Island/USA 2024, 71 Min
Englische Originalversion mit deutschen UT
Dokumentarfilm, Altersfreigabe ab 0 Jahren
Als 90 Prozent (!) aller isländischen Frauen an einem Herbstmorgen im Jahr 1975
ihre Arbeit niederlegten und sich weigerten, zu arbeiten, zu kochen und die Kinder zu betreuen, brachten sie ihr Land zum Stillstand und katapultierten Island zum „besten Ort der Welt, um eine Frau zu sein“.
In EIN TAG OHNE FRAUEN erzählen die Protagonistinnen dieses Streiks selbst über ihren Kampf um Gleichberechtigung sowie davon, wie das Land davor war.
Archivmaterial und Animationen sowie die Stimmen der durchaus heute noch von ihren (Nicht-)Taten belustigten Akteurinnen machen Lust auf subversiven Widerstand: Ein Film über die kollektive Kraft der Frauen, ihre Gesellschaft zu verändern.

Regie: Pamela Hogan
Produktion: Hrafnhildur Gunnarsdóttir
Kamera: Helgi Felixson
Trailer ansehen

Kaum hat sich die kleine schwarze Katze den Schlaf aus den Augen gerieben, muss sie erschrocken feststellen, dass eine gewaltige Flut die alte Welt unter sich begräbt.
Gerade noch rettet sie sich auf ein Boot, auf dem nach und nach auch ein diebischer Lemur, ein gutmütiger Golden Retriever, ein schläfriges Wasserschwein und ein stolzer Sekretärsvogel Zuflucht finden. Schon bald wird klar: Ihre Verschiedenheit ist ihre Stärke und gemeinsam stellen sie sich den Herausforderungen der neuen Welt.
Sie vermitteln über Miauen, Grunzen und Bellen mehr Emotionen, als sie es mit Hilfe prominenter Synchronstimmen jemals könnten.
Regie: Gints Zilbalodis
Drehbuch: Gints Zilbalodis, Matiss Kaza
Kamera: Gints Zilbalodis
Lettland, Belgien 2024, 85 Min, Animation, Altersfreigabe ab 6 Jahren, empfohlen ab 8 Jahren

Dieses Programm für Violine und Klavier spannt einen weiten Bogen von Mozarts tiefgründiger Violinsonate in e-Moll bis zu den feurigen Ungarischen Tänzen von Brahms. Die selten gespielte F.A.E.-Sonate, ein Gemeinschaftswerk von Schumann, Dietrich und Brahms, verbindet jugendliche Leidenschaft mit romantischer Intensität. Nach der Pause entfaltet Eugène Ysaÿe in seinem Poème Élégiaque eine ergreifende Klangsprache voller Schmerz und Sehnsucht, während Glazunovs Miniaturen aus der Ballettmusik Raymonda anmutige Eleganz und melodische Schönheit in den Raum stellen. Den fulminanten Schlusspunkt setzt Johannes Brahms mit seinen Tänzen – Musik voller Vitalität, die das Programm in mitreißende Energie überführt.Franziska Pietsch, einer der renommiertesten Geigerinnen Deutschladns, wird von der großartigen japanischen Pianistin Maki Hayashida begleitet.