Café Fuerte: Baden wär mir lieber
Die Blasenheim Trilogie Teil 1
von Tobias Fend und Stefan Butzmühlen

Es ist wieder mal Weihnachtsmarkt! Zeit für den Blasenheimer Charity Club seinen alljährlichen Glühweinstand aufzubauen. Der Vorsitzende Heinz und sein Sohn sind schon da. Schließlich muss man Geld für arbeitslose Pistenraupenfahrer sammeln. Aber wo sind eigentlich die ganzen Frauen, wer hat den Glühwein, was hat dieser singende Wissenschaftler hier verloren, und wieso zum Kuckuck ist es hier so warm?
Im ersten Teil der Blasenheim Trilogie führt Café Fuerte einen Haufen mehr oder weniger mächtige Männer vor, die ohne Rücksicht auf Verluste ihre Positionen, Pfründe und Privilegien verteidigen. Selbstverständlich bauen sie sich dabei selber und gegenseitig völlig ab, bis fast nichts mehr übrig bleibt. Eine atemlose Komödie mit fliegenden Klipp Klapp Dialogen vor dem Hintergrund einer absurden Naturkatastrophe. Natürlich begleitet von ganz viel Unfug und stimmig überdrehten Songs vom Live – Ein - Mann – Orchester. Regie: Danielle Fend-Strahm

Ausstattung: Matthias Strahm
Komposition und Live Musik: Moritz Widrig
Grafik und Foto: Laurenz Feinig
Mitarbeit: Nadine Schütz
mit: Tobias Fend, Simon Labhart, Stefan Pohl, Gregor Weisgerber

Sei dabei, wenn das Format am 13. Juni 2024 um 19:30 die Bühne im Theater am Saumarkt zum Beben bringt!

Zwei oder mehr Slam Poet:innen performen gemeinsam einen selbstverfassten Text und reizen die Möglichkeiten des gemeinsamen Bühnenerlebens aus. Ob synchron, dialogisch oder urkomisch - das Publikum entscheidet: Welches Slam-Team darf am Ende des Abends den Sieg mit nach Hause nehmen? Ein Abend voll berührender, theatraler, lustiger und interaktiver Momente, den du nicht verpassen darfst!

Durch den Abend führt unser Moderations-Duo: Ines Strohmaier und Samuel Basil Rhomberg.
Eine Veranstaltung von Ländle Slam in Kooperation mit dem Theater am Saumarkt.

Nach dem gleichnamigen Roman von Steven Uhly „Das Leben ist die Geschichte unserer Begegnungen.“
Zwei Menschen begegnen einander im Beichtstuhl. Der eine ist ein Priester, der andere ein junger Lehrer, der offenbar schwer unter einer Sünde leidet, die er kaum auszusprechen vermag. Er flieht immer wieder aus dem Beichtstuhl, kehrt aber an den folgenden Tagen wieder zurück. Die intensiver werdenden Gespräche der beiden zeichnen allmählich ein Bild dessen, was diesen Sünder quält. Die Abgründigkeit seiner Beichte zieht auch den Priester in die Kluft zwischen Wort und Tat und den Betrachter unweigerlich in einen Sog aus Fragen, die jeden einzelnen von uns betreffen.
Die Inszenierung mit anschließender Podiumsdiskussion nimmt die Zuschauenden mit auf eine Reise ins Unaussprechliche. Es geht um den Missbrauch Schutzbefohlener, welche die Folgen fehlender Geborgenheit und mangelndem Schutz, sowie die Untergrabung des Selbstbewusstseins für den weiteren Lebensweg widerspiegeln. Inszenierung und Schauspiel: Danilo Lemp und Roman Wegmann, Musik: Alicia Bella Carreno, Markus Schweiger-Bella, Danilo Lemp
Anschließend Diskussion mit dem Publikum und Danilo Lemp (Theaterpädagoge, Betroffenenbeirat Regensburg BBR) und DSA Doris Bauer-Böckle (Kath. Kirche Vorarlberg)
Moderation: Markus Schweiger-Bella

Egal ob anspruchsvolle Chormusik oder zeitgenössische Hits – das ensemble vokal verleiht jedem Stück seine eigene, einzigartige Note und sorgt so für ein unvergessliches Musikerlebnis.

Mit dem neuen Konzertprogramm life could be a dream möchten die Sängerinnen und Sänger das Publikum erneut auf eine abwechslungsreiche musikalische Reise mitnehmen.

