Franz Fröstl ist sechs Jahre alt und wohnt in Wien. Der Schulstart ist nicht gerade leicht: Seine beste Freundin Gabi Gruber kommt nicht in dieselbe Klasse wie er und der Franz muss zu seiner Unzufriedenheit auch noch feststellen, dass das Lesen lernen ganz schön lange dauert. Als wäre das nicht schon genug, ist sein Klassenlehrer auch noch so ein komischer Zickzack-Typ, der nur abgehakt und unfreundlich spricht und die Schüler*innen herumkommandiert, als wären sie Soldat*innen. Der Franz findet, der Zickzack könnte ruhig ein wenig höflicher sein, aber es ist gar nicht so einfach das dem Zickzack zu erklären, denn sobald er sich aufregt, bekommt er eine ganz piepsige Stimme. Das ist ein Problem, weil der Franz dem Zickzack deswegen auch gar nicht erklären kann, wie die Zahlen aus dem Rechenheft verschwinden, oder der Gabi, dass sie – natürlich – unrecht hat, wenn sich die beiden mal wieder streiten. Das alles nervt, aber der Franz weiß sich zu helfen.

Mit freundlicher Unterstützung von STAUD'S Wien

Österreichische Erstaufführung

In einer Fassung von Stefan Bachmann & Lea Goebel



Johann Holtrop, ein machiavellistischer Macher, bestimmt als Vorstandsvorsitzender eines Medienkonzerns über 80.000 Mitarbeitende weltweit und eine Bilanzsumme von 15 Milliarden Euro. Holtrop lebt im Wahn der absoluten Gegenwart: Sein Ego und Charisma walzen alles nieder, was sich ihm in den Weg stellt – bis seine steile Karriere ihr jähes Ende findet.



Acht Schauspielerinnen und eine Live-Band erzählen in dieser rhythmisch treibenden Inszenierung vom Aufstieg und Fall eines Managers, von politischen Umbrüchen der Nullerjahre und nicht zuletzt von männlicher Führung und giergetriebenen Machtdynamiken.



Regie: Stefan Bachmann

Bühnenbild: Olaf Altmann

Kostüme: Jana Findeklee, Joki Tewes

Komposition und Musikalische Einrichtung: Sven Kaiser

Choreographie: Sabina Perry

Licht: Michael Gööck

Dramaturgie: Lea Goebel

schwungvoll - im Wechselbad der Gefühle.

Musikalische Leitung, Arrangements, Klavier: Herbert Otahal

Geige: Paul Kropfitsch

Bass: Paul Hondl

Schlagzeug: Gerfried Krainer

Buch & Regie: Anita Eberwein

Weltstar, Ausnahmekünstlerin, eine Frau - unkonventionell in konventionellen Zeiten - ihrer Zeit immer einen Schritt voraus.

Wer kennt sie nicht: Lieder wie „Parole,Parole“ „Am Tag als der Regen kam“ oder „Gigi, l'amoroso“?
Sie trat weltweit auf, vom Pariser Olympia bis hin zur Carnegie Hall in New York. Ihre Karriere überstand mehrere Jahrzehnte und selbst die Disco-Ära in den 70iger Jahren machte sie sich zu eigen.

Ihre glanzvolle Karriere wurde von unzähligen privaten Schicksalsschlägen überschattet, bis sie sich 1987 selbst das Leben nahm: "Das Leben ist mir unerträglich, verzeiht mir".

ANITA EBERWEIN verkörpert an diesem Abend „Dalida“, erzählt aus ihrem Leben, singt ihre Lieder, die fast immer ein Spiegel ihrer Seele und ihrer Sehnsüchte waren, aber auch ihren Willen zeigen, hart für ihren Erfolg zu arbeiten.


… “ das Wichtigste ist das Sein zur Liebe hin“ ...

Ein Abend rasant und schwungvoll - im Wechselbad der Gefühle.

Märchen der Brüder Grimm

Regie und Bearbeitung: Susanne Leonhartsberger

In vino veritas – der Motettenchor schaut über das namensgebenden geistliche Repertoire – die Motetten – hinaus und widmet sich in diesem Programm dem wohl weltlichsten aller Themen – dem Wein.

Dass dieses Sujet die Menschheit scheinbar schon länger intensiv beschäftigt, bestätigen zahlreiche Werke der Renaissance (mit Komponisten wie Orlando di Lasso, Pierre Attaingnant, und Arnold von Bruck). Die Reise führt durch verschiedene Epochen und Emotionen hin zum Wienerlied, das innerhalb dieser Thematik nicht fehlen darf.

