Gleich drei internationale Gastchoreograph:innen konnten für die Zusammenarbeit am diesjährigen "Ritus" des Institutes of Dance Arts (IDA) der Bruckner Universität gewonnen werden: Adriano Rubbio (Probenleiter von Sofia Nappis KOMOCO), Sara Angius (preisgekrönte Choreographin) und Alexandro El Greco (Ultima Vez), sowie Johannes Randolf, Lehrender an der Bruckneruni.



Durch die Arbeit an dieser einmal pro Semester stattfindenden Werkschau können die Studierenden wachsen und reifen. Deshalb ist dieses Format auch ein integraler Teil ihres Studiums und ideale Möglichkeit, um Bühnenerfahrung und Expertise als Mitwirkende bei der Erarbeitung von Performances zu sammeln. Zudem haben die Studierenden so bereits zu einem frühen Zeitpunkt in ihrem Studium Zugang zur internationalen Tanzszene und einem wichtigen Netzwerk, das ihnen auch in ihrer späteren Berufslaufbahn nützlich ist.



Die Werkschau findet heuer erstmals im Posthof statt. Ebenfalls neu ist ein begleitendes Vermittlungsangebot: Neben der "Ritus"-Abendvorstellung am 7. Februar gibt es am 6. Februar auch eine Vorstellung für Schulklassen. Im Anschluss an diese haben Schüler:innen die Möglichkeit, sich bei einem "Meeting the Dancers" mit den Studierenden auszutauschen.

Mit unserer neuen Dinner-Show präsentieren wir unserem Publikum ein musikalisches Feuerwerk: "The Musical Sound of ABBA“.

Damit entsprechen wir einem vielfach geäußerten Publikumswunsch und bedanken uns auf diese Weise herzlich bei unseren treuen Fans.

Freuen Sie sich auf eine mitreißende Dinner-Show in der unsere ausgebildeten Musicaldarsteller*innen das ABBA-Fieber neu entfachen und Sie mit der einzigartigen Popmusik und dem unverwechselbaren Sound der berühmten Popgruppe begeistern wird. Neben den erfolgreichen Welthits "Money, Money, Money", "Dancing Queen", "Waterloo" u.v.m. präsentiert unser stimmgewaltiges Ensemble auch gefühlvolle Balladen wie "The Winner Takes It All " oder "Fernando" und spiegelt damit den Facettenreichtum des schwedischen Quartetts wider. Glitzernde Bühnenoutfits, weite Schlaghosen, Plateaustiefel und die typischen Choreographien erzeugen das perfekte Abba-Feeling und lassen das Publikum in die 70'er Jahre eintauchen. Zusätzlich zu dem musikalischen Feuerwerk können Sie sich auf ein kulinarisches Highlight freuen, denn in den Showpausen wird ein auserlesenes Mehrgang-Gang-Menue aus der Küche des Hauses gereicht, welches im Ticketpreis bereits enthalten ist.

Die Künstler*innen würden sich freuen, wenn auch die Gäste den Abba-Zeitgeist aufgreifen und sich entsprechend kleiden würden.

Abschließend sagen wir Ihnen und der Abba-Band aus vollem Herzen "Thank You For The Music“!

Das Linzer Indie Pop-Kollektiv liefert mit dem Album "12" einen Soundtrack zur "Rechten" Zeit. Die Stahlstadtkinder zeigen klare Kante gegen Unterdrücker und Faschos und sie machen Mut und Lust, sich dagegenzustellen. Die klaren, uneitlen Lieder haben generationsübergreifende Sogwirkung. Aus dem Leben gegriffene Mini-Essays, musikalische Plädoyers für Liebe, Toleranz und Erinnerung. Elf Songs mit Attitude, ein Album, das bleibt.

Stimmbänder, die perfekt auf die Zwischentöne von melancholischer Lyrik und subversivem Donner getrimmt sind, Gitarre, Cello, Bass und Schlagzeug: Das ist die Linzer Band Tonfabrik. Die Band um Sänger und Gitarrist Christoph Leitner-Kastenhuber schnürt dabei ein Paket aus bezaubernden Liebesliedern und unerhörten Protestsongs in das Korsett des postindustriellen Alltags einer übersättigten Konsumgesellschaft, in der Gier und Egoismus Zusammenhalt, Respekt und Freundschaft zu verdrängen scheinen.

