Gabriele Deutsch spielt "So oder so - Hildegard Knef"
von Gilla Cremer

Frau Knef, wie viele Koffer haben Sie in Berlin? War Hollywood die Erfüllung Ihrer Träume? Hatten Sie ein Verhältnis mit Gregory Peck? Mit Henry Miller? Mit Boris Vian? Ihr Leben ist wie eine Achterbahn - wird Ihnen nie schwindelig? Kochen Sie gern? Leiden Sie immer noch an Lampenfieber? Sind Sie immer noch -Die Sünderin"? Glauben Sie noch daran, dass rote Rosen einfach so vom Himmel regnen? Sie haben 54 Filme gedreht, über 100 eigene Chansons herausgebracht, Auszeichnungen und Preise erhalten, Bestseller geschrieben - Sie sind pleite, ein Weltstar lebt von Armenhilfe - Hildchen, wie konnte das passieren?

Eine Liebeserklärung an eine vielseitig begabte Künstlerin, eine Entdeckungsreise für alle, die "die Knef" als Klatsch- und Schlagertante verbucht hatten, ein Abend für ihre Verehrer und eine unterhaltsame Lektion in Geschichte. Hildegard Knef war Sünderin und Sängerin, Hollywood- und Broadwaystar, liebte einen Nazi und heiratete einen Juden. Hildegard Knef - eine Ikone.

Gabriele Deutsch führt mit Interviews der Knef, ihren Liedern, Gedichten und ihren Büchern durch die Stationen aus dem Leben der Diva. Sie spielt, erzählt und singt sich durch die Höhen und Tiefen dieser außergewöhnlichen Frau. Musikalisch wird sie von David Wagner am Klavier begleitet.

"Ein Abend mit Witz, künstlerischer Selbstironie, Höhen und Tiefen eines voll ausgekosteten Lebens und allem dazwischen. Beeindruckend... spielt sie alle Stückerl" (OÖN)

"So oder so - Hildegard Knef" von Gilla Cremer
Verlag Felix Bloch Erben
Regie und Spiel: Gabriele Deutsch
Am Klavier: David Wagner
Co-Regie: Julia Ribbeck
Kostüm: Natascha Wöss
Eine Koproduktion von Gabriele Deutsch und Posthof
Gefördert von der Stadt Linz und dem Land OÖ
Österreichische Erstaufführung

Seit 1992 begeistert die "The Beatles Tribute Show" Fans auf der ganzen Welt mit einer unvergleichlichen Hommage an die legendäre Band aus Liverpool. Mit stolzen 32 Jahren auf Tour hat sich die Tribute-Show als eine der führenden Beatles-Tribute-Bands etabliert und ein Erbe geschaffen, das die Zeit überdauert.

Ihre Show ist nicht nur eine perfekte Replikation der Beatles-Musik, sondern auch eine emotionale Reise durch die Geschichte der Fab Four. Erleben Sie die unvergleichliche Energie, die Melodien und die zeitlose Botschaft der Beatles in einer Show, die die Herzen von Fans auf der ganzen Welt erobert hat. Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und seien Sie dabei, wenn die "The Beatles Tribute Show" die Bühne erobert!

Intrigante Männer, politische Machtspiele und selbstbewusste Frauen gibt es nicht erst in Zeiten von Hollywood-Blockbustern! Georg Friedrich Händel wusste mit dem antiken Stoff über Julius Cäsar bereits 1724 gekonnt umzugehen: Giulio Cesare kommt nach Ägypten, um den jungen König Ptolemäus zu besiegen und die politische Lage zu stabilisieren. Doch der ägyptische Thron ist umkämpft, da Ptolemäus’ Schwester Cleopatra ihre Macht zurückerobern will. Sie verbündet sich mit Cesare, den ihre Intelligenz und Schönheit faszinieren und er verhilft ihr zum Sturz ihres Bruders.



Die Intrigen nehmen ihren Lauf: Cesare wird von seinen eigenen Verbündeten verraten, doch durch Cleopatras kluge List und Cesares militärische Überlegenheit gelingt es, Ptolemäus zu besiegen. Cleopatra wird die neue Herrscherin Ägyptens, Cesare geht als Sieger hervor. Die Oper endet mit einer Vereinigung von politischer Macht und persönlicher Leidenschaft; Cesare und Cleopatra bauen zusammen eine neue Zukunft auf.



