Wenn Benjamin Denes und Andreas Spaeth live auf die Bühne gehen, bringen sie Fälle mit, die die
Luftfahrt für immer verändert haben. Tragische Abstürze, deren Geschichten bis heute bewegen – und
erklären, warum Fliegen trotzdem sicherer geworden ist. Flugforensik ist der erfolgreichste
deutschsprachige Luftfahrt-Podcast. Seine Mischung aus präziser Analyse und spannender Erzählweise
vereint Aviation-Nerds, Vielflieger und Flugängstliche zu einer Community, die gemeinsam nach
Antworten auf die große Frage sucht: Warum passiert so etwas?


Mit exklusiven Zeitzeugen, führenden Expert:innen und den Ergebnissen offizieller Unfallberichte zeigen
Denes und Spaeth, was wirklich geschah – und welche Lehren die Luftfahrt daraus gezogen hat. Dass
sie dabei ein Tabuthema der Branche auf die Bühne bringen, macht Flugforensik einzigartig. Das
erkennen sogar Hersteller an - das Format wurde 2023 mit dem wichtigsten Medienpreis der
Luftfahrtbranche ausgezeichnet.


Nach der erfolgreichen ersten Tournee geht Flugforensik Live im Herbst 2026 erneut auf Reisen –
diesmal mit Stopps u.a. in Frankfurt, Leipzig und Wien.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Endless Wellness kommen aus Wien – aber eigentlich aus dem Bauch. Ihr Debütalbum "Was für
ein Glück" erschien Anfang 2024 bei Ink Music und machte die Band schnell zu einer der
auffälligsten Stimmen der österreichischen Indie-Szene. Das Album erreichte die Top 10 der
österreichischen Charts, mehrere Singles landeten in den Top 5 der FM4-Charts; 2025 folgten zwei
Nominierungen für den Amadeus Award (FM4 Alternative).


Musikalisch bewegen sich Endless Wellness zwischen Indie, Fuzz-Folk und roher Intimität:
schrammelnde Westerngitarre und übersteuerte Klangflächen treffen auf obskur-poetische,
deutschsprachige Texte über Erschöpfung, Verletzlichkeit und gesellschaftliche Überforderung.
Live wird daraus ein kollektiver, tröstender Moment – laut, mitreißend und voller Wärme.


Musik für alle, die nicht still sein wollen, aber auch nicht mehr wissen, wie laut man schreien darf.

Weite, unendliche Fläche. Es ist sonnig, weit und breit nichts. Aus der Distanz hört man Musik, die
immer näher kommt. So beginnt nicht nur der Kurzfilm zur zweiten EP "who speaks your mind"
von Dolphin Love, sondern ist auch schon eine gute Beschreibung seiner Musik. 2022 erschien
die Debüt EP "999", die die (Sound)Welt von Dolphin Love vorstellt. Eine Welt voller Extreme und
Kontraste. "Ich liebe es wenn es laut und ekstatisch ist, aber auf der anderen Seite brauche ich
die Stille und das Nichts, um neue Dinge zu kreieren. "- so Dolphin Love. Beide EPs entstanden
alleine im heimischen Studio - vom Einspielen aller Instrumente bis zum finalen Mix. Es beginnt
immer mit der Stimmung und der instrumentalen Idee, der Rest folgt ganz natürlich.
Produktionstechnisch kommt er aus dem Hip Hop, dennoch ist die Gitarre im Vordergrund,
teilweise sogar mehr als die Stimme, die eher wie ein weiteres Element behandelt wird. "Ich
versuche mich immer wieder herauszufordern und neue Wege in meiner Produktionsweise zu
gehen. Dinge anders herum zu machen, um meinen Kopf zu umgehen. Die gleichen Wege
langweilen mich oft. Musik zu produzieren ist für mich, wie meinen Kopf zur Ruhe zu bringen und
aufzuhören zu denken. "So entstand auch die dritte EP "NOT FROM HERE”, die einen weiteren
Einblick in die Welt des Künstlers gibt. Die EP beschreibt das Gefühl, zu sehr in der Vergangenheit
oder in der Zukunft zu leben, ohne wirklich in der Gegenwart präsent zu sein. Gedanklich
schwebt man irgendwo dazwischen, verliert sich in verschiedenen Welten und vergisst alles um
sich herum. Die (Sound)Welt strahlt eine Wärme, Leichtigkeit und Aufbruchstimmung aus. Auf
der Suche nach etwas Neuem und raus aus dem Alten. So sind die Texte teilweise auch aus der
Beobachter Perspektive, denn Dolphin Love beobachtet seine Umwelt und lässt seine eigenen
Themen einfließen. In der realen Welt brachte Dolphin Love seine Songs schon auf die Bühne von
verschiedenen Festivals, wie Dockville, Fusion oder Appletree Garden oder teilte sie sich mit
Telenova, Benjamin Amaru und Zimmer90 als Support. Immer mit dabei "peace & love", denn so
endet nicht nur jeder Post von Dolphin Love, sondern ist die Atmosphäre, die sich wie ein roter
Faden durchzieht.

