakulären Uraufführung bringen die Volksschauspiele 2026 die Fortsetzung von Mitterers "Die verkaufte Heimat" über Geschichten und Schicksale von Menschen in Südtirol zwischen den späten 1930er und den 1960er Jahren erstmals auf die Bühne.
"Die Feuernacht" spielt Anfang der 60er, zur Hochzeit der so genannten "Bumser", in der sich Südtirol im permanenten Ausnahmezustand befand. In der "Feuernacht" vom 11. auf den 12. Juni 1961 wurden zahlreiche Strommasten gesprengt, um internationale Aufmerksamkeit für die Sache der deutschsprachigen Südtiroler zu wecken. Noch heute, 65 Jahre nach der "Feuernacht", wird hochemotional über Sinn oder Unsinn dieser Taten diskutiert.
Gibt es eine historisch ungerechte Grenze? Wird sie weniger ungerecht, nur weil Zeit vergeht? Soll man endlich aufhören, darüber zu reden? Die Geschichte Tirols birgt abseits dieses regionalen Traumas eben jenen Sprengstoff, der uns aus der globalen Geschichte der Menschheit bekannt vorkommt. Es sind auch Muster und Dynamiken unserer Gegenwart. Haben die besonnenen Kräfte von damals trotz oder wegen der gewalttätigen Rebellion nach und nach einen weitreichenden Autonomiestatus erhalten - Voraussetzung dafür, dass aus der Katastrophe heraus eine der wohlhabendsten Regionen der ganzen EU gestaltet wurde?

Wie unter einem Brennglas betrachtet "Die Feuernacht" die in die Konflikte jener Zeiten des Aufruhrs verstrickten Menschen und deren Geschichten. Die inzwischen größtenteils abgerissene Südtiroler Siedlung wird zur atemberaubenden Open Air-Bühne für den unvergleichlichen Sound von Felix Mitterer und Herbert Pixner, für große Oper und kleine Geschichten inmitten der großen Geschichte, inszeniert von Thomas Gassner, in einer eigens erstellten Bühnenfassung von Peter Lorenz - ein explosiver, mitreißender Theaterabend über Courage und Zweifel, Verantwortung und Konsequenz, Flucht und Heimat, Freiheit und Identität.

Ein gemütlicher Rundgang mit appetitlichen Zwischenstopps, garniert mit heiteren Anekdoten. Mit vielen interessanten Informationen rund ums Kochen und Genießen, über die Herkunft und die Besonderheiten unserer Produkte – natürlich ergänzt mit Kostproben aus regionalen Küchen. Schlendern und Schlemmen ist das Motto.

«Sie klingen so geigerisch», schwärmte Dmitri Schostakowitsch über seine eigenen 24 Klavier-Präludien op. 34. «Geigerisch»? Ja, denn Dmitri Zyganov, Primarius des Beethoven-Quartetts und guter Freund Schostakowitschs, arrangierte 19 der kurzweiligen Preziosen für Violine und Klavier. Die Komponistin Lera Auerbach vervollständigte 2000 den Zyklus, der in Grafenegg in seiner kompletten Gestalt als österreichische Erstaufführung erklingt. Sergei Dogadin und Daniil Trifonov, beide einst Gewinner des Tschaikowski-Wettbewerbs, zählen zu den berufensten Interpreten der Gegenwart. An den Beginn ihres Kammerkonzerts stellen sie die David Oistrach gewidmete und von ihm und Lev Oborin 1946 uraufgeführte 1. Violinsonate Sergej Prokofjews, in der die Stimmung der Entstehungszeit auf ebenso beklemmende wie plastische Weise in Töne gefasst ist.

Besetzung

Violine Sergei Dogadin
Klavier Daniil Trifonov

Programm

Sergej Prokofjew
Sonate für Violine und Klavier Nr. 1 f-Moll op. 80

Dmitri Schostakowitsch
24 Präludien op. 34 (Arrangements für Violine und Klavier: Dmitri Zyganov, Lera Auerbach/Österreichische Erstaufführung)

Johannes Brahms war gerade einmal 26, als er die Uraufführung seines d-Moll-Klavierkonzerts im königlichen Hoftheater in Hannover spielte. Er packte neben der jugendlichen Energie auch die Dramen seines Lebens hinein in dieses, laut eigener Aussage, «große und schwere» Konzert, das seit bald 150 Jahren die bedeutendsten Pianist:innen fasziniert und begeistert. So zählt es selbstredend auch für Rudolf Buchbinder zu den Leib- und Magenstücken, er kostet die großen Emotionen darin ebenso aus wie die lyrisch-schwärmerischen Momente. Lahav Shani, selbst hervorragender Pianist, übernahm im September 2018 als damals jüngster Chefdirigent in der 100-jährigen Geschichte des Klangkörpers das traditionsreiche Rotterdam Philharmonic Orchestra. Mit Ludwig van Beethovens «Eroica» findet dieser erste von zwei eindrucksvollen Konzertabenden der Gäste aus den Niederlanden einen wahrhaft «heroischen» Abschluss.

