Willkommen zu einem Abend voller musikalischer Magie - "Hogwarts Magic Symphony".
Tauchen Sie ein in die zauberhafte Welt von Harry Potter mit dem symphonischen Orchester Lords of the Sound, das die unvergesslichen musikalischen Höhepunkte aus allen Teilen der legendären Filmsaga zum Leben erweckt.

"Hogwarts Magic Symphony" ist mehr als nur ein Konzert.
Es ist eine Reise in eine Welt, in der jeder Ton von Magie durchdrungen ist und jeder Besucher Teil eines unvergesslichen Erlebnisses wird. Erleben Sie einen Abend voller Musik, Zauberei und fantastischer Abenteuer.

Die Musik, die die spannendsten Szenen der Filme begleitet hat - vom ersten Ausflug im Hogwarts-Express bis zu den epischen Kämpfen gegen die dunklen Mächte - erklingt in einer neuen, lebendigen Interpretation. Spüren Sie jeden Akkord, jede Note, als wären Sie selbst Teil der magischen Welt.

Doch das ist noch nicht alles. Ein visuelles Showkonzept mit eindrucksvollen Licht- und Spezialeffekten sorgt für eine einzigartige Atmosphäre und verstärkt den Zauber dieses besonderen Abends.

Zudem erwarten Sie viele Überraschungen, die dieses Erlebnis wirklich unvergesslich machen. Vielleicht erscheint sogar Professor Dumbledore höchstpersönlich, um diesen magischen Abend mit Ihnen zu teilen.

Es gibt Karrieren, die wie sorgfältig geplante Projekte wirken - und solche, denen ein fast mythischer Zufall innewohnt. Im Fall von Picture This beginnt alles mit einem wackligen iPhone-Video aus dem irischen Athy, einem Ort, den die Bandmitglieder rückblickend als "graue Zwischenzone voller schräger Charaktere" beschreiben. Ryan Hennessy, damals eher Fußballer als Musiker, singt einen selbstgeschriebenen Song in die Handykamera. "Take My Hand" wird über Nacht zum viralen Ereignis - und zum Startschuss für eine der bemerkenswertesten irischen Pop-Karrieren der vergangenen Dekade.

Schlagzeuger Jimmy Rainsford, ausgebrannt von Tourneen und zurück im Elternhaus, erkennt in Hennessys Stimme eine seltene, rohe Begabung. Es folgt ein Anruf, dann erste gemeinsame Aufnahmen, schließlich schließen sich Owen Cardiff und Cliff Deane an. Was im ländlichen Athy beginnt, wächst rasant über die Landesgrenzen hinaus: Nummer-1-Alben, ausverkaufte Hallen, hymnische Songs, die intime Gefühle mit stadiontauglicher Wucht verbinden. Trotz Pop-Appeal bleibt ihre Musik durchdrungen von jener emotionalen Direktheit, die viele irische Künstler auszeichnet - dem Mut, Schmerz und Hoffnung ohne Filter zu erzählen.

Diese Sensibilität zeigt sich auch im neuen, am 10. Oktober erschienenen Single-Release "Yours Forever". Eine Breakup-Ballade, die den leisen, fast peinlichen Moment einfängt, in dem man weiß: Der andere ist längst weitergezogen, doch das eigene Herz hinkt hilflos hinterher. "Know you’re no longer mine / But I’ll be yours forever", das ist kein pathetischer Schwur, sondern das Eingeständnis eines Gefühls, das bleibt, egal wie sehr man sich dagegenstemmt.

Doch wirklich unbezwingbar werden Picture This erst live. Nach über 30 Sommer-Shows in Europa, einer Australien-Tour und zuletzt 45.000 in unter einer Stunde verkauften Tickets für ihre Weihnachtskonzerte in Belfast und Dublin steht fest: Diese Band hat den Schritt von der intimen Handyaufnahme zur großen Pop-Rock-Eruption vollzogen. Ihre Shows gleichen kollektiven Befreiungsakten, getragen von Hennessys gläserner Stimme, Rainsfords unerschütterlichem Drive und der ungefilterten Energie einer Band, die genau weiß, was sie Menschen bedeuten kann.

Im Herbst 2026 kommen Picture This für zwei Konzerte nach ÖSterreich.

20 Jahre Wiener Soul

Eine Institution der österreichischen Musiklandschaft feiert ihr 20jähriges Bandbestehen.

