Quadro Nuevo
Inside the Island

Die mediterrane Leichtigkeit des Seins war immer schon prägend für die Musik von Quadro Nuevo:
Tangos und französische Valse Musette, ägäische Mythen-Melodien, waghalsige Fahrtenlieder entlang einer sonnenbeschienen Küstenstraße, orientalische Grooves, Brazilian Flavour und neapolitanische Gassenhauer.
Sie alle dienen als vergnügliche Barke für lustvoll improvisierte Abenteuerfahrten.

Zum Erfinden neuer Lieder zogen sich die Instrumental-Artisten auf eine griechische Insel zurück:
Landschaften aus Wellen, Licht und Sonne. Im Inneren der Insel Pfade, Hügel und halbverlassene Dörfer mit gemächlichen Tavernen.
Mit dem über die große Weite geöffneten Blick stiegen Melodien empor, die nach Zitronen, wildem Rosmarin und Dolce Vita duften. Nachts krochen aus dem Meer der uralten Geschichten verwegene Rhythmen in die Lieder.
So entstand wärmende Musik, die uns mitnimmt in ein archaisches Leben fernab der Touristenströme und der großen Weltpolitik.

Die temperamentvollen Vollblut-Musiker touren als Band seit 1996 durch die Länder dieser Welt und gaben bisher rund 4.000 Konzerte. Die Inspirationen zu ihren Ton-Poesien holte sich Quadro Nuevo seit jeher auf ausgedehnten Reisen: von Bari quer über den Balkan bis ins indische Bengalore und nach Buenos Aires.
Die Auftrittsorte sind so verschieden wie die Wurzeln ihrer Musik:
Das Ensemble ist nicht nur auf Festivals und in renommierten Konzertsälen wie der New Yorker Carnegie Hall zu Gast.
Die spielsüchtigen Virtuosen reisen auch als Straßenmusikanten durch den mediterranen Süden und fordern als nächtliche Tango-Kapelle zum Tanz.

Quadro Nuevo erhielt zweimal den ECHO als "bester Live-Act des Jahres", den Preis der Deutschen Schallplattenkritik, mehrere German Jazz Awards und eine Goldene Schallplatte.

Mulo Francel: sax, clarinet, mandoline
Andreas Hinterseher: accordion, bandoneon, trumpet
D.D. Lowka: bass, percussion
Chris Gall: piano

Es war in den letzten Monaten etwas stiller um den jungen Newcomer aus Dessau – Christoph Sakwerda. Doch wer ihn kennt, weiß: Wenn es nach außen hin ruhig wirkt, arbeitet er im Hintergrund mit umso mehr Leidenschaft. Und jetzt ist der Moment gekommen, auf den viele gewartet haben: Nach seiner zweiten erfolgreichen Headliner-Tour im Jahr 2025 kündigt Christoph nun für 2026 seine nächste große Konzertreise an – passend zum Motto "Keine Zeit zu verlieren".

Mit Konzerten in Deutschland und der Schweiz verspricht die neue Tour nicht nur frische Songs und eindrucksvolle Performances, sondern vor allem eines: echte Emotionen, Gänsehaut-Momente und eine Nähe zum Publikum, wie sie nur Christoph auf die Bühne bringt. Wer schon bei den vergangenen Tourneen dabei war, weiß, dass jedes Konzert mehr ist als nur ein Auftritt – es ist ein Erlebnis, das man nicht vergisst.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Was geschieht, wenn der eigene digitale Schatten Form annimmt: greifbar, befragbar, beobachtend? Wem überlassen wir unsere Daten, welche Strukturen sind uns bekannt und bewusst und wer agiert im Schatten?

