Sophie Scholl die Widerstandskämpferin gegen das Nazi Regime. Die erschütternde Geschichte einer Heldin, die niemals aufgab und die Welt veränderte. Die wohl bekannteste Widerstandsgruppe gegen das NS-Regime ist die "Weiße Rose", zu der auch die Geschwister Sophie und Hans Scholl gehörten. Ab 1942 rief die Gruppe in Flugblättern zum Widerstand auf. "Nie wieder!“

Die berührende Geschichte von Sophie Scholl ist von Norberto Bertassi und Walter Lochmann mit ins Ohr und unter die Haut gehenden Songs komponiert. Unter der Leitung von Katharina Strohmayer werden die Musical-Vorstellungen mit eindrucksvollen Choreographien, die alle zum Staunen bringen werden, in Szene gesetzt.

Das brillante Profi-Live-Orchester bestehend aus 11 Musiker:innen, die auch für Produktionen der Vereinigten Bühnen tätig sind, wird unter der Leitung vom Musicalexperten Walter Lochmann, der auch die Musik arrangiert, wieder zum musikalischen Herzstück.

Empfohlen ab 14 Jahren.

The American Improv Playground is your chance to escape reality and dive into a world of creativity, connection, and fun. Whether you're completely new to improv or a seasoned performer, the Playground is a safe, supportive space where everyone is welcome to join in. No experience? No problem! You can jump in and play along, or just sit back, watch, and laugh your heart out.

Why Improv?

Hobbies are fun, but improv is a superpower. It’s more than just comedy — it’s a skill that transforms how you think, interact, and approach life. Improv teaches you to stop overthinking and start living in the moment. You’ll laugh, connect with others, and rediscover the joy of creativity. Life’s a joke, and improv helps you find the punchline. Plus, you’ll finally win those shower arguments by sharpening your wit and confidence.

Why Choose American Improv?

Founded in 2020, American Improv is Austria’s first English-language improv school. We’ve trained over 250 students, earned more than 120 five-star reviews on Google, and built a vibrant, inclusive community of performers and learners. Our classes and events are designed to help you connect with others, boost your confidence, and learn to adapt to whatever life throws your way.

So whether you’re ready to jump on stage or prefer to watch the magic unfold, our Playground is the perfect place to play, laugh, and meet awesome people.

Come join the fun — you might just discover your new favorite thing!

DER KULTFILM AUF DER BÜHNE
"Wenn das der Papale noch seh’n könnt…"

Eine Produktion der JTH Jubel Trubel Heiterkeit GmbH (Julia Sobieszek & Thomas Tröbinger)

Mit Verena Scheitz, Kristina Sprenger, Inge Maux, Julia Jelinek und Gregor Seberg

Der Kult-Weihnachtsfilm Single Bells kommt auf die Bühne!
Am Tag vor dem Weihnachtsurlaub auf Mauritius beschließt Kati: "Ich will heiraten… und: Ich möchte ein Kind!" Ihr Freund spielt nicht mit, sie ist genervt, denn "das kann ja kein Problem sein." Doch er bleibt dabei. Mauritius fällt ins Wasser und Kati fährt kurzerhand zu ihrer Schwester Luiserl, um mit ihr und ihrer Familie Weihnachten am Land zu verbringen. Doch von der ersehnten Besinnlichkeit keine Spur…

"Ja wo is er denn?" - Omama findet den Majoran nicht, "macht Weihnachten" aber dennoch im Alleingang. "Wenn das der Papale noch seh’n könnt…" träumt sie und versichert: "Ich beschwer’ mi jo ned, ich hab‘ mi no nie beschwert!" Luiserl flüchtet sich vor Omamas "großer, fetter Gans" in den Alkohol und Lilibet genehmigt sich "zwei klitzekleine Eierlikör". Hansi, der "Mann im Haus" fragt noch einmal: "Schmückst du jetzt den depperten Bam oder ned?". Hin und her gerissen zwischen Ehefrau, Mama und Schwiegermutter, beschließt er letztendlich: "Eine Erniedrigung folgt der nächsten."
Sissy gesteht panisch: "Lilibet, der Ratz ist weg!", und Gregor fordert: "Auch Karpfen haben ein Recht auf Leben!"