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Tito & Tarantula–„Best of-Tour 2026“ Tito is back! Die Americana-und Desert Rock Legende schlechthin geht 2026 auf eine mitSpannung erwartete Best-of Europatournee.Ein Best-Of mit den Klassiker-Tarantula-Songs, den legendären Filmsongs und einigenmusikalischen Überraschungen.Passend dazu veröffentlichen Tito & Tarantula 2026 eine Compilation bisher unveröffentlichter undrarer Aufnahmen,"BEST OF THE UNHEARD". Einige dieser Songs werden damit sicher auch ihren Weg auf dieBühne finden.Geboren in Mexico und als Sohn eines Fallenstellers in der Wildnis Alaskas aufgewachsen, begannTito Larrivas Karriere in Los Angeles. Mit den PLUGZ und später den CRUZADOS nahm dieseschnell Fahrt auf. Eine Top10 Single und ein Cover auf dem Billboard Magazin später wurdeLarriva Teil der L.A. Musik-und Filmszene der 80er Jahre. Im Probenraum nebenan machten dieRed Hot Chili Peppers ihre ersten Gehversuche. Emmylou Harris, Jeff Porcaro (der frühverstorbene TOTO Drummer) waren seine Nachbarn. Zeitgleich begann auch die Schauspielkarrieredes ausgebildeten Ballett-Tänzers. Nach dem Debüt als „Hammy“ in der „Pee-wee Herman Show“(1981) arbeitete er mit Patrick Swayze (Roadhouse), Johnny Depp (Once Upon A Time In Mexico),Antonio Banderas (Desperados 2), mit Mel Gibson und Milla Jovovic in Wim Wenderś „TheMillion Dollar Hote“, David Byrne (True Stories), Cheech Marin (Born In East LA), in dem Oscar-prämierten Kurzfilm „Session Man“ sowie mit R. Rodriguez (Grindhouse).

Wenn Benjamin Denes und Andreas Spaeth live auf die Bühne gehen, bringen sie Fälle mit, die die
Luftfahrt für immer verändert haben. Tragische Abstürze, deren Geschichten bis heute bewegen – und
erklären, warum Fliegen trotzdem sicherer geworden ist. Flugforensik ist der erfolgreichste
deutschsprachige Luftfahrt-Podcast. Seine Mischung aus präziser Analyse und spannender Erzählweise
vereint Aviation-Nerds, Vielflieger und Flugängstliche zu einer Community, die gemeinsam nach
Antworten auf die große Frage sucht: Warum passiert so etwas?


Mit exklusiven Zeitzeugen, führenden Expert:innen und den Ergebnissen offizieller Unfallberichte zeigen
Denes und Spaeth, was wirklich geschah – und welche Lehren die Luftfahrt daraus gezogen hat. Dass
sie dabei ein Tabuthema der Branche auf die Bühne bringen, macht Flugforensik einzigartig. Das
erkennen sogar Hersteller an - das Format wurde 2023 mit dem wichtigsten Medienpreis der
Luftfahrtbranche ausgezeichnet.