Digital Shadows ist ein Art-&-Science-Projekt zwischen Spiel und Analyse, Tarnung und Transparenz, eine Reflexion über Identität im Zeitalter von Gesichtserkennung, Deepfakes und algorithmischer Profilierung. Im Fokus stehen Fragen nach Macht, digitaler und physischer Identität, Sichtbarkeit, Datensicherheit und Selbstbestimmung im digitalen Raum. Diese Themen werden zu einer erzählerischen Auseinandersetzung mit den Ideologien und Machtstrukturen aktueller Tech-Giganten verdichtet, die auf Akteure wie Elon Musk, Mark Zuckerberg und Palantir Technologies verweist, um die Mechanismen digitaler Kontrolle und Überwachung sichtbar zu machen.

Das Bühnenstück basiert auf dem gleichnamigen Projekt, einer Kooperation des Instituts für Netzwerke und Sicherheit der Johannes Kepler Universität Linz, Zirkus des Wissens der JKU und Transitheart Productions, umgesetzt im Rahmen des Ars Electronica Festivals 2025.

Info

Für alle ab 13 Jahren
50 Min.
Deutsch

Künstler*innen

Transitheart Productions + ZIRKUS DES WISSENS

DARSTELLER*INNEN + SZENENGESTALTUNG Doris Roth, Valerio Iurato, Selina Nowak, Alina Lugovskaya, Kayla May Corbin
KONZEPT + REGIE Ilona Roth
PRODUKTIONSASSISTENZ Linda Huber
TECH SETUP + VISUALS + SET DESIGN Sara Koniarek
SOUND DESIGN MAIN THEME Reinhard Reisenzahn
RECORDING + EDITS + SUPPORT Yazan Al-Shoufani
MASKEN Erika Lang, Claudia Tinta, Eva Stockinger, Aline Matuscheck, Ethem Sygrieder-Fischer, Ulli Asamer
AVATAR-GESTALTUNG Jean Claude Grieco, Florian Böttcher, Cosmin Cazacu

Ein Bus fährt durch die Landschaft Niederösterreichs. An Bord das Ensemble des Landestheaters. Die Stimmung ist entspannt. Jemand hat die Gitarre dabei und lädt zu einem Lied ein. Es werden Käsebrote gegessen und die Welt erklärt. Und bestimmt entdeckt jemand das Mikrofon beim Fahrer. Die Schauspieler*innen, die sowohl auf der Bühne als auch in ihren privaten Leben schon viel zusammen erlebt haben, schwelgen in Erinnerungen. Sie erzählen sich ihre Triumphe wie ihre Fehlschläge, sie offenbaren ihre Sehnsüchte nach den Rollen, die sie immer schon mal spielen wollten. Es war eine wilde Zeit. Mittendrin dieser Stillstand. Nicht nur die schönen Erinnerungen bleiben. Aber auch. Wunderbare Jahre … Plötzlich will ein Polizist einsteigen, es gebe da ein Problem. Aus einem gemütlichen Ausflug wird ein Wettlauf gegen die Zeit. Das Ensemble erlebt sein letztes, großes Abenteuer …

Inspiriert von bekannten Hollywood-Action-Thrillern ist das Stück des Regieduos Sarah Viktoria Frick und Martin Vischer ein Abend über Abschiede, über ungelebte Träume und über noch offene Wünsche – in der Wirklichkeit wie auch im Theater. Das Erfolgsrezept von Frick und Vischer ist es, große (pop-)kulturelle Stoffe komplett umzukrempeln, sie ironisch zu verfremden und mit existenziellen Fragestellungen anzureichern. So entwickeln Frick und Vischer ein Theater-Action-Roadmovie, in dem legendäre Hollywood-Schauspieler*innen durch das ganze Ensemble des Landestheaters ersetzt werden. „Speed – Auf den letzten Metern“ ist die letzte Produktion unter der künstlerischen Leitung von Marie Rötzer. Es wird eine wehmütige, musikalische, urkomische und actionreiche Hommage an 10 Theaterjahre voller Spielfreude und Leidenschaft.

