Generation Spielplatz ist das erste abendfüllende Kabarettprogramm von Jonas Bonas, einer der ersten Comedians der GenZ in Österreich.

Natürlich erzählt er von jungen Erwachsenen zwischen Ausbildung, Jobsuche und Wohnungsmangel, da steht er - Jonas Bonas - dass "Früher" kennt er nur aus Erzählungen.

Selbstbewusst, kritisch und humorvoll spricht er über die Klischees, Dramen und Eigenheiten seiner Generation.

Ein Abend, der für alle Generationen geeignet ist, denn Jonas will nur den gemeinsamen Nenner für alle "alle Altersgruppen" finden.

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

In seinem berühmten Stück beschreibt Molière das Verhältnis eines selbstmitleidigen Hypochonders zu seinen geldgierigen Ärzten als eine für beide Seiten Gewinn bringende Symbiose. Er widmet das Stück dem Sonnenkönig, der tatsächlich von sogenannten Heilkundigen mit Klistieren grausam zu Tode kuriert wurde. Molière wiederum, der in der Titelrolle selbst auf der Bühne stand, erlag – als hätte eine höhere Instanz diese Pointe geschrieben – während der vierten Aufführung einem tödlichen Blutsturz.
In ihrer Überschreibung aktualisieren Barbara Sommer und Plinio Bachmann das Stück zu einem Kreisel der Überempfindlichkeit – ein Wettbewerb um die fragwürdige Ehre, der Vulnerabelste zu sein.

Regie: Stefan Bachmann Bühne und Kostüme: Jana Findeklee, Joki Tewes
Komposition und musikalische Einrichtung: Sven Kaiser
Choreographie: Sabina Perry
Videodesign: Roman Senkl
Licht: Michael Gööck
Dramaturgie: Thomas Jonigk

Hören Sie Meisterwerke der klassischen Musik in einem Konzert im Herzen Wiens, der Kapuzinerkirche. Neben Mozarts namensgebender Eine kleine Nachtmusik finden sich auch Schuberts Ave Maria, Haydns Kaiserquartett und Bachs Air im Programm. Kommen Sie am Abend zu einem Konzert in die Kapuzinerkirche und lassen Sie sich von der Musik des Wiener Kaiserquartetts verzaubern.

Anlässlich des 400-jährigen Jubiläums der Grundsteinlegung von Kapuzinerkirche und Kapuzinergruft im Jahr 1622 wurde 2022 auch der Grundstein für die Kammerkonzerte gelegt – kaiserlich allemal.

Interpreten:
Wiener Kaiserquartett

Eine überzeugte Marxistin und linke Aktivistin erbt überraschend eine Altbauwohnung und stürzt in eine tiefe Krise.



Ihrem bürgerlichen Schicksal zum Opfer gefallen, bleibt der Klassenverräterin nichts anderes übrig, als ihre bisherigen Überzeugungen zu hinterfragen und in ihren frisch geerbten vier Wänden nach einem neuen Lebenssinn zu suchen.



"Wunschlos unglücklich" ist ein komisches Theaterstück von einem Menschen, der nichts von Theater versteht, für Menschen, die nichts von Theater halten.

In einer Bühnenfassung von Therese Willstedt und Jeroen Versteele

Als Privatlehrer Franz-Josef Murau von seinen Schwestern ein Telegramm erhält, in dem er vom tödlichen Unfall seiner Eltern und seines Bruders erfährt, macht er sich von Rom aus auf den Weg zu seinem Familienwohnsitz im oberösterreichischen Wolfsegg. Die unfreiwillige Rückkehr in seine Heimat löst eine wahre Erinnerungsflut an seine konfliktreiche Jugend und sein Dasein als Außenseiter in einer immer noch von faschistoiden Tendenzen geprägten Gesellschaft aus.

Die schwedische Regisseurin Therese Willstedt nimmt sich des Stoffes für die Bühne an und deutet ihn als zentralen Text für die österreichische Vergangenheitsbewältigung.

Regie: Therese Willstedt
Bühnenbild und Licht: Mårten K. Axelsson
Kostüme: Maja Mirkovic
Musik: Emil Assing Høyer, Jakob Munck
Dramaturgie: Jeroen Versteele

Besetzung

Aaron Blanck
Norman Hacker

Lilith Häßle
Alexandra Henkel

Seán McDonagh
Jörg Ratjen

Andrea Wenzl
Ines Marie Westernströer

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Vier-Gänge-Gourmet-Dinner im Restaurant Bolena inkl. Weinbegleitung – Genuss in der Wiener Josefstadt

Erleben Sie einen unvergesslichen kulinarischen Abend im Restaurant Bolena im Herzen der Wiener Josefstadt. In stilvollem Ambiente erwartet Sie ein exklusives Vier-Gänge-Gourmet-Dinner, das moderne Küche, hochwertige Zutaten und kreative Aromen miteinander verbindet.

