Die Bühnen-Performance der Strange Kind Of Women, mit ihrem leidenschaftlichen, energiegeladenen Temperament, vermittelt einen authentischen Eindruck des Schaffens der Rock-Ikonen von Deep Purple und überzeugt Unbedarfte wie Szene-Veteranen gleichermaßen. Nur wenige Bands schaffen es, ihren Vorbildern in Show und Sound tatsächlich nahe zu kommen. Darauf wurde auch Ian Paice, der legendäre Schlagzeuger von Deep Purple und das aktuell einzig verbliebene Gründungsmitglied der Band, aufmerksam und ist seitdem so sehr begeistert, dass er sogar auf einem gemeinsamen Konzert in Graz mit Ihnen spielte. Danach sagte er: "Es macht wirklich viel Spaß mit ihnen zu spielen. Sie machen einen wirklich tollen Job, haben einen großartigen Sound und geben alles. Ich habe es sehr genossen mit Ihnen zu spielen." Die Besetzung von "Strange Kind Of Women - The Classic Deep Purple Years" bilden fünf professionelle, international agierende Musikerinnen. Als Frontfrauen agieren, die in Italien Bewunderung und Berühmtheit genießen: Nachdem Alteria im Herbst 2024 die Band aus beruflichen und privaten Gründen in aller Freundschaft verlassen hat, ist nun die in London lebende Leadsängerin Ronnie und Gitarristin Eliana Cargnelutti, die neue Hoffnung des italienischen Blues Rocks, in der ersten Reihe. Begleitet werden sie von Chiara Cotugno am Schlagzeug, Margherita Gruden an den Keyboards und Elettra Pizzale am Bass.

Ob antike Amazonen in Lederkluft, Mütter im Dirndl und Highheels, bis hin zur lebendig gewordenen Gemüseabteilung, Caro und Gudrun eroberten in den unterschiedlichsten Rollen die Herzen ihres Publikums. Im neuen Programm "Sie wünschen wir spielen" feiern die beliebtesten Lieder und die kultigsten Szenen aus den letzten 20 Jahren ein Revival und die eine oder andere Nummer, darf spontan ausgewählt werden.
Ein kabarettistischer Abend voller Spaß und Nostalgie.

Sag Du Florian - was ist jetzt schon wieder?!
Ein Talk

Der Investigativ-Journalist und der Investigativ-Kabarettist in einem gemeinsamen Gespräch über die politische Realität unseres Landes.

Pointiert, reflektiert und vor allem gut recherchiert bereiten sie eine Mischung aus Investigativ-Journalismus, Satire und Gesellschaftskritik auf. Ein Realitätscheck mit Unterhaltungsfaktor.

Jede Aufführung von „Sag Du, Florian...“ ist einzigartig, weil das Programm ständig in Bewegung ist, Neues bietet und sich stets selbst aktuell fortschreibt.

Florian Scheuba und Florian Klenk berichten vom politischen Alltag in Österreich: über Skandale, Intrigen und Hintergründe, immer auf Basis der aktuellen Schlagzeilen.

Dafür haben sie ein neue Kunstform kreiert: Korruptions-Jazz. Einer gibt das Thema vor, der andere improvisiert dazu. Sie zitieren aus Akten, vergleichen alte und neue Fälle und entdecken so, dass viele der handelnden Personen immer wieder in teils unterschiedlichen Rollen auftauchen.

Dabei gibt es viel zu staunen und um fassungslos zu sein, aber auch viel zu lachen.

Tom Walek - eine der bekanntesten Stimmen Österreichs - ist seit über 20 Jahren für den "Ö3-Wecker" im ganzen Land unterwegs. Mit seinem Mikrofon und einem charmanten Grinsen stellt er den Menschen scheinbar harmlose Fragen und sorgt dabei regelmäßig vor einem Millionenpublikum für großes Staunen, Lacher und Kult-Momente im Radio.