Am Ende brennt der Christbaum und in der Krippe sitzt die Ratte. Der normale Familien-Weihnachtswahnsinn, oder?

Es wird gesungen: "Mach keine Faxen, jetzt kommt das Christkind!"

Regie: Matthias Bauer

Buch: Matthias Bauer nach dem Drehbuch von Ulli Schwarzenberger

Ein Mietshaus der Abgründe: Ganz unten wohnen Frau Wurm und ihr erwachsener Sohn Herrmann, die sich gegenseitig mit Beleidigungen und Mordfantasien quälen. Ein Stockwerk darüber: Herr und Frau Kovacic und deren ordinäre Töchter Desiree und Bianca. Sie alle werden von der Witwe Grollfeuer zur Geburtstagsfeier eingeladen, bei der sich jahrelang aufgestaute Aggressionen endgültig und gewaltsam Bahn brechen.

Der Autor schildert in typischem Schwab-Deutsch eine groteske Welt ohne Moral, Mitgefühl, Solidarität oder Takt – und das ist brutal komisch.

Regie: Fritzi Wartenberg
Bühnenbild: Jessica Rockstroh
Kostüme: Esther von der Decken
Choreographie & Körperarbeit: Sabina Perry
Sounddesign/Musikal. Leitung: David Rimsky-Korsakow
Licht: Norbert Piller
Dramaturgie: Christina Schlögl

Besetzung

Maresi Riegner
Frau Wurm

Stefanie Reinsperger
Herrmann

Sebastian Wendelin
Herr Kovacic

Zeynep Buyraç
Frau Kovacic

Jonas Hackmann
Bianca

Tilman Tuppy
Desiree

Franziska Hackl
Frau Grollfeuer

Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für eine Live-Aufführung des Wiener Ensembles und einen Besuch im Mozarthaus Vienna, Mozarts einzig erhaltener Wohnstätte in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und bleiben Sie für eine Live-Aufführung mit freier Sitzplatzwahl.

Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen und mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse erfahren, die nur wenige kennen. Anschließend gehen Sie ein paar Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller für Ihr Konzerterlebnis.

Erleben Sie ein bezauberndes Kerzenlichtkonzert eines Musiker-Trios mit bekannten Werken von Mozart sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder dem Walzerkönig Strauß.
Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und seiner Zeitgenossen und strebt dabei eine authentische und originalgetreue Interpretation von Mozarts Schaffen an.

Vienna’s Only Weekly English Improv Comedy Spectacular

Step into a night of pure laughter, creativity, and spontaneity! This one-of-a-kind improv comedy show brings your wildest ideas to life on stage. It's a comedy variety show like no other, where anything can happen, and YOU call the shots!
Imagine this: an improvised movie, clever sketches, and hilarious plays—all created on the spot, inspired by YOUR suggestions. No scripts. No limits. Just quick wit, big laughs, and unforgettable moments crafted in real-time by some of Vienna’s top improv talents.

Why settle for Netflix when you can watch a live comedy masterpiece unfold right before your eyes? From side-splitting characters to unexpected twists, every show is a unique adventure that will leave you wanting more.




Three reasons to join us:

- Interactive Fun: Be part of the action—your ideas shape the night!

- Unforgettable Comedy: Laugh out loud with a vibrant crowd.

- Unique Experience: No two shows are the same, so every performance is a new journey.



Perfect for locals, expats, and tourists! Whether you're flying solo, bringing friends, or planning a date night, this show is your gateway to Vienna's English comedy scene.

Skip the mundane and dive into a world where creativity knows no bounds. Make your Monday extraordinary—join us for Vienna’s ultimate comedy experience!

DAVID SCHEID
THE KABARETTIST

Angenommen die Welt geht unter. Darf man dann darüber lachen?
Was Kunst Bruder? Was Demokratie?
Ist Satire Homöopathie für, aus Verzweiflung Lachende, Zwangspessimisten?
Steht es um unsere Welt tatsächlich so schlecht oder ist das alles reine Hysterie?
Wir können nicht in die Zukunft sehen, aber wir können vorbereitet sein.
Um es also mit den Worten des großen Philosophen Nate Dog zu sagen:

"HOLD UP, WAIT "… "TAKE A SEAT. HOPE YOU´RE READY FOR THE NEXT EPISODE"

Mit gewohntem Instrumentarium reflektiert David Scheid in The Kabarettist.
Bin ich tatsächlich ein linksradikaler Hetzer, weil ich für Gleichheit aller Menschen bin?
Ist meine Wokeness eine Gefahr für nachfolgende Generationen, oder hat man mir nur ins Hirn geschissen? Hoffentlich Letzteres.
Vielleicht sollte man besser so tun als wär nix und einfach billige Lacher erzeugen.
Kennen Sie den…

Die Zeitenwende aus der Sicht eines satirischen Einzelgängers.

