Österreichische Erstaufführung

In dieser Performance dreht sich alles um Veränderung. Alles um uns herum ist gefühlt schließlich ständig neu und anders. Vor allem, wenn man sechs Jahre alt ist. Oder ist es sogar immer so? Was, wenn ich will, dass alles gleich bleibt, genauso, wie es jetzt ist? Da tritt eine Band mit ihrem Song auf. Es ist eine eingespielte Band aus Objekten und Menschen, und ihr Song ist der beste Song – alle lieben ihn und wollen ihn immer wieder spielen! Das allerdings ändert nichts daran, dass die Veränderung schon vor der Tür steht ...

In ihrer musikalischen und humorvoll zugewandten Performance gelingt dem Duo PINSKER+BERNHARDT eine wunderbar absurde und fantasievolle Auseinandersetzung mit einem Thema, das uns alle bewegt. Ein Familienstück für alle ab sechs Jahren mit Menschen und Objekten.

Regie: Pinsker+Bernhardt
Bühne und Kostüm: Giovanna Bolliger
Musik: Laura Landergott
Licht: Patrick Faurot

Wer liefert stets nur verbissen freundschaftliche Kämpfe und brutal zärtliche Tänze für die holde Gunst des p.t. Publikums und den Titel der Titel vier Abende lang im Posthof zu Linz?

Die Dritten waren erneut die Ersten. Bis vor kurzem noch unbeschriebene Impro-Blätter im Rauschen am Nabel der Welt, setzten sich die Wiener:innen Gerit, Georg und Sébastien mit unwiderstehlichen Kniffen aus den Bereichen Schauspiel, Impro und Clownerie auch bei den jüngsten Meisterschaften anno 2023 groß in Szene und kickten die Oberösterreich-Connection N2O im mit jeder Menge sprudelndem "Lachgas" gefüllten und bis auf den letzten Platz ausverkauften Mittleren Posthof-Saal knapp aber verdient als letzte aus dem Bewerb. Als somit doppelt amtierende österreichische Theatersport-Meister:innen geht es für sie heuer gar bereits um einen möglichen Hattrick. Wird die Sensation klappen oder übernimmt eine der Herausforder:innen den Pokal?

Von 4. bis 7. Dezember 2024 stellen sich die besten acht heimischen Improtheater-Ensembles erneut den Prüfungen der Fans im Linzer Posthof. Wir freuen uns sehr, wenn es endlich wieder heißt: 3... 2... 1... Go!

Die Teams:
Die Bachstelzen (Wien)
Die Dritten (Wien)
N2O (Attnang-Puchheim)
Theater im Bahnhof (Graz)
Die Impropheten (Linz)
Die Zebras (Linz)
n.n. (Sieger Vorrunde Wien)
n.n. (Finalist Vorrunde Wien)

Die Abende:
Mittwoch, 4. Dezember: Viertelfinale 1 und 2
Donnerstag, 5. Dezember: Viertelfinale 3 und 4
Freitag, 6. Dezember: Halbfinale
Samstag, 7. Dezember: Finale

Der Moderator / Schiedsrichter:
Andreas Wolf - brutal neutral!

Der Musiker:
David "Pianoman" Wagner - alles nur improvisiert!

Eine Show - vier (oder mehr) STARS der Magie und Illusionen!
In der "Magic World Vienna" können jede Woche von Dienstag - Sonntag vier bis sechs Weltstars der Magie bestaunt werden!
Erlebe jede Woche vier oder mehr der weltbesten Magier in dieser magischen Varieté-Show!
Hautnah und LIVE! Nur wenige Schritte von deinem Sitzplatz entfernt passiert das UNFASSBARE und UNMÖGLICH!

Alle Künstler spielen nur für ein paar Wochen, sodass Du regelmäßig neue Acts erleben kannst:
• Kartenmagie
• Mentale Magie (Gedankenlesen)
• Comedy Magic
• Allgemeine Magie
• Magie der Manipulation
• Danger Magic
• uvm

Einmalig in dieser Form in Europa!
Hier in der "Magic World Vienna" im Prater gleich gegenüber vom Riesenrad!
Hier vermischt sich die Realität mit der Magie!