Jetzt präsentiert er sein erstes Bühnenprogramm - und mit ihm die besten, witzigsten und absurdesten "Mikromann"-Fragen aus zwei Jahrzehnten.

Aber Achtung: Walek wäre nicht Walek, wenn er nicht auch mal vom Weg abkommt - sei es mit einer Anekdote von einer Wanderung mit Sportstars, einem Dreh mit Musikern oder seinem legendären Abenteuer mit Hermann Maier Richtung Südpol.

Ein Abend voller Überraschungen, Lacher und Geschichten, die man so noch nie gehört hat. Raten Sie mit, lachen Sie mit - und bleiben Sie wachsam. Denn: "Es kann jeden treffen!"

HÄMATOM laden ein zur verrücktesten Tour ihrer Bandgeschichte! Die Masken sind poliert, die Verstärker bis zum Anschlag aufgedreht – HÄMATOM kehren mit voller Wucht zurück auf die Bühnen der Republik! Mit ihrer neuen Tour GAGAMANIA bringen die vier maskierten Ausnahmeerscheinungen nicht nur ihr gewohnt explosives Live-Feuerwerk mit, sondern eröffnen ein völlig neues Kapitel ihrer Bandgeschichte. Aus normaler Live-Show wird ein Event, der alle bisher bekannten Konzertabende auf den Kopf stellt. Wie auf einem durchgeknallten Jahrmarkt steuert man von einer absurden Attraktion zur nächsten – und ehe man sich versieht, drückt einem ein stelzenlaufender Freak Zuckerwatte in die Hand, während man doch eigentlich Karaoke singen wollte.

Nach dem Erfolg ihres letzten Albums und ausverkauften Shows in Deutschland, Österreich, der Schweiz und Tschechien, steht HÄMATOM 2026 für eine Tour bereit, die alle Grenzen sprengt: schriller, lauter, verrückter – GAGAMANIA ist der Name und das Programm zugleich. Die Band verspricht ein einzigartiges Erlebnis zwischen Wahnsinn und Wirklichkeit, zwischen brachialem Metal, packenden Hooks und einem audiovisuellen Spektakel, das seinesgleichen sucht.

Für diese außergewöhnliche Tour hat sich die HÄMATOM zwei ganz besondere Special-Guests an Bord geholt: Mit J.B.O., den Meistern des Fun-Metals, trifft anarchischer Humor auf rosa Metal-Power – ein Garant für Party und Spaß auf höchstem Niveau.

Anstandslos & Durchgeknallt sorgen mit ihrem elektronisch treibenden Sound für völlig neue Klangwelten – irgendwo zwischen Ekstase, Eskalation und Ausnahmezustand.

Das werden keine normalen Konzerte – das wird ein Erlebnis. Ein grell leuchtendes Paralleluniversum namens GAGAMANIA, das einen nicht mehr loslässt, sobald man es erlebt hat.

Dieses Spektakel dürft ihr nicht verpassen.

Willkommen zu GAGAMANIA.

Special Guests:
J.B.O.
Anstandslos & Durchgeknallt

Die "Punk ist tot Tour" im Frühjahr 2026 ist so gut wie ausverkauft – deshalb legen wir nach! Im Herbst 2026 gehen Swiss + Die Andern erneut auf Tour, mit einem epochalen Jahresabschluss in Hamburg. Und weil eh keiner diesen Pressetext liest: Hier ein leckeres Keks-Rezept für die Adventszeit. Zutaten: Zweihundert g Mehl, einhundert g Butter, achtzig g Zucker, ein Ei, ein TL Vanillezucker, Prise Salz, fünfzig g gehackte Nüsse, fünfzig g Schokostreusel. Zubereitung: Butter, Zucker und Vanillezucker cremig rühren. Ei unterheben. Mehl und Salz mischen, einarbeiten. Nüsse und Schokostreusel unterkneten. Teig dreißig Min. kühlen. Auf drei mm ausrollen, Formen ausstechen. Vielleicht gibt es ja bald Missglückte Welt Keksformen. Bei einhundertachtzig °C (Ober-/Unterhitze) acht–zehn Min. backen. Abkühlen lassen – fertig!