Nach der erfolgreichen ersten Tournee geht Flugforensik Live im Herbst 2026 erneut auf Reisen –
diesmal mit Stopps u.a. in Frankfurt, Leipzig und Wien.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Ein neues Album, eine neue Tour – der Beginn einer neuen Ära. 2025 war ein weiterer Meilenstein für die in Antwerpen ansässige Band Triggerfinger, deren Karriere mittlerweile 25 Jahre umfasst. Im vergangenen Herbst, nur wenige Tage nach der Veröffentlichung ihres ersten neuen Songs seit 2017, erschütterte der tragische Tod ihres ikonischen Bassisten Monsieur Paul die Band. Paul hatte die Band bereits 2023 aus gesundheitlichen Gründen verlassen, blieb jedoch ein enger Freund und Bruder von Mario und Ruben.

„Stars“ wurde von alten wie neuen Fans gleichermaßen begeistert aufgenommen und öffnete neue Türen. Mit einer 25 Termine umfassenden Tour kehrte die Band auf die internationale Live-Bühne zurück – mit großem Erfolg, die meisten Shows waren ausverkauft. Während „Stars“ noch eine klare Verbindung zum früheren Sound von Triggerfinger zeigte, überraschte die zweite Single „Come Clean“ (veröffentlicht im Januar 2026) Freund wie Kritiker mit einem neuen Klangbild und kündigte einen Wandel in der musikalischen DNA der Band an.

Noch vor dem Sommer 2026 wird die Band zwei weitere Songs veröffentlichen und sich auf ihre erste umfangreiche Festival-Sommertour seit Langem vorbereiten. Doch vor allem im September erscheint endlich ein lang erwartetes neues Studioalbum – das erste seit „Colossus“ (2017) und somit auch das erste offizielle Album ohne Monsieur Paul. Für die Aufnahmen reisten Ruben und Mario nach Los Angeles, wo sie von Mitchell Froom empfangen wurden. Froom ist für Triggerfinger kein Unbekannter. Bei den neuen Aufnahmen spielte er eine zentrale Rolle, indem er Mario und Ruben dazu ermutigte, ihre Komfortzone zu verlassen, neue Kompositionswege zu erkunden und sich ohne klares Ziel ins Ungewisse zu wagen.

Mit dem neuen Album zeigt Triggerfinger, dass sie zurück sind – stärker denn je – und beweisen, dass sie zu den wenigen echten europäischen Rockbands gehören, die Trends und Hypes überdauert haben.

Live auf der Bühne darf man Vertrautes erwarten – aber anders.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Cocktailkurs in Wien – Mixe Cocktails wie ein Profi

Du möchtest lernen, wie man Cocktails richtig mixt, shaken oder rührt? Dann bist Du bei unserem Cocktailkurs in Wien genau richtig. In entspannter Atmosphäre zeigen Dir unsere erfahrenen Barkeeper Schritt für Schritt, wie klassische Cocktails professionell zubereitet werden.

Nach einer kurzen Einführung geht es direkt los: Jeder Teilnehmer mixt seine Cocktails selbst – von Anfang bis Ende. Insgesamt werden drei verschiedene Cocktails zubereitet, darunter sowohl geschüttelte als auch gerührte Drinks. Unsere Barkeeper stehen Dir dabei jederzeit mit Tipps und Unterstützung zur Seite.

Der Kurs richtet sich vor allem an Einsteiger und Cocktail-Liebhaber, die gerne selbst lernen möchten, Cocktails zuzubereiten. Auch kleine Gruppen von Freunden, Kollegen oder als Geschenkidee ist der Cocktailkurs perfekt geeignet.

Alle benötigten Utensilien wie Shaker, Jigger, Cocktailgläser, Spirituosen und Zutaten werden selbstverständlich bereitgestellt.