Herb, aber mit etwas Restsüße blickt Andreas Vitasek in seinem neuen Programm "Spätlese" auf die aktuellen Themen unserer Zeit. Klimaschutz, Pandemie, politische Korrektheit, unverschämte Werbung, künstliche Intelligenz und natürliche Blödheit werden durch die Brille eines gereiften, aber keinesfalls seriösen Herren betrachtet. Er erlaubt sich nostalgische Ausflüge in Zeiten, wo vermeintlich alles besser war, streift seine eigene Vergangenheit als Kind Favoritens, um sich als Boomer im noblen Diplomatenviertel wiederzufinden. Und natürlich taucht ein alter Bekannter wieder auf.

Chloe und Amira, Matt und Sarah – zwei Elternpaare im scheinbar perfekten Vorstadtglück: Yogaklassen, nagelneue Kücheninseln, Trampolin im Garten. Doch als sich ihre neunjährigen Söhne eines Tages auf dem Schulhof küssen, gerät alles ins Wanken. Von der Schulleitung zum gemeinsamen Gespräch über den „Vorfall“ aufgefordert, stürzen die vier plötzlich kopfüber in die hitzigen Kulturkämpfe unserer Zeit. Alle wollen bloß nichts falsch machen – doch was ist eigentlich richtig? Und was, um Himmels willen, schreibt man nun in die Eltern-WhatsApp-Gruppe?

Zum Glück gibt es Hilfe von oben – in Form zweier geflügelter Schutzengel! Der Himmelsorden der queeren Wächter:innen hat seit Äonen die Ehre und verflucht schwere Aufgabe, die Queers dieser Welt durch den Dschungel des Lebens zu geleiten – in göttlicher Mission und mit einer gehörigen Portion Drama …

Das Debüt des britisch-iranischen Autors Zak Zarafshan sprüht vor scharfem Witz und schrägen Einfällen, geriet im Londoner West End zur Sensation. Die Wienerin Martina Gredler bringt diese brillante Komödie über Toleranz, Doppelmoral und die Geheimnisse zwischen Eltern und Kindern als deutschsprachige Erstaufführung auf die Bühne.

Momentchen ist ein Kind, das sich sehnlich wünscht, erwachsen zu sein. Dann wäre ihm sicher nie wieder langweilig! Eines Tages trifft es ein geheimnisvolles, urzeitliches Wesen. Mit seiner Hilfe lernt Momentchen, die Zeit zu beschleunigen und zu verlangsamen. Wenn ihm langweilig ist, spult Momentchen in seinem Leben vorwärts. Es überspringt den Mathetest, läuft wie ein Gepard und sieht Bäume in Sekundenschnelle wachsen. Umgekehrt kann es seine Umgebung in Zeitlupe ablaufen lassen. Dann fährt der Verkehr im Schneckentempo und die Pause dauert länger als die Schulstunde. Doch schließlich merkt Momentchen, dass es durch seine Eingriffe immer mehr verpasst. Wird es ihm gelingen, in die Gegenwart zurückzukehren?

Die Geschichte von Momentchen wird in Form eines Livetrickfilms erzählt. Das Publikum blickt hinter die Kulissen eines Filmstudios und sieht die Performer*innen darin wortwörtlich in ihre Figuren schlüpfen. Das Spiel mit unterschiedlichen Wirklichkeiten lässt die Welt von Momentchen auf der Bühne und im Film vor unseren Augen entstehen. Die Performance erzählt von den Rätseln der Zeit, von zeitfressenden Maschinen und davon, wie wir selbst ticken.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Vielen Dank, daß Sie uns auf diesem kleinen Ausflug begleiten, in eine prähistorische Zeit, die eben noch Gegenwart war.

In Daniel Kehlmanns neuestem Stück, einem Auftragswerk des Theaters in der Josefstadt, wirft der Schriftsteller einen satirischen Blick auf eine Gesellschaft im Ausnahmezustand. Das Osterfest vor fünf Jahren wurde von der Politik eng verknüpft mit der Hoffnung auf die Wiederauferstehung einer Gesellschaft, die sich damals im ersten Lockdown befand. Kehlmann begibt sich in seinem Stück auf geradezu absurdkafkaeske Pfade von unzähligen Verordnungen, betrachtet auf poetisch-surreale Weise den Menschen in Quarantäne und spürt nach, wie die Pandemie die Gesellschaft veränderte. Mit scharfem Blick auf menschliche Schwächen ist Ostern ein schwarzhumoriges Stück über Kontrolle und Isolation, das Beharren auf Prinzipien und die Frage nach Verantwortung.

Daniel Kehlmann zählt zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Autoren der Gegenwart. Nach Der Mentor, Heilig Abend und Die Reise der Verlorenen ist Ostern bereits Kehlmanns vierte Uraufführung am Theater in der Josefstadt. Seine Arbeit an dem Stück begann im Frühjahr 2020 als unmittelbare Reaktion auf den Ausbruch der Pandemie und begleitete den Autor bis in die Gegenwart.

Momentchen ist ein Kind, das sich sehnlich wünscht, erwachsen zu sein. Dann wäre ihm sicher nie wieder langweilig! Eines Tages trifft es ein geheimnisvolles, urzeitliches Wesen. Mit seiner Hilfe lernt Momentchen, die Zeit zu beschleunigen und zu verlangsamen. Wenn ihm langweilig ist, spult Momentchen in seinem Leben vorwärts. Es überspringt den Mathetest, läuft wie ein Gepard und sieht Bäume in Sekundenschnelle wachsen. Umgekehrt kann es seine Umgebung in Zeitlupe ablaufen lassen. Dann fährt der Verkehr im Schneckentempo und die Pause dauert länger als die Schulstunde. Doch schließlich merkt Momentchen, dass es durch seine Eingriffe immer mehr verpasst. Wird es ihm gelingen, in die Gegenwart zurückzukehren?

Die Geschichte von Momentchen wird in Form eines Livetrickfilms erzählt. Das Publikum blickt hinter die Kulissen eines Filmstudios und sieht die Performer*innen darin wortwörtlich in ihre Figuren schlüpfen. Das Spiel mit unterschiedlichen Wirklichkeiten lässt die Welt von Momentchen auf der Bühne und im Film vor unseren Augen entstehen. Die Performance erzählt von den Rätseln der Zeit, von zeitfressenden Maschinen und davon, wie wir selbst ticken.

Vögel, die weit oben am Himmel fliegen: So könnte eine bildliche Assoziation sein, die die Musik von Grandbrothers erzeugt. Ihre ruhigen, fast magischen Klänge haben aber weniger mit Vogelflügeln als mit einem Flügel mit Tasten und Hämmern zu tun. Nicht umsonst zählen Erol Sarp und Lukas Vogel, die sich hinter Grandbrothers verbergen, John Cage zu ihren Vorbildern. Der Avantgardist experimentierte bereits Mitte des 20. Jahrhunderts mit dem Instrument, indem er verschiedene Gegenstände zwischen den Saiten befestigte. Grandbrothers verbinden klassische Klaviermusik mit elektronischen Klangexperimenten und zeigen, wie vielseitig das traditionsreiche Instrument auch im 21. Jahrhundert noch klingen kann. Während Sarp die Tasten bedient, steuert Vogel eigens gebaute elektromechanische Hämmer und Klangapparate, die dem Flügel neue Stimmen entlocken. Daraus entsteht ein spannender Dialog zwischen Analogem und Digitalem, zwischen Komposition und Klangforschung. Beeinflusst von Ambient, Jazz, Electronica und zeitgenössischer Klassik, entwickeln die beiden einen unverwechselbaren Stil, der den Klängen Flügel verleiht.

Grandbrothers Duo:
Erol Sarp Klavier
Lukas Vogel Synthesizer, Sequencer, Effekte