"Mein Mann ist etwas voll um die Hüften."

Wem bei Betreten eines Herrenbekleidungsgeschäfts unweigerlich dieser Satz ins Gehirn schießt, der ist wohl auf angenehmste Weise Loriot-infiziert.

Diese sympathische Krankheit führt beim Anblick eines devoten Oberkellners zu einem sofortigen: "Sie werden mir jetzt wohl nicht ins Essen quatschen" und am Heiligen Abend gebetsmühlenartig selbstverständlich zu: "Früher war mehr Lametta".

Man kann nicht anders. Man kann nicht widerstehen, Loriot unaufhörlich zu zitieren.
Man kann sich aber die liebevolle Durchleuchtung des deutschen Strickwesten-Spießers auch vortragen lassen.

Stermann und Grissemann legen mit "Das Ei ist hart!" nach. Das zweite Loriot-Programm der österreichischen Kabarettisten soll noch amüsanter als das erste sein, sagen die beiden selbst.

Also, essen Sie Ihren Kosakenzipfel zu Ende, binden Sie sich Ihren Schlipth.. Äh, Verzeihung Schlips und schauen Sie sich das an.

Es wird nicht zu Ihrem Nachteil sein!

Ach was.

Das neue Projekt von Maria Ma, Ulli Bäer und Christian Einheller: Eine Neuinterpretation von Georg Danzers legendären Liedern in einer einzigartigen Umsetzung.

Das neue Album des Terzetts "Es woa schee" erschien im Herbst 2021 und wurde Georg Danzer zum 75. Geburtstag am 7. Oktober 2021 gewidmet. Ebenso grandios wie das Projekt selbst, dem Danzer-Wegbegleiter Ulli Bäer jede Menge Authentizität verleiht, ist die unverwechselbare Instrumentierung des Terzetts. Sowohl die drei Musiker des Terzetts als auch ihr Produzent Clemens Nowak sind durch ihre teils jahrelange Zusammenarbeit u.a. mit Georg Danzer, Gert Steinbäcker, Schiffkowitz, Rainhard Fendrich, Wolfgang Ambros, Christian Kolonovits, Seiler & Speer, Ina Regen u.v.a. eng mit den österreichischen Liedermachern verbunden.

Sie, die Wichtige, hat seit Mitte Oktober Weihnachtsstress. Er, der Walter, auch. Achtzehn Weihnachtsfeiern musste er bereits durchliegen.

Und jetzt noch der Tannenbaum, ein Traum … ein Albtraum. Zuerst bricht der patentierte Standfuß ab und dann die Panik aus. Was tun, wenn man Heilig Abend keinen Ständer mehr bekommt?

Das ganze Jahr ist Walter punschlos glücklich. Und dann kommen dieser Fest-Tag.
Raclette, Fondue, Weihrauch und eine kleine Grippe für den einzigen Esel im Haus.

Endlich wird es Abend. Das Glöckchen läutet. Steht das Christkind vor der Tür? Nein. Die Schwiegermutter. Halleluja!

Feiern Sie mit Walter Kammerhofer ein einmaliges Fest.
So haben Sie Weihnachten noch nicht erlebt (und wollen es wahrscheinlich auch nicht).

Oh du Fröhlicher … ein heiliger Abend, aber andersrum.

Was passiert, wenn Therapie auf Bühne trifft?

Ein Kühlschrank, zwei Männer, drei Stühle und viel Raum für die Fragen unserer Zeit bilden die Bühne für „Therapie Deluxe – Anfängerlevel“. Andreas Ortner ‚AndiO2‘ und Markus Perner ‚Der Südsteirer‘ führen in einem Theater-Kabarett-Crossover durch Abgründe und Absurditäten, die von Ängsten über Beziehungen bis zum Einfluss von Künstlicher Intelligenz reichen.