5/8erl in Ehr´n haben mit ihrem WIENER SOUL wohl den gemütlichsten und lässigsten Beitrag zum Austropop geleistet. Begonnen hat’s als Insider Tip mit groovigen Mundart Songs und Anlehnungen am Wienerlied, bald mit ihrem ersten Hit SIASSE TSCHICK ging’s aber Richtung FM4 und Popkultur. Divers ist das Oeuvre der Band, genauso wie ihr Publikum. Ihr Song BADESCHLUSS ist der wohlige, melancholische Schlusssong in den Wiener Bädern und machte die Band legendär, vom Schafbergbad bis ins Gänsehäufel. Den Refrain von VAPORIZER singt man in Berlin genauso textsicher mit wie in Graz.

"Wie wenn Stevie Wonder eine Sachertorte geraucht hätte!" heissts im Bayerischen Rundfunk.

Garantiert ist ein stimmungsvoller Abend, der die ganze Bandbreite der Band auffächert: von der gefühlvollen Ballade bis zur komischen Burleske. Feiern wir alle mit, schneiden wir die Geburtstagsmelone an, schön dass es die 5/8erln gibt!

Max Gaier, Robert Slivovsky: Gesang
Miki Liebermann: Gitarre
Hanibal Scheutz: Bass
Clemens Wenger: E-Piano, Akkordeon

SAINT CITY ORCHESTRA - 2026: Ein Jahrzehnt voller Energie, Wahnsinn und irischer Punk-Rock-Power!
Wer glaubt, Irish Punk Rock sei schon längst durchgespielt, hat Saint City Orchestra noch nicht erlebt! Die Band steht vor einem gewaltigen Jubiläumsjahr, und eines ist sicher: Es wird lauter, frecher und völlig unvergesslich! Mit dem neuen Album geht es ab Herbst bis hinein in das Jahr 2026 auf Tour durch ganz Europa. Von den coolsten Clubs bis zu den größten Festivalbühnen - überall wird die wilde Energie entfacht, für die die Band bekannt ist. Wo sie auftauchen, herrscht Ausnahmezustand:
Die Stimmung brodelt, die Füße tanzen, und keiner will nach Hause gehen!
Saint City Orchestra nicht nur eine Band, sondern ein wahres Live-Phänomen ist. Sie mischten mit ihrem Mix aus irischen Folkklängen und kraftvollem Punkrock die Bühnen Europas ordentlich auf und verwandelten ihre Konzerte in tobende Partys. Doch wer dachte, das war’s, hat sich getäuscht - die kommenden zwei Jahre werden noch abenteuerlicher! Seid gespannt. Was einst aus einer spontanen Bierlaune nach einem Fußballspiel entstand, hat sich in zehn Jahren zu einer wahren Institution des Irish Punk Rocks entwickelt. Fast 400 Auftritte, darunter legendäre Festivals und unvergessliche Clubshows, machen deutlich:
Saint City Orchestra lebt und atmet Musik, die bewegt.
Mit frischem Elan, neuen Songs und einem besonderen Jubiläumskonzert werden sie 2025 und 2026 die Musikwelt weiter auf den Kopf stellen.
Also packt eure besten Freunde ein, füllt eure Gläser und feiert mit - denn diese Party wird man so schnell nicht vergessen!
Saint City Orchestra - 10 Jahre pure Leidenschaft, grenzenlose Energie und ein Sound, der das Leben feiert!

Der Abend wird von SO MUCH MORE eröffnet.
Was vor etwas längerer Zeit mit Tequila, Mezcal und Punk auf einer Party irgendwo in Mexiko begann, wird in Österreich und Umgebung unbeirrt und mit vollem Elan weitergeführt.
Die Jungs von SO MUCH MORE passen, wie der Name schon erahnen lässt, auf jede Party; ganz egal ob diese im spießigen Einfamilienhausgarten mit Feuerschale am Land oder in der rotzversifften Punkerabsteige in der großen Stadt stattfindet. Durch ihren Genremix verstehen sie es das Publikum vor allem live zum Abtanzen zu bringen und unter Einbezug der Crowd "die Hütte abzureißen".
Ihre Texte behandeln gesellschaftskritische und politische Themen, aber auch popkulturelle Phänomene und die einfache Tatsache, dass mit fortschreitendem Alter auch das etwas spießigere Leben in beschaulicher, ländlicher Umgebung durchaus seine Annehmlichkeiten hat.
Das Oxymoron "SPIESZERPUNK" ist von der Band als Bezeichnung für deren Musik nicht zufällig gewählt und wird seit 2019 durch die EP "Immer Dasselbe" und das 2022 erschienene Album "Von Punks und Spießern" über alle gängigen Streamingplattformen und vor allem durch die schon angesprochenen, energiegeladenen Live-Shows über den ganzen Globus verbreitet.

