UNITED EUROPEAN BALLET
präsentiert ein Meisterwerk von P.I. Tschaikowsky

DER NUSSKNACKER Ballett mit Orchester

Libretto: Marius Petipa nach dem Märchen von E.T.A. Hoffmann

Der Nussknacker ist das letzte und erfolgreichste Werk des Komponisten Peter Tschaikowsky.
Die Handlung des Balletts basiert auf der phantastischen Erzählung des deutschen Romantikers E.T.A. Hoffmann "Nussknacker und Mäusekönig".
Die Geschichte eines jungen Mädchens, das einen Nussknacker geschenkt bekommt und davon träumt, dass er sich in einen Märchenprinzen verwandelt, fasziniert Jung und Alt rund um die Welt. Für ein paar Stunden wird man aus dem Alltag in die romantische und fantasievolle Welt der Träume und Sehnsüchte entführt.
Als sich am Weihnachtsabend die Gäste verabschiedet haben, geht Klara noch einmal zu ihren Geschenken. Dort schläft sie ein. Um Mitternacht werden Nussknacker und Puppen lebendig und Klara ist auf einmal mittendrin in einer Zauberwelt.
Schneeflocken und tanzende Blumen begleiten das Mädchen auf der Reise ins Reich der schönen Zuckerfee. Ein zauberhaftes Weihnachtsmärchen, das bei jeder Aufführung kleine und große Ballettfans begeistert.
Die Uraufführung des Balletts "Der Nussknacker" fand im Mariinsky Theater in St. Petersburg im Dezember 1892 statt.

UNITED EUROPEAN BALLET
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diplome der renommiertesten Institutionen verfügen Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern: Italien, USA, Deutschland, Frankreich, Ukraine. Das UNITED EUROPEAN BALLET bietet eine beeindruckende Präsentation des berühmten klassischen Balletts „Der Nussknacker“. Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Aufputzt is - ein Weihnachtsdebakel

Was kann schöner sein, als einmal im Kreise der Familie in aller Ruhe und Besinnlichkeit das Fest des Jahres zu begehen? Andere feiern doch auch Weihnachten mitsammen. Wenn das Essen dann fertig ist, der Tisch festlich gedeckt, wenn die Geschenke fertig eingepackt sind, der Baum geschmückt ... Bald sind alle da. Fein. Wäre da nicht diese Türe. Eine kleine Unachtsamkeit. Und das Verhängnis nimmt seinen Lauf ... Aufputzt is - Ein Weihnachtsdebakel von und mit Gery Seidl.

Oh du fröhliche… - Gerberhaus-Adventzauber in Wien!
Ein Nachmittag voller Musik, Magie und Überraschungen.

Wien zur Weihnachtszeit - ein alljährliches Highlight. Die Stadt erstrahlt im Lichterglanz, auf den Christkindl-Märkten duftet es nach Glühwein, gebrannten Mandeln und Vorfreude. Inmitten dieser festlichen Kulisse laden wir Sie ein zu einer Adventveranstaltung der besonderen Art.

Freuen Sie sich auf ein musikalisches Erlebnis, das Herzen berührt: Großes Orchester, fantastische Stimmen, ein rührender Kinderchor - und ein musikalischer Bogen, der von traditioneller alpenländischer Weihnacht bis hin zu den unvergänglichen Christmas-Weltklassikern reicht.

Und weil Teilen Freude macht…
Setzen wir auch in diesem Jahr ein Zeichen für Klimaschutz und Nachhaltigkeit: Unsere große Weihnachtstombola wartet mit Traumpreisen auf Sie - darunter E-Bikes, Photovoltaik-Pakete, ÖBB-Reisegutscheine und als Hauptpreis (wieder!) ein Elektro-Auto!

Seien Sie dabei, wenn Musik, Herz und Verantwortung auf einzigartige Weise zusammenkommen.
Freuen Sie sich auf einen festlich-klangvollen Nachmittag voller Lichter, Klänge, Tanz und Überraschungsgästen. Vor unserem prachtvoll geschmückten riesigen Weihnachtsbaum in der Wiener Stadthalle.