"Ist Singer-/Songwriterpop die richtige Genrebezeichnung für die Tonfabrik? Vielleicht würde der Begriff 'Liedermacher' besser passen: Es ist immer ein bisschen politischer Kommentar, ein bisschen Weltbeobachtung dabei, wenn die vierköpfige Band aus Linz zu Stücken ansetzt, die bisweilen an den Politpop eines Billy Bragg erinnern... Bei aller Ernsthaftigkeit und textlichem Anspruch, dürfte die Band vor allem live auch einige zum Tanzen verführen." (Tagesspiegel Berlin)

Besetzung: Christoph Leitner-Kastenhuber: Gitarre, Stimme
Anna Maria Hofstätter: Cello
Michael Jakobi: Bass, Stimme
Friedolin Baumann: Schlagzeug

Aktuelles Album: "12" (2025)

Stürz dich ins Football-Fieber bei der größten Super Bowl Party Oberösterreichs 2025 von Glorious Bastards x Steelsharks!

Epische Snacks, erfrischendes Bier und vieles mehr für das ultimative Game.

Sei dabei bei Touchdowns & Geschmacks-Explosionen nonstop!

Golden Ticket: Erlebe die Superbowl-Action mit VIP-Feeling - all you can eat, all you can drink & reserved comfort seeting im Glorious Bastards - das volle Programm für echte Fans!

Silver Ticket: All you can eat, zwei Drinks inklusive und freie Platzwahl - genieße das Spiel im Saal der OÖ Nachrichten mit bester Stimmung!

Royal Republic ist nicht die durchschnittliche Rockband. Sie halten sich nicht an die Klischees oder die Gebote und
Verbote des Rock'n'Roll. Ein Purist könnte den Kopf schütteln und sagen: "Hey, das ist nicht richtig!", aber er würde
sich irren. Royal Republic hat immer Recht!



Es ist die seltsame Geschmackskombination, die keinen Sinn ergibt, bis man sie ausprobiert. Das Outfit, das so
hässlich ist, dass es fantastisch ist. Die perverse Sache, von der du nie wusstest, dass du sie magst, bis sie zufällig
passiert ist und du einfach nur "WHOAAAH" gesagt hast.



Das 2007 gegründete, weltbeste Power-Disco-Quartett Royal Republic trat erstmals 2009 (oder 2010) mit seinem
Debütalbum We Are The Royal auf den Plan, das Klassiker wie Tommy Gun und Full Steam Spacemachine enthielt.
Im Jahr 2012 erschien das bescheiden betitelte Nachfolgealbum Save The Nation, das Hits wie Everybody Wants To
Be An Astronaut und Addictive enthielt. Danach beschloss die Band, dass es an der Zeit war, es ruhiger angehen zu
lassen und nahm 2014 die Akustik-EP Royal Republic and The Nosebreakers auf.



2016 veröffentlichten Royal ihr drittes Album, Weekend Man. Ein Meisterwerk mit Hits wie When I see You Dance
With Another und Baby, das auch eine neue Richtung andeutete... Diese Richtung wurde auf Club Majesty mit
Singles wie Fireman & Dancer und Anna-Leigh voll eingeschlagen, und zum Zeitpunkt seiner Veröffentlichung und
bis heute ist Club Majesty das beste Power-Disco-Album der Welt.



Danach blieb die Welt stehen, aber Royal nicht. In dieser Pause veröffentlichte Royal Republic weiterhin Hymnen
wie RATA-TATA und Back From the Dead und bewies damit, dass Royal auch im Angesicht großer Widrigkeiten
unsterbliche Klassiker hervorbringen kann.



Es hat lange gedauert, aber jetzt ist Royal Republic endlich ZURÜCK, um eure Herzen zum Schmelzen zu bringen
und eure Lautsprecher in Brand zu setzen. In der langen Reihe früherer Meisterwerke präsentieren Royal Republic
stolz ihr 5. Studioalbum "LoveCop"!



Produziert von Adam Grahn und Michael Ilbert in den legendären Hansa Studios, bietet LoveCop Royal's
unwiderstehliche Mischung aus Frechheit, Riffs und Wortspielen in bisher nicht für möglich gehaltenen
Kombinationen.



LoveCop ist ein weiterer großer Schritt in die richtige Richtung, bei dem Royal Republic weiterhin seine Stärken
ausspielt, die zufällig auch Ihre Schwächen sind.



Es ist vollgepackt mit Per Andreassons intelligenten, dummen Schlagzeugbeats und Jonas Alméns groovigen,
schweißtreibenden Basslinien. Es ist eine Fortsetzung der Liebesbeziehung zwischen Hannes Irengårds dreckiger
Telecaster und Adam Grahns seidiger Stimme.