Eine ganz normale Familiengeschichte in einer ganz normalen österreichischen Kleinstadt

Die in Wien lebende, in Dornbirn geborene Schriftstellerin Irmgard Kramer erhält den Auftrag, über Menschen, die während des Nationalsozialismus in Dornbirn gelebt haben, zu schreiben. Mit einem fröhlichen „wir-Kramers-hatten-damit-eh-nichts zu tun“ beginnt sie mit der Recherche. Zwar hat der Opa in Salzburg eine Nazivergangenheit, aber die Kramers wie ihre Oma Hilda, schwerhörig und das Patscherl in der Familie, doch nicht. Warum begegnet Hilda dann aber ihrer Enkelin immer wieder? Kramers Erzählung über die Nazizeit geht bei der Lektüre so nahe, wie es keiner Geschichtswissenschaft gelingt. Packend, fesselnd und mit einer ordentlichen Überraschung zum Schluss.

In der Reihe "Erbschaft einer Stadt. Schriften des Stadtmuseums Dornbirn Band 1"

Irmgard Kramer, 1969 geboren, arbeitete zunächst als Lehrerin, bevor sie sich als Schriftstellerin selbstständig machte. Durch ihre Kinderbücher ist sie einem breiten Lesepublikum bekannt und verzaubert kleine und große Leser*innen mit ihren abenteuerlichen und humorvollen Büchern. Irmgard Kramer lebt in Wien und im Bregenzerwald und hat den Kopf stets voller kunterbunter Geschichten.

Das Stadtorchester Feldkirch gastiert zum zweiten Mal in Folge im lichtdurchfluteten Atrium des Montforthauses und lädt zu einem besonderen musikalischen Abend ein.



Passend zum Jubiläumsjahr 100 Jahre Stadt Feldkirch stehen unter anderem zwei Werke des Feldkircher Komponisten Ferdinand Andergassen auf dem Programm.




Andergassen – 1892 in Feldkirch als Sohn eines aus Südtirol stammenden Bäckermeisters und einer gebürtigen Feldkircherin geboren – prägte das Musikleben der Stadt über Jahrzehnte hinweg: als Domorganist an der Dompfarrkirche St. Nikolaus, als Lehrer an der städtischen Musikschule, dem renommierten Jesuitengymnasium Stella Matutina sowie an der Lehrerbildungsanstalt. Seine Kompositionen zeugen von handwerklicher Tiefe und musikalischem Feingefühl.




Neben der „Suite im alten Stil“ und der „Serenade“ von Andergassen erklingen Werke von Claudio Macchi, Herbert S. Gardner sowie ein traditionelles irisches Segenslied.




Programm:



Ferdinand Andergassen: Suite im alten Stil


  Fuge – Scherzo – Aria – Thema con variationi






Claudio Macchi: Largo e sereno




Ferdinand Andergassen: Serenade


  Allegro – Moderato – Scherzo – Menuett – Allegro vivo




Herbert S. Gardner: Two Scottish Dances




Traditional: Irish Blessing





Das Montforthaus sowie das Stadtorchester Feldkirch freuen sich auf Ihren Besuch und einen stimmungsvollen Abend im Zeichen der Musik.

2017 aus der Teilnahme am „Hugo“ - Wettbewerb (für innovative Konzertformate der Montforter Zwischentöne) hervorgegangen widmen sich die FREISCHWIMMER in unregelmäßigen Abständen dem musikalischen und literarischen Schaffen von David Byrne, Gründer und Mastermind ua. der legendären Talking Heads.
Karoline Streibich, Aseman Mohammadbeigi - Stimmen
Etienne Hoschek, Elias Summer - Trompeten
Franziska Bär - Horn
Sarah Gohm, Joachim Gallez - Posaunen
Andrin Secco - Baritonsaxofon
Leo Summer - Tuba
Emilian Gallez - E-Bass
Stefan Radlmeier - E-Gitarre
Matteo Weinhandl - Perkussion
Herbert Walser-Breuß - Trompete & Leitung

Sapperlotta klingt, wie Gurkenbärbel schmeckt. Eine Klangwolke aus Stimmen, Celli, Zupfinstrumenten und Perkussion. Kommt, wie ihr seid! Mit mutig durstigen Ohren, aber ohne das Haar zu bändigen! Denn es weht ein starker Wind von Osten, der fremde Sprachen mit sich bringt. Und ein beschwingter dann von Norden, der mehr fiedelt, als dass er singt. Ein Südtiroler Schlaflied zieht vorbei, aber es ist keine Zeit zu schlafen, Ukulele-Klänge verscheuchen jede Müdigkeit! Darum: Ohren auf und immer den Wolken nach …