Wann: Mi., 10.12.2025
Wo: Wiener Stadthalle, Halle F
Beginn: 15:00 Uhr

Wir freuen uns auf Sie - und auf eine Adventzeit, die verbindet.

Nach seiner vielgelobten musikalischen Leitung der Wiener Festwochen ist Fuzzman mal eben so abgetaucht. War am Berg. Unerreichbar. Kurz weg. Nachdenken. Dann ist er vom Berg runtergekommen und ihm fiel auf; „es waren 20 Jahre!“

20 Jahre Fuzzman!

Die kurze Schaffenspause, nach der enorm hohen Schlagzahl der letzten Jahre mit all ihren erfolgreichen Seitenabstechern war fruchtbar. In puncto Side-Quests ist neben den Festwochen, hier die zweifache Kuratierung des Popfests, sein eigenes Bergfestival Fuzzstock sowie zahlreiche Ausflüge in die Film- und Fernsehwelt als Soundtrack-Komponist zu nennen. Aber auch die eigentliche Haupt-Straße war gut vom umtriebigen Beute-Kärntner befahren.

Die letzen drei Alben „Willkommen im Nichts“, „Endlich Vernunft“ und „Hände weg von Allem“, allesamt in den letzten fünf Jahren veröffentlicht waren eine Triologie, in der sich der Künstler Zamernik neu fand; ernsthafter und dringlicher wurde. Dazu das durchgeknallt eklektische Werk davor mit seinem irrlichternden Mix aus Soul-Pop, Indie-Disco, Noise-Folk, Kärntnerlied und Schlager.

Es war ein langer und ein schillernder Weg gewesen. Ziel gab es dabei nie eines. Und nun ist es erstmals an der Zeit zurückzublicken, bevor die neuen Abenteuer warten. Mit 20 Jahren Fuzzman soll das geschehen. Fuzzman geht auf Tour und spielt ein Potpourri aus Klassikern und Querschlägern, Obskuritäten und Hits. Danach beginnt die Zukunft…

MEISTERKONZERT / DIRIGENT Nicholas Milton / HARFE Hannah Senfter / Kärntner Sinfonieorchester

Von der Karibik in die Großstadt: Im ersten Konzert der Saison unternehmen Nicholas Milton und das Kärntner Sinfonieorchester eine musikalische Weltreise. Afrokaribische Rhythmen bestimmen das Geschehen in Revueltas’ Komposition Sensemayá, die ein Schlangentötungsritual beschreibt, während sich Ginastera für sein Harfenkonzert von argentinischer Volksmusik inspirieren ließ. Mit An American in Paris wollte Gershwin »die Eindrücke eines amerikanischen Reisenden wiedergeben, der durch Paris schlendert«. Mit außergewöhnlichem Farbenreichtum wartet auch Ravels Boléro auf – und das, obwohl das Stück auf der unablässigen Wiederholung eines einzigen Themas beruht.

Programm

SILVESTRE REVUELTAS
Sensemayá

ALBERTO GINASTERA
Konzert für Harfe und Orchester op. 25

GEORGE GERSHWIN
An American in Paris. Sinfonische Dichtung

MAURICE RAVEL
Boléro

Mozart Dinner Concert

Konzert & historisches Dinner im Barocksaal des Stiftskulinarium St. Peter Salzburg



Erleben Sie einen Abend, wie er anno 1790 hätte gewesen sein können: mit dem in Kerzenlicht getauchten Barocksaal, einem auf historischen Rezepten basierenden Menü, Künstlern in der Kleidung der Mozartzeit und mit den Kompositionen von Wolfgang Amadeus Mozart, dargeboten in höchster musikalischer Qualität. Dinner und Konzert finden in der hervorragenden Akustik des historischen Barocksaals von St. Peter statt. Dieser liegt gut erreichbar im Herzen von Salzburg im Stiftskulinarium St. Peter welches auf 1200 Jahre Tradition zurückblickt und erstmals im Jahr 803 urkundlich erwähnt wurde. Auch die Familie Mozart kehrte hier ein, was ein Eintrag von Nannerl Mozart in ihr Tagebuch im Jahr 1783 belegt.