Die komplexen politischen Machenschaften von Julius Cäsar waren bereits zu Händels Lebzeiten sagenumwoben und wurden ausgeschmückt: Der Komponist erschuf gemeinsam mit Nicola Francesco Haym mit „Giulio Cesare in Egitto“ ein Werk zwischen Fakten und Fiktion und dramatisierte diesen Lebensabschnitt des römischen Kaisers auf meisterhafte Weise.



Georg Friedrich Händel (1685–1759) gilt bis heute als einer der zentralsten Komponisten seiner Zeit. Seine Musik fesselt das Publikum mit kraftvollen Melodien und dramatischen Klängen, die noch heute in Konzertsälen und Opernhäusern begeistern. Bereits mit 19 Jahren eroberte er die Opernwelt: Er wirkte in Deutschland, Italien und später in London. Hier komponierte er auch „Giulio Cesare“ und profitierte bereits von seiner erfolgreichen Karriere als Opernkomponist.



Extravaganz, Entertainment und Prunk: Das Regieteam Carlo Massari und Chiara Osella beweist, dass Oper zeitlos sein kann. Mit ihren Erfahrungen in den Bereichen Choreographie und Gesang ergänzen sich die beiden Regisseur*innen bereits seit Jahren ideal bei internationalen Projekten. Gemeinsam mit Bühnenbildnerin Eleonora De Leo und Kostümbildnerin Emilia Zagnoli feiert das Team mit der Inszenierung von „Giulio Cesare“ sein Debüt am Salzburger Landestheater.

Viva la Vida - A Tribute to Frida Kahlo

Das preisgekrönte Tanztheater des Innsbrucker Star-Choreographen Enrique Gasa Valga

Sie war eine Künstlerin, eine Meisterin der Selbstinszenierung und wurde zur Ikone: Frida Kahlo. Ihre Welt voller Farben, Emotionen und Widersprüche erwacht nun in einem Rausch aus Tanz und mitreißender Live-Musik zum Leben. Inspiriert von ihrem berühmten Gemälde „Die zwei Fridas“, entfaltet sich auf der Bühne eine emotionale Hommage, die ihre unbändige Lebensfreude ebenso feiert wie ihre innere Zerrissenheit. Ausgezeichnet mit dem Österreichischen Musiktheaterpreis, dem Goldenen Schikaneder, verspricht dieses Tanztheater ein unvergessliches Fest für alle Sinne, begleitet von Boleros, Tangos und populären mexikanischen Liedern.

Intensiv, leidenschaftlich und preisgekrönt

Frida, ihr ganzes Leben lang vom Tod begleitet, erlebte ihr Dasein in voller Eindringlichkeit: ob Momente, die von Sonnenstrahlen durchflutet waren oder aber jene Augenblicke, die so finster wie die dunkelste Nacht erschienen. Der Star-Choreograph Enrique Gasa Valga, der in Österreich seine künstlerische Heimat fand und bereits mehrfach für seine Ballettproduktionen ausgezeichnet wurde, übersetzt diesen unbändigen Lebenswillen und die innere Zerrissenheit der Künstlerin in ein kraftvolles, atemberaubendes Tanztheater, das Fridas unbeugsamen Geist, ihre Leidenschaft und ihren Schmerz sichtbar macht.

Kommen Sie mit auf eine Reise durch das kraftvolle Herz und die leidenschaftliche Seele von Frida Kahlo - Viva la Vida!

Viva la Vida - A Tribute to Frida Kahlo

Das preisgekrönte Tanztheater des Innsbrucker Star-Choreographen Enrique Gasa Valga

Sie war eine Künstlerin, eine Meisterin der Selbstinszenierung und wurde zur Ikone: Frida Kahlo. Ihre Welt voller Farben, Emotionen und Widersprüche erwacht nun in einem Rausch aus Tanz und mitreißender Live-Musik zum Leben. Inspiriert von ihrem berühmten Gemälde „Die zwei Fridas“, entfaltet sich auf der Bühne eine emotionale Hommage, die ihre unbändige Lebensfreude ebenso feiert wie ihre innere Zerrissenheit. Ausgezeichnet mit dem Österreichischen Musiktheaterpreis, dem Goldenen Schikaneder, verspricht dieses Tanztheater ein unvergessliches Fest für alle Sinne, begleitet von Boleros, Tangos und populären mexikanischen Liedern.