Mit scharf beobachteter Satire und warmherzigem Humor wechseln sich pointierte Dialoge und absurde Gedankensprünge ab. Die Inszenierung verbindet tiefgründige Einsichten mit überraschenden Einfällen, bleibt dabei stets publikumsnah und lässt Raum für Mitdenken und Lachen.

Nicht kostenlos, dafür umsonst: Ein kurzweiliges, nachdenkliches und sehr unterhaltsames Live-Erlebnis.

Feedback von Kulturträger:innen:

".... besticht durch seinen guten Bezug zur Realität in punkto künstlicher Intelligenz und Angsterkrankungen sowie der humorvollen Betrachtung dieser Themen. Ich kann absolut empfehlen, es sich anzusehen!" Eveline Acko-Ponhold | Atelier12 KKB

"Pointierte Dialoge, absurde Gedankensprünge, Publikumseinbindung und sichtbare Spielfreude sorgten für Kurzweiligkeit ...." Dagmar Brauchart | LeibnitzKULT.

Feedback von Besucher:innen:

"Absolut empfehlenswert." Karin L. de T.

"... interessant, informativ, lustig und inspirierend." Claudia Str.

"...- es ist einfach sehenswert/hörenswert/witzig/aber auch zum Nachdenken anregend/spannend." Ilse B.

Wer ABBA liebt, kennt dieses Gefühl: Die ersten Takte erklingen - und plötzlich ist alles wieder da. THE MAGIC OF ABBA fängt den unverwechselbaren Sound und den Spirit einer Band ein, deren Musik bis heute Generationen miteinander verbindet.

Seit über 25 Jahren begeistert diese Concert-Show ihr Publikum in ganz Europa und zählt (mit besonderen Auftritten auch außerhalb des Kontinents) zu den erfolgreichsten ABBA-Tribute-Shows.

Eine kraftvolle Live-Band, perfekte Harmonien und ein spektakuläres Lichtdesign verwandeln die Bühne in ein Fest purer Magie. Vom ersten Beat an ist die Energie spürbar. The Magic of ABBA vereint musikalische Präzision, Atmosphäre und Glamour.

Was diese Show besonders macht, sind die witzigen und charmanten Moderationen, die das Publikum mitnehmen und zu einem Teil des Abends werden lassen. Es wird gelacht. Erinnerungen werden wach. Es wird mitgesungen, und gemeinsam gefeiert.

Mit zeitlosen Hits von "Dancing Queen" bis "Mamma Mia", von "Fernando" bis "Take A Chance On Me" feiern wir die legendäre Musik einer der beliebtesten Bands der Welt - und nehmen Sie mit zurück in den Moment, als diese Songs zum ersten Mal Ihr Leben berührten.

Auch jüngere Fans, die ABBA durch das Musical und die Filme für sich entdeckt haben, erkennen die Songs wieder, die sie begeistert haben - und erleben sie live noch einmal ganz neu, von "When I Kissed The Teacher" bis "When All Is Said And Done".

Vom ersten bis zum letzten Ton wirst du verzaubert. Alle singen, alle tanzen. Fremde werden zu Freunden. Und für zwei unvergessliche Stunden übernimmt die Musik das Kommando.

Für manche ist es ein Abend voller Welthits.
Für andere ein Wiedersehen mit einem Gefühl, das nie verschwunden ist.

Das Wiener Mozart Orchester spielt in Wien Konzerte mit international bekannten Sängern und Solisten – allesamt in prächtigen historischen Kostümen und Perücken – und schafft in Wiens größten und berühmtesten Konzertsälen wie Musikverein und Staatsoper eine einzigartige Atmosphäre.

Vor allem die Auswahl der Werke vermittelt das Gefühl, ein authentisches Konzert aus der Zeit des Barocks zu erleben.

Im Stile „Musikalischer Akademien“, so hießen in Wien Konzerte zur Zeit Mozarts, werden beim Wiener Mozart Konzert einzelne Sätze aus Symphonien und Solokonzerten aber auch Ouvertüren, Arien und Duette aus Opern aufgeführt, jeweils besonders beliebte und bekannte Stücke, die das Publikum begeistern.