Endless Wellness kommen aus Wien – aber eigentlich aus dem Bauch. Ihr Debütalbum "Was für
ein Glück" erschien Anfang 2024 bei Ink Music und machte die Band schnell zu einer der
auffälligsten Stimmen der österreichischen Indie-Szene. Das Album erreichte die Top 10 der
österreichischen Charts, mehrere Singles landeten in den Top 5 der FM4-Charts; 2025 folgten zwei
Nominierungen für den Amadeus Award (FM4 Alternative).


Musikalisch bewegen sich Endless Wellness zwischen Indie, Fuzz-Folk und roher Intimität:
schrammelnde Westerngitarre und übersteuerte Klangflächen treffen auf obskur-poetische,
deutschsprachige Texte über Erschöpfung, Verletzlichkeit und gesellschaftliche Überforderung.
Live wird daraus ein kollektiver, tröstender Moment – laut, mitreißend und voller Wärme.


Musik für alle, die nicht still sein wollen, aber auch nicht mehr wissen, wie laut man schreien darf.

Fahrzeugweihe & Oktoberfest bei der Feuerwehr Dornbirn

Feuerwehr Dornbirn lädt am 24. Oktober 2026 zur Fahrzeugweihe und zum anschließenden Oktoberfest

Am Samstag, den 24. Oktober 2026, steht bei der Freiwilligen Feuerwehr Dornbirn ein besonderer Tag auf dem Programm: Mit einer feierlichen Fahrzeugweihe und dem anschließenden Oktoberfest verbindet die Feuerwehr einen wichtigen Anlass mit einem geselligen Fest für die Bevölkerung. Von 10:00 bis 14:00 Uhr findet die Fahrzeugweihe statt. Dabei steht die Feuerwehr und ihre wichtige Aufgabe für die Sicherheit der Bevölkerung im Mittelpunkt. Die Weihe bietet gleichzeitig die Gelegenheit, die Einsatzfahrzeuge und die Arbeit der Feuerwehr näher kennenzulernen und gemeinsam mit Feuerwehrmitgliedern, Familien, Freunden und Gästen diesen besonderen Anlass zu feiern.

Ab 17:00 Uhr wird es dann beim Oktoberfest gemütlich und zünftig. Nach dem offiziellen Teil des Tages darf gemeinsam gefeiert, gegessen, getrunken und auf einen gelungenen Feuerwehrtag angestoßen werden.

Die Freiwillige Feuerwehr Dornbirn freut sich darauf, zahlreiche Besucherinnen und Besucher begrüßen zu dürfen und gemeinsam einen abwechslungsreichen Tag rund um die Feuerwehr zu verbringen.

Wichtiger Hinweis: Für das Oktoberfest ist ein Eintritt erforderlich.

Tito & Tarantula–„Best of-Tour 2026“ Tito is back! Die Americana-und Desert Rock Legende schlechthin geht 2026 auf eine mitSpannung erwartete Best-of Europatournee.Ein Best-Of mit den Klassiker-Tarantula-Songs, den legendären Filmsongs und einigenmusikalischen Überraschungen.Passend dazu veröffentlichen Tito & Tarantula 2026 eine Compilation bisher unveröffentlichter undrarer Aufnahmen,"BEST OF THE UNHEARD". Einige dieser Songs werden damit sicher auch ihren Weg auf dieBühne finden.Geboren in Mexico und als Sohn eines Fallenstellers in der Wildnis Alaskas aufgewachsen, begannTito Larrivas Karriere in Los Angeles. Mit den PLUGZ und später den CRUZADOS nahm dieseschnell Fahrt auf. Eine Top10 Single und ein Cover auf dem Billboard Magazin später wurdeLarriva Teil der L.A. Musik-und Filmszene der 80er Jahre. Im Probenraum nebenan machten dieRed Hot Chili Peppers ihre ersten Gehversuche. Emmylou Harris, Jeff Porcaro (der frühverstorbene TOTO Drummer) waren seine Nachbarn. Zeitgleich begann auch die Schauspielkarrieredes ausgebildeten Ballett-Tänzers. Nach dem Debüt als „Hammy“ in der „Pee-wee Herman Show“(1981) arbeitete er mit Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico),Antonio Banderas (Desperados 2), mit Mel Gibson und Milla Jovovic in Wim Wenderś „TheMillion Dollar Hote“, David Byrne (True Stories), Cheech Marin (Born In East LA), in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Session Man“ sowie mit R. Rodriguez (Grindhouse).