Paul Becker – Gitarre, Gesang
Lätizia Dornauer – Cello, Ukulele, Gesang
Magdalena Nesensohn – Cello, Akkordeon, Gesang
Martin Lindenthal – Perkussion, Gesang
Fanni Breuer – Gesang
Julia Scheurle – Cello, Gesang

Support: Lurch

The Gardener & The Tree (Altes Hallenbad)
Tocotronic (Open Air)

EXIT – Ausgang ungewiss
Das neue Maschek-Programm ab April 2025


ChatGPT, schreib einen Pressetext zum neuen Maschek-Programm, in dem es um das mögliche Ende des Lebens geht, wie wir es kennen. Durch Künstliche Intelligenz, Turbokapitalismus, Postdemokratie und Umweltzerstörung ist die aufgeklärte Welt in Gefahr. Wie kann man sich ironisch damit befassen? Der Titel ist “EXIT – Ausgang ungewiss”

ChatGPT:
Die Welt, wie wir sie kennen, wackelt bedenklich. Künstliche Intelligenz schreibt die Regeln neu, Turbokapitalismus frisst seine Kinder, die Postdemokratie schickt die letzten Illusionen in Pension, und die Umwelt wehrt sich verzweifelt gegen den Menschen. Und wir? Wir schauen hilflos zu – oder klicken wenigstens “Gefällt mir”. Mit ihrem neuen Programm “EXIT – Ausgang ungewiss” stürzt sich Maschek mitten ins Chaos. Was, wenn die Zukunft schon da ist, aber niemand mehr den Notausgang findet?
Maschek nimmt die großen Krisen unserer Zeit ins Visier. Das Ende des Lebens, wie wir es kennen, mag unausweichlich sein, aber mit Maschek wird es zumindest unterhaltsam.
Danke, ChatGPT.

Peter Cat Recording Co. was formed in 2010. Imagined as a radio station from the near future or a vinyl from the distant past, their true identity transcends any single genre or classification. The music speaks for itself, and each song lives in its own universe. Having built a loyal fan base worldwide with their critically acclaimed albums, Portrait of a Time and Bismillah, they have performed across multiple continents, with groundbreaking sold-out tours in North America, U.K., Europe, Australia & India.

2024 saw the release of their forthcoming album BETA, a painting of the living and the lived.

PCRC is Suryakant Sawhney on vocals and guitars, Karan Singh on drums, Dhruv Bhola on bass and samples, Rohit Gupta on keys and trumpet, and Kartik Sundareshan on guitars and trumpe

Manchmal braucht es nicht viel. Ein paar Noten Gitarre und eine Stimme, die von Ankommen erzählt, nachdem alles ziemlich lange einigermaßen verloren wirkte. Mit diesen Elementen kommt die österreichische Sängerin OSKA in ihrer neuen Single „Like A Song“ aus und erschafft Welten.

So, wie sie es auch schon auf ihren Debüt Releases „Honeymoon Phase“ (E.P.) 2021 und „My World, My Love, Paris“ (Album) 2022 tat. Mit denen verzauberte sie zum einen das kanadische Label Nettwerk und zum anderen eine breite Hörer*innenschaft in ihrer Heimat. Dort manövrierte sie sich nämlich durch die gesamte Radiolandschaft. Von Kultursender Ö1 über Formatradio Ö3 bis zur Indie Größe FM4.

Ein Umstand, der neben ihrem Amadeus Music Award 2022, der Nominierung beim Anchor Award 2021 und dem XA-Export-Award beim WAVES Vienna 2020, Wellen schlug. Die reichten so weit, dass internationale Acts wie Tom Odell, Matt Simmons, SYML und Haevn OSKA mit auf Tour nahmen. Durch ganz Europa. Fast das ganze Jahr über. Diese Anstrengungen machten sich bezahlt. Denn Anfang 2023 wurde OSKA zuerst ein Music Moves Europe Award verliehen und gleich danach begab sie sich auf ihre erste Headliner Tour durch Deutschland und die Niederlande.

Ein weiteres Jahr später lässt OSKA nicht nur mit neuer Musik von sich hören sondern auch mit einem weiteren Debüt. Ihrem Live Debüt in den USA auf gleich 3 Showcase Festivals — dem renommierten SXSW in Austin, Texas, dem The New Colossus in New York City und dem New New Festival in Dallas. Und das ist erst ein Partikel dessen, was passiert. Weil auch 2024 einiges für die österreichische Musikerin bereithält. Im Laufe des Jahres wird OSKA Größen wie Christina Stürmer, Coldplay und Silbermond bei ihren Konzerten begleiten. Alles Schritte auf einer Reise, die sich genauso magisch anfühlt, wie die Musik von OSKA.