Heute musizieren hier für Sie die zwei Opernsänger und fünf Instrumentalisten des seit 1996 bestehenden AMADEUS CONSORT Arien und Duette aus den großen Mozart Opern "Die Zauberflöte", "Don Giovanni" und "Figaros Hochzeit". Der berühmte erste Satz aus der Serenade "Eine kleine Nachtmusik" rundet das Programm ab. Das Dinner wird auf Basis von historischen Rezepten der Mozart-Zeit modern interpretiert und besteht aus drei Gängen. Konzertiert wird in drei Teilen jeweils nach den Gängen des Dinners, die Musik soll ja nicht durchs Schlemmen gestört werden...

Jeder Kunstform ihre Zeit.

Die Karlskirche in Wien - „St. Karl Borromäus“ - gilt als der bedeutendste Sakralbau nördlich der Alpen. Sie wurde auf Geheiß von Kaiser Karl VI ab 1716 nach der letzten großen Pestepedemie erbaut und 1737 fertig gestellt. 1741 wurde Antonio Vivaldi direkt bei der Karlskirche begraben. Bis 1918 war sie kaiserliche Patronatskirche. Heute erleben Sie in der Karlskirche authentische Konzerte mit dem auf Originalinstrumenten musizierenden Orchester 1756 und seinen Solisten. Unsere traditionellen Aufführungen von Vivaldis "4 Jahreszeiten" sind mittlerweile weithin bekannt für ihre hohe künstlerische Kompetenz und die lebendige Interpretation.

Noga Erez ist eine visionäre Musikerin und Produzentin mit einem angeborenen Talent, Genres zu verschmelzen und kreative Grenzen zu überschreiten. Gemeinsam mit ihrem Partner und Produzenten Rousso hat sie sich als wegweisende Kraft in der zeitgenössischen Musikszene etabliert. Ihre Musik, inspiriert von ihrer Umgebung und ihren Erlebnissen, behandelt furchtlos Themen, die von gesellschaftlichen Fragen bis hin zu persönlicher Selbstreflexion reichen - stets mit einer rohen, kompromisslosen Ehrlichkeit. Ihre einzigartige Klangwelt schafft eine fesselnde Fusion, die sich jeder herkömmlichen Kategorisierung entzieht.

Nogas kluge Texte, gepaart mit ihren eingängigen Melodien und kraftvollen Vocals, haben ihr breite Anerkennung und eine treue globale Fangemeinde eingebracht. Mit einer Reihe erfolgreicher Veröffentlichungen hat Noga Erez ihre Position als genreübergreifende Künstlerin gefestigt, die sich mit jedem neuen Projekt neu erfindet. Ihre Live-Auftritte sind bekannt für ihre mitreißende Energie und ihre dynamische Bühnenpräsenz, die das Publikum begeistert und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

Während sie sich ständig weiterentwickelt und die Musikwelt in ihren Bann zieht, bleibt Noga Erez eine inspirierende und einflussreiche Figur - eine wahre künstlerische Kraft, die dazu bestimmt ist, die Zukunft der Musik mitzugestalten.

Noga Erez ist eine visionäre Musikerin und Produzentin mit einem angeborenen Talent, Genres zu verschmelzen und kreative Grenzen zu überschreiten. Gemeinsam mit ihrem Partner und Produzenten Rousso hat sie sich als wegweisende Kraft in der zeitgenössischen Musikszene etabliert. Ihre Musik, inspiriert von ihrer Umgebung und ihren Erlebnissen, behandelt furchtlos Themen, die von gesellschaftlichen Fragen bis hin zu persönlicher Selbstreflexion reichen - stets mit einer rohen, kompromisslosen Ehrlichkeit. Ihre einzigartige Klangwelt schafft eine fesselnde Fusion, die sich jeder herkömmlichen Kategorisierung entzieht.