"Immer is irgendwas. Entweder die Fiaß schlafen mir ein. Oder sie jucken. Dann krieg i wieder ka Luft, wenn i schneller geh. Oder i hab an Schweißausbruch. Dann friert mich wieder. Das Essen schmeckt mir nimmer, der Sex ist fad, die Hosen sind z’eng. Was is das bitte? - Des muss alles dieser Klimawandel sein, oder? Temperaturen hat’s im Sommer wie in den Tropen! Dadurch gibt’s auf einmal diese riesigen Insekten! Die hat’s doch früher net geb’n! Wenn die dich stechen, kriegst einen Dippel, der geht monatelang net weg! Wahrscheinlich san die alle gentechnisch verändert. Und die Pflanzen! Die werd’n jetzt auch schon deppert. Die spinnen, die Pflanzen! Die wachsen jetzt alles zua! Seit i nimmer aus’n Haus geh. Meine Theorie is, die Pflanzen woll’n die Herrschaft über den Planeten zurück. Die sind alle miteinander unterirdisch verbunden über ihre Wurzeln. Weltweit! Die Pflanzen hab’n einen geheimen Plan. Sie wollen die totale Zerstörung der abendländischen Kultur und des österreichischen Volks-Rock’n Roll. Das soll alles ersetzt werden durch äh Photosynthese."

Regie: Petra Dobetsberger
Technik: Gerhard Pimperl

Die Zwillingsbrüder Josef und Jan Prasil - gemeinsam bekannt als Amistat - haben eine außergewöhnliche musikalische Reise begonnen, die Grenzen überschreitet und in einer unausgesprochenen, kaum erklärbaren Verbindung wurzelt. Ihre Geschichte entfaltet sich am eindrücklichsten in ihren harmonischen Melodien, geprägt von einem vielschichtigen Hintergrund: Geboren in Deutschland, mit Wurzeln in Tschechien und Australien, war ihre Kindheit ein kultureller Wirbel.



Die frühen Jahre verbrachten die Brüder in Italien, das bis zur Schulzeit ihr Zuhause blieb. Diese Phase legte den Grundstein für ihre musikalische Vielfalt und brachte eine mediterrane Note in ihr künstlerisches Schaffen. Mit dem späteren Umzug nach Australien erweiterte sich ihr Horizont erneut - die Eindrücke der Südhalbkugel verliehen ihrer Musik zusätzliche Tiefe und Energie.



Die Rückkehr in ihre Heimatstadt Rosenheim im Jahr 2019 markierte schließlich einen entscheidenden Wendepunkt für das Duo. Bekannt für ihre unverwechselbaren Harmonien und ihre besondere musikalische Verbindung, ziehen sie ihr Publikum weltweit in den Bann. Mit jeder Note machen sie das Alltägliche zu etwas Bleibendem. Eine Reise, die man live erleben sollte.



Nach einem wegweisenden Jahr 2025 mit über 30.000 verkauften Tickets in Europa, Großbritannien und Nordamerika kehren die Brüder 2026 mit neuen Songs zurück, die ihre künstlerische Entwicklung hörbar machen. Im Herbst gehen Amistat auf große Europatour und geben dem Publikum erstmals die Gelegenheit, das neue Material live zu erleben.



Aktuelles Album: "What We Are" (EP, 2025), Nettwerk Music Group

LOST CAUSE TOUR 2026 - OSKAR HAAG

Mit gerade einmal 20 Jahren zählt Oskar Haag längst zu den spannendsten Stimmen der jungen österreichischen Pop- und Indie-Szene. Als Songwriter, Musiker und Schauspieler hat sich der Wahlwiener in kurzer Zeit einen Namen gemacht, nicht zuletzt als leidenschaftlicher Live-Künstler, der sein Publikum mit intensiven, emotional aufgeladenen Konzerten begeistert. Mit seiner Lost Cause"-Tour 2026 kehrt Oskar Haag jetzt nun endlich wieder auf die Bühne im Club 3 vom Cinema Paradiso zurück. Im Gepäck hat der "Indie-Wunderwuzzi" neben seinen schon bekannten Hits wie "Stargazing" oder "Sharpen the knives" auch die 15 neuen Lieder seiner im Herbst erscheinenden und sensationell vielschichtigen zweiten Platte Lost Cause.

