Unter dem Titel „Musik macht Freu(n)de“ bietet das Philharmonische Festival 2024 am 11. und 12. Oktober jungen Musikern aus der Region eine ganz besondere Chance: Orchestermusiker der Münchner Philharmoniker werden ab Freitagnachmittag mit Schülern aus dem Musikum Salzburg arbeiten und gemeinsam musizieren, sowie in Register- und Gesamtproben ein Konzertprogramm einstudieren.

Das Ergebnis der gemeinsamen Arbeit zwischen Musikschülern und Profimusikern gibt es dann in einem Gemeinschaftskonzert am Samstag, 12.10.2024 um 19:00 Uhr.

Der Beginn dieses einzigartigen Konzerts steht noch ganz im Zeichen der Dozenten der Münchner Philharmoniker: Sie werden mit dem Cellokonzert von Friedrich Gulda, gespielt vom Solocellisten der Münchner Philharmoniker Floris Mijnders und 16 Musikern der Münchner Philharmoniker den Abend fantastisch einleiten. Getreu dem Motto „Back to the roots“ und unter der Leitung des Philharmonischen (Blasmusik-) Dirigenten Albert Osterhammer wird in der zweiten Hälfte in der Flughalle im fahr(T)raum dann traditionelle Blasmusikliteratur erklingen. Schüler sitzen neben Orchestermusikern, junge Nachwuchstalente neben Profis ...

Voraussichtliche Besetzung:

Floris Mijnders, Solocello
Albert Osterhammer, Dirigent
FestivalEnsemble der Münchner Philharmoniker
FestivalBlasmusik

Ein unvergesslicher Abend, an dem uns Eines vereint

Musik macht einfach wirklich Freu(n)de ...

Cem Adrian is a Turkish singer-songwriter known for his unique blend of different music genres. His music style is often described as eclectic, as he incorporates elements from a wide range of musical traditions, including rock, jazz, blues, folk, and classical music.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Ronnie Brodetzky’s neues Stück besteht ausschließlich aus WhatsApp-Sprachnachrichten und Chats. Facettenreich, existentiell, berührend und unglaublich komisch – so könnte man die virtuellen Gespräche in ihrer Multidimensionalität beschreiben. Das Fußballteam, die Elterngruppe des Kindergartens, die Chatgruppe der Familie und der Hausbewohner*innen: Es ist eine Spezialität der Theatermacherin aus Israel, das Alltägliche zu überhöhen und höchst kreativ auf die Bühne zu bringen.

Was Brodetzky und ihr Team eindrücklich aufzeigen: in unseren Telefonen findet sich das ganze Spektrum menschlicher Erfahrungen, von den banalsten Kommentaren bis hin zu tragischen Schicksalsnachrichten. In rasantem Tempo tauchen wir in verschiedenste Lebenswelten ein, in berufliche und sehr private Unterhaltungen, in gesellschaftliche Debatten und politische Movements – das Panoptikum der Gespräche so vielseitig und kurios, wie es das Leben nun einmal ist.

„Es ist ein bestimmter Blickwinkel, mit dem wir auf das Hier und Jetzt schauen und verstehen, was diese Technologie für unser Leben bedeutet. Das Stück ist lustig und meiner Meinung nach auch sehr berührend. Ich denke, alle können sich darin wiederfinden.“, berichtet Brodetzky über das Projekt. Somit dürfen sich alle, die absolut Schreibfaulen, aber auch Romanautor*innen, herzlich eingeladen fühlen.

Autorin und Regisseurin Ronnie Brodetzky absolvierte ihr Regiestudium an der Fakultät der Künste des „Kibbutzim College of Education, Technology and the Arts“ und besuchte das interdisziplinäre Master-Programm der Universität Tel Aviv. Ihre Arbeiten zeichnen sich durch unkonventionelle dokumentarische Zugriffe und deren humorvolle Übersetzung für die Bühne aus, in Salzburg bereits zu erleben in „Aquarium“ und „1000 Tutorials“.

Unter dem Titel „Typing...WhatsApp chats from real life“ entstand Brodetzkys Auseinandersetzung mit unser aller Chatverhalten 2023 am Tzavta Theater in Tel Aviv und wird nun für die Kammerspiele des Salzburger Landestheaters adaptiert. Mit Brodetzky kehren auch Bühnen- und Kostümbildnerin Ruth Miller und Choreographin Tal Cohn nach Salzburg zurück, die schon für „Aquarium“ und „1000 Tutorials“ starke ästhetische und energetische Setzungen erarbeiteten.

Die fünfköpfige Popband ,,Popwal‘‘ wurde 2013 in Kärnten gegründet und ist seitdem ein fester Bestandteil der heimischen Musikszene. Mit Songs wie ,,Hannelore‘‘ oder ,,I mecht nur wissn wo du bist‘‘ erreichte die Band schon mehrere Millionen Streams und schaffte es sogar auf Platz 1 der Hitradio Ö3 Austro Charts im Sommer 2022. Zu weiteren Meilensteinen zählen ein restlos ausverkauftes Jubiläumskonzert in Kärnten und Konzerte mit Künstlern wie Tim Bendzko, Nena, Pizzera & Jaus und Edmund.
Im Oktober 2024 erscheint das Debutalbum unter dem Namen ,,sodala‘‘. Der Albumtitel ist auf die 10 Jährige Bandgeschichte und auf die Aussage:,,10 Jahre und noch kein Album?‘‘ zurückzuführen. Sodala bedeutet im Dialekt so viel wie ,,Da haben wir’s‘‘. Ein Album in dem 10 Jahre Bandgeschichte steckt. Die Linie des Albums ist klar definiert: Mundart, Popmusik mit ein paar rockigen und elektronischen Einflüssen und natürlich im österreichischen Dialekt. Klassischer Kärntner Pop also. Mit dem Album erhofft man sich, ein eindrucksvolles und charakteristisches musikalisches Erbe hinterlassen zu können und dem Namen Popwal bis über die Grenzen dieses Landes Bekanntheit zu verschaffen. Termine:
12.10.2024 – K.U.L.T Hof bei Salzburg
19.10.2024 – Wien Kramladen
08.11.2024 – Bruneck (IT) UFO
09.11.2024 – Innsbruck Livestage
15.11.2024 – Graz Orpheum
23.11.2024 – Klagenfurt Fritz Club