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Der Prozess
Gottfried von Einem

Oper in zwei Teilen
Libretto von Boris Blacher und Heinz von Cramer nach dem Roman von Franz Kafka
Bearbeitung für kleines Orchester von Tobias Leppert

Musikalische Leitung - Walter Kobéra
Inszenierung - Stefan Herheim
Bühne - Silke Bauer
Kostüm - Nina Paireder
Licht - Franz Tscheck
Dramaturgie - Kai Weßler

Josef K. - Robert Murray
Die Frau - Anne-Fleur Werner
Alle Übrigen - Alexander Grassauer, Timothy Connor, Valentino Blasina*, Fabian Tobias Huster, Lukas Karzel*

Klangforum PPCM Academy*

*CAMPUS-Kooperation mit Studierenden der Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien
und der Universität für Musik und darstellende Kunst Graz

„Jemand musste Josef K. verleumdet haben, denn ohne dass er etwas Böses getan hätte, wurde er eines Morgens verhaftet.“ Mit diesem berühmten Satz fängt Franz Kafkas Roman Der Prozess an, und mit der rätselvollen Verhaftung beginnt auch Gottfried von Einems gleichnamige Oper. Josef K. befindet sich plötzlich in einer Welt, die er nicht versteht; mit einer unbekannten Anklage, die allen klar zu sein scheint und die doch unerklärbar ist; mit einem absurden Gericht, das dennoch strengen Regeln folgt; mit einer Verhaftung, die am Leben des Josef K. nichts zu ändern scheint und die am Ende doch zu seinem Tod führt. Ist K. das Opfer einer Verschwörung, oder ist sein Glaube an eine Verschwörung die einzige Möglichkeit, eine unbegreifliche Welt zu erklären? Gottfried von Einems Oper wurde 1953 uraufgeführt, als die Begeisterung für das Werk Kafkas ihren ersten Höhepunkt erreicht hatte. Seine Musik beschreibt den subtilen Schrecken des Romans mit pochenden Rhythmen, Wiederholungsstrukturen und Anklängen an Jazz und Zwölftonmusik und lässt dabei die groteske Komik der Vorlage nicht aus. Heute, 100 Jahre nach dem Tod Kafkas, blicken wir in einer Welt von digitaler Enthemmung und Überwachung noch einmal ganz anders auf diesen Prozess. Die Aufführung der von Tobias Leppert eingerichteten Kammeropernfassung ist eine Koproduktion mit der Neuen Oper Wien, deren Künstlerischer Leiter Walter Kobéra gemeinsam mit Stefan Herheim für die Produktion verantwortlich zeichnet.

In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Premiere: 05. Dezember 2024 19 Uhr
Termine: 07. 09. 12. 14. 17. 20. 22. Dezember 19 Uhr
Einführungsmatinee: 24. November 11 Uhr

in der Kammeroper

Wir schreiben das Jahr 2024, die Gesangskapelle Hermann veröffentlicht ihr 5. Studioalbum SEHR SOGAR und präsentiert es ab Herbst im Rahmen einer großen Tour durch ganz Österreich.

Wie viele Geschichten, Glücksmomente, größere und kleinere Katastrophen hinter dieser nüchternen Ankündigung stecken, kann man wohl am ehesten erahnen, wenn man den Herren dabei zusieht, wie sie die Bühne erklimmen, sich die Seele aus dem Leib singen, ihre Befindlichkeiten austauschen und den Gefühlen freien Lauf lassen. SEHR SOGAR ist Lebensfreude, bedeutet im Moment zu sein und das Schöne zu feiern, soll Mut machen und dabei helfen, alltägliche Sorgen zumindest ein bisschen vergessen zu machen. SEHR SOGAR bedeutet aber auch, den Hermännern beim Älter-Werden zuschauen und das Strugglen privilegierter Mittdreißiger miterleben zu müssen.
Vor allen Dingen ist SEHR SOGAR aber Musik, die so kunterbunt, goschert, liebevoll und cool daherkommt wie die Gesangskapelle Hermann selbst, die mal Hip Hop, mal Schlager oder gar großer Pop ist, mal schrill, mal sanft, sehr unterschiedlich, aber dann doch wie aus einem Guss erscheint. Kurzum: Sie haben alles gegeben und freuen sich, wenn's reicht. SEHR SOGAR.

Ensemble Nikolić & Nikolić

In seinen vier revolutionären Violin-Konzerten macht der wohl berühmteste Komponist des Barock - Antonio Vivaldi - in 60 Minuten die typischen Klänge von Frühling, Sommer, Herbst und Winter hörbar.