Ein neues Album, eine neue Tour – der Beginn einer neuen Ära. 2025 war ein weiterer Meilenstein für die in Antwerpen ansässige Band Triggerfinger, deren Karriere mittlerweile 25 Jahre umfasst. Im vergangenen Herbst, nur wenige Tage nach der Veröffentlichung ihres ersten neuen Songs seit 2017, erschütterte der tragische Tod ihres ikonischen Bassisten Monsieur Paul die Band. Paul hatte die Band bereits 2023 aus gesundheitlichen Gründen verlassen, blieb jedoch ein enger Freund und Bruder von Mario und Ruben.

„Stars“ wurde von alten wie neuen Fans gleichermaßen begeistert aufgenommen und öffnete neue Türen. Mit einer 25 Termine umfassenden Tour kehrte die Band auf die internationale Live-Bühne zurück – mit großem Erfolg, die meisten Shows waren ausverkauft. Während „Stars“ noch eine klare Verbindung zum früheren Sound von Triggerfinger zeigte, überraschte die zweite Single „Come Clean“ (veröffentlicht im Januar 2026) Freund wie Kritiker mit einem neuen Klangbild und kündigte einen Wandel in der musikalischen DNA der Band an.

Noch vor dem Sommer 2026 wird die Band zwei weitere Songs veröffentlichen und sich auf ihre erste umfangreiche Festival-Sommertour seit Langem vorbereiten. Doch vor allem im September erscheint endlich ein lang erwartetes neues Studioalbum – das erste seit „Colossus“ (2017) und somit auch das erste offizielle Album ohne Monsieur Paul. Für die Aufnahmen reisten Ruben und Mario nach Los Angeles, wo sie von Mitchell Froom empfangen wurden. Froom ist für Triggerfinger kein Unbekannter. Bei den neuen Aufnahmen spielte er eine zentrale Rolle, indem er Mario und Ruben dazu ermutigte, ihre Komfortzone zu verlassen, neue Kompositionswege zu erkunden und sich ohne klares Ziel ins Ungewisse zu wagen.

Mit dem neuen Album zeigt Triggerfinger, dass sie zurück sind – stärker denn je – und beweisen, dass sie zu den wenigen echten europäischen Rockbands gehören, die Trends und Hypes überdauert haben.

Live auf der Bühne darf man Vertrautes erwarten – aber anders.

Markus Linder: 'BÄM-VALLERA' - Auf der Suche nach dem grünen Zweig!

Musik-Comedian und Entertainer Markus Linder präsentiert 2026 sein neues Solo-Programm 'BÄAM-VALLERA'. In 'BÄM-VALLERA' geht es um die Suche nach dem berühmten grünen Zweig, nach dem vielbesungenen 'Trick 17', der uns in die Lage versetzt, unser Leben möglichst gut zu meistern! Wie wird man zum Lebens-Künstler? Wie schaffen wir es, den mühevollen Weg durch unseren Alltag bestmöglich zu absolvieren?

Musik gibt uns da gewaltige Unterstützung, für jede Lebenslage und jedes Problem. Hobby-Psychologe Markus Linder macht sich mit Hits aus Rock'n'Roll, Schlager, Reggae, Blues, Ländler und Boogie-Woogie auf den Weg, um uns das Leben zu erleichtern. Stück für Stück arbeitet er sich über 16 Tricks vor zu 'Trick 17' und grüßt am Schluss, gemeinsam mit dem Publikum singend, vom grünen Zweig.

Und wenn dann alle nach 90-minütiger Saalfahrt durch die Juwelen der Musikgeschichte wieder am Boden der Tatsachen gelandet ist, fühlt es sich seltsam erfrischend und voller Energie an!

Das neue Programm von MARKUS LINDER - Da bleibt kein Auge trocken!

Nach einer längeren Öffentlichkeitspause kehrt Angelo Kelly 2026 wieder zurück!

AK: "Ich habe diese Kreativpause sehr genossen und dazu genutzt, um neue Songs zu schreiben. Nun baut sich immer mehr das Verlangen auf, diese neue Musik mit meiner tollen Band live einem Publikum zu präsentieren und so freue ich mich riesig, dass es 2026 dann endlich so weit sein wird."

Man darf sich auf der "READY TO ROCK" Tour auf neue Musik freuen und auf viele weitere Songs aus seiner Karriere. Sogar einige der mega Hits, die Angelo Kelly mit der Kelly Family hatte, werden dabei sein.