Mit der Darbietung der schönsten Stücke der Strauß-Dynastie erfüllt das Wiener Mozart Konzert auch die Wünsche der Strauß-Liebhaber, da diese unter anderem mit dem weltberühmten Walzer „An der schönen blauen Donau“ und dem „Radetzky Marsch“ verwöhnt werden.

Nach dem großen Erfolg seiner "So noh wia nie"-Tour 2024 setzt Chris Steger seinen
beeindruckenden Erfolgslauf fort – mit neuem Album, neuer Energie und einer großen
Tour durch Österreich, Deutschland und Südtirol.


Im Jänner 2026 erscheint sein mit Spannung erwartetes neues Studioalbum "Dahoam"
– ein ehrliches, gefühlvolles und zugleich kraftvolles Werk, das zeigt, wie sehr der junge
Musiker aus Salzburg in seiner Musik und seiner Heimat verwurzelt ist. Zwischen
gefühlvollen Balladen und modernen Popmomenten erzählt Chris Steger von
Freundschaft, Liebe, Herkunft und dem Gefühl, endlich "dahoam" zu sein.
Ab Herbst 2026 geht Chris Steger gemeinsam mit seiner Band auf große "Dahoam"-
Tour und bringt seine neuen Songs in 20 Städten in Österreich, Deutschland und
Südtirol live auf die Bühne. Neben frischen Liedern aus dem kommenden Album dürfen
sich Fans natürlich auch auf seine bekannten Hits wie "Zefix", "Leicht kennt ma’s
hom" oder "Wias sei soi" freuen – authentisch, emotional und mitreißend wie nie
zuvor.


Mit seiner unverwechselbaren Stimme, ehrlichen Texten im Dialekt und einer
charismatischen Bühnenpräsenz schafft Chris Steger eine besondere Nähe zum
Publikum – und beweist einmal mehr, dass echte Musik keine Grenzen kennt.

INA REGEN - "REVOLUTION DER LIEBESLIEDER"-TOUR 2026

Tour im November 2026

Ina Regen öffnet mit ihrer neuen Tour "Revolution der Liebeslieder" ein weiteres Kapitel ihrer künstlerischen Reise - mutig, berührend und kompromisslos nah am echten Leben. Ab November 2026 geht die gefeierte österreichische Singer-Songwriterin auf große Österreich-Tour und lädt ihr Publikum ein, in eine Klangwelt einzutauchen, die sich wie eine warme Umarmung anfühlt und zugleich wie ein Aufbruch: der warmherzige, aber entschlossene Befreiungsschlag einer Frau, die gelernt hat, ihrer eigenen Wahrheit zu trauen.

Ihre Lieder sind handgemacht und ehrlich, getragen von der poetischen Sprache, die Ina Regen seit Jahren zu einer der wichtigsten Stimmen im deutschsprachigen Pop macht. Sie singt über Liebe ohne Kitsch, über Mut ohne Pathos - und über das Loslassen all jener Rollen, in denen Frauen sich zu oft kleinmachen mussten. Ihre Musik klingt nach Heimkommen und Weitwerden zugleich.

Begleitet wird Ina Regen auch 2026 von ihrer großartigen Live-Band, die den intimen Moment ebenso beherrscht wie den kraftvollen Höhepunkt. Neben neuen Songs bringt sie all jene Stücke mit, die ihr Publikum seit Jahren begleiten - Lieder, die längst zum Soundtrack unserer eigenen Geschichten geworden sind.

Die Tour verspricht Abende voller Wärme, Lebendigkeit und dieser besonderen Art von Verbundenheit, für die Ina Regen auf der Bühne so geliebt wird. Konzerte, die nicht nur klingen, sondern nachhallen - im Herz, im Bauch, im eigenen Leben.