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Professor Wunderlich steht vor einem großen Problem. Für sein neuestes Experiment braucht er TAUSEND Kokosnüsse. Doch leider hat er keine Zeit, um die Kokosnüsse selbst von der Kokosnuss-Insel abzuholen. Kasperl und Strolchi sind sofort bereit zu helfen. Und schon stecken sie mittendrin in einer höchst abenteuerlichen Geschichte...

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

VON Thomas Bernhard
REGIE Cassandra Rühmling
KÜNSTLERISCHE MITARBEIT Christoph Wieschke
MIT HERRENSTEIN Cassandra Rühmling RICHARD Torsten Hermentin FRÄULEIN ZALLINGER Prisca Buchholtz DOKTOR GUGGENHEIM Torsten Hermentin GRÄFIN GUDENUS Prisca Buchholtz VIKTOR Robert Kainar DAME MIT DEM ROTEN HUT Uschi Nocchieri MUSIK Robert Kainar (EA) SOUND Markus Brandt BÜHNE Sarah Maria Kretschmer BÜHNENOBJEKT Friedrich Rücker KOSTÜME Dorian Wimmer - SBG Landestheater, Jan Meier - Salzburger Festspiele VERLAG Suhrkamp Verlag PRODUKTION Von Höfel Kultur GESELLSCHAFT Kunigunde Eschbacher, Pierre Feitler, Anna Loch, Josef Kocher, Irene Wallentin, Thomas Pilz

Über das Stück:

Sie flieht den Tod, die Menschheit. Widerlich."
Ein Mensch in seiner Isoliertheit. Abgetrennt von der Gesellschaft, die er verachtet. So erleben wir den Großindustriellen Herrenstein. Sein Diener Richard und seine Haushälterin Fräulein Zallinger leben wortkarg um ihn herum. Seine sich wiederholenden Hasstiraden und Rundumschläge gegen alles und jeden, sind letztlich ein bitterer Versuch sich am Leben zu erhalten. Seine Existenz eine klägliche. Der Festzug Elisabeths II. spült überraschend eine graue Masse verhasster Menschen in seinen Alltag. Denn die Aussicht von seinem Balkon, bietet den besten Ausblick darauf. Ein Ausblick der in den Abgrund führt.

Wir leben meist auf ein bestimmtes Ereignis hin und selten im Jetzt.
Die Zeit vergeht, ganz gleich ob wir sie nutzen oder nicht.
Die Zeit vergeht mit uns und was wir mit ihr anfangen bleibt uns überlassen.
Es geht um Wahrnehmung, es geht um Wirklichkeit, es geht um Entscheidungen.
Wenn ein Mensch stirbt, geht mit ihm eine ganze Welt unter.

35. TODESJAHR THOMAS BERNHARD
Es ist gerade zu beängstigend, wie sehr Bernhard selbst aus der Hauptfigur zu sprechen scheint, sein Lebensende abbildet, alles noch einmal Revue passieren und um ihn herum die Welt in den Abgrund stürzen lässt. Zur großen Enttäuschung Bernhards ist es das einzige Theaterstück, das nicht zu seinen Lebzeiten uraufgeführt wurde. In Österreich war es nur ein einziges mal 2002 zu sehen, als österreichische Erstaufführung.

In Kooperation 25 Jahre Jubiläum Internationalen Thomas Bernhard Gesellschaft (ITBG) | Mit freundlicher Unterstützung der Kostümabteilung der Salzburger Festspiele | Genehmigung der Aufführungsrechte durch den Suhrkamp Verlag Berlin Gefördert von Stadt und Land Salzburg

Über Cassandra Rühmling:
Als erste Regisseurin Österreichs, die einen Thomas Bernhard in der freien Szene inszeniert hat, freue ich mich zum 35. Todesjahr Thomas Bernhards und zum Jubiläum 25 Jahre Internationale Thomas Bernhard Gesellschaft meine zweite Thomas Bernhard Inszenierung ankündigen zu dürfen: Elisabeth II. - Keine Komödie.

Gute 10 Jahre ist es her ... da traten die Well-Schwestern und -Brüder zum ersten Mal seit ihrer Kindheit wieder gemeinsam
auf die Bühne. Mit „Fein sein beinander bleibn“ in den Münchner Kammerspielen begannen sie als Geschwister Well eine neue
Familientradition: Die öffentliche Probe vor Publikum.

Mittlerweile sind auch die Kinder groß und haben eigene musikalische und kleinkünstlerische Formationen gebildet. Höchste
Zeit also, sich mal wieder zu sehen für einen familiären und musikalischen Austausch live auf der Bühne ...