Das ist Schlagsahne und Kaviar. Jean-Claude Van Damme lässt sich von Céline Dion festnageln. Ein verschwitzter
One-Night-Stand zwischen Metallica und Michael Bolton.



LoveCop ist hier, um Sie von Ihren Fesseln zu befreien und Ihnen Ihre Rechte vorzulesen:

Du hast das Recht, LAUTER zu sein!

Traditionen zu umarmen, gleichzeitig aber altbekannte Regeln fallen zu lassen und sie als Ausgangspunkt für eigene Kompositionen und Arrangements zu nehmen, war für die drei Musiker aus Dänemark und Schweden von Beginn an maßgebend. Ein breites Verständnis der skandinavischen Volksmusik und „klassischer“ Musik, gepaart mit einer großen Portion Leidenschaft und gewürzt mit kompromissloser künstlerischer Vision, zeichnen die Musik von Dreamer’s Circus aus. Das Ergebnis überzeugt Folk-Fans ebenso wie Klassik-Publikum, aber auch neugierige Indie- und Rockfans.

Besetzung

Dreamers’ Circus
Nikolaj Busk | Klavier & Akkordeon
Rune Tonsgaard Sørensen | Violine
Ale Carr | Lautengitarre

Nachdem die Tickets für seine "Live2024" Tour innerhalb kürzester Zeit restlos ausverkauft waren, wird Berq 2025 auf Zusatztour gehen. Letzten Freitag hat Berq seine neue Single "Heimweg" veröffentlicht und lässt damit die Vorfreude auf neue Musik noch größer werden.



"Eigen, frisch, mutig, dreist" - mit diesen Attributen umschrieb Altmeister Herbert Grönemeyer im April 2023 eine Reihe junger Künstler:innen, die ihn aktuell begeistern. In dieser Aufzählung taucht auch der Name eines Musikers auf, dessen Katalog zu diesem Zeitpunkt lediglich zwei Songs umfasste: Berq. Im Festivalsommer 2023 sieht das schon ganz anders aus, Berq spielt mit seiner Erfolgs-EP "Rote Flaggen" 14 Shows quer durch Deutschland.



Inzwischen durfte er erfolgreiche Künstler:innen wie Paula Hartmann, Schmyt, Ennio und Jeremias auf Tour begleiten, hat in Hamburg bei "Inas Nacht" gesungen und spätestens seit seinem Auftritt im "ZDF Magazin Royale" von Jan Böhmermann mit dem Rundfunk Tanzorchester Ehrenfeld ist der Durchbruch eindeutig geschafft.



Berqs Abgesänge wiegen schwer wie Blei, ergreifen von Kopf bis Fuß. Sie erzählen von verlorener Liebe, von abgründigen Gefühlen, Eifersucht und Rachefantasien; vom Kampf mit dem eigenen Schatten, von "roten Flaggen", die einen von allen Seiten umzingeln, von innerem Feuer, das zu verglühen droht und von endgültigem Abschied. All dies und noch viel mehr bringt er live auf die Bühne.

Der Salzburger Schauspieler und Kabarettist mit oberösterreichischen Wurzeln, Fritz Egger, macht aus seinem Lebenslauf eine satirisch-szenische Lesung, in der beinahe alles wahr ist. Oder aber mit der Zeit wahr geworden?! „Wie mir der Schnabel gewachsen ist, war ich noch ganz klein…“… beginnt er, und es wird dem Publikum schnell klar, warum der schauspielerische Lebensweg und auch das Kabarett für den Fritz schon vorgezeichnet waren! Schließlich ermahnte ihn seine Mutter schon sehr früh mit den Worten: „Spiel mir keine Komödie vor …!“



Egger lässt die letzten Jahrzehnte, von der Nachkriegszeit über die Jahre des sogenannten Wirtschaftswunders, über die 80er und 90er sowie des beginnenden neuen Jahrtausends im wahrsten Sinne des Wortes „Revue“ passieren. Musikalisch begleitet wird er von Johannes Pillinger, der ihm mittlerweile sein halbes Leben – also dreißig Jahre – auf der Bühne im wahrsten Sinne des Wortes zur Seite steht bzw. sitzt!

WEIN & GENUSS Linz eröffnet das Weinjahr 2025



Am 14. und 15. Feber 2025 läuft die Weinmesse WEIN & GENUSS Linz im Design Center Linz. Fast 200 Topwinzer aus ganz Österreich und zahlreiche Kulinarik-Anbieter sind dabei. Jetzt schon günstige Tickets im Vorverkauf sichern!

