Wenn sich Kammerschauspieler Cornelius Obonya und der unkonventionelle Musik-Grenzgänger Fuzzmann gemeinsam auf die Bühne stellen und sich am Boulevard Erdberg an Wolfgang Amadeus Mozart heranwagen, dann wird’s klassisch und vor allem ziemlich sicher legendär ...

Der umtriebige Entrepreneur und Überhaupt-Tausendsassa Matthias Euler-Rolle hat eine unglaublich amüsante und im besten Sinne »niederschwellige« Mozart-Biografie geschrieben. Die beiden Ausnahmekünstler Cornelius Obonya und Fuzzman gehen eine schräge künstlerische Kollaboration ein, um dieses Werk in einer unvorhersehbaren Interpretation auf die Rabenhof-Showbühne zu stellen.

Buch: Matthias Euler-Rolle
Mit: Cornelius Obonya
Live-Musik: Fuzzman

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

„Wenn die Sonne des Lebens untergeht,
leuchten die Sterne der Erinnerung“

Goran „Gogo“ Mikulec, ist ein vielgeliebter Mensch.
Er ist Sohn, Auswanderer, Musiker, Arrangeur, Bandleader,
musikalischer Leiter, Freund, Ehemann, Vater, Herzbruder,
Lehrer, Schüler und Lebensmensch.
Ein Mann der Herzen berührt und Menschen verbindet.

Die musikalische Welt, vor allem in Österreich wurde durch ihn
wahrlich bereichert. Es gibt viele menschlich schöne
Geschichten in der Musik Szene, in welchen er eine verbindende
Rolle für musizierende übernahm.

Und sie werden mit Freuden weitererzählt, wie einst am
wärmenden Feuer. Wo Erlebnisse von besonderen Menschen geteilt
wurden, die auf ihrem Weg durchs Leben, andere bereicherten,
begeisterten, inspirierten und ihnen Beistanden...

Am Fr. den 17. April 2026 präsentieren wir „Musik aus seiner
Feder“ mit Geschichten die aus unserer gemeinsamen Zeit
stammen, eine Zeit die durch Gogo Mikulec heller strahlte und
durch sein Wirken, stets zu einem Band der Freundschaft
verflochten wurde.

Sei dabei und feiere live mit Gogo’s Freunden! Mit Sängern,
Songwritern, Musikern, durch die Klangwelt von Rock, Pop, Folk,
Country, Swing, Gospel…

Mit: ELISABETH ENGSTLER, EVA MAROLD, LEELAH SKY, BERND ALFANZ,
THOMAS FAULHAMMER, STEPHAN GLEIXNER, THOMAS HECHENBERGER,
DENNIS JALE, MISCHA KRAUSZ, WILLI LANGER, MARTIN PAYR, ANDI
PILHAR, MICHAEL SEIDA, MARTIN SEIDL, CHRISTIAN STOLZ, THOMAS
STROBL u.w.

GOGO MIKULEC / SEIN LEBEN SEINE MUSIK SEINE FREUNDE *

Klassisches Konzert im Festsaal des Palais Eschenbach
Ein exklusiver Wiener Konzertabend

Im historischen Festsaal des Palais Eschenbach erwartet Sie ein Konzertabend, der an die Tradition der großen Wiener Salonkultur anknüpft: persönlich, elegant und musikalisch außergewöhnlich.

In einem architektonischen Rahmen von besonderer Schönheit entfaltet sich eine sorgfältig kuratierte Auswahl bedeutender Werke der klassischen Musik – interpretiert von herausragenden Künstlerinnen und Künstlern in einer Atmosphäre, die Nähe zur Musik ebenso ermöglicht wie Ruhe und Konzentration.

Dieses Konzert versteht sich nicht als großes Event, sondern als bewusste Einladung zu einem kultivierten Abend in Wien – für Gäste, die klassische Musik in ihrer authentischen Form erleben möchten.