ALTERSEMPFEHLUNG:
Ab 13 Jahren

Die Udo Jürgens Story!
Sein Leben, seine Liebe, seine Musik!
mit Alex Parker und Gabriela Benesch

Die größten Hits und schönsten Geschichten einer Musiklegende! Alex Parker singt mit viel Einfühlungsvermögen Udo Jürgens größte Hits als stünde der unvergessliche Weltstar selbst auf der Bühne. Umrahmt mit spannenden und humorvollen Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers – beginnend in seiner Kindheit, bis ins hohe Alter, großartig erzählt von Theater- und Filmschauspielerin Gabriela Benesch.

Ein Muss für alle Udo Fans!

Ein großer Erinnerungs-Abend für alle Udo Jürgens Fans, der Sie begeistern und verzaubern wird! Leidenschaft und Poesie zeichneten den Musiker und Komponisten Udo Jürgens aus. Rund 1000 Lieder hat Udo Jürgens komponiert. Er schrieb Welthits für Shirley Bassey, Sammy Davis Jr., Bing Crosby, hatte Nummer 1 Hits in Frankreich und Japan und verkaufte mehr als 100 Millionen Tonträger. Auf seinen frenetisch gefeierten Konzerttourneen hat er Millionen von Fans unvergessliche Abende beschert. Geblieben sind neben diesen Erinnerungen all seine wundervollen Kompositionen. Der große Entertainer hat uns völlig unerwartet im Dezember 2014 verlassen doch gemäß seinem Motto „Ich lass euch alles da“ ist Udo Jürgens durch seine Musik unsterblich.

Erleben Sie einen packenden, mitreißenden Abend der Sie begeistern wird!

Tauchen Sie ein in die Welt der großen Melodien wie: „Ich weiß was ich will“, „Mit 66 Jahren“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Was ich dir sagen will“, „Immer wieder geht die Sonne auf“, „Griechischer Wein“, „Liebe ohne Leiden“, „Merci Cherie“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mein Ziel“, u.v.m.

Nach einer Reihe von von der Kritik gefeierten, ausverkauften Headline-Shows in UK sowie gefeierten Festival-Auftritten u. a. bei Reading & Leeds in diesem Sommer setzt SOFIA ISELLA im Oktober ihre Nordamerika-Tour "You’ll Understand More, Dick" fort, bei der bereits mehrere Shows im Vorverkauf ausverkauft sind.

Die 20-jährige SOFIA ISELLA, eine der spannendsten neuen Stimmen der Alternative-Szene und musikalische Ausnahmekünstlerin, kündigt ihre große UK- und Europa-Headliner-Tour "Her Desire, The Nemesis UK/EU Tour 2026" an. Den krönenden Abschluss bildet am 4. Juni ihre bislang größte London-Show im legendären Roundhouse.

Die Tour folgt auf die Veröffentlichung von SOFIAs neuer Single "Out In The Garden" - ein düsterer, von Industrial beeinflusster Song, in dem geisterhaftes Flüstern in einen monumentalen Rock-Refrain übergehen. Zugleich intim und überwältigend, stellt der Track Anhänger:innen infrage, deren Frömmigkeit untrennbar mit dem Bösen verknüpft ist. Mit rätselhaften Texten und markanter Schärfe verstärkt SOFIA die Faszination, die sie umgibt. Produziert und geschrieben wurde der Song gemeinsam mit Mr Hudson (Miley Cyrus, Frank Ocean).

Sofia über ihre kommende Tour: "Desire in UK/ EU. I’ll see the kids soon!"

Nach einer Reihe von ausverkauften UK-Shows und gefeierten Auftritten auf den Reading & Leeds Festivals diesen Sommer setzt SOFIA ISELLA im Oktober ihre Nordamerika-Tour "You’ll Understand More, Dick" fort, bei der bereits mehrere Termine im Vorverkauf ausverkauft sind.

In den vergangenen Jahren entwickelte SOFIA ISELLA eine ebenso faszinierende wie verstörende künstlerische Vision. Ihre beiden bisherigen EPs "I Can Be Your Mother" und "I’m camera." sind geprägt von dunklen Klangwelten, eindringlichen Melodien und ihrem kompromisslosen Blick auf Identität und Macht.