Intensiv, leidenschaftlich und preisgekrönt

Frida, ihr ganzes Leben lang vom Tod begleitet, erlebte ihr Dasein in voller Eindringlichkeit: ob Momente, die von Sonnenstrahlen durchflutet waren oder aber jene Augenblicke, die so finster wie die dunkelste Nacht erschienen. Der Star-Choreograph Enrique Gasa Valga, der in Österreich seine künstlerische Heimat fand und bereits mehrfach für seine Ballettproduktionen ausgezeichnet wurde, übersetzt diesen unbändigen Lebenswillen und die innere Zerrissenheit der Künstlerin in ein kraftvolles, atemberaubendes Tanztheater, das Fridas unbeugsamen Geist, ihre Leidenschaft und ihren Schmerz sichtbar macht.

Kommen Sie mit auf eine Reise durch das kraftvolle Herz und die leidenschaftliche Seele von Frida Kahlo - Viva la Vida!

Dennis Jale gilt international als einer der bekanntesten Rock-Entertainer Österreichs. Mitte der 90er Jahre gründete er gemeinsam mit dem Gitarristen Goran Mikulec die Jam Gang. Zu den erfolgreichsten Fixpunkten im dichten Konzertkalender zählen die Rocking Christmas Shows mit den Imperials, dem Original Backgroundchor von Elvis Presley. Seit 2003 gastiert Dennis Jale mit der TCB - Band, den Original-Musikern von Elvis Presley, in den größten Konzerthallen Europas. Doch auch als Songschreiber konnte Dennis Jale überzeugen. Auf seinen CDs finden sich neben neu interpretierten Cover-Versionen immer wieder Eigenkompositionen, welche die vielfältige musikalische Handschrift des Multitalents zeigen.

Im Kult-Zelt Payerbach entführt Dennis Jale mit seiner Jam Gang das Publikum auf eine Reise durch das Schaffen des King of Rock & Roll - "Memories of Elvis" verzaubern und laden zum Mitswingen und Mitsingen ein. Macht Euch gefasst auf eine geballte Ladung puren Rock & Roll!

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

The Musical Sound präsentiert:

Ein Abend voller Welthits, Emotionen und musikalischer Brillanz – live und ganz nah.



Mit „Elton John - Das Dinner Konzert“ erwartet Sie ein mitreißendes Live-Erlebnis in stilvollem Ambiente. Sänger, Pianist und Entertainer Karsten Kenzel interpretiert die größten Hits von Elton John auf seine ganz eigene Weise – authentisch, leidenschaftlich und mit musikalischem Feingefühl, ohne dabei in die Rolle eines Imitators zu schlüpfen.



Begleitet wird Karsten von einer hochkarätigen Live-Band bestehend aus Bass-Gitarre, Schlagzeug und natürlich dem unverkennbaren Sound des Klaviers. Erleben Sie zeitlose Klassiker wie Your Song, Candle in the Wind, I’m Still Standing, Tiny Dancer oder Rocket Man intensiv, berührend und kraftvoll. Im Unterschied zu einer klassischen Dinner Show steht an diesem Abend die Livemusik im Mittelpunkt – ganz pur, ganz nah, ganz authentisch.



Tauchen Sie ein in einen Abend mit einer großen Stimme, echtem Sound, musikalischer Virtuosität und ehrlicher Leidenschaft für eines der erfolgreichsten musikalischen Lebenswerke unserer Zeit. Während die Melodien am Klavier erklingen und der Wein im Glas funkelt, genießen Sie ein erlesenes Mehrgang-Menü aus der Küche des Hauses in einer Atmosphäre, die zum Verweilen einlädt.



Lassen Sie sich von kulinarischer Raffinesse verführen und inspirieren von einem Dinner Konzert das nachklingt!

40 Jahre Unterschied. Gen X und Gen Z. Lebenserfahrung oder eher weniger.

Lassen Sie uns ein Experiment wagen: In einem geschlossenen Raum (Theater) treten zwei Zyniker unterschiedlicher Generation und verschiedener Geschlechteridentität (Vater/Tochter) an, um unter fachkundiger Beobachtung (Publikum) die bedeutsamsten Fragen unserer Zeit zu klären. Wer bringt auf diesem Planeten den Müll runter? Was war zuerst da: Ei oder McChicken? Was lässt sich leichter verhüten, Kinder oder Klimawandel? Wie wird man einen alten, weißen Mann los, wenn der die Miete zahlt? Wie erklärt man der jüngeren Generation die Existenz der FDP? Wie der älteren den Unterschied zwischen LGBTQ und BLT?