Der Abend
- Die Türen öffnen eine Stunde vor Konzertbeginn.
- Ab 19:00 Uhr beginnt der Abend im eleganten Foyer des Palais: ein Glas Sekt oder Wein, begleitet von live gespielter Klaviermusik, schafft die Atmosphäre eines privaten musikalischen Salons.
- Im persönlichen Austausch mit den Künstlern erhalten Gäste Einblicke in das Projekt und die Idee hinter dieser Konzertreihe.
- Um 19:30 Uhr folgt eine kurze künstlerische Einführung, bevor das Publikum im Festsaal Platz nimmt.
- Das Konzert beginnt um 20:00 Uhr.
- Ein Abend, gestaltet als musikalische Begegnung – ruhig, stilvoll und bewusst fern vom Gewöhnlichen.

Seit November 2024 laden TV-Star Robert Palfrader und Journalist Thomas Hangweyrer prominente Persönlichkeiten zum Gespräch in ihren Podcast "Hangweyrer & Palfrader". Und zwar mit Erfolg. Das Format erfreute sich beim Publikum von Anfang an hoher Beliebtheit – alle vierzehn Tage hören Abertausende den beiden Vögeln und ihren Gästen beim Plaudern zu.

Im einzigartigen Interview-Rahmen portraitieren die beiden Herren die (heimische) Prominenz so, wie diese bisher öffentlich noch nicht in Erscheinung getreten ist. Und so konnten sie bisher u.a. bereits Nicholas Ofczarek, Maria Happel, Harald Schmidt, Ruth Brauer-Kvam, Robert Stadlober, Alfred Dorfer oder Michael Buchinger für einen "Plausch" vor ihre Mikros holen.

In der Rubrik "Tommy's Promis" begibt sich Thomas Hangweyrer außerdem jede zweite Folge auf einen der roten Teppiche dieses Landes, um herauszufinden, was dort wirklich geredet wird.

Zum "Fast-Jubiläum" (im November feiert der Erfolgs-Podcast Einjähriges) gibt es das Duo nun erstmals auch live vor Publikum zu sehen. Und eines dürfen wir schon verraten: mit Überraschungen ist bei den beiden allemal zu rechnen – nicht nur, aber ganz besonders wohl auch live bei PRATER SOUNDS 2025 im Spiegelpalast des Wiener Praters!

Wer kennt sie nicht – die Musik der alten Helden von Austria 3, STS, Falco und Ostbahn Kurti? Hans und die Goldfisch lassen genau dieser Musik wieder aufleben und verleihen ihr auf der Bühne eine neue Kraft!

Mit einem mitreißenden Mix aus neuem und alten Austropop begeistern Hans und die Goldfisch ihr Publikum von Jung bis Junggeblieben. Dabei dürfen die steirischen Klängen von STS, der Rock des Amadeus, das Feuer von Kurt Ostbahn, aber auch die Amore von Wanda und nicht fehlen. Das Repertoire der jungen Musiker wird ergänzt von Evergreens aus dem deutschsprachigen Raum.

Hans und die Goldfisch schaffen es in ihren Konzerten Publikum von jung bis alt zu vereinen und am selben Abend das Publikum zum Lachen, zum Tanzen und zum Weinen zu bringen. Die Musiker zeigen eine Live-Performance die alten und neuen Nummern eine Energie gibt, die ihr Publikum von der ersten bis zur letzten Minute begeistert. Die 6 jungen Freunde aus Wien Landstraße sind selbst passionierte Fans der österreichischen Musikszene und verfügen über gemeinsam mehrere Jahrzehnte Musikerfahrung. In dieser Besetzung treten Hans und die Goldfisch in Österreich auf:

Besetzung:
- Konstantin Niederhuber: Lead-Gesang
- Lukas Hasitschka: Schlagzeug
- Maximilian Weigel: Rhythmus-Gitarre
- Michael Tauschmann: Lead-Gitarre
- Piero Felsberger: Keyboard
- Benjamin Dluhos: E-Bass

MYTHGUARD
Auf den Schwingen epischen Symphonic Metals entführt Mythguard das Publikum in eine Welt eigens kreierter Sagen und Legenden. Schlachten müssen geschlagen, Helden besungen und den Mächten des Bösen muss Einhalt geboten werden!
Diese Symbiose von Mythen und Musik lässt die Herzen im Rhythmus des Metal höher schlagen. Nicht zuletzt sind es aber die euphorischen Musiker:innen, die Mythguard zu einem Act der Sonderklasse machen, den man gesehen haben muss.