Hinweis: Das Israel Philharmonic Orchestra musste seine Mitwirkung bei diesem Konzert aus organisatorischen Gründen leider absagen. Wir freuen uns, dass das Rotterdam Philharmonic Orchestra das Gastspiel in Grafenegg bei geändertem Programm übernommen hat.

Besetzung

Orchester Rotterdam Philharmonic Orchestra
Dirigent Lahav Shani
Klavier Rudolf Buchbinder

Programm

Johannes Brahms
Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 d-Moll op. 15

- Pause -

Ludwig van Beethoven
Symphonie Nr. 3 Es-Dur op. 55 «Eroica»

Erobern Sie mit der Schlossbergbahn den Grazer Festungsberg und lassen Sie sich von faszinierenden Ausblicken und spannenden geschichtlichen Einblicken verzaubern! Steigen Sie über knarrende Holztreppen, bestaunen Sie die imposante "Liesl" und erklimmen Sie den legendären Uhrturm. Ein Rundgang, der Geschichte lebendig macht – erleben Sie Graz von seiner schönsten Seite!

Interaktives Wandertheater von Michaela Riedl-Schlosser

Das beliebte interaktive Wandertheater mit viel Musik für Kinder heftet sich an Aschenputtels Fersen und das Publikum erlebt gemeinsam mit ihr ein spannendes Abenteuer für die ganze Familie.
Ab 3 Jahren.

Interaktives Wandertheater von Michaela Riedl-Schlosser

Das beliebte interaktive Wandertheater mit viel Musik für Kinder heftet sich an Aschenputtels Fersen und das Publikum erlebt gemeinsam mit ihr ein spannendes Abenteuer für die ganze Familie.
Ab 3 Jahren.

MOGLI - DAS DSCHUNGELBUCH
(Empfohlen für Familien mit Kindern ab 5 Jahren.)

Das neu komponierte, wundervolle teatro-Abenteuermusical aus Mödling für die ganze Familie nach der weltberühmten Geschichte von Rudyard Kipling kommt nun endlich auch nach Wien!

Moglis größtes Abenteuer steht bevor: Shir Khan, der Tiger streunt wieder durch den Dschungel. Aber auch die Menschen bedrohen die unberührte Natur. Zum Glück stehen dem tapferen Menschenjungen, der von Wölfen aufgezogen wurde, seine treuen Freunde Balu, der Bär und Baghira, der schwarze Panther zur Seite. Doch als auch noch die wilde Affenbande Mogli entführt, steht der ganze Dschungel Kopf. Ob es Mogli gelingt den Dschungel zu retten? Ein neues teatro-Musical mit der Musik von David Schieber und Lena Wiesinger, nach dem Textbuch von Norbert Holoubek.

Intendant Norberto Bertassi: "Die Zerstörung der Urwälder wird jährlich fortgesetzt, obwohl so viele Menschen davor warnen und warnten. Daher haben wir uns entschlossen das Musial neu zu komponieren und neu auf die Bühne zu bringen. Mogli rettet den Urwald, damit viele zukünftige Generationen verstehen, wie wichtig es ist diese wunderbare Natur zu erhalten."

teatro ist seit 27 Jahren bekannt und beliebt dafür weltberühmte Klassiker auf die Bühne zu bringen - eindrucksvoll, witzig und berührend. Für den professionellen Standard aller teatro-Stücke sorgt von Beginn an Intendant Norberto Bertassi, ehemaliges Mitglied der Vereinigten Bühnen Wien.

teatro ist bekannt dafür viele junge, sehr talentierte Darsteller:innen zu fördern und auf der Bühne zu präsentieren und macht sich dadurch auch als Talentschmiede einen Namen. Topaktuell freut sich teatro, dass der langjährige teatro-Darsteller, der Badener Moritz Mausser, nicht nur die Hauptrolle des Falco im Vereinigte-Bühnen-Musical Rock me Amadeus spielte sondern auch bei Maria Theresia einen fantastischen Friedrich von Preussen auf der Bühne gibt. Auch Nicolas Vinzenz und Lili Beetz sind beliebte teatro- Darsteller:innen, die inzwischen erfolgreich an der MUK Wien studieren.

Die ins Ohr gehenden Songs von teatro sind übrigens auch auf Spotify zu hören!