Leistungen im Überblick:
- Einführung in die Welt der Cocktails
- Mixen von 3 Cocktails pro Person
- Professionelle Anleitung durch unsere Barkeeper
- Alle Zutaten und Bar-Tools inklusive

Der Cocktailkurs findet in unserer Location Omar in Wien (1080) statt und sorgt garantiert für einen unterhaltsamen und genussvollen Abend.

Seit über fünf Jahrzehnten zählt Peter Cornelius zu den erfolgreichsten Singer-Songwritern im deutschsprachigen Raum. Viele seiner Songs sind längst Allgemeingut geworden – sind Klassiker, wie "Reif für die Insel", "Segel im Wind" und natürlich "Du entschuldige i kenn di".

2026 wird der Ausnahme-Künstler 75 Jahre und feiert dies mit einer großen Tournee!

Der Frontman, Singer-Songwriter und Leadgitarrist Peter Cornelius, bekannt für seine gefühlvollen Balladen und Uptempo Songs mit tiefgründigen Texten, auch geliebt für sein virtuoses Gitarre-Spiel, feiert 2026 seinen 75igsten mit einer großen Tournee. Mit ihm auf der Bühne ist seine Band, Bass, Schlagzeug und Keyboards.

Cornelius, der 1951 in Wien geboren wurde, ist einer der prägendsten deutschsprachigen Songschreiber.

Seine Musik, ist immer von persönlichen Erfahrungen und gesellschaftlichen Beobachtungen inspiriert.

"Manches Mal schreibe und komponiere ich, ob ich will oder nicht, - reflexartig. Als ob es das normalste von der Welt wäre, das zu tun."

Vieles davon ist nachzuhören in seinen Songs. Sie sind eine, in den Jahren entstandene, wunderbare Anzahl von Fenstern, die einige Minuten-Blicke ins Innerste des Mannes zulassen.

In seinen Konzerten wird man als Reisender mitgenommen und taucht in die Welt ein, die er mitbringt.

"Sonderbar, dass es mir mit 75 auf Tournee zu gehen selbstverständlicher vorkommt, als mit 40 oder 50. Ich hatte schon sehr früh den Song "I'm not like everybody else" von den Kinks als Lebensmotto, - als Wegweiser.

Mit jedem Song, gibt Cornelius Energie, macht Mut, stimmt oft nachdenklich und manchmal liegt auch Sinn zwischen den Zeilen und er führt sein Publikum dorthin - zu den Zwischentönen.

Seine Songs sind Gesamtkunstwerke mit seiner unverkennbaren Handschrift geschrieben.

"Im Laufe der Jahre wurde mir immer wieder von Leuten gesagt, meine Songs sind zeitlos. Ich bin zeitlos."

Peter Cornelius & Band Live, das ist ein absolut zeitloses Highlight des Konzertkalenders 2026!

Willkommen bei einem Abend voller Kreativität, Duft und kleiner Wohlfühlmomente.

Verbringe einen entspannten Wohlfühlabend, an dem du deine eigene Kerze gießt und deine eigene Duftkombination kreierst. In warmer, ruhiger Atmosphäre entsteht etwas ganz Persönliches – ganz ohne Eile. Eine kleine Auszeit voller Kreativität, Geschmack und guter Energie.

Entdecke die kreative Welt des Kerzengießens mit hochwertigem Sojawachs, natürlichen Ölen und wunderschönen Trockenblumen – in einer warmen Atmosphäre, die zum Entspannen und Genießen einlädt.