Mit der WEIN & GENUSS Linz 2025 wird einmal mehr das Weinjahr nicht nur in Oberösterreich, sondern in ganz Österreich eröffnet. Vinaria, Österreichs führende Weinzeitschrift, ist Veranstalter der WEIN & GENUSS Linz. Die Winzer kommen aus allen österreichischen Weinbauregionen, darunter Verkostungssieger, Trophy Gewinner, SALON- und Landessieger. Eine Messe in der Messe bestreiten die steirischen Winzer, die die größte regionale Abordnung stellen werden.

Verkostet wird bei der WEIN & GENUSS Linz traditionell aus edlen Zalto Universal Gläsern. Dazwischen prickelt herrliches Römerquelle Mineralwasser und labt frisches Gebäck von Resch & Frisch den Gaumen. DieRöster versorgen mit Kaffee und das Bier zwischendurch kommt von der Brauerei Stift Schlägl.

Zahlreiche prominente Spitzenwinzer zieren ebenso die Ausstellerliste wie junge Talente, Auf- und Einsteiger, vinophile Querdenker, Geheimtipps und Powerfrauen. Einige Betriebe kommen aus dem Ausland, an der Spitze die beiden Piemont-Weingüter La Spinetta und Contratto der Familie Rivetti sowie deren Toskana-Weingut.

Wenn ich eine neue, interessante Perspektive gefunden habe, suche ich gute Pointen dazu, breche das Thema auf seine Essenz herunter und beleuchte alle Seiten mit möglichst vielen weiteren Witzen. Dann geht’s zum nächsten Thema. Das machen wir den ganzen Abend, zwischendurch gibt es eine Pause. Hinterher eine Zugabe. Ich suche mir nur Themen, über die es nicht schon 8.000 Witze gibt. Entweder ist mein Blickwinkel neu oder die Geschichte so persönlich, dass niemand außer mir diesen Witz dazu machen kann. Und wenn ich nicht auf der Bühne stehe... mache ich auch einfach mal nix. Ist auch schön! Sollten wir alle mehr machen."

Dinge, die David überragend findet, sind speziell bis manchmal sehr heikel. Aber präsentiert aus einer Perspektive, aus der man dann doch drüber lachen muss. Überraschend anders zeigt David in seinem zweiten Programm, wie interessante Comedy funktionieren kann. Über große Theorien bis zu den kleinen Kämpfen des Alltags. Mit seiner angenehm ruhigen Art präsentiert er unaufgeregt auch gern heftige Aussagen. Hierbei gelingt es ihm immer, eine Verbindung zur Gesellschaft und aktuell diskutierten Problemen herzustellen.

Handgemachtes Material, auf Open Mics erarbeitet, ausgefeilt und mit Selbstironie und Herzblut befüllt. Die reinste Form der Unterhaltung. Ein Mikro und viele persönliche Geschichten. Lassen Sie sich erst berieseln und denken Sie dann zu Hause doch noch einmal drüber nach!

"Ein großer Stand-Upper: erfrischend nihilistisch, verdammt lustig und absolut schmerzfrei" (Torsten Sträter)

WEIN & GENUSS Linz eröffnet das Weinjahr 2025



Am 14. und 15. Feber 2025 läuft die Weinmesse WEIN & GENUSS Linz im Design Center Linz. Fast 200 Topwinzer aus ganz Österreich und zahlreiche Kulinarik-Anbieter sind dabei. Jetzt schon günstige Tickets im Vorverkauf sichern!

Mit der WEIN & GENUSS Linz 2025 wird einmal mehr das Weinjahr nicht nur in Oberösterreich, sondern in ganz Österreich eröffnet. Vinaria, Österreichs führende Weinzeitschrift, ist Veranstalter der WEIN & GENUSS Linz. Die Winzer kommen aus allen österreichischen Weinbauregionen, darunter Verkostungssieger, Trophy Gewinner, SALON- und Landessieger. Eine Messe in der Messe bestreiten die steirischen Winzer, die die größte regionale Abordnung stellen werden.

Verkostet wird bei der WEIN & GENUSS Linz traditionell aus edlen Zalto Universal Gläsern. Dazwischen prickelt herrliches Römerquelle Mineralwasser und labt frisches Gebäck von Resch & Frisch den Gaumen. DieRöster versorgen mit Kaffee und das Bier zwischendurch kommt von der Brauerei Stift Schlägl.