Im mystischen Rahmen der akustisch herausragenden Krypta der Wiener Peterskirche erklingt sein Werk ursprünglich und authentisch. Das Ensemble Nikolić & Nikolić (2 Violinen, Bratsche, Cello) garantiert höchste Qualität verbunden mit ungezügelter Spielleidenschaft. Für Kenner wie Neueinsteiger ein unvergessliches Erlebnis.

KLASSIK in der KRYPTA sowie in der hauseigenen Kapelle bietet außergewöhnliche Konzerterlebnisse. Durch die Nähe zu den renommierten Künstlern entsteht ein faszinierender Energie-Austausch, der das Publikum mitreißt und die Kulturveranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis macht.

Die Krypta und die Kapelle sind zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Am 7. Dezember 2024 findet im Großen Saal des Bregenzer Festspielhauses eine feierliche Benefiz-Gala zugunsten der Österreichischen Autistenhilfe (ÖAH) statt, zu der sich rund 350 Mitwirkende auf der Bühne vereinen werden.



Zunächst wird der Superar-Chor der Volksschule Bregenz Augasse mit Winterliedern für die gebührliche musikalische Einstimmung sorgen, danach gibt es eine kleine kammermusikalische Überraschung, über die an dieser Stelle nicht zu viel verraten sein will, und schließlich steht Carl Orffs fulminante Kantate CARMINA BURANA auf dem Programm. Nicht weniger als acht Chöre aus dem Bregenzerwald werden gemeinsam mit dem Superar-Chor, zahlreichen Instrumentalisten aus dem Ländle, dem eigens aus Barcelona anreisenden Ärzteorchester Orquestra Ars Medica sowie einem hochkarätigen Solistenensemble für ein ganz besonderes Konzerterlebnis sorgen – getragen vom gemeinsamen Engagement für den karitativen Zweck.



Von Autismus, einer Störung der Informations- und Wahrnehmungsverarbeitung, sind immer mehr Menschen direkt und indirekt betroffen, davon kann auch die Autistenhilfe Vorarlberg ein Lied singen. Seit genau 30 Jahren kümmert sich dieser Verein hier im Ländle bereits um dieses herausfordernde Thema. Rechtzeitig zu diesem Jubiläum wird die ÖAH mit dem Reinerlös aus diesem Benefizprojekt schwerpunktmäßig regionale Projekte und Tätigkeiten der Autistenhilfe Vorarlberg finanzieren, beispielsweise Supervisionsgruppen für Eltern mit Kindern aus dem Autismus-Spektrum, für Fortbildungen (z.B. Marte-Meo-Kurse) oder etwa für therapeutische Mittel für hilfsbedürftige Personen mit Asperger-Syndrom.



Besonders schön ist es, dass in den Reihen des Superar-Chors auch autistische Kinder singend auf der Bühne mit dabei sein werden! „Superar“, ein Sozial-, Bildungs- und Kunstprojekt, leitet sich vom lateinischen „superare“ her, was „über sich hinauswachsen, Grenzen überwinden“ bedeutet – zwei wunderschöne Effekte, die oft entstehen, wenn Menschen gemeinsam singen und musizieren.



Wir freuen uns, wenn sich viele Mitmenschen vom positiven Geist der Autistenhilfe und der überaus zahlreichen, engagierten Konzert-Mitwirkenden sowie der unvergleichlichen Klangwelt Carl Orffs berühren, inspirieren und mitreißen lassen – für einen unvergesslichen Konzertabend und einen nicht hoch genug zu schätzenden wohltätigen Zweck.

Auch in diesem Jahr kehrt das amüsante Ereignis mit der Impromenadenmischung in die Bibliothek zurück und lockt Liebhaber spontaner Bühnenkunst an. Nach dem Impro-Krimi auf der Hauptplatzbühne geht es auch dieses Mal um Improvisationstheater, früher auch als Stegreiftheater bekannt. Denn selbst die Schauspieler wissen nicht, was sie erwartet. Mit eingeholten Inspirationen aus dem Publikum entstehen kurze oder längere Szenen, die von verschiedenen Spielen oder Monologen unterbrochen werden können - immer improvisiert (und deswegen) humorvoll, nicht selten auch mit Tiefgang.

Nichts ist geplant, alles passiert im Moment. Lassen Sie sich überraschen - wir tun es auch!

Erleben Sie atemberaubende klassische Konzerte in der majestätischen Kulisse der Wiener Minoritenkirche, wo jedes Konzert zu einem unvergesslichen Erlebnis wird. Die langjährige Tradition setzt sich fort, und Sie können sich auf Konzerte von höchster Qualität freuen. Das vielfältige Programm umfasst von den Höhepunkten der Barockmusik bis hin zur Wiener Klassik, verschiedene Konzertzyklen, interpretiert von Streichquintetten bis hin zu Kammerorchestern und Barockensembles. Tauchen Sie ein in die Welt der Musik und lassen Sie sich von der einzigartigen Atmosphäre der Minoritenkirche verzaubern. "Artists in Residenz" für das Jahr 2024/2025 sind das Orchester und Ensemble Les Orpheistes Vienna sowie die Wiener Kammersymphonie.

Interpreten:

Trio Caruso
Liliana Kehayova, Violoncello
Mario Eritreo, Klavier

Auszüge aus dem Programm:

G. Verdi: „La donna è mobile“ (aus „Rigoletto“)
G. Puccini: „Nessun dorma“ (aus „Turandot“)
G. Donizetti: „Una furtiva lagrima“ (aus „Der Liebestrank“)
I. Berlin: „White Christmas“
A. Lara: „Granada“

Es ist wieder Zeit für die größte Party und den unartigsten Spaß der Musical-Geschichte! Mit schamlosem Tempo, unerhörtem Glamour und jeder Menge Sexappeal geht RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW auf große Jubiläumstour in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Inszeniert unter dem Augenmerk des Schöpfers Richard O’Brien selbst wird der unartigste Spaß, den man auf der Bühne erleben kann, auch nach fünf Jahrzehnten so enthusiastisch zelebriert wie kein anderes Musical der Welt. Und das bedeutet: In den Theatern sind wieder Strapse und Stilettos angesagt! Mit unübertroffener Exzentrik und Hits wie "The Time Warp", "Sweet Transvestite" und vielen mehr nimmt die schrille Story um das junge, biedere Paar Brad Majors und Janet Weiss und den diabolischen Außerirdischen Dr. Frank’n’Furter ihren Lauf. Es darf gebuht, mit Lichtern geschwenkt und Wasser gespritzt werden, was das Zeug hält!

Mehr als 50 Jahre Glamour und Rock’n’Roll

Die Rocky Horror Show war von Anfang an mit nichts zu vergleichen: Schon kurze Zeit nach ihrer Uraufführung in London wurde sie zum weltweiten Phänomen. Der Einfluss, den sie bis heute auf Drag Shows, Rockbands, Theater und die Burlesque-Szene ausübt, ist unschätzbar groß. Mehr als 50 Jahre später wagt RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW den "Time Warp" zurück zu den Wurzeln – zu B-Movies, Burlesque und Glamrock – und dringt bis zum wahren Kern der Rocky Horror Show vor.

Don’t Dream It – Be It!

Die Show wird in englischer Sprache mit englischen Songs aufgeführt. Der Erzähler führt das Publikum in deutscher Sprache durch die Vorstellung.

Es ist wieder Zeit für die größte Party und den unartigsten Spaß der Musical-Geschichte! Mit schamlosem Tempo, unerhörtem Glamour und jeder Menge Sexappeal geht RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW auf große Jubiläumstour in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Inszeniert unter dem Augenmerk des Schöpfers Richard O’Brien selbst wird der unartigste Spaß, den man auf der Bühne erleben kann, auch nach fünf Jahrzehnten so enthusiastisch zelebriert wie kein anderes Musical der Welt. Und das bedeutet: In den Theatern sind wieder Strapse und Stilettos angesagt! Mit unübertroffener Exzentrik und Hits wie "The Time Warp", "Sweet Transvestite" und vielen mehr nimmt die schrille Story um das junge, biedere Paar Brad Majors und Janet Weiss und den diabolischen Außerirdischen Dr. Frank’n’Furter ihren Lauf. Es darf gebuht, mit Lichtern geschwenkt und Wasser gespritzt werden, was das Zeug hält!

Mehr als 50 Jahre Glamour und Rock’n’Roll

Die Rocky Horror Show war von Anfang an mit nichts zu vergleichen: Schon kurze Zeit nach ihrer Uraufführung in London wurde sie zum weltweiten Phänomen. Der Einfluss, den sie bis heute auf Drag Shows, Rockbands, Theater und die Burlesque-Szene ausübt, ist unschätzbar groß. Mehr als 50 Jahre später wagt RICHARD O’BRIEN’S ROCKY HORROR SHOW den "Time Warp" zurück zu den Wurzeln – zu B-Movies, Burlesque und Glamrock – und dringt bis zum wahren Kern der Rocky Horror Show vor.

Don’t Dream It – Be It!

Die Show wird in englischer Sprache mit englischen Songs aufgeführt. Der Erzähler führt das Publikum in deutscher Sprache durch die Vorstellung.

Die Hinichen, die wohl ordinärste Bänd Österreichs, kommt endlich wieder in den Raum Graz.

Mit ihren Liedern vom Leben rechnen sie auf humorvolle Weise mit menschlichen und behördlichen Unzulänglichkeiten ab.

Eines soll auf jeden Fall gesagt sein, das Konzert ist nichts für Zuzzler, Lulus und Kerzlschlicker.

(Urheberrechte der Zitate und deren Lustigkeit sind die Hinichen)

Uraufführung „Mein Tag im anderen Land“ Nach der Erzählung von Peter Handke.

In einer Bühnenfassung von Michael Weger

Wiederaufnahme der Erfolgsproduktion

In der Gegend gilt er als Besessener. Tags geht er, der eigentlich Obstgärtner ist, durch den Ort. Leise redet er in Zungen in einer nichtexistierenden Sprache. Er erschreckt die Dorfbewohner mit Beschimpfungen und Schmähreden, mit Orakelsprüchen. Nur die Schwester hält zu ihm, die Eltern leben schon lang nicht mehr. Sie beobachtet, wie er anderen Lebewesen, Tieren zuspricht. Sie will nicht wahrhaben, dass er wie aus der Kehle eines Engels singt. Sie folgt ihm, auch an den See »mit dem anderen Land an dem Ufer gegenüber« – dort blickt ihn ein Mann an, wie er »noch keinmal von einem Menschen angeblickt worden war«. Und da fahren die Dämonen aus ihm heraus.

Peter Handke erzählt von Dämonen, die ihren Schrecken verlieren. Er erzählt von einer poetischen Verwandlung, einer Befreiung, ohne das Widerständige zu verlieren. Michael Weger verarbeitet Handkes Text zu einem intensiven Monolog.

Bühnenfassung, Regie und Schauspiel: Michael Weger

Die Schauspielerin Sarah Jung, die Komponistin und Schlagzeugerin Judith Schwarz und die Singer/Songwriterin Anna Widauer bilden das Trio Schülande Engaling. Bleda Bua ist ihr erstes Programm – eine Performance, Symbiose aus gesprochenem Text, Kompositionen und improvisierten Elementen. Christine Nöstlingers „Iba die gaunz oamen Leit“ bildet die textliche Grundlage dafür.

Im Trio interpretieren sie Texte von Christine Nöstlingers im Wiener Dialekt verfassten Gedichtband „Iba die gaunz oamen Leit“, dass in den 1970-er Jahren veröffentlicht wurde.

Christine Nöstlinger lässt ihre Figuren strahlen – in einer außergewöhnlichen Direktheit. Sie scheut die Hässlichkeit nicht, wendet ihren Blick nicht ab, sondern schaut hinein in die Leben derer die gerne vergessen werden. Nöstlinger beschreibt persönliche Abgründe, Gewalt, Suizid, Elend etc. auf vollkommen unerschrockene Art und Weise. Trotz der prekären Situationen in denen sie sich befinden, in Abhängigkeit, in Armut, suchtkrank, ausgegrenzt, strahlen Nöstlingers Figuren eine unglaubliche Stärke und Anziehung aus. Die Texte berühren tief, hinterlassen Spuren und lassen trotz aller Tragik Platz für den für das Wienerische so typischen schwarzen Humor und Schmäh.

Besetzung:

Sarah Jung: Stimme
Anna Widauer: Vocals/Effekte
Judith Schwarz: Erweitertes Schlagzeug

Um’s Eck hinterm Rathaus
Das Pflaster voll Blut.
Und drin in dem Blut
Die Arbeiterwut.
Es ritt dort hinterm Rathaus
Die Staatspolizei.
Sie ritten mit Waffen
Und mit Kugeln aus Blei.
Und es schoss hinterm Rathaus
Die Staatspolizei
Auf die flüchtende Horde.
Wir zählen eure Morde.

In seinem Auftragswerk für das Theater in der Josefstadt entwirft der Dramatiker Thomas Arzt ein gleichermaßen blutiges wie poetisches Bild der österreichischen Zwischenkriegszeit.

