MITTWOCH: Korn, Spiritbox. The Ghost Inside, The Warning, Knocked Loose, Seven Hours After Violet, Dead Poet Society
Red Bull Stage: Boston Manor, Itchy, From Fall to Spring, Amira Elfeky, Blackgold, Vandans, The Fleur

DONNERSTAG: Linkin Park, Rise Against, Iggy Pop, In Flames, Motionless in White, Apocalyptica, Jerry Cantrell, Cradle of Filth, Poppy, Polaris, Nothing More, Kittie, Awolnation, Jinjer, LØLØ, Anna-Sophie
Red Bull Stage: Health, Deafheaven, Normandie, House of Protection, Vowws, Stesy, The Generation

FREITAG: Slipknot, Powerwolf, SDP, Lorna Shore, Biffy Clyro, Folkshilfe, Airbourne, Refused, Amaranthe, Irie Révoltés, Krautschädl, Baby Lasagna, Deine Cousine, Igel vs Shark, Sawyer Hill
Red Bull Stage: Thrice, Whitechapel, Call Me Karizma, Filth, Glueboys, Gyfth, The Attic

SAMSTAG: Electric Callboy, Wanda, Dream Theater, Alligatoah, Idles, Skillet, Heaven Shall Burn, Mehnersmoos, Landmvrks, Dragonforce, Me First And The Gimme Gimmes, Imminence, Versengold, The Butcher Sisters, All Faces Down, Django3000, Wendi’s Böhmische Blasmusik
Red Bull Stage: Danko Jones, Adept, Paleface Swiss, Self Deception, Halflives, Leons Massacre, Velvet Wasted

Auch 2025 wird das Nova Rock wieder 4 Tage dauern! Alle Tickets, die bereits gekauft worden sind, sind automatisch für alle 4 Festivaltage gültig, ebenso wie Festivalpässe die ab sofort gekauft werden.

KONZEPT Kajetan Uranitsch
COACHING + ORGANISATION Anna Schmid
AUSSTATTUNG Anouk Friedmann
KOSTÜME + VIDEO Evi Jägle
MULTIMEDIA-DESIGN Dominik Strzelec
SOUNDDESIGN Severin Gombocz
VIDEO + OBJEKTANGEPASSTE PROJEKTION Jakob Figo
BÜHNENBILDBAU Simon Cegar
TECHNISCHE AUSFÜHRUNG Matthias Duffner
BEWEGUNGS-COACHING Dennis Tiecken
PRODUKTION Julia Haas, Mascha Mölkner
GRAFIK + HOMEPAGE Sara Schober
PERFORMANCE + STÜCKENTWICKLUNG + BÜHNENBILD Simon Schober, Kajetan Uranitsch

In einer Zeit, in der Maschinen immer intelligenter werden, ist ein Automat mehr als nur ein praktischer Alltagsgegenstand. Welche Funktionen sollte er haben?
Und was, wenn die Lampe beginnt, ihre Bedürfnisse mitzuteilen, die Kücheninsel auf Abenteuerreise geht und die Toilette auf ganz spezielle Weise ihr Entgegenkommen zeigt?

Was würde passieren, wenn alles rund um uns herum automatisch abläuft und ein Eigenleben entwickelt? Wenn der Staubsauger mit der Kaffeemaschine durchbrennt? Ob die Topfpflanze vor Glück übergeht, weil sich die Gießkanne in sie verliebt?

PIXELZIMMER ist ein Raum voller Überraschungen und fantastischer Ideen, in dem der Traum von praktischer Gemütlichkeit und die Vorstellung von zukünftigem Glück humorvoll erfüllt wird.

Nominiert für den STELLA*24 ‒ Darstellender.Kunst.Preis für junges Publikum in der Kategorie „Herausragende Produktion für Kinder“.

Michael Niavaranis neue Komödie
Ein himmlischer Schabernack um Liebe, Betrug, Verwandlung und Eifersucht mit aller göttlichen Schwäche und menschlichen Ohnmacht.