Unsere Küche steht für eine moderne Cross-Over-Kulinarik, bei der österreichische, mediterrane und internationale Einflüsse harmonisch kombiniert werden. Saisonale Produkte, sorgfältig ausgewählte Zutaten und viel Liebe zum Detail bilden die Grundlage für unsere Gerichte. Die Speisekarte wird regelmäßig angepasst und interpretiert klassische Gerichte mit zeitgemäßer Raffinesse neu.

Begleitet wird das kulinarische Erlebnis von einer umfangreichen Weinauswahl mit Schwerpunkt auf österreichischen Top-Winzern sowie spannenden internationalen Entdeckungen.

Das Restaurant Bolena wurde mehrfach ausgezeichnet und unter anderem im Falstaff Restaurant- & Gasthausguide mit 87 Punkten bewertet sowie im 1 Haube im Gault & Millau Restaurantführer geführt.

Freuen Sie sich auf einen genussvollen Abend voller Geschmack, Qualität und Gastfreundschaft – perfekt für ein besonderes Date, einen Abend mit Freunden oder als Geschenk für echte Feinschmecker.

Jesse Barnett, Sänger der US-Hardcore-Band Stick To Your Guns, gehört seit über anderthalb Jahrzehnten zu den markantesten Stimmen eines Genres, das meist lauter ist als sein Ruf. Parallel zu seiner Bandarbeit hat Barnett eine Reihe eigenständiger musikalischer Projekte betrieben, darunter das atmosphärisch dichte Alternative-Duo Trade Wind, mit dem er mehrere international beachtete Veröffentlichungen vorgelegt hat.

Seine Solo-Akustik-Auftritte sind keine Stiländerung, sondern eine Reduktion auf den Kern seines Handwerks. Barnett präsentiert darin Material aus verschiedenen Phasen seines Schaffens – Stücke, die sonst im Kontext lauter Gitarren stehen, ebenso wie Veröffentlichungen, die er als Gastmusiker oder Kollaborateur realisierte. In den vergangenen Jahren arbeitete er u. a. mit Künstlern aus den Bereichen Hardcore, Post-Hardcore, Alternative und Singer-Songwriter zusammen; auffällig ist dabei sein breites stilistisches Spektrum, das ihn regelmäßig über Genregrenzen hinausführt.

Mit Stick To Your Guns erreichte Barnett Chartplatzierungen in Europa und den USA, veröffentlichte mehrere international tourende Alben und war an Kooperationen beteiligt, die im alternativen Musikjournalismus wiederholt hervorgehoben wurden. Trade Wind etablierte sich parallel als Kritikerliebling mit Fokus auf Produktionstiefe und Songstrukturen, die sich klar vom Hardcore-Fundament seiner Hauptband abgrenzen.

Als Solokünstler konzentriert sich Barnett auf eine werkorientierte Präsentation: Stimme, Text, Arrangement. Die Akustikformate dienen dabei weniger der Intimität als der Schärfung seines Autorenprofils. Seine Stücke erscheinen in diesem Kontext eher wie Notizen aus einem erweiterten Gesamtwerk – ein Archiv, das sich über verschiedene Projekte erstreckt und dessen Linien sich im Solo-Set nachvollziehen lassen.

Barnetts Akustik-Auftritte bilden damit ein Gegenstück zu seiner Bandarbeit: eine Bestandsaufnahme eines Künstlers, der seit Jahren zwischen mehreren musikalischen Rollen oszilliert und dessen Veröffentlichungen, Features und Kooperationen ihm eine ungewöhnlich breite Wahrnehmung innerhalb der internationalen Gitarrenmusik verschafft haben.

Gob is a legendary Canadian punk band from Vancouver, British Columbia, known for their
infectious, hook-laden sound and relentless DIY ethic. As they approach their 30th anniversary, Gob’s
influence on the punk scene remains undeniable. The band first gained prominence in 1995 with their hit
“Soda” from the album Too Late… No Friends, which became a youth anthem in Canada, thanks in part to its
iconic music video which received heavy rotation on Canada’s Muchmusic.
Over the years, Gob has released six full-length albums, sold over 300,000 physical copies, and earned
Juno nominations and Gold record certifications. Their singles “I Hear You Calling” and “Give Up the Grudge”
further solidified their place in punk rock history. Known for their energetic live shows, Gob has performed
worldwide, including major festivals like Warped Tour, Edgefest, and Amnesia Rockfest. They are one of the
rare punk bands to have had the honor of gracing the stage at Budokan in Japan.
They released Apt 13 in 2014, after which they took a semi-hiatus due to Tom Thacker’s commitments with
Sum 41, where he has played rhythm and lead guitar and keyboards since joining in 2007.
Recently, Gob reissued their entire catalog on vinyl through Dine Alone Records, with some albums
available on vinyl for the very first time. Now, Gob is back and ready to continue their legacy.

Tom Thacker (lead vocals/guitar) Theo Goutzinakis (guitar/vocals)

Gabe Mantle (drums) Steven Fairweather (bass)

BUSINESS FEMME FUSION
Ladies Network Apéro

Am 9. September 2026 wird die Mariatrink Rooftop Bar erneut zum Place to be für alle Frauen, die mehr wollen als nur Kontakte sammeln.

- Free Drinks & Fingerfood
- DJane an den Turntables
- Live-Talk: echte Einblicke & neue Perspektiven
- Raum für echte Begegnungen
- Gewinnspiel

Highlight des Abends:
Desiree Drössler – Finanzdienstleisterin, Versicherungsagentin und Vermögensberaterin – gemeinsam mit Daniela Steinkellner – Steuerberaterin und Unternehmensberaterin – im Gespräch mit Jacqueline Quinz zum Thema:

Wie triffst du die richtigen finanziellen Entscheidungen für deine Zukunft?
Wie findest du Lösungen, die wirklich zu dir passen – statt Standardprodukte?
Und welche steuerlichen & unternehmerischen Aspekte solltest du dabei unbedingt beachten?

Veranstaltet & moderiert von:
Jacqueline Quinz
Event Managerin & Gründerin von Quinz Events

Speakerinnen:

Name: Desirée Drössler
„Als Finanzdienstleisterin, Versicherungsagentin und Vermögensberaterin helfe ich Menschen dabei, ihre Finanzen einfach zu verstehen und kluge Entscheidungen für ihre Zukunft zu treffen. Mein Ziel: individuelle Lösungen statt Standardprodukte – ehrlich, verständlich und auf Augenhöhe.“

Name: Daniela Steinkellner
"Wenn du liebst, was du tust, bist du erfolgreich!"

Ich unterstütze dich dabei, dein Business so zu gestalten, dass Behördenwege und Fristen einfach und stressfrei bleiben.

Zu Gast bei Christian Reichhold und Regina Nassiri ist der Universalkünstler André Heller, gemeinsam blicken sie auf seine vielen beruflichen Stationen zurück und plaudern über seine zukünftigen Pläne.


In den frühen 1970er Jahren war er einer der Katalysatoren des Aufbruchs in eine spezifisch österreichische Spielart des Pop. Heute kennt man Heller als international erfolgreichen Sänger und Schriftsteller, Multimediakünstler, Impresario von großen Kunst- und Kulturveranstaltungen und einzigartigen Gartengestalter in Italien und Marokko. Neben der Regie von innovativen Shows, Theaterstücken, Zirkussen, Filmen und Operninszenierungen, einer vielfach ausgezeichneten Karriere als Sänger und Songwriter hat er auch Feuerspektakel, Labyrinthe und Museumsbauten realisiert. In Zusammenarbeit mit ORF III und dem Multimedialen Archiv des ORF. Video-Livestream, ORF III-Aufzeichnung

Großer Sendesaal – 20:00 Uhr

Herrschaftszeiten! Der Berni Wagner wieder. Macht wieder Slapstick mit Sprache. Verbales Jiu-Jitsu. Feine Klinge und so weiter, sowieso - aber alles nur Selbstverteidigung versteht sich. Seit ihm gesagt wurde, dass auch in ihm ein Monster schlummert, klammert sich Österreichs beliebtester Zottelfrisurträger mit Zähnen und Klauen an seinen Humor. Nur so kann er seine Angst lang genug bezähmen, um sich auf die Suche nach dem Ungeheuer zu machen: Irgendwo da drin muss es doch sein - Oder?

"Ein großartiger Abend." – Kurier
"Ein starkes Solo zum richtigen Zeitpunkt." – Der Standard
"Wirklich sehr lustig [...] ein Meister im Kabarett." – Die Presse
"Lustig, voller Wuchteln - und trotzdem tiefgründig und gesellschaftskritisch." – Kultur Knistern
"Was für ein Ereignis, dieser Berni Wagner!" – Süddeutsche Zeitung
"... der Beste einer neuen, heimischen Kabarettgeneration!" – Salzburger Nachrichten
"Das neue Maß der Dinge in Sachen Stand-Up Kabarett" – Peter Blau

