"Jetzt geht’s mal um den Menschen, der mir am nächsten steht: Ich! Ich! Ich!"

So wird es uns vorgelebt, in der Politik, in den Sozialen Medien und in der Kindergarten-Whatsapp-Gruppe. Wir leben in einer Gesellschaft voller Gewinner, wo jeder Erster sein will, ja, Erster sein muss. Wer Zweiter wird hat schon verloren, wurde abgehängt, ist auf der Strecke geblieben.

Diese Kräfte wirken auch auf Thomas Mraz ein und daher gilt für ihn nun:
MRAZ FIRST!

Dabei war er selten - sehr selten - eigentlich nie - bei etwas Erster.

Es ist höchste Zeit, dass sich Mraz, in seinem ersten Solo-Programm, seinen großen Fragen stellt: Strebt er die Obmannschaft im Kleingartenverein an? Eröffnet er seinen Würstelstand, ganz genau so wie er ihn von früher kennt? Ist er schon alt genug um die Korridorpension zu beantragen? Ist er weitgereister Kosmopolit oder ein Prolet aus Favoriten? Oder gar beides? Und am allerwichtigsten: Ist er gar wirklich auch so ein Egoist, wie alle anderen?

Hochverehrtes Publikum!

Kennen Sie das Gefühl, dass Sie es völlig richtig machen wollen, tief drin aber wissen, es sicher komplett falsch zu machen?
Dann stimmen Sie mit ein: Sie sind in guter Gesellschaft. Denn irgendwas stimmt immer. Und wenn nicht irgendwas, dann zumindest irgendwer.
Während alle anderen auf Fehlersuche sind, begibt sich Omar Sarsam einen musikalischen Kabarettabend lang mit Ihnen auf die Suche nach dem, was stimmt.
Und wenn Sie sich davor auch noch die Packungsbeilage durchlesen, werden Sie zustimmen: "Ich glaube, da stimmt was."

PACKUNGSBEILAGE – STIMMT

Anwendungsgebiete:
Zur geselligen Abendgestaltung oder bei Verstimmung.

Wirkmechanismus:
Unverbesserlicher Optimismus.

Dosierung:
Einmalig vor dem Schlafengehen abends, in entspannter Atmosphäre.

Die folgenden Informationen sind ausschließlich für Ärzt:Innen bzw. medizinisches Fachpersonal bestimmt:

Voll geile Stimmung Oida.
Nette Leute und so.
Ich schwör Bro, ohne Hexenkreuz, das stimmt.

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

HARRI STOJKA - Anarchy
Der renommierte Wiener Gitarrist Harri Stojka beweist einmal mehr seine außergewöhnliche musikalische Vielseitigkeit. Nach seinem gefeierten "Stones Free" Projekt, bei dem er die Musik der Rolling Stones neu interpretierte, präsentiert er nun seine eigenen Rock-Kompositionen "ANARCHY" - rau, laut und kompromisslos.

Mit Peter Dürr hat Stojka den idealen Gesangspartner für seine kraftvollen Songs gefunden. Gemeinsam mit Walter Hof am Bass und Sigi Meier an den Drums bringt das Quartett elf brandneue Tracks auf die Bühne. Die Songs greifen aktuelle Themen auf: von der Klimakrise in "Hot out there" über gesellschaftliche Ängste in "Keep cool" bis hin zu persönlichen Geschichten wie in "Love isn't fair".

"Diese Songs sind in die Kategorie Garagen-Rock einzuordnen!", erklärt Stojka selbst. Sein Sänger Peter Dürr ergänzt: "Diese Texte sind nicht nur zeitgemäß, realitätsbezogen, sondern auch die härtesten Texte, die ich jemals gesungen habe!"

Am 13.11. ist die Live-Präsentation der neuen Rocks Songs von Harri Stojka gemeinsam mit Peter Dürr (Gesang), Walter Hof (Bass) und Sigi Meier (Drums).

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

In einer Welt in der kaum mehr was easy ist in Brindisi und nix mehr im Lack am Skagerak, sich das Universum über und unter uns auch nicht mehr an die Regeln hält, kommt Musikkomödiant Willy Astor mit neuen Ideen aus seinem Einfallsreich.

Als Wolfgang Amadeus Notarzt rettet er nicht nur manchen Abend sondern lässt im besten Fall so manchen Kummer des Alltags vergessen. Also warum unterm Rollkragen Groll tragen!?

Liederniederschreiber Astor schafft ein neues Munterbewusstsein, er ist ein zukunftsfähiges Auslaufmodell, seit rund 4 Jahrzehnten auf der Bühne und somit ein Klassiker, den man immer wieder gesehn und gehört haben muss!

Das Allroundtalent versteht es wie kein anderer, Sinn und Klang von Wörtern zu verdrehen, daß dabei etwas völlig neues und ultra-komisches herauskommt. Und das Publikum bekommt dabei natürlich Humor direkt vom Erzeuger.

Der Künstler erscheint an diesem Abend wieder persönlich, allein stehend und selbst redend.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Following on from the hugely successful extended 50th anniversary celebrations of Mike Oldfield’s Tubular Bells across Europe, The Best of Tubular Bells I, II & III, which celebrates the brilliance of these iconic and seminal musical pieces, will tour across Europe in Autumn 2026..

One of the most pioneering and influential musicians of all time, Mike Oldfield’s visionary Tubular Bells series spans three albums and 27 years, with TubularBells created in 1971 and released in 1973, Tubular Bells II released in 1992, (the filming of the premier from Edinburgh Castle is one of the most viewed and streamed musical events ever) and Tubular Bells III released in 1998, (with the excerpt of Far above the Clouds featured in the 2012 London Olympic Opening Ceremony) . With each album, Oldfield expands on the incredible themes and theatrical variations he first composed at 17 years old, continually innovating and pushing boundaries.

The Best of Tubular Bells I, II & lll European tour will feature an expansive live group, led and arranged by Oldfield’s long-term collaborator Robin Smith, which will see whole of Tubular Bells l performed in full, along with extended sections of Tubular Bells ll and lll, as well as worldwide hit single Moonlight Shadow.

Tubular Bells, created in 1971 and released in 1973, was the debut studio album by English multi-instrumentalist, composer, and songwriter Mike Oldfield. At just 17 years old when he started composing the music, Oldfield recorded and played almost all the instruments on the album, gained worldwide recognition when the opening theme was used for the soundtrack of the horror film, The Exorcist and went on to become the highest selling instrumental album of all time. A bold and progressive fusion, Tubular Bells is a journey through classical, jazz, folk, progressive rock, and electronica and went on to win a Grammy for Best Instrumental Composition in 1974.
Tubular Bells II was released in 1992 and, like its predecessor, charted at No.1 in the UK Albums Chart. Featuring the top 10 single ‘Sentinel’, Tubular Bells went 2x Platinum in the UK.
The third instalment in the Tubular Bells series was released in 1998 and draws on inspiration from the electronic music popular in bars and clubs in Ibiza, where Oldfield moved to in 1996.
Since the Premier of Tubular Bells 50th celebration it has been obvious the huge love that there has been for Mike’s music. Smith says, “In The Best of concert we get to perform excerpts from all 3 masterpieces and highlight the musical brilliance and technical advancements that have occurred between the first and the third albums. It will be an unforgettable evening and a great challenge for the wonderful musicians."
Robin A. Smith, the Grammy-nominated Musical Director of the tour show, was completely mesmerised by Tubular Bells the moment he heard it. He studied Composition at the Royal College of Music, spent several years touring the world as a piano player and was the principal pianist of the National Youth Jazz Orchestra, before meeting Mike Oldfield over 30 years ago. Smith has collaborated with Oldfield for more than three decades, with performances of various Tubular Bells albums at iconic locations such as Edinburgh Castle, Horse Guards Parade and the 2012 Olympic Games Opening Ceremony. The Tubular Bells 50th Anniversary Tour Concert from London’t Royal Festival Hall can now be viewed on Amazon Prime.

Zitat von Robin Smit:

"I have been lucky enough to work with Mike since the premiere and the conception of Tubular Bells II. All of these epic works in the Tubular Bells series are filled with music of the utmost creativity and continually take the listener on extraordinary journeys of imagination.

We have been lucky enough to tour our new reimagined version of Tubular Bells extensively around the world, a show that has been embraced by so many. We thought how wonderful it would be to incorporate music from all of Mike’s three major works so everyone can delight in his sensational themes and dramatic episodes.

Night after night we have huge pleasure in knowing that we are continuing to keep the legacy of Mike’s music alive for the people who love it already and for new listeners. So we delight in bringing you this new show - it is so full of energy, so full of life, and will be an incredible spectacle."

CHRISTINA STÜRMER

Es wird wieder laut. Leise verwehen die letzten Töne der Unplugged-Reise. Es war sehr schön, so ruhig. Aber jetzt wird es wieder laut und mindestens ebenso toll. Es knallt der Beat, es fetzen die Gitarren, der Verve und Drive kehren zurück. Countdown für die guten alten Töne und das spannend Neue! Dreht auf, dreht auf!

Los Brudalos stecken noch immer bis zum Hals in ihrer spätpubertären Phase – nicht weil sie es müssen, sondern weil sie es wollen. Über die Jahre haben sie mehr Gerstensaft vernichtet, als manches Brauereipferd jemals gezogen hat. Ihre „Karriere“? Ein feuchtfröhlicher Highway aus leergezogenen Maßkrügen, Kater-Delirien und eskalativen Nächten, bei denen die Leber längst das Handtuch geworfen hat.

Erwachsen werden? Klingt wie ein Kater ohne vorherige Party.
Solange der Bass scheppert und Bier existiert, gibt’s keinen Grund, die Zapfhähne auf Sparflamme zu drehen.

Aber: Party allein ist wie ein warmes Bier – geht schon irgendwie, aber macht nur halb so viel Spaß. Darum brauchen wir EUCH!
Kommt vorbei und gemeinsam verwandeln wir jede noch so brave Location in eine Highschool-Party auf Steroiden.

Denn, wie schon in den Jahren zuvor, zeichnet sich auch in ihrer aktuellen Tour ein klares Muster ab:
- Die Fans kommen wegen der Musik.
- Sie bleiben wegen des Pegels.
- Sie gehen, weil HairyHarry am Merchstand wieder 50-jährige Singleväter angbräbt.
- Und kommen wieder, weil sie sich am nächsten Morgen an absolut nichts mehr erinnern können

Genau das ist das Los Brudalos Geheimrezept. Das und mittlerweile mehr Hits als fucking ABBA. Kleine Übertreibung am Rande. Die Jungs kommen natürlich gar nicht aus Schweden.
Das mit den Hits wiederum war alles andere als gelogen:

So haben die Songs Guad Weida und Meister Eder 2023 innerhalb weniger Monate über 4 Millionen Streams auf Spotify erzielt. Weitere Hits wie Bauwong, Fayern und Oana geht no lassen die Streamingzahlen mittlerweile auf stolze 21 Millionen steigen.

Dass sie trotz dieser fast surrealen Erfolge am Boden geblieben sind, zeigt dieser von ihnen selbst verfasste Pressetext. #neverskipmediatraining
Doch sie wissen natürlich auch, wem sie diese Erfolge zu verdanken haben: Sehr guten Genen. Und ein bisschen auch euch – den Fans.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepidemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben.

Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

The Dublin Legends – One Last Time

2026 begehen The Dublin Legends ihrer Abschiedstour. Das Ende einer legendären Ära rückt näher. Liebe Freunde und irish Music Lovers: Mit Klassikern wie „Whiskey In The Jar“, „Seven Drunken Nights“ oder „The Irish Rover“ haben meine Boys nach so vielen Jahren noch immer einiges zu bieten!

VERPASST DIE AUFTRITTE NICHT UND FEIERT EINEN WÜRDIGEN ABSCHIED MIT UNS!

1980 gab es einen Irish Boom und Bands wie The Chieftains, Clannad,und vor allem THE DUBLINERS wurden zu Stars und MILICA brachte sie jährlich nach Österreich auf Tournee!

Erstmalig 1980 zum Celtic Festival am Wiener Eislaufverein und in 1981 auf das Vienna Folkfestival auf der Donauinsel (daraus entstand das Donauinselfest) . Sie spielten damals in Originalbesetzung: Barney McKenna, John Sheahan, Ronnie Drew und Luke Kelly. und ab dann begeisterten sie jahrelang und jährlich in Österreich viele 1000 Fans. Der Boden für eine sehr lebendige Folkszene war gesät!

Wenn The Dublin Legends die Bühne betreten, hat man innerhalb weniger Minuten das Gefühl man sitzt in einem irischen Pub. Man fühlt das schlagende Herz Irlands, es werden Geschichten über Seeleute zum Besten gegeben, es wird von feurigen Romanzen und unglücklicher Lieben gesungen, es fehlt nur noch das kühle Guinness in der Hand.

Keine andere Band kann einem das irische Lebensgefühl mehr spüren lassen. The Dublin Legends spielen Irish Folk genauso wie er sein sollte – aus dem Herzen heraus.