Regie: Michael Niavarani & Helena Scheuba

Wenn Göttervater Jupiter mit seiner Göttertante Venus nach Vindobona reist, um sich mit seinem Göttersohn Apollo wieder zu versöhnen, dann dauert es nicht lange, bis es in dieser verträumten Provinzstadt an der Donau zu gehörigen Liebesverwirrungen kommt. Wie kann es sein, dass Alkmene mit ihrem Ehemann Amphitryon geschlafen hat, während der noch in Germanien war? Und welches Geheimnis verbirgt sich hinter dem Sklaven Gaius Tiberius, der sich plötzlich selbst begegnet? Da treiben die Götter ihr Unwesen und bringen menschliche Gefühle aus dem Lot. Muss Venus, die Göttin der Schönheit, sich ausgerechnet in einen Mann verwandeln, um die Sklavin Thusnelda zu verführen? Wer soll da noch wissen, wer, wann, wo, mit wem...? Und wenn dann auch noch Göttermutter Juno einer jungen Dame namens Leda erklären muss, dass ihr geliebter Schwan ein Ehebrecher ist, heißt es kühlen Kopf bewahren. – Ach ja, da ist dann auch noch Cousin Hades, der Tod persönlich, der sich auf einen gewagten Handel einlässt. Venus, Jupiter, Juno, Hades und Apollo, eine Familie, die mit ihren ganz alltäglichen zwischengöttlichen Problemen Verwirrung und Verzweiflung in das Haus des Präfekten Amphitryon bringt. Beten Sie zu den Göttern, dass sie Ihnen nie über den Weg laufen, denn sie sind auch nur Menschen!

AUF DER BÜHNE:
Michael Niavarani
Jennifer Frankl
Otto Jaus
Maddalena Hirschal
Lisa-Lena Tritscher
Hemma Clementi
Lisa Weidenmüller
Matthias Mamedof
Stefan Altenhofer

Die hinter der Bühne:
BUCH Michael Niavarani
REGIE Michael Niavarani & Helena Scheuba
KOSTÜM Inge Stolterfoht
BÜHNENBILD Natascha Maraval
PRODUKTIONSLEITUNG Andrea Kern
GESCHÄFTSFÜHRUNG Bojan Djukic-Schaner, Benedict Steininger
VERLAG Schultz & Schirm Bühnenverlag
PRODUZENTEN Georg Hoanzl & Michael Niavarani

EMILIANA TORRINI
Born in Iceland to an Icelandic mother and Italian father, Emiliana Torrini joined a choir as a soprano at the age of seven, before enrolling in opera school at the age of fifteen. Discovered singing in a restaurant in Reykjavik by One Little Indian head-honcho Derek Birkett, Emiliana subsequently contributed vocals on GusGus’s debut album, Polydistortion, before a relocation to London ensured co-writing duties on Slow – for which she was nominated for a Grammy – and Someday on Kyle Minogue’s 2003 Body Language album. By this point in proceedings, Emiliana had already contributed vocals on Paul Oakenfold’s Hold Your Hand, and composed three songs on Thievery Corporation’s album, The Richest Man In Babylon, although she is perhaps best known for her performance of Gollum’s Song for the 2002 film, Lord Of The Rings: the Two Towers, and breakthrough tracks Sunny Road (off 2005’s Fisherman’s World) and 2009’s Jungle Drum, “a little gem reminiscent of Nancy Sinatra in her heyday” (Clickmusic) that hit the No.1 spot in several European countries. Correspondingly, a series of breath-taking solo albums would result in her reinterpreting some of her back catalogue with pop/chamber music collective, The Colorist Orchestra, on The Colorist and Emiliana Torrini in 2016, before 2023’s Racing The Storm cemented her reputation as one of the industry’s most prolific collaborators. whilst perhaps deferring to a somewhat greater truth: a good deal of us were still yearning for the powerful solitude of her solo recordings. © Jane Savidge, December 2023.
Latest release 2024: "Miss Flower"

BERNHARD EDER ist einer der bemerkenswertesten, aktivsten, und konsequentesten Singer/Songwriter der Generation FM4. Und als solcher ein Fixstern und fast schon ein Veteran der lokalen alternativen Szene – mit einem Wirkungskreis über die Grenzen Österreichs hinaus. Mit „Golden Days“ hat der österreichische Songschreiber sein vielleicht schönstes Album aufgenommen. Der Rolling Stone schrieb: "ein impressionistisches Meisterstück, Folk- Pop-Melancholie in ihrer reinsten Form."

LARA FABIAN MIT IHRER VOICES TOUR 2025 IN WIEN!

Die legendäre Sängerin Lara Fabian, die weltweit 28 Millionen Alben verkauft hat und weithin als eine der größten Sängerinnen gilt, wird am Mittwoch, den 11. Juni 2025, live in der Wiener Stadthalle auftreten, als Auftaktveranstaltung ihrer europäischen Tournee "Voices".

Die gefeierte belgisch-italienische und kanadische Chanteuse Lara Fabian kehrt nach Wien zurück, um ihre erste Show nach acht Jahren zu geben. Ihre mit Spannung erwartete Aufführung in der Wiener Stadthalle wird Songs aus ihrem neuen Album "Je Suis La" sowie ihre zeitlosen Klassiker "Je T'aime", "Adagio", "Je Suis Malade", "La différence", "Ta peine", "Love by Grace", "I Will Love Again", "Broken Vow" und "Par amour" präsentieren.

Sieben kraftvolle Sänger:innen sowie eine dynamische Liveband werden die meistverkaufte belgische Künstlerin aller Zeiten begleiten und die Magie ihrer Kunst mit aufregenden neuen Arrangements zum Leben erwecken. Die "Voices"-Tour wird in einigen der bekanntesten Veranstaltungsorte Europas stattfinden und ein unvergessliches Erlebnis sowohl für Fans der Ausnahmekünstlerin als auch für diejenigen schaffen, die sich gerade mit den leidenschaftlichen Darbietungen der atemberaubenden Power-Diva und ihrer beeindruckenden 3-Oktaven-Sopranstimme vertraut machen.

Sicheren Sie sich jetzt Ihre Tickets.

Klaus Eckel ist die deutsche Autobahn unter den Kabarettisten. Leider kennt er kein Tempolimit.
Doch 2023 rastete die hyperaktive Wortschleuder auf dem Parkplatz des Lebens und gönnte sich eine Auszeit von 9 Monaten! Eine Schwangerschaft lang nix tun! Ganz ohne Pandemie! Und das soll ein Leistungsträger sein? Na, wenn das jeder machen würde! Unzählige Pointen haben sich aufgestaut. Und Pointen verhalten sich wie Hunde mit voller Blase. Sie müssen einfach raus.

Und deswegen geht sie wieder auf Tournee. Die nagelneue, backfrische Version von seinem stadionreifen Durchbruchs-Programm: Wer langsam spricht, dem glaubt man nicht.

Kann es denn sein, dass sich ein völlig unvorbereiteter Schauspieler, ohne Stück und eingelerntem Text und ohne Probe auf die Bühne stellt, zwei Stunden lang das ausverkaufte Theater unterhält und das Publikum bis zum Schluss davon überzeugt ist, dass hier alles nach Plan läuft?


Kann es sein, dass sich der gleiche Kleinkunstabend unter dem Titel „Regenerationsabend“ dann über zehn Jahre lang wiederholt und das Publikum fallweise bekundet: „Das ist das Beste, dass Sie jemals gemacht haben Herr Düringer!“?


Kann es sein, dass sich der Schauspieler dreißig Jahre danach noch an den ungeschriebenen Text von damals erinnert und die Gschichtln vom Heiligen Abend in Favoriten, Motorradrennen im Wienerwald, vom am Glatteis tanzenden Jeep und den ersten langweiligen Stunden am Burgtheater zu neuem Leben erweckt?


Kann es denn auch sein, dass es neue Gschichtln aus Düringers Lebensgeschichte zu erzählen gibt?
Genauso wird es sein! Demnächst auf einer Kleinkunstbühne in Ihrer Nähe! Denn in spannenden Zeiten tut es gut dem Hirn und der Seele einen Regenerationsabend zu gönnen.


Haben Sie übrigens gewusst, dass es ohne Hermann Maier keinen Regenerationsabend mit Roland Düringer gäbe und dass damals vor dreißig Jahren, als das Publikum felsenfest davon überzeugt war, dass auf der Bühne alles nach Plan läuft, die ungeplante Premiere ein unerwartetes Ende fand? Neugierig? Gut so! Falls Sie eine Frage an Herrn Düringer haben, bringen Sie sie doch bitte mit, das wäre schon einmal ein guter Beginn.

DAS Oberkrainer-Kult-Ensemble seit 1966! Mit der "Golden Hits Tour 2025" gehen die Oberkrainer-Musik-Legenden mit ihrem speziellen Alpski Sound, mit einem wahren Hit-Feuerwerk (wie zB "Die schöne Urlaubszeit", "Guten Morgen", "Janez und sein Bariton", "Mein Mädel aus Krain" oder traditionellem, wie "Radi, Radi, Radi"), seit langem wieder einmal auf große Konzerthallen Tour.
Neben schon zahlreichen Tourneen (u.a. auch gemeinsam mit vielen internationalen Stars), waren und sind die ORIGINAL ALPENOBERKRAINER auch bei TV-Sendern wie ORF, ZDF, ARD, SRG, RAI, SAT1, RTL, BR, SW u.v.m., gerngesehene und willkommene Gäste!
Lassen Sie sich für 120 Minuten in die faszinierende Welt der ORIGINAL ALPENOBERKRAINER, mit ihrer mitreißenden Musik und ihrer charmanten Bühnenpräsenz entführen. Sie begeistern Jung und Alt gleichermaßen und ziehen jeden Fan der Oberkrainer Musik, mit Ihren virtuosen Melodien und harmonischen Gesängen, in ihren Bann. Freuen Sie sich auf ein Konzert voller unvergesslicher Momente und voller Lebensfreude, das Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Susy Hendrix hat bei einem Autounfall ihr Augenlicht verloren. Sie bekommt unerwarteten Besuch von drei Gangstern, die nach einer mit Rauschgift gefüllten Puppe suchen. Mit der Blinden glauben sie leichtes Spiel zu haben. Damit haben sie nicht gerechnet: wenn es dunkel ist, verwandelt sich Susys Handicap in ihre Superpower…

Das siebente Studioalbum der legendären Wiener Band 5/8erl in Ehr´n schart in den Startlöchern.
BURN ON löst als Volkserkrankung das Burn Out ab:
Unsere Gesellschaft ist im Dauerstress, aber Weitermachen bis zur Erschöpfung ist angesagt. Pausen sind keine vorgesehen, BURN ON! 5/8erl in Ehr’n drehen den Spieß um und liefern mit BURN ON! eine Sound Therapie und Songs zum wunderbaren dolce far niente. Der Wiener Soul dient dabei als Schmerzmittel gegen den überfordernden Alltag unserer Zeit. Die 8erl haben über 18 Jahre ihren Do-It-Yourself Ethos perfektioniert, spielen in ungewöhnlicher Besetzung diverseste Musik von der Donau, über den Nil und Amazonas bis zum Mississippi, und musizieren und singen, dass es eine Freude ist. BURN ON!

Max Gaier, Robert Slivovsky: Gesang
Miki Liebermann: Gitarre
Hanibal Scheutz: Bass
Clemens Wenger: E-Piano, Akkordeon

Die „Waldviertler TischKultur“ präsentiert die Essenz des Waldviertels in naturnaher Kulisse. Bodenständig genug, um sich bei einem Bissen in die speckigen Waldviertler Erdäpfel, wie damals auf Omas Küchentisch zu fühlen und innovativ neu interpretiert zugleich, um sich von der Raffinesse der Spitzenköch:innen in andere Sphären verführen zu lassen. Das Menü spiegelt den Jahreskreis und die saisonale Nutzung der Schätze des Waldviertels wider. Traditionelle Handwerkskunst und moderne Kunst verschmelzen zu einem einzigartigen Erlebnis. Die Veranstaltung umfasst ein exklusives, überraschungsreiches „Carte Blanche“ Menü mit regionalen Produkten und künstlerischen Aspekten. Tauchen Sie ein in die „brutal lokale und fest verwurzelte“ Waldviertler TischKultur und erleben Sie die Schätze der Region neu.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Das Conrad Sohm Kultursommer- Festival präsentiert:
LANDMVRKS + STRAY FROM THE PATH
Mittwoch, 11. Juni 2025
Conrad Sohm Dornbirn
Einlass 19:00 Uhr // Beginn 20:00 Uhr

Trophäenraub
Malarina muss sich etwas überlegen. Ihr Ruhm hat dazu geführt, dass das Finanzamt und die Sozialversicherung ständig absurde Geldbeträge von ihr wollen. Wie praktisch, dass sie in Österreich lebt, einem Land ohne Erbschaftssteuer. Malarina ist eine bürgerliche Pseudo-Feministin. Sie nützt das Patriarchat lieber für ihren Vorteil, anstatt es zerschlagen zu wollen. Also macht sich die Trophäenfrau auf die Suche nach potentiellen Partnern und dated sich durch die Geschichte der Menschheit.

Text: Marina Lacković
Regie: Steffo Sourial
Technische Komposition: Stephan Philipp
Kostüm: Goran Bugarić

Pressestimmen:
"Malarina zählt mit ihrer Rolle als rechtsaffine Austroserbin zu den interessantesten Kabarettaufsteigern des Landes" - Der Standard "Klug und hochgradig amüsant" - profil

presented by Bluesconvention

Wenn Erik Trauner und Siggi Fassl auf ihren akustischen Instrumenten loslegen, wird niemand eine Band vermissen. Was immer auch angesagt ist, sei es flottes Fingerpicking, gefühlvolle Bluesballaden oder fetziger Chicago Blues - die beiden sind stets herrlich aufeinander abgestimmt und verstehen es ihre Zuhörer durch ihre Spielfreude und Spontanität immer wieder zu begeistern.

Die "Wizards of Blues" bieten schlicht einen abenteuerlichen musikalischen Streifzug durch die Welt des Blues mit all seinen bunten Facetten. Nebst Huldigung der Altmeister des Countryblues werden auch viele Songs gebracht, die aus eigener Feder stammen. Darüber hinaus eignet sich ein Live-Abend mit den Wizards hervorragend als Regenerationskur für Fließband-Popgeschädigte.

Bitte beachten Sie, dass die Karte für die Schiffsfahrt gesondert gebucht werden muss



Uraufführung - Komödie am Schiff / Ossiacher See

SISI – NAH AM WASSER : EIN SISICAL

von Frank Piotraschke

Die berühmte Elisabeth von Österreich. Eine Schönheit mit Starrsinn und Fernweh, aber auch schlechten Angewohnheiten und seltsamen Hobbies. Sisi war nicht nur auf der Flucht vor dem Hofzeremoniell sondern auch vor ihrem Ehemann und sich selbst.

Kaiserin ist wirklich kein Traumjob mit Zukunft...

Aber Sisi war sehr komisch, umso mehr in Kombination mit ihrem Kaiser „Franzl“ – zumindest wenn man dieser frechen Neudichtung von Frank Piotraschke glaubt.

Am besonderen Spielort am fahrenden Schiff parodieren, singen und tanzen sich Frank Piotraschke, Clemens Matzka und Isabella Weger durch die unzähligen Rollen des Sisi-Universums. Auch in diesem Jahr kann man sich wieder auf einen lustigen Abend mit 15 neu komponierten Songs und überraschenden Einfällen freuen.

Magie trifft Kulinarik: Ein unvergesslicher Abend mit dem Vizeweltmeister der Zauberei Wolfgang Moser.

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Zauber und Genuss und erleben Sie den Vize-Weltmeister der Zauberkunst, Wolfgang Moser, hautnah. Lassen Sie sich von seinen unfassbaren Illusionen verzaubern und erleben Sie Magie in einer neuen Dimension.
Doch das ist noch nicht alles! Begleitet wird dieses zauberhafte Spektakel von einem exquisiten 4-Gang-Menü, das keine Wünsche offenlässt. Freuen Sie sich auf kulinarische Köstlichkeiten, die perfekt aufeinander abgestimmt sind und Ihre Geschmackssinne in Staunen versetzen werden.

Das Mirage bietet dafür den perfekten Rahmen. Das charmante und hochmoderne Spiegelzelt bietet Platz für 200 Gäste. Durch die runde Form ist jeder Platz nahe an der Bühne und es entsteht eine sehr intime Atmosphäre.

Ein Abend voller Magie und kulinarischer Hochgenüsse erwartet Sie. Sichern Sie sich Ihre Tickets und erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit Wolfgang Moser. Lassen Sie sich entführen in eine Welt, in der nichts so ist, wie es scheint, und genießen Sie dabei ein Menü der Extraklasse.

Lassen Sie sich von dieser einzigartigen Mischung aus burleskem Charme und zirkusreifer Unterhaltung verzaubern – ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie!

Kann man, muss man Faust heute noch spielen? Und ob! Die unermüdliche Suche nach Wissen und Verständnis, die ethischen Dilemmata, die diese Suche begleiten: Hier finden sich tiefe Parallelen zu unseren aktuellen Debatten über Sinn und Moral, zur Suche nach Wahrheit in einer sich zunehmend polarisierenden Welt, dem Verschwimmen der Grenzen zwischen Gut und Böse und der dennoch oft unverrückbaren individuellen Vorstellung davon, was richtig und falsch ist.

Inszeniert wird FAUST bei uns von Max Merker, dessen kreative, oft unkonventionelle und mit den Mitteln des Physical Theatre arbeitende Herangehensweise an dramatische Stoffe dem Bregenzer Theaterpublikum durch Produktionen wie ALL YOU CAN BE, KAFKA IN FARBE und FABIAN ans Herz gewachsen ist.

Auch heute noch zwingt uns Faust, mit ihm zu suchen, zu fühlen, uns selbst zu erkennen und zu reflektieren – über die oft absurden Widersprüche zwischen menschlichem Wollen und Handeln ebenso wie über die Notwendigkeit von Empathie und Dialog in Zeiten der Unsicherheit und des Wandels.