Was wir gemeinsam machen:
- Du gießt deine eigene Duftkerze aus hochwertigem Sojawachs und wählst aus über 15 verschiedenen natürlichen Düften deine persönliche Mischung aus
- Anschließend dekorierst du deine Kerze mit getrockneten Blumen und schaffst ein individuelles Design voller Natürlichkeit und Eleganz
- Schritt für Schritt begleiten wir dich durch den gesamten Prozess – ganz entspannt und auch ohne Vorkenntnisse

Im Preis inkludiert:
- Hochwertige Materialien
- Liebevoll vorbereitete Snacks und Getränke
- Eine gemütliche Atmosphäre zum Abschalten, Kreativsein und Wohlfühlen

Reserviere dir deinen Platz und verbringe einen besonderen Abend voller Duft, Kreativität und schöner Energie.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Trophäenraub
Malarina muss sich etwas überlegen. Ihr Ruhm hat dazu geführt, dass das Finanzamt und die Sozialversicherung ständig absurde Geldbeträge von ihr wollen. Wie praktisch, dass sie in Österreich lebt, einem Land ohne Erbschaftssteuer. Malarina ist eine bürgerliche Pseudo-Feministin. Sie nützt das Patriarchat lieber für ihren Vorteil, anstatt es zerschlagen zu wollen. Also macht sich die Trophäenfrau auf die Suche nach potentiellen Partnern und dated sich durch die Geschichte der Menschheit.

Text: Marina Lacković
Regie: Steffo Sourial
Technische Komposition: Stephan Philipp
Kostüm: Goran Bugarić

Pressestimmen:
"Malarina zählt mit ihrer Rolle als rechtsaffine Austroserbin zu den interessantesten Kabarettaufsteigern des Landes" - Der Standard "Klug und hochgradig amüsant" - profil

"I’ll give you the show of your life!" Ein Versprechen, dass wavvyboi nicht nur singt, sondern lebt. Nach gefeierten Releases, dem Auftritt auf der großen Bühne des ESC Vorentscheids und einer intensiven kreativen Phase kehrt der non-binäre Artist aus Liechtenstein 2026 endlich zurück auf die Bühne: Mit der some of us aren’t made for heaven Tour spielt wavvyboi die erste eigene Tour seit 2024: neun Shows in Deutschland und Österreich und einem neuen Live-Setup in voller Bandbesetzung. Seit 2018 erschafft wavvyboi einen Soundkosmos, der sich konsequent jeder Kategorisierung entzieht. Massive Gitarrenwände treffen auf hymnische Pop-Hooks, intime Verletzlichkeit auf exzessiven Glamour, melancholische Ehrlichkeit auf explosive Rock-Energie. Inspiriert von Bowie und Placebo, Lady Gaga und Måneskin bewegt sich wavvyboi elegant zwischen den Genres und verbindet Realität und Fantasy, Queerness und Rock’n’Roll, Eskapismus und radikale Offenheit zu einer einzigartigen Ästhetik. Vor allem live entfaltet sich diese Vision in voller Intensität. Die some of us aren’t made for heaven Tour wird intensiver, lauter und emotionaler als alles zuvor: Ein modernes Rock-Spektakel zwischen Konzert, Safe Space und kathartischer Theaterinszenierung. Gemeinsam mit seiner Band bringt wavvyboi Songs wie "black glitter", "wanderlust" und viele weitere Tracks in einem komplett neuen Live-Gewand auf die Bühne. Kompromisslos, emotional und voller Energie. wavvybois Texte lesen sich wie offene Tagebucheinträge über mentale Gesundheit, Verlust, Sehnsucht und queere Identität. Doch statt sich in Dunkelheit zu verlieren, entsteht daraus eine empowernde Gemeinschaftserfahrung. wavvyboi steht für Sichtbarkeit ohne Erklärungspflicht, für Diversität ohne Genregrenzen und für eine neue Generation von Rockmusik, die Haltung zeigt, ohne an Freiheit zu verlieren. Mit inzwischen über 235k TikTok-Follower:innen, fast 200k monatlichen Spotify-Hörer:innen und einer schnell wachsenden internationalen Community hat sich wavvyboi längst als außergewöhnliche Stimme zwischen Alternative Rock, Pop und Glam etabliert. Die kommende Tour markiert dabei nicht nur die Rückkehr auf die Bühne, sondern auch ein neues musikalisches Kapitel. Enjoy the Show.