Ein Führungserlebnis der besonderen Art

Einatmen, ausatmen, ankommen im Waldmoment: Tauchen Sie ein in die inspirierende Welt des Wienerwaldes und spüren Sie nachhaltige Erholung durch die Kraft der Natur! So wird Waldbaden zum Genuss.

WienerWaldSein

Das Waldbadeerlebnis WienerWaldSein hebt die entspannende und erholsame Atmosphäre des Wienerwalds hervor. Gemeinsam mit einem/r professionellen Naturvermittler*in entdecken Sie bei einer rund zweistündigen geführten Wanderung den regenerativen Charakter der einzigartigen Kulisse im Grünen und finden wohltuende Entspannung in der Ruhe des Waldes. Dabei wird Ihr kreatives Denken angeregt und Sie erfahren pure Inspiration aus dem blühenden Schoße der Natur.

Lassen Sie sich in die stimulierende Welt des malerischen Wienerwaldes geleiten und genießen Sie einen entspannten Kurzurlaub im Grünen!

Tosca - Giacomo Puccini

Floria Tosca | Katharina Jing An Gebauer
Mario Cavaradossi | Sergio Tallo-Torres
Baron Scarpia | Florian Pejrimovsky
Mesner/Sciarrone | Stefan Tanzer
Angelotti | Michael Pinsker
Spoletta | Johannes Eriksson
Hirtenlied | Victoria Wolf

Chor: In höchsten Tönen!
Kinderchor | In höchsten Tönen!

Musikalische Leitung | Ekaterina Nokkert
Produktion & Licht | Dorothee Stanglmayr

Tosca in der Krypta der Peterskirche ist kein gewöhnliches Opernerlebnis. Die besondere Atmosphäre des historischen Gewölbes verleiht der Aufführung eine ungewohnte Intensität und zieht die Besucher mitten ins Herz von Puccinis dramatischstem Meisterwerk.

Ohne große Bühnenmaschinerie, dafür mit klarer, konzentrierter Inszenierung und in Idealbesetzung entsteht ein unvergesslicher Opernabend. Die eindrucksvolle Akustik der Krypta sowie die Nähe zur Bühne garantieren Gänsehaut. OPER in der KRYPTA bietet authentische Vorstellungen so nah am Original, wie nur möglich. International renommierte Künstler singen und spielen szenisch direkt vor und zwischen den Gästen. Intensiv und packend werden die Werke hier so gezeigt, wie die Komponisten sie selbst gerne präsentierten - mit exklusiver Klavierbegleitung. Ein berührendes, starkes Erlebnis.

Der Saal ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Handlung:

Der Maler Mario Cavaradossi versteckt einen politischen Flüchtling vor den Häschern des Polizeichefs Baron Scarpia. Als Scarpia auf der Suche Tosca in der Kirche antrifft, schürt er ihre (unbegründete) Eifersucht. Vermutet sie doch ihren geliebten Mario in den Armen einer blonden Schönen. Empört macht Tosca sich auf, die beiden in flagranti zu ertappen. Scarpia ist von ihrem Temperament und Schönheit entflammt und lässt sie beschatten.

Am Abend zitiert er sie mit einer "Einladung" zu sich. Der mittlerweile verhaftete Cavaradossi soll gefoltert werden, wenn sie nicht verrät, wo der Flüchtling versteckt ist. Mario beschwört Tosca, nichts zu sagen. Als die Tortur unerträglich wird, hält sie nicht mehr Stand und gibt das Geheimnis Preis, um den Geliebten zu retten.

Dennoch wird Cavaradossi zum Tode verurteilt. Tosca fleht Scarpia um dessen Leben an, und dieser schlägt ihr einen Handel vor: Wenn sie ihm zu Willen ist, würde man Mario nur zum Schein erschießen. Als Beweis stellt er einen Passierschein für beide aus und instruiert mit vielsagendem Blick seinen Schergen. Als Scarpia sich begierig Tosca nähert, ersticht sie ihn.

Tosca sucht ihren Mario auf dem Dach der Engelsburg auf, dem Ort seiner Exekution. Aufgeregt zeigt sie ihm den Geleitbrief und erklärt, er würde nur zum Schein erschossen. Er müsse sich fallen lassen, wie ein Schauspieler. Danach verlassen sie Rom für immer.

Schon erscheinen die Soldaten. Cavaradossi verweigert die Augenbinde und stellt sich vor die Gewehre. Als die Schüsse verklingen, lobt die alles beobachtende Tosca ihren Mario, der vollendet gefallen ist. Rasch läuft sie zu ihm, um entsetzt zu verstehen, dass Scarpia sie betrog: Mario Cavaradossi ist tot. Als Scarpias Schergen die Mörderin stellen wollen, nimmt sie sich selbst das Leben.

Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern.
Dauer des Konzerts: 45 min

Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians.
Duration of the concert: 45 min