Der Tiroler Motettenchor ist ein Konzertchor, der seit der Vereinsgründung im Jahr 1958 mit seinen Konzerten das Musikleben in Tirol bereichert. In erster Linie erarbeiten die Sänger:innen in den Proben geistliche Kompositionen der Musikgeschichte, die a-capella oder zusammen mit Ensembles oder Orchestern konzertant umgesetzt werden. Im Laufe der 66-jährigen Vereinsgeschichte wurden so Werke aus sämtlichen Musikepochen und von allen bedeutenden Komponisten interpretiert.

Der Chor besteht derzeit aus 45 Personen, wobei zahlreiche Sänger:innen schon jahrzehntelang aktiv dem Ensemble angehören. Sie leisten sängerisch und ideell einen großen Beitrag zur erfolgreichen Umsetzung der Konzertprojekte.

Die Wohnküche eines alten Bauernhauses in Leenane, einem winzigen Ort an der Küste der irischen Grafschaft Galway. Die Brüder Valene und Coleman, die hier seit Ewigkeiten zusammenleben, haben gerade ihren erschossenen Vater beerdigt, und sie streiten sich um Chips, Schnaps und Heiligenstatuen. Der junge Gemeindepfarrer Pater Welsh ist nach der Beerdigung mit ihnen gekommen, um sich zu betrinken und sich über das unbelehrbare Dorf zu beklagen, wo alle sich bekriegen, erschießen oder sich selbst umbringen. Die vierte Figur des tragikomischen Quartetts ist Girleen, fast volljährig und Verkäuferin von Poteen, einem hochprozentig destillierten Schnaps aus Gerste. Als sie mit ihrer Ware und traurigen Neuigkeiten aus dem Dorf bei den Brüdern anklingelt, setzt sich eine unwiderrufliche Dynamik des Grauens in Gang, voller ehrlicher Zugeständnisse, impulsiver Gewalt und schwarzen Humors.

Mateja Koležnik inszenierte in ihrer slowenischen Heimat bereits mehrere Stücke von Martin McDonagh, dem „irischen Theater-Tarantino“. Noch bevor er ein erfolgreicher Filmemacher („Brügge sehen und sterben“, „The Banshees of Inisherin“) wurde, schrieb McDonagh mit der Leenane-Trilogie (1996–1997) drei Theaterstücke, in denen er irische Dorfleute in einer unverwechselbaren Sprache übereinander herziehen lässt. DER EINSAME WESTEN ist der Höhepunkt dieses bemerkenswerten Jugendwerkes, das voller zeitloser Themen ist: die Familie, Schuld und Sühne, Liebe, der Sinn des Lebens und der Tod – und natürlich die ewige Frage, ob Taytos- oder McCoys-Chips besser sind.

Mitwirkende:

Regie | Mateja Koležnik
Bühnenbild | Raimund Orfeo Voigt, Dimitrij Muraschov
Kostüme | Ana Savić-Gecan
Musik | Michael Gumpinger
Licht | Norbert Piller
Dramaturgie | Jeroen Versteele

Girleen Kelleher | Lili Winderlich
Pater Welsh | Itay Tiran
Valene Connor | Michael Maertens
Coleman Connor | Roland Koch

Jugendmusikkapelle Lesachtal meets Da Blechhauf'n



Am Sonntag, den 17. November 2024 um 10:00 Uhr, erwartet Euch im Kultursaal Liesing im Lesachtal ein musikalisches Highlight. Die Jugendmusikkapelle Lesachtal trifft auf die legendäre Band Da Blechhauf’n und präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das von traditionellen Klängen bis hin zu modernen Stücken reicht. Gemeinsam werden die jungen Talente und die sieben Musiker der Band ein abwechslungsreiches Programm darbieten, das für gute Stimmung sorgt.

Im zweiten Teil des Konzerts wird Da Blechhauf’n mit ihrem neuen Programm „Well Done“, einer schmackhaften Mischung aus gutbürgerlichen Polkas, poppigem Fastfood, schmalzigen Balladen, würzigem Bauernjazz, saftigen Märschen, verkohlter Klassik, süß-saurem Blues und goldbraun panierten Walzern begeistern. Ganz nach dem Motto: Viele Köche verderben den Brei, aber sicher nicht dieses Konzert.

Um 9.00 Uhr reichhaltiges Frühstücksbüffet mit regionalen Schmankerln.

Mozarts Klarinettenquintett in A-Dur KV 581 ist ein Spätwerk und eine der schönsten musikalischen Entstehungen der Musikgeschichte. Bei dieser Matinee erlebt das Publikum einen Austausch zwischen den Kammermusikern und dem Liedermacher Bryan Benner, der seine berührendsten Lieder über das Leben und die Liebe in all ihren Facetten präsentiert. Somit entsteht ein Gesamtwerk zwischen klassischer Musik und neuen Songs. Gänsehautmomente inklusive!

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Worum es im Stück von Ray Cooney und John Chapman „Und das am Hochzeitsmorgen“ geht, können wir hier schon verraten: Am Hochzeitsmorgen seiner Tochter stößt sich Tobias Poralik den Kopf an der Tür und hat daraufhin eine Halluzination: Sie heißt Polly und ist ein tanzendes und singendes Charleston-Girl. Tobias verliebt sich Hals über Kopf in sie und schwebt auf Wolke sieben. Der Rest der Hochzeitsgesellschaft beginnt zu Recht, an seinem Verstand zu zweifeln - allen voran seine Frau. Pikante und groteske Situationen sind ebenso die Folgen wie eine völlig aufgelöste Braut und ein vor Wut explodierender Schwiegervater aus Zagreb… Turbulente Action auf der Bühne scheint also garantiert.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Treffpunkt: Tourismusinformation Region Graz, Herrengasse 16, 8010 Graz, T +43/316/8075-0

In den Monaten Jänner bis Juni und im November & Dezember werden die Führungen zweisprachig mit einem Guide abgehalten. Die Stadtführung findet bei jedem Wetter statt.
Achtung: Begrenzte Teilnehmeranzahl! In den Monaten Jänner bis Juni und November & Dezember ist eine Anmeldung bis 13.00 Uhr unbedingt erforderlich!
Außerhalb dieses Zeitraums wird eine rechtzeitige Anmeldung empfohlen, da eine Teilnahme aufgrund der begrenzten Teilnehmerzahl ansonsten nicht garantiert werden kann.

Eine der beliebtesten und erfolgreichsten Komödien überhaupt!

Maximaler Spaß für Jedermann und Jedefrau – in einer niveauvollen und herrlich witzigen Fassung des meistgespielten, deutschsprachigen Autors der Gegenwart mit einer phänomenalen Besetzung.

Inhalt: Da bleibt kein Auge trocken. Lauter Irre, die eigentlich „normal“ sind, und die „Normalen“ werden irre. In der Pension Schöller feiern die illustren Stammgäste Jubiläum: Die Dichterin auf der Suche nach einem blutrünstigen Romanstoff, ein Ornithologe, der nicht richtig „piept“, ein durchgeknallter Major, eine angehende Schlagersängerin, die kein „L“ sprechen kann und Herr Schöller, der Zwiesprache mit seiner verstorbenen Frau in Richtung Himmel führt. Und dazwischen der gute Onkel Ladislaus, der die harmlosen Pensionsgäste für Insassen eines Irrenhauses hält. Und die Liebe kommt natürlich auch nicht zu kurz.

Ein „irrer“ Spaß mit Darstellerinnen und Darstellern aus der ersten Reihe österreichischer KomödiantInnen!

Mit: Stephan Paryla-Raky, Anna Sophie Krenn, Eva Binder, Alois Frank, Wilhelm Prainsack, Gerhard Karzel, Victor Kautsch und Robert Kolar

Regie: Nici Neiss
Bühne: Martin Gesslbauer
Kostüme: Petra Teufelsbauer
Make-up Design: Andreas Moravec
Gesamtleitung: Marcus Strahl

Nachdem SIND im Jahr 2022 ihre Kino Kosmos Tour spielten, gehen sie im Herbst 2024 mit ihrem mittlerweile 4. Studioalbum in ausgewählte Clubs in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf Tour.



Die Orte im Wandel und die Menschen, die sich darin verändern, sind prägende Themen in der Musik und den Texten von SIND. Der Blick hat sich in den letzten Jahren leicht verändert, auf äußere Geschehnisse und vor allem auf sich selbst und die eigene Rolle im Großen und Ganzen. Aber keine Sorge, der Kosmos bleibt der Gleiche. Und wem das zu bierernst wirkt, dem sei vorweg genommen, SIND behalten ihre Schippe Selbstironie bei, auf dem Weg „in die Zukunft zurück“.



Und wer SIND schonmal live gesehen hat, weiß, was ein Clubkonzert bedeutet. Ein Abend voller Energie und großen Emotionen.

Und wer’s noch nicht kennt: come in and find out!

Die Zauberflöte
Wolfgang Amadeus Mozart

(in deutscher Sprache mit Übertiteln in verschiedenen Sprachen)

Dauer
2 Stunden/1 Stunde (Kurzfassung)

Musikalische Aufnahme
Deutsche Grammophon RIAS-Symphonie-Orchester

Dirigent
Ferenc Fricsay

Sänger
Josef Greindl, Rita Streich, Maria Stader, Ernst Häfliger, Dietrich Fischer-Dieskau u. a./a. o.

Regie
Géza Rech

Neueinstudierung 2015: Thomas Reichert

Dekor
Günther Schneider-Siemssen

Kostüme
Friedl Aicher