AK: "Ich habe mich bewusst dazu entschieden in Live-Clubs zu spielen, wo die Begegnung mit dem Publikum hautnah ist. Ich will mit meiner großartigen Band eine Rock Show, wie in den guten, alten Zeiten auf die Bühne bringen, alles Live und direkt, ohne große Leinwand, Pyro oder anderen Schnickschnack! Ich habe mich stark dafür eingesetzt, dass auch die Ticketpreise sehr fair bleiben, damit jeder es sich leisten kann, eines meiner Konzerte zu besuchen. Meine Band und ich freuen uns riesig auf diese Tour und wir sind READY TO ROCK!"

Nach seiner ersten ausverkauften Headliner-Tour 2025 geht MARTEN im Winter 2026 mit der "Immer Leben Tour 2026" den nächsten Schritt.
MARTEN nimmt sein Publikum mit auf eine Reise durch all das, was uns ausmacht - die großen Höhen, die leisen Tiefen, das Schöne und das Schwierige.
Für Marten ist jedes Gefühl ein Teil davon - Einfach: Immer Leben.

Gregor Meyle & Band
Unplugged "Das Wohnzimmerkonzert" 2026

Ab dem 22. Oktober 2026 geht Gregor Meyle mit seiner Band auf große Unplugged-Tour und wird in 21 Städten sein Publikum mit einer neuen, einzigartigen Show begeistern. Nach dem überwältigenden Erfolg der letzten Tour, die restlos ausverkauft war, verspricht die Unplugged-Tour 2026 erneut ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Die Konzerte von Gregor Meyle zeichnen sich durch eine besondere Nähe zum Publikum aus. Mit seiner Band präsentiert er seine Songs in reduzierter, akustischer Form, wodurch die Musik noch intensiver und emotionaler zur Geltung kommt. Diese Shows laden nicht nur zum Mitsingen ein, sondern bieten Raum zum Nachdenken und Genießen - ein Abend für alle, die Musik mit Herz und Seele erleben wollen.

Gregor Meyle hat sich längst als einer der gefragtesten Musiker der deutschen Szene etabliert. Ob in TV-Formaten wie "Sing meinen Song - Das Tauschkonzert", "Meylensteine" oder aktuell in "Your Songs", wo er mit Künstlergrößen wie Robbie Williams auf der Bühne stand - der Sänger und Songwriter überzeugt immer wieder durch Authentizität und musikalische Vielseitigkeit. Doch es sind die Live-Shows, in denen Gregor Meyle seine wahre Stärke ausspielt.

Die Unplugged-Tour 2026 bietet die perfekte Gelegenheit, den Musiker in einem völlig neuen Licht zu erleben. Mit seiner markanten Stimme, seinem charismatischen Auftreten und seiner musikalischen Finesse zieht er das Publikum in seinen Bann. Gregor Meyle hat die Fähigkeit, seine Songs in einer Weise zu interpretieren, die den Zuhörer tief berührt - und das auf eine Weise, die nur bei einem akustischen Konzert wirklich zur Geltung kommt.

Wer also auf der Suche nach einem besonderen Live-Erlebnis ist, sollte sich die Unplugged-Tour 2026 nicht entgehen lassen. Gregor Meyle zeigt hier nicht nur sein Können als Musiker, sondern auch als Künstler, der mit seinen Songs Geschichten erzählt und Emotionen weckt, das Publikum mit einbezieht und so eine einzigartige Show präsentiert, die dem Besucher noch lange im Gedächtnis bleiben wird.

Der preisgekrönte Ostschweizer Stand-Up-Comedian öffnet mit seinem zweiten Solo-Programm "Die verbotene Frucht" die Tür zu einer Welt, die perfekt erscheint. Fabio Landert malt ein Bild von einem Paradies, in dem alle Fehler vergeben sind. Doch inmitten dieser makellosen Welt fehlt etwas Wesentliches: Humor und Spaß. Obwohl man glaubt, frei zu sein, fühlt man sich immer, als würde man etwas falsch machen. Landert verführt das Publikum dazu, die verbotene Frucht zu probieren.



Mit seinem eigenen, authentischen und trockenen Stil entführt er die Gäste in eine Welt ohne Tabus, in der jeder über alles lachen kann. Hier ist das Publikum Sünderin und Sünder, fernab von Spiessbürgertum und vermeintlicher Perfektion.
 


Seine Geschichten sind nicht nur humorvoll, sondern auch modern und durchdacht. Es wird Zeit, zu zeigen, wie locker Stand-Up-Comedy sein kann. Sind Sie bereit, sich fallen zu lassen und die verbotene Frucht zu kosten?