Theessinks Bühnenpräsenz und Ruf als Entertainer und authentischen Saitenzauberer, unterstützt vom gefühlvollen Tastenvirtuosen Roland Guggenbichler und den drei afrikanischen Sängern von Insingizi aus Zimbabwe, mit ihren unnachahmlichen Stimmen, herrlichen choreographischen Einlagen und ihrer mitreißenden Percussion, machen jedes Konzert der Hans Theessink Band zu einem einmaligen Erlebnis mit einer Intensität, die sofort die Funken zum Publikum überspringen lässt und sie elektrifiziert!

In „Hörensagen“, dem neuen Kabarettprogramm von Flo und Wisch, finden zwei Halbwissen zu einem Ganzen zusammen und lassen es in der Gerüchteküche so richtig brodeln. Das ist zwar nicht unbedingt wissenschaftlich fundiert, aber dafür unheimlich komisch! Für die beiden ist das „Hörensagen“ dabei die perfekte Quelle für unfassbare Geschichten und mitreißende Songs, in denen man sich nur allzuoft selbst wiederfindet.

Flo und Wisch sind im neuen Programm top-aktuell und treffen das Publikum mit ihrem Humor wieder genau dort, wo der spontane Lacher sitzt. Egal, ob Sie die beiden bisher nur vom Hörensagen kannten oder von den beiden schon live begeistert wurden - schauen Sie sich das an! Man hört, es soll richtig gut sein…
Regie: Bernhard Murg

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.

Die Zeiger laufen rückwärts, der Ballon ist bereit zum Abheben: Bernhard Pauls Circus-Theater Roncalli ist startklar für die große Jubiläumstournee anlässlich des 50. Geburtstags von "Europas meistbewundertem Circus" (Herald Tribune Washington).

Tür in die Zukunft öffnen
Das Team um Bernhard Paul hat zum 50. Jubiläum ein wahres Feuerwerk an Ideen vorbereitet. "Das Programm soll nicht ein Best of oder ein poetisch-verträumter Rückblick sein, sondern eine Tür in die Zukunft öffnen!", so der Roncalli-Gründer und Circusdirektor. Das geliebte Roncalli-Flair und der Mut zur Innovation werden bleiben: "Gestärkt durch die Erfahrungen der 50 Jahre Lebenszeit der Roncalli-Idee gehen wir mit Elan und Leidenschaft in die Jubiläumstournee. - Lasst euch überraschen!"

Die Reise zum Regenbogen
Am 18. Mai 1976 feiert Roncalli mit "Die größte Poesie des Universums" Welturaufführung und tourte damit auch durch Österreich. Er gastierte unter anderem in Wien, Graz und Salzburg, wo das Publikum die einzigartige Mischung aus Theater, Clownerie und Traumwelt erstmals erleben konnte. Aber erst die Premiere von "Die Reise zum Regenbogen" am 4. Juni 1980 in Köln begründet den legendären Erfolg. Roncalli ist ein poetischer Gegenentwurf zu den Circussen der damaligen Zeit. Der gebürtige Niederösterreicher Bernhard Paul wird als Erneuerer der Circuskunst gefeiert. Er legt den Fokus auf die Gesamtinszenierung. In den Folgejahren expandiert der Circus, kann sich vor Besuchern kaum retten, gastiert auf Einladung von Kulturämtern und Theaterfestivals und reist als Kulturbotschafter des Landes NRW nach Moskau, nach Sevilla, Kopenhagen und New York. Heute steht Roncalli für viel mehr als nur für Circus. Das Live-Entertainment-Unternehmen wird für seine außergewöhnlichen Showkonzepte und Erlebniswelten weltweit bewundert und ausgezeichnet.

Roncallis nächste Generation
Mit seinem Jubiläum feiert Roncalli 2026 aber nicht nur das Lebenswerk seines Gründers Bernhard Paul. Längst steht mit Vivian, Adrian und Lili Paul-Roncalli die nächste Generation in den Startlöchern. Das Jubiläumsjahr wird für sie auch die Gelegenheit sein, der Welt ihre Vision für die Traum-Manufaktur vorzustellen.