Traumatin kennen wir alle als das 2021 ins Leben gerufene synth-geladene Epos-Projekt von Fabsi Cremanns. Aber eben auch als laute, kompromisslose Shoegaze Band mit denselben Songs. Also, was jetzt? Das Schöne ist, nichts davon ist falsch, weil es sowohl Cremanns als auch seiner Band darum geht Spaß zu haben und ziemlich bewusst auf alles andere zu pfeifen.
Mit neuem Sound kommt neues Glück - und genau so heißt auch die 2025 erscheinende EP von Traumatin sowie die Tour im November und Dezember. Es ist also alles wie immer und alles ist anders. Wir dürfen immer noch mitsingen, wir dürfen immer noch tanzen, wir dürfen auch immer noch traurig sein. Zu unverhohlenen Texten, deren Ehrlichkeit immer noch schmerzt und deren Sarkasmus doch ab und an zwickt. Zu neuen Melodien, eingängig wie gewohnt, verzerrt wie nie. Neues Glück ist die Gefühlswelt, die wir schon kennen und lieben und doch ist hier alles anders. Traumatin ist eine Band geworden - jedenfalls klingt das so. Und Traumatin ist erwachsen geworden - das ist einfach so. Tschüss DAF und hallo alles, was Gitarrenmusik sein kann!

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

Cocktailkurs in Wien – Mixe Cocktails wie ein Profi

Du möchtest lernen, wie man Cocktails richtig mixt, shaken oder rührt? Dann bist Du bei unserem Cocktailkurs in Wien genau richtig. In entspannter Atmosphäre zeigen Dir unsere erfahrenen Barkeeper Schritt für Schritt, wie klassische Cocktails professionell zubereitet werden.

Nach einer kurzen Einführung geht es direkt los: Jeder Teilnehmer mixt seine Cocktails selbst – von Anfang bis Ende. Insgesamt werden drei verschiedene Cocktails zubereitet, darunter sowohl geschüttelte als auch gerührte Drinks. Unsere Barkeeper stehen Dir dabei jederzeit mit Tipps und Unterstützung zur Seite.

Der Kurs richtet sich vor allem an Einsteiger und Cocktail-Liebhaber, die gerne selbst lernen möchten, Cocktails zuzubereiten. Auch kleine Gruppen von Freunden, Kollegen oder als Geschenkidee ist der Cocktailkurs perfekt geeignet.
Alle benötigten Utensilien wie Shaker, Jigger, Cocktailgläser, Spirituosen und Zutaten werden selbstverständlich bereitgestellt.

Leistungen im Überblick:
- Einführung in die Welt der Cocktails
- Mixen von 3 Cocktails pro Person
- Professionelle Anleitung durch unsere Barkeeper
- Alle Zutaten und Bar-Tools inklusive

Der Cocktailkurs findet in unserer Location Omar in Wien (1080) statt und sorgt garantiert für einen unterhaltsamen und genussvollen Abend.

Was machen Worte aus mir? Sind sie hilfreich oder einengend? Inwiefern ist es sinnvoll, einen Kosmos von Kategorien zu erzeugen? Muss ich mich in diesem Kosmos wiederfinden können? Und was geschieht, wenn ich herausfalle? Ein Ensemble junger Erwachsener findet und formt sich. In einem kollektiven Suchprozess entsteht ein Stück über das Dazwischen: Gerahmt von einer fantastischen Geschichte tauchen wir mit einer abgehalfterten Reiseagentur in einen entlegenen Archipel. Zwischen Schubladen und Kauderwelsch suchen wir dort nach Wortgrenzen und Worten, die es vielleicht noch nicht gibt – nach dem Zwischenton.

Aus sieben ausgewählten Objekten entstehen Welten, die sich Abend für Abend spontan entfalten. Jede Vorstellung verhandelt neu, wie wir zusammenleben und was Sprache aus uns macht.

Regie: Anna Manzano
Bühne & Kostüm: Magdalena Knor
Objekttheater: Rebekah Wild
Szenische Beratung: Eddi Faux
Musik: Moritz Schauer
Licht: Enrico Zych
Ton: Rana Donat
Dramaturgie: Zoë von Dohnányi

Besetzung

Eszter Grajczjár
Andrada Monuş
Wanda Rabitsch
Thomas Paul Weidovsky
Lotfullah Yusufi

Wir freuen uns sehr, dass Ernst Molden & das Frauenorchester an diesem Abend auf der Bühne stehen und dem Publikum ein besonderes musikalisches Erlebnis bieten werden.
Für diesen Anlass wird ein eigenes Programm unter dem Titel "schduam" zusammengestellt. Molden, von den Oberösterreichischen Nachrichten als "herausragender österreichischer Liedermacher der Gegenwart" bezeichnet, spielt gemeinsam mit dem Frauenorchester eine mitreißende Show mit bekannten Liedern wie "Awarakadawara" – in dieser besonderen Besetzung neu interpretiert.
Wir sind überzeugt, dass dieser Abend in dieser Konstellation seine ganz eigene Qualität entfalten wird und ein eindrucksvolles Konzerterlebnis verspricht.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.