Genießen Sie einen Abend voller Witz, Weltschmerz und Wahnsinn. Sie werden sich und ihr Umfeld hinterher nicht mehr hassen als vorher. Oder vielleicht doch?

Achtung, Tischmanieren könnten ins Wanken geraten! Hier wird gespeist, gekleckert, geschmatzt und gestritten. Ob am Frühstückstisch, beim Candle-Light-Dinner oder beim Drive-in mit Pommes auf dem Schoß – hier geht es um alles, was zwischen Gabel, Gaumen und Gefühl passieren kann.

Ein Kleinkind beschmiert sich bis zur Unkenntlichkeit mit Tomatensoße, die Geburtstagstorte landet nicht auf dem Teller, sondern im Gesicht – und bei diesem einen Dönerladen bereut man es bitter, wenn man „mit allem“ bestellt? Denn jede Mahlzeit ist ein kleines Theaterstück – es ist Bühne, Beziehung und manchmal auch ein kleines Drama am Tellerrand. Was, wenn der Kellner einfach nicht aufhört, Wein nachzuschenken? Wenn die Serviette sich auf einmal in einen Vorhang verwandelt, und die Köchin so verliebt ist, dass sie die Suppe wirklich versalzt?

Das Haar in der Suppe serviert Szenen zwischen Ketchup-Chaos und Tischgebet, zwischen Würstelstand-Philosophie und Besteckballett. Ein Theatererlebnis über das große Kino der kleinen Essensmomente – voller Geschmacksexplosionen, Peinlichkeiten und einer Prise Wahrheit.

Künstler*innen

Kompanie Freispiel
Künstlerkollektiv

Info

7‒11 Jahre
60 Min.
Deutsch

REGIE Kajetan Uranitsch
STÜCKENTWICKLUNG + PERFORMANCE Desi Bonato, Maitane Midby, Simon Schober

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Magie, Musik und Geschmack.

Erleben Sie eine atemberaubende Dinner Show, in der kraftvolle Akrobatik, mitreißender Gesang, leidenschaftlicher Tanz und pulsierende Rhythmen zu einem unvergesslichen Bühnenereignis verschmelzen.

Zwischen den Show-Highlights verwöhnt Sie unsere Küche mit einzigartigen kulinarischen Kreationen – frisch, erlesen und voller Geschmack. Jeder Gang ist ein Kunstwerk, das Ihre Sinne verführt.

Varieté der Sinne – ein Fest für Augen, Ohren und Gaumen.

Ein Abend, der lange nachklingt.

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Alltagstrauma - ein kabarettistischer Streifzug durch den Alltag mit dem Ess-kalation's Theater.
Freuen Sie sich auf einen pointenreichen Abend inklusive Flying Dinner.

Antonia Stabinger hat bereits mit ihrem Kabarettduo mit Ulrike Haidinger, "Flüsterzweieck", für Furore im zeitgenössischen Kabarett gesorgt. Das Duo gewann mehrere Auszeichnungen und ist aktuell mit dem fünften abendfüllenden Programm in Österreich, Deutschland und der Schweiz auf Tour. Seit 2022 ist Antonia Stabinger solo mit ihrer feministischen Figur im Vulva-Kostüm „Clit/Doris“ unterwegs und klärt auf – mit Humor und ohne Rücksicht auf Verluste.

Als Autorin war Stabinger für ORF-Serien tätig, schrieb Hörspiele für Radio FM4 oder sprach im FM4 Podcast "Antonia redet mit" mit Personen in außergewöhnlichen Berufen, die sonst nie im Rampenlicht stehen. Vor der Kamera wirkt sie bei verschiedenen ORF-Fernsehformaten mit („Was gibt es Neues?“, „Wir Staatskünstler“, „Tagespresse aktuell“, „Schluss mit lustig“ u.a.) Seit Herbst 2022 hat Stabinger eine tägliche Mittagssendung („Die Passt Show“) auf Radio FM4, für das sie außerdem seit 2015 die wöchentliche, tagespolitische Satire-Kolumne "Die Zudeckerin“ schreibt und spricht.

Nun präsentiert sie ihr erstes Solokabarett "Angenehm".