Zahlreiche prominente Spitzenwinzer zieren ebenso die Ausstellerliste wie junge Talente, Auf- und Einsteiger, vinophile Querdenker, Geheimtipps und Powerfrauen. Einige Betriebe kommen aus dem Ausland, an der Spitze die beiden Piemont-Weingüter La Spinetta und Contratto der Familie Rivetti sowie deren Toskana-Weingut.

Das beste Jonglier-Team der Welt kommt aus Oberösterreich: Fünfmal gewann das Quartett bereits die Jonglage-WM und hält über 30 Weltrekorde! Eine irre Show aus Jonglage und Licht entführt in Traumwelten.



Die Jonglierweltmeister Jonglissimo zeigen ihre erfolgreiche und spektakuläre Produktion "Radiance - Lichter der Natur". In der diesjährigen überarbeiteten und erweiterten Version wird der stimmungsvolle Soundtrack durch die Live-Begleitung eines virtuosen Pianisten bereichert.



Faszinierende Lichtphänomene der Natur, wie der strahlende Sonnenaufgang, das zarte Leuchten der Glühwürmchen und die tanzenden Nordlichter erscheinen in neuem Glanz. Mit LED-Jonglage und kunstvollen Lichteffekten entführt uns Jonglissimo in eine Welt lumineszenter Träume. Eine Reise voller Magie und Mystik, die uns dazu einlädt, die innige Verbundenheit zwischen menschlicher Kreativität und den Wundern des Universums neu zu entdecken.



Jonglissimo ist ein oberösterreichisches Jonglage-Ensemble, das mit seinem Mix aus Weltklasse-Jonglage und Technologie internationale Bekanntheit erlangt hat. Ihre Künste überzeugen nicht nur das Publikum, sondern auch die Fachwelt: 6x Gold bei der Jonglage-WM und Preise bei renommierten Zirkusfestivals. Sie durften u.a. mit dem weltbekannten Cirque du Soleil aus Kanada zusammenarbeiten.



Konzept/Idee: Manuel Mitasch


Künstler/Choreografie: Inga Schäfer, Daniel Ledel, Julius Preu, Manuel Mitasch, Edwin Guggenbichler

Piano: Edwin Guggenbichler

Musik: Rick Jurthe

Lichtdesign: Manuel Mitasch, Benjamin Kuperberg, Daniel Ledel

Dauer: 65 Minuten

Den Abschluss der Reihe bestreitet der Organist Florian C. Reithner, ein Spezialist für Stummfilmbegleitung, der live improvisierend den Soundtrack zum 1929 erschienenen und erst vor wenigen Jahren wiederentdeckten Film Das weiße Paradies von Max Neufeld liefern wird.

Programm

Max Neufeld (1887‒1967)
Das weiße Paradies (Ö, 1929)
Stummfilm mit live improvisierter Orgelbegleitung

Besetzung

Florian C Reithner | Orgel

Ablauf:

16:00 - Tee & Kaffee
16:30 - Konzerteinführung
17:00 - Konzertbeginn (Dauer ca. 60 Min)

Billy Harper, eine Säule des mitreißenden Post-Bob-Jazz, überzeugt gemeinsam mit seinem Quintett und deren überwältigendem Spirit und einer ausdrucksstarken Originalität. Der Tenor-Saxophonist Billy Harper steht seit 50 Jahren mit seiner Band - Francesca Tanksley, die seit mehr als 40 Jahren Pianistin der Gruppe ist, Schlagzeuger Aaron Scott, Jazztrompeter Freddie Hendrix und Bassist Dezron Douglas – auf internationalen Bühnen.

Besetzung

Billy Harper Quintet
Billy Harper | Saxofon
Freddie Hendrix | Trompete
Francesca Tanksley | Klavier
Dezron Douglas | Kontrabass
Aaron Scott | Schlagzeug

Ray Chen, einer der aufregendsten Geiger der jungen Generation, der mit seiner inspirierenden Ausstrahlung und seiner spieltechnischen Raffinesse Millionen von Zuhörer:innen in den Konzertsälen und online begeistert, bringt gemeinsam mit dem Orchestra della Svizzera italiana und der aufstrebenden, bereits international gefeierten jungen Dirigentin Tabita Berglund Pjotr Iljitsch Tschaikowskis Violinkonzert auf die Bühne, eines der anspruchsvollsten Werke der Violinliteratur überhaupt, dem in der zweiten Konzerthälfte Antonín Dvořáks 7. Symphonie gegenübersteht. Weitaus seltener zu hören als die Achte und Neunte des Komponisten ist das Werk mit seinem facettenreichen Klangspektrum – mal traurig, mal heiter, mal sanft, mal wild, mal modern, mal folkloristisch – ein wahres Füllhorn kompositorischer Einfälle. Dvořák selbst fasste es wohl am besten zusammen: »Meine Symphonie soll so ausfallen, dass sie die Welt bewegt«

Programm

Ludwig van Beethoven (1770–1827)
Ouvertüre f-Moll zum Trauerspiel Egmont von Johann Wolfgang von Goethe op. 84 (1809–10)

Pjotr Iljitsch Tschaikowski (1840–1893)
Konzert für Violine und Orchester D-Dur op. 35 (1878)

‒ Pause ‒

Antonín Dvořák (1841–1904)
Symphonie Nr. 7 d-Moll op. 70 (1884–85)

Besetzung

Ray Chen | Violine
Orchestra della Svizzera italiana
Tabita Berglund | Dirigentin

„… Der Mann gehört ins Great „Bavarian Songbook“, in die Ruhmeshalle Bayerischer Songschmiede“ sagt der Bayerische Rundfunk – und da hat er ausnahmsweise mal in allen Punkten recht.

Seit 20 Jahren ist er nun unterwegs, der Mann aus Bad Reichenhall und irgendwo zwischen Bob Dylan, Johnny Cash und einem bayerischen Wilderer treibt Söllner sein Wesen – singt in der Songwriter-Tradition amerikanischer Direktheit, mit großem musikalischem Instinkt und so, als seien freiheitssuchende Pioniere in die Alpen zurückgekehrt. Söllners Blick aufs Leben ist unbestechlich, sein Bild von der Welt in der er leben will, ist ein Gerechtes und seine Wut auf die, die diese Welt und ihre Lebewesen zerstören wollen, kommt mit Urgewalt.

„Wir haben vergessen, dass wir die einige Spezies sind, die sich dazu entscheiden kann, etwas zu verändern. Wir können das Elend beenden, bevor das Elend uns beendet. Ich versuche an das Gute zu glauben, auch wenn mir das nicht immer gelingt und ich immer wieder in meinen Liedern unsere Verlogenheit zeige“, sagt Söllner. Trotzdem oder gerade deshalb ist die Hoffnung immer die größte Kraft in seinen Liedern, ist Zärtlichkeit und Liebe immer stärker als die Wut oder die Verzweiflung.

Aber wehe denen, die den Begriff von Freiheit missbrauchen, oder Söllners ureigenste Freiheit beschneiden wollen, seine Direktheit und Grobheit kann gnadenlos sein und seine Zielgenauigkeit bei der Ortung falscher Töne ist legendär.

Also haltet Euch fest, Ihr Feingeister und Konflikt-Vermeider, hier geht`s zur Sache. In seiner Sprache, die nicht nur ein bisschen Bayern spielen will, lebt Söllner in dem was und wie er sagt, mit aller Kraft und unglaublichem Nachdruck.

Hans Söllner jault und flüstert – schreit und schimpft – spricht und erzählt – lacht und grinst – macht einen traurig oder fröhlich – treibt einen voran und hält einen fest.

Eindringlich – genau – unerbittlich und immer im Rhythmus des Lebens.

Ein Phänomen, das seinesgleichen sucht: Die "Campaign for Musical Destruction Tour" begeistert seit über 3 Jahrzenten!



Jahr für Jahr überzeugt die Tour durch eine bunte Mischung aus extremer, kreativer Underground-Musik. Die Metal-Titanen bringen stets eine Reihe von Bands mit, die klanglich und ideell perfekt passen.



Die "Campaign for Musical Destruction" ist längst zur Legende geworden und hat viele Türen für neue Musikstile geöffnet. Kein anderes Metal-Crossover-Event kann auf eine so lange und erfolgreiche Geschichte zurückblicken. Trotz aller Veränderungen in der Musikszene ist die Tour ihrem Konzept treu geblieben und präsentiert immer wieder neue, brutale, extreme Klänge.



2025 kehrt die Tour zurück, und das mit einem grandiosen Line-Up! Neben Napalm Death stehen Crowbar, Full Of Hell und Brat auf der Bühne. Wer vom Lärm und nicht von der Musik zerstört werden will, ist bei diesem Abend genau richtig!