Als klassisch ausgebildete Violinistin und Dichterin lässt sie sich von Sylvia Plath und Anne Sexton inspirieren. Musikalisch reichen ihre Bezugspunkte von Nine Inch Nails und Radiohead bis zu Fiona Apple und Lana Del Rey. Aus ihrer literarischen wie musikalischen Herkunft entsteht ein Stil, der schonungslose Erzählkunst mit vielschichtigen, filmisch anmutenden Produktionen verbindet - eine Dualität aus Disziplin und roher Ausdruckskraft, die längst zu ihrem Markenzeichen geworden ist.

Ihr Song "Hot Gum" wurde bereits über 19 Millionen Mal gestreamt und festigt ihre wachsende internationale Fangemeinde. Neben ihren Veröffentlichungen baut SOFIA auch live ihre Präsenz konsequent aus - so stand sie bereits mit Künstler:innen wie Taylor Swift und Glass Animals auf der Bühne. Wir freuen uns, wenn sie mit ihren Klangwelten am Gänsehaut in der Wiener Arena verbreitet.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

"In ihrem Best Of "Zeitloos" präsentiert Aida Loos die besten Witze ihrer bisherigen fünf Programme und lässt aktuelle Themen hochleben sowie vergangene aufblühen. Es sind fein geschliffene Gedanken zu ungehobelten Begebenheiten, ein Wechselbad der Gefühle und letztlich ein Abend voller Glamour, Gags und Grind."

Setzen wir uns gemeinsam in eine rotierende Teetasse, philosophieren über künstliche Intelligenz und toxischen Perfektionismus. Über Schwimmflügerl für untergehende Teetassen und verpflichtende Sonnencreme auf Kücheninseln.

Wir brauchen Baldriantee für mehr Zen, Lady Grey für den Feminismus und Jagertee fürs Abenteuer. Wir sammeln Zwiebelmuster, feiern den Goldrand und sind keinesfalls für die Maschinenwäsche geeignet! Wir, die zerbrechlichen Teetassen der Neuzeit, die Millennials und ihre Kinder. Die "Teacup Generation", die noch fragilere, noch sensiblere "Tasserl" heranzieht. Sind wir denn wirklich noch zu retten?

Genau das versucht Katie La Folle herauszufinden, während sie die Häferl in ihrem Schrank zählt und die wohlüberlegte Mutterschaft sie zu übermannen droht. War sie doch perfekt vorbereitet auf das Leben mit Kind! Und was jetzt? Das Chaos bricht aus, die Emanzipation geht zugrunde und jegliche Selbstbestimmung scheint im Teesieb vertrocknet. Ein Drahtseilakt zwischen "Selfcare", Zukunftsängsten und absurder Liebe. Tanzen wir durch den kinderfreien Urban Garden und trinken gmiatlich einen Tee allein am Klo... wenn wir Glück haben!

"Ein fulminantes Programm mit satirischer Tiefe, witziger Leichtigkeit und feinen Pointen" (Falter)

"Jeder Blick, jede Geste und Haltung setzen die Satire bei Katie La Folle in ein wunderbares Bild" (Die Presse)

Regie: Sonja Pikart

Benefizkabarett mit Werner Gruber, zu Gunsten dem Projekt 2026 „Kinderstark – Nachsorge“. Das Projekt finanziert gezielte Therapien für Kinder nach einem Krankenhausaufenthalt.

Es erwartet Sie eine unterhaltsame und lehrreiche Veranstaltung im Raiffeisenforum in Wien. Werner Gruber erklärt auf klare und humorvolle Weise, wie aus Alltagserfahrungen echte Wissenschaft wird, ganz ohne Fachjargon. Anhand der Zubereitung einer Weihnachtsgans zeigt er, wie Hypothesen entstehen, Experimente ablaufen und Ergebnisse interpretiert werden können.

Das Programm lädt dazu ein, Denkfallen zu erkennen und selbst wissenschaftlich zu denken, ohne universitärer Abschluss, nur mit gesundem Menschenverstand. Gleichzeitig macht der Vortrag deutlich, wo gewöhnliches Bauchgefühl an seine Grenzen stößt und warum methodisches Vorgehen wichtig ist.

Ein kurzweiliger, gehaltvoller Abend für alle, die Neugier und Staunen schätzen, ideal für Wissenshungrige aus Wien und Umgebung.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Nik Raspotnik führt Sie durch einen Abend mit den unvergesslichen Melodien von Peter Alexander. Schließen Sie die Augen und Peter der Große ist mit seinen großen Hits von „Hier ist ein Mensch“ bis „Feierabend“ wieder auf der Bühne zurückgekehrt. Musicalsänger und Schauspieler Nik Raspotnik ist mit über 100 Auftritten im Jahr der erfolgreichste Peter Alexander Interpret im deutschen Sprachraum. Nun gibt es eine Fortsetzung dieses Erfolgsprogrammes.

Ein Muss für Peter Alexander Fans!

Erleben Sie eine unvergessliche Nacht voller Magie und Nostalgie bei „Nachts im Circus- & Clownmuseum“!

Lassen Sie sich bei einem prickelnden Sektempfang willkommen heißen, bevor Sie in die faszinierende Welt des Circus eintauchen. Begeben Sie sich auf eine Zeitreise durch das Museum und lauschen Sie spannenden Geschichten über den Wiener Prater, die goldene Ära des Varietés und die Anfänge des Circus in Wien. Erfahren Sie, warum Clowns heute wichtiger denn je sind und lassen Sie sich von den Heldentaten der Artisten und Akrobaten – vom Seiltänzer bis hin zu den wagemutigen Dompteuren – verzaubern.

Entdecken Sie die Geheimnisse der Zauberkunst und wagen Sie einen Besuch in der atemberaubenden Freak Show, wo Sie selbst den Nervenkitzel spüren können, indem Sie auf einem Nagelbrett Platz nehmen. Als krönenden Abschluss erwartet Sie eine einzigartige Clown- & Comedy Magic-Show mit den Fools Brothers, die Ihnen ein noch breiteres Lächeln ins Gesicht zaubern wird.

Tauchen Sie ein in die Welt des Circus und erleben Sie eine Nacht voller Wunder und Freude im Circus- & Clownmuseum. Seien Sie dabei, wenn Geschichte lebendig wird und lassen Sie sich verzaubern!

Cocktailkurs in Wien – Mixe Cocktails wie ein Profi

Du möchtest lernen, wie man Cocktails richtig mixt, shaken oder rührt? Dann bist Du bei unserem Cocktailkurs in Wien genau richtig. In entspannter Atmosphäre zeigen Dir unsere erfahrenen Barkeeper Schritt für Schritt, wie klassische Cocktails professionell zubereitet werden.

Nach einer kurzen Einführung geht es direkt los: Jeder Teilnehmer mixt seine Cocktails selbst – von Anfang bis Ende. Insgesamt werden drei verschiedene Cocktails zubereitet, darunter sowohl geschüttelte als auch gerührte Drinks. Unsere Barkeeper stehen Dir dabei jederzeit mit Tipps und Unterstützung zur Seite.

Der Kurs richtet sich vor allem an Einsteiger und Cocktail-Liebhaber, die gerne selbst lernen möchten, Cocktails zuzubereiten. Auch kleine Gruppen von Freunden, Kollegen oder als Geschenkidee ist der Cocktailkurs perfekt geeignet.
Alle benötigten Utensilien wie Shaker, Jigger, Cocktailgläser, Spirituosen und Zutaten werden selbstverständlich bereitgestellt.

Leistungen im Überblick:
- Einführung in die Welt der Cocktails
- Mixen von 3 Cocktails pro Person
- Professionelle Anleitung durch unsere Barkeeper
- Alle Zutaten und Bar-Tools inklusive

Der Cocktailkurs findet in unserer Location Omar in Wien (1080) statt und sorgt garantiert für einen unterhaltsamen und genussvollen Abend.