Im Zentrum des Stückes steht Fanni: eine junge Magd, deren katholisch-ländlich geprägtes Leben durch die Begegnung mit der rätselhaften Sara eine Wende nimmt. Begeistert von deren sozialistischen Ideen begibt sich Fanni in die Hauptstadt, das Rote Wien, erlebt die Errungenschaften der Arbeiterbewegung und wird zugleich Zeugin, wie die Schattendorfer Urteile das Ende der Ersten Republik einläuten.

Eindringlich erzählt Thomas Arzt in "Leben und Sterben in Wien" von der Radikalisierung einer Gesellschaft, dem Zerbrechen jeglicher Solidarität und vom sprachlichen Nährboden des Totalitären. Über ein Dutzend Figuren ruft er dafür auf den Plan, lässt sie in Liedern aus der Handlung heraustreten und spinnt dennoch ein feinteiliges Netz rund um die "völlig frei erfundene" Geschichte einer Frau, die sich von ihren Wurzeln emanzipiert.

Wir möchten Sie darauf hinweisen, dass es in der Vorstellung mehrfach zu akustischen Knalleffekten* kommt.
(* Unser Tipp: Wenn Sie eine Pistole sehen, halten Sie sich die Ohren zu!)

Ein wahres Highlight wartet auf alle Fans gediegener Blues- und Rockmusik am 7. Dezember in der TipsArena Linz – Ausnahme Rockröhre BETH HART kommt mit ihrem neuen Album, das Ende September erscheint, nach Österreich.

Beth Hart ist so authentisch wie nie! In einer Musikindustrie voller Hochglanzproduktionen und retuschierten Fotoshootings ist sie die Künstlerin, die ihre Karten offen auf den Tisch legt, ihre dunkelsten Geheimnisse preisgibt und Sie einlädt, sich ihr anzuschließen.

Neue Fans kennen Beth vielleicht als die alles erobernde globale Ikone, die von „The Times“ als „außergewöhnlich“ und von „The Guardian“ als „waghalsig, grüblerisch und wütend“ bezeichnet wird. Aber um ihre Achterbahn-Hintergrundgeschichte zu verstehen, müssen Sie nur den Text von „War In My Mind“ lesen.

Hart gilt als eine der besten Stimmen ihrer Generation. Sie hat weltweit ausverkaufte Tourneen absolviert, darunter Auftritte an historischen Orten wie dem Ryman Auditorium in Nashville, der Royal Albert Hall in London oder dem Ziggo Dome in Amsterdam. Sie stand sechs Mal an der Spitze der Billboard-Charts, wurde mit Doppelplatin ausgezeichnet und hatte eine Reihe von Top-10-Chart-Alben. Für Furore sorgte etwa ihr letztes, von der Kritik umjubeltes Meisterstück „A Tribute To Led Zeppelin“, in dem sie auf den Spuren der legendären Band wandelte – legendär etwa auch ein Gastauftritt von Slash. Mit dem legte sie heuer auch bereits den Song „Stormy Monday“ vor, und die Single „Little Heartbreak Hotel“ macht bereits Gusto auf das im Herbst erscheinende neue Album.

Mit 51 – und stolz darauf – blickt Beth auf eine gute Phase, wie sie sagt. Der Erfolg des Albums „War In My Mind“ 2019 sowie des Led Zeppelin Tribute ging mit Kritikerlob, steigenden Verkaufszahlen und ausverkaufte Shows einher. Aber wie die Sängerin uns erinnert, hat sich ihr Leben immer in Zyklen bewegt – „Dinge werden gut, dann werden sie zu Mist, werden gut, dann werden sie zu Mist“ – und in diesen Extremen entstehen viele ihrer besten Songs.

Freuen wir uns auf einen einzigartigen Konzertabend mit der Ikone der Blues- und Rockmusik – am 7. Dezember in der TipsArena Linz.

Ready for Christkindlmarkt?
We’re back in the city for round two!
Limited tickets, so better be fast!

Better be ready!
Datum & Uhrzeit
07.12. von 18:00 bis 22.00 Uhr
Open Air
18:00-22:00 Uhr
Aftershowparty Speki (Indoor)
22:00-04:00 Uhr
We are working on getting the necessary permits to extend the outdoor playtime by an hour extra. (23 Uhr)
Location
Herrengasse 12 (Innenhof), Klagenfurt am Wörthersee
Book a Lounge (lounges only available at the afterparty)


Contact @readyforhouse via Instagram.
18+ (bring your ID)

Bigger, louder, and better than ever!
Join us on December 7th for an unforgettable night featuring top DJs, an incredible stage, and the best vibes in town. See you there!