SIC SEMPER TYRANNIS
Sic Semper Tyrannis ist eine melodische Heavy Metal Band aus Wien, Österreich. Seit ihrer Gründung im Jahr 2013 steht der Name - lateinisch für "So immer den Tyrannen" - sinnbildlich für den rebellischen Geist und die kritische Haltung der Gruppe.
Die fünf Musiker vereinen kraftvolle Riffs, epische Melodien und tiefgehende Texte zu einem modernen, zugleich klassisch verwurzelten Sound des Melodic Metal. Live sind Sic Semper Tyrannis bekannt für ihre mitreißende Bühnenenergie, präzises Zusammenspiel und Nähe zum Publikum.
Die Band legt großen Wert auf ihr visuelles Erscheinungsbild und erschafft mit ihren Symbolen, Runen und Konzeptideen eine eigene ästhetische Welt, die Musik, Design und Erzählung verbindet.

THE CRESCENT'S CALL
Himmlische Stimmen und abgründiges Growlen - bei der österreichischen Symphonic Folk-Metal Band "The Crescent’s Call" verkörpert Frontfrau Cairistìona zwei Seiten, die unterschiedlicher nicht sein könnten.
Im neuen Konzeptalbum muss sich die junge Frau als letzte Überlebende im Kampf gegen dunkle Mächte selbst in einen Dämonen verwandeln, um die Welt wieder ins Gleichgewicht zu bringen.
Death-Metal Elemente treffen auf irische Melodien, ein Muss für jeden Eluveitie-Fan.

DEAD END IDOLS
Was 2018/19 als Spaßprojekt begann, entwickelte sich schnell zu den "Dead End Idols" - purer, ehrlicher und schweißtreibender Heavy Rock aus dem Herzen Wiens. This ain't a band, this is a gang!

Forum III

Zwei witzige, humorvolle Interpretationen zweier klassischer Altwiener Sagen mit musikalischen Einlagen.

RUDI SCHÖLLER

Ein traumhafter Abend

Es ist ja viel los in letzter Zeit. Vor allem untertags. Viel Arbeit, viele Nachrichten, viele Mails und so weiter. Aber irgendwann wird es Abend, und dann kommen wir nach Hause. Und dann soll das alles Sinn ergeben. Nur wie macht man das?

Rudi Schöller macht es so, wie alle anderen auch. Er erzählt Geschichten. Und irgendwie entsteht daraus ein Programm. Aus Geschichten und über Geschichten. Warum wir sie erzählen, und was sie mit uns machen. Mit der Welt, den anderen und mit uns selbst. Er lädt ein zu einem Abend, der irgendwo zwischen Traum und Wirklichkeit schwebt.

Bekannt aus seiner ORF1-Sendung Pension Schöller und seinem gleichnamigen Podcast, nimmt er sein Publikum mit auf eine Reise durch den Alltagswahnsinn, skurrile Begegnungen und die kleinen Dramen, die nur das Leben - und manchmal ein seltsamer Traum - schreiben kann.

Regie: Petra Dobetsberger

Pressestimmen
"Ein höchst vergnügliches Stimmungsbild seiner Generation." Ö1
"Understatement meets Überschmäh." Inskabarett.com
"Sympathisch, unaufdringlich, bissig." Wiener Zeitung

Geboren in San Francisco, aufgewachsen in Deutschland und Neuseeland, lässt sich Kiki Rockwell (she/they) von düsteren Märchen, Mythologie und den Geschichten der vergessenen Helden der Geschichte inspirieren. Sie schreibt und produziert alle ihre Werke und mischt dabei ätherische Streicher, dunkle elektronische Synthesizer, rituelle Drums und eine fast klösterliche Gesangsschichttechnik.



Kiki scheut sich nicht, Genres zu vermischen, um einen ganz eigenen Sound zu schaffen. Ihre begeisterte Fangemeinde ist mit Hilfe ihrer cineastischen, fantasievollen Musikvideos und ihrer starken Präsenz in den sozialen Medien schnell gewachsen.



Aber es sind dieTexte, die wie ein Schwert schneiden. Kiki sieht sich selbst vor allem als Geschichtenerzählerin, die mit ihren Worten einen Wandteppich aus queerer Liebe, Hexen, Sirenen, Kelpies und Feenvolk webt. Obwohl ihre Geschichten von ätherischer Natur sind, wurzeln sie in sehr realen Themen, vor allem in den Kämpfen der modernen Frauen und der Geschichte, die sich ständig wiederholt.

Alles A Cappella: Die größten Hits des Song Contests

Taada dadadaada daaaaaaa da! Können Sie die Eurovisions-Hymne schon förmlich hören?

Für diesen Song Contest sind sich weder Orchester noch Liveband finanziell ausgegangen - weil aber Musik aus der Konserve bei uns tabu ist, gibt es eigentlich nur eine Lösung: A Cappella! Und hier kommt wiederum nur eine einzige Band in Frage: Safer Six - das Doppel-Rat-Pack im Glitzerpelz, die sechs Vokal-Artisten ohne Netz und doppelten Boden! Safer Six, die Garanten für unterhaltsame und mitreißende A-Cappella-Musik aus Pop und Rock, haben es wieder getan: ein neues Programm geschaffen. Herzlich willkommen beim Song Contest! Und man muss den Musikwettbewerb nicht lieben, um diese Show zu mögen. Denn die großen Melodien, die die Vokalkünstler einer der beliebtesten A-Cappella-Gruppen Österreichs in eigenen Arrangements auf die Bühne bringen, sind wirkliche Hits!

Mit souveräner Musikalität grasen die Jungs die besten Jahrzehnte dieses legendären Musikfests ab und präsentieren die erfolgreichsten Popsongs, die schönsten Balladen, die ikonischen Hymnen und die großen Gewinner. Machen Sie sich bereit für Hits zum Mitsingen, kultige Dauerbrenner und Allzeit-Ohrwürmer beim großen A-Cappella-Song-Contest! Safer Six. 12 Points. Die singen uns den Schas!

Sein Leben, seine Gedichte, seine Sketche und seine Musik
mit Manfred A. Distel & seinem Ensemble
Eine neue Show rund um den wohl bekanntesten Humoristen, Schauspieler, Komponisten und Dichter der 1950er und 1960er Jahre: Heinz Erhardt
Seine unzähligen Filme sieht man auch heute noch im Fernsehen. Sie sind und bleiben Kult! Seine Gedichte, seine Ausdrucksweise und Wortverdrehungen sind immer noch unerreicht. Manfred Antonius Distel und sein Ensemble erwecken die Legende Heinz Erhardt auf der Bühne wieder zum Leben! Mit viel Engagement, Respekt und Liebe zum Detail hat Manfred A. Distel die Aussprache, Mimik und Gestik seines großen Idols studiert und setzt dies auf der Bühne perfekt um. Auch die Lebensgeschichte von Heinz Erhardt wird Ihnen in dieser einmaligen Show näher gebracht. Neu arrangierte Sketche, Gedichte und Lieder runden diesen bunten Abend ab.
Es sind sicher ein paar interessante Dinge dabei, die Sie über Heinz Erhardt noch nicht wussten. Lassen Sie sich überraschen!

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Strauss Dinner Show – Wo Musik, Eleganz & Kulinarik verschmelzen

Erleben Sie 200 Jahre Johann Strauss in einer Dinner-Show der Extraklasse! Die Strauss Dinner Show vom Wiener Mozart Orchester entführt Sie in einen Abend voller Wiener Kultur, mitreißender Musik und österreichischer Gourmetküche.
Ein 20-köpfiges Orchester präsentiert die schönsten Walzer, Polkas und Märsche von Johann Strauss – live, leidenschaftlich und nah am Publikum. Begleitet von Gesang, Ballett und einem charmanten Moderator entsteht ein faszinierendes Gesamterlebnis in drei Akten – mit humorvollen und interaktiven Momenten.
Kulinarisch verwöhnt Sie ein viergängiges Menü, frisch zubereitet vom hauseigenen Chefkoch. Wählen Sie zwischen klassischer, vegetarischer oder kindgerechter Variante – mit Rücksicht auf Allergien und spezielle Wünsche bei Voranmeldung.
Die Show findet in The Mirage – Die Eventlocation im Prater statt, einem der atmosphärischsten Orte Wiens. Die stilvolle, klimatisierte Location bietet den idealen Rahmen für einen unvergesslichen Abend.
Menü (Auszug):
Klassisch: Rindstatar, Zwiebelrostbraten, Kaiserschmarrn
Vegetarisch: Spinatstrudel, Gemüse-Risotto, Kaiserschmarrn
Kinder: Pasta, Rostbraten, Kaiserschmarrn
Wann haben Sie zuletzt Musik, Bühne und Kulinarik in solch perfekter Harmonie erlebt?
Jetzt Tickets sichern und Strauss neu entdecken!

Mozart, Schubert u.a. Werke für vier Hände
Klavierduo DIÀNA FUCHS & HIROYO MASUMURA

Wenn zwei Pianistinnen sich eine Tastatur teilen, geschieht mehr als Musik: es entsteht eine Verbindung von Händen, Klängen und Blicken. Das Klavierduo Diána Fuchs und Hiroyo Masumura verschmilzt in höchster Virtuosität, subtiler Abstimmung und gelegentlich auch mit diplomatischem Geschick.

Ihr Programm vereint Werke, die nicht nur pianistisch anspruchsvoll sind, sondern zugleich die besondere Kunstform des Zusammenspiels am selben Instrument beleuchten: mal innig verschlungen, mal witzig pointiert, aber immer mit einem feinen Gespür für Balance und Timing.

Zwischen Fingerakrobatik und musikalischer Tiefgründigkeit lassen die Künstlerinnen bewusst auch Momente entstehen, in denen das Publikum die kleinen Absurditäten und Komödien des vierhändigen Spiels erleben darf. Denn wenn vier Hände um 88 Tasten konkurrieren, entstehen nicht nur große Klangwelten, sondern auch charmante Geschichten, die mit einem Augenzwinkern erzählt werden. Ein großes Vergnügen für Klassikliebhaber und solche, die es werden wollen.

Die Krypta ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Programm:

W. A. Mozart (1756-1791): Sonate in C-Dur, KV 19d
F. Schubert (1797-1828): Divertissement á la hongroise, D 818
F. Hensel (1805-1847): Drei Klavierstücke
Emmanuel Chabrier (1841-1894): Cortége Burlesque

Klimawandel. Künstliche Intelligenz. Legales Kiffen. Political Correctness. Rechtsruck. Vegane Hotdogs. Waffenverbotszonen. Und dazu noch ein Kinderbuchautor als Wirtschaftsminister … es ist nicht zu bestreiten: Wir leben in komischen Zeiten. Die Frage ist: Kann man diesen komischen Zeiten trotz aller Unsicherheiten und berechtigten Sorgen auch lustige Seiten abgewinnen? Kann man. Zumindest, wenn Top-Comedian Guido Cantz die Bühne betritt.

Der blonde Entertainer begeistert seine Fans seit 34 Jahren mit unverwechselbaren Humor und treffsicheren Gags. Ob als Moderator, schlagfertiger Gast in zahlreichen Fernsehshows oder als Redner im Kölner Karneval: Wenn Cantz kommt, gibt’s garantiert was zu lachen!

Das gilt selbstverständlich auch für seine gefeierten Solo-Abende auf Deutschlands Bühnen. Mit seinem sechsten Programm "Komische Zeiten" wagt Guido Cantz den humorvollen Blick auf eine Welt, die aus den Angeln zu geraten scheint. Aufhalten kann auch er den ganzen Wahnsinn nicht - aber der Comedy-Star ist überzeugt: Mit einem Lachen ist das Ganze definitiv besser zu ertragen!

In seinem aktuellen Programm präsentiert Guido Cantz seinen ganz eigenen Blick auf die komischen Zeiten, die wir aktuell erleben: Er treibt mit seinem natürlichen Witz die künstliche Intelligenz an ihre Grenzen, begegnet seinem eigenen Avatar und erklärt, warum ein Messerverbot eigentlich nur an einem einzigen Ort sinnvoll ist: auf der Hüpfburg.

Gleichzeitig erzählt er von den komischen Zeiten, die er mit seiner eigenen Familie erlebt und erklärt, warum es eine explosive Mischung ist, wenn Midlife-Crisis, Wechseljahre und Pubertät zeitgleich aufeinandertreffen - ein Krisenherd, der in den News zwar so gut wie keine Beachtung findet. Dafür aber umso mehr (und umso komischer) im neuen Bühnenprogramm von Guido Cantz!

Nach seinen Erfolgs-Shows "Cantz schön frech", "Ich will ein Kind von Dir", "Cantz schön clever", "Blondiläum" und "Das volle Programm" gibt Deutschlands blondester Entertainer wieder richtig Gas. Er verspricht seinen Fans: Komischen Zeiten begegnen sie zwar auch in den Tagesthemen und bei TikTok, aber nirgendwo sind sie SO komisch wie bei Guido Cantz!

Ensemble Oper@Tee:
Libretto & Arrangement Alice Waginger
Dauer 60 Minuten

Diese kindgerechte Inszenierung bietet eine fesselnde Mischung aus Märchen, Abenteuer und humorvollen Elementen. Die fantasievolle Handlung spricht die kindliche Vorstellungskraft an und hält die jungen Zuschauer in Bann. Farbenfroh und liebevoll gestaltet werden Kinder spielerisch in die Welt der Oper eingeführt.

Die intime Atmosphäre der Krypta schafft ein besonderes Erlebnis, bei dem die kleinen Zuschauer die Magie der Oper hautnah erleben können. Die klaren moralischen Botschaften über Freundschaft, Mut und die Überwindung von Herausforderungen machen die Geschichte nicht nur unterhaltsam, sondern auch pädagogisch wertvoll. Ideal für Kinder ab 3 bis 12 Jahren und ein unvergesslicher Familienausflug in die Welt der Klassik.

Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinem Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Kinder-Werkeinführung statt.
Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Die grandiose Musik der erfolgreichsten Band aller Zeiten hat auch nach mehr als 50 Jahren seit ihrer Auflösung nichts an Faszination eingebüßt.

Die Brüder Hannes (voc, tamb) und Horst Gössl (voc, guit.) haben sich mit ihrem Programm „Beatles meet Strings“ gänzlich dem musikalischen Lebenswerk der Liverpooler Kultband verschrieben. Begleitet werden sie vom Ensemble „Classic Quartet Vienna“, dessen Mitglieder großteils in den Orchestern Wiens tätig sind, wobei die Arrangements von Martin Mössmer (Kontrabass) einen hohen Wiedererkennungswert der Originalsongs bieten: etwa beim berühmten Trompetensolo in „Penny Lane“ oder bei verschiedenen Gitarrensoli – gespielt von zwei Violinen, Viola und Kontrabass.

Ein Sextett der besonderen Art, das mit einer großen Portion Klassik den rockigen Grundcharakter der Beatles in keiner Weise vermissen lässt und mit seiner leidenschaftlichen Bühnenperformance das Publikum zwei Stunden lang in das geniale musikalische Universum der „greatest band of all time“ entführt.