Nogas kluge Texte, gepaart mit ihren eingängigen Melodien und kraftvollen Vocals, haben ihr breite Anerkennung und eine treue globale Fangemeinde eingebracht. Mit einer Reihe erfolgreicher Veröffentlichungen hat Noga Erez ihre Position als genreübergreifende Künstlerin gefestigt, die sich mit jedem neuen Projekt neu erfindet. Ihre Live-Auftritte sind bekannt für ihre mitreißende Energie und ihre dynamische Bühnenpräsenz, die das Publikum begeistert und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.

Während sie sich ständig weiterentwickelt und die Musikwelt in ihren Bann zieht, bleibt Noga Erez eine inspirierende und einflussreiche Figur - eine wahre künstlerische Kraft, die dazu bestimmt ist, die Zukunft der Musik mitzugestalten.

Ein Landpfarrer, wie man ihn sich nur wünschen kann. Ivan kümmert sich mit unbedingter Güte und grenzenlosem Optimismus hingebungsvoll um seine kleine Gemeinde: Schwerverbrechern auf Bewährung bietet er Arbeit in seiner Kirche an. So zum Beispiel dem Araber Khalid, der gerne Tankstellen überfällt und wahllos auf Menschen schießt, oder Gunnar, einem ehemaligen Tennisprofi mit Alkohol- und Esssucht sowie einer Vorliebe für nicht ganz legale Sexualpraktiken. Zu ihnen gesellt sich Adam, ein gewalttätiger Neonazi. Ivan sucht nach einem möglichen positiven Ziel in Adams Leben und klammert sich nun eisern an dessen sarkastisch geäußerten Wunsch, einen Apfelkuchen zu backen. Adam soll den Apfelbaum vor der Kirche pflegen, um später aus den Äpfeln den Kuchen zu machen. Er beginnt widerwillig damit, doch der Baum wird zunächst von Krähen in Beschlag genommen, dann von Würmern befallen und brennt schließlich nach einem Blitzschlag ab…

Ivan, der Gutmensch, gegen Adam, den Neonazi: „Adams Äpfel“ ist ein Duell voller Brisanz, ein bitterböses Märchen mit schwarzem Humor, über den schmalen Grat zwischen Glauben und Fanatismus, die Macht der Selbsttäuschung und nicht zuletzt über die Erlösung durch Apfelkuchen.

Anders Thomas Jensen wurde 1972 in Frederiksværk in Dänemark geboren. Er arbeitet als Regisseur, Drehbuchautor und Schauspieler. 2005 erhielt er den Nordisk Film Award. Fünf Filme, an denen er mitgewirkt hat, waren für den Oscar nominiert, zweimal wurde er ausgezeichnet. Er zählt zu den bedeutendsten Drehbuchautoren Dänemarks. Die Filmgroteske „Adams Äpfel“ erschien 2005, drei Jahre später fand die Uraufführung der Theaterfassung in Oldenburg statt.

Moments in Church – Echo der Stille
Musik. Licht. Emotion.

Moments in Church – Echo der Stille ist kein gewöhnliches Kirchenkonzert. Es ist ein Gesamterlebnis aus Musik, Licht, Schauspiel und Erzählung – eine emotionale Reise, die berührt und bleibt. Wenn Rock auf Klassik trifft, Pop auf Poesie und Licht auf Stille, entsteht ein Abend voller Gänsehautmomente.

Klang trifft Gefühl

In den schönsten Kirchen Niederösterreichs und Oberösterreichs verschmelzen Musikrichtungen zu einem eindrucksvollen Klangbild: kraftvolle Instrumentalpassagen, gefühlvolle Stimmen und sphärische Soundwelten. Licht, Farbe und Bewegung schaffen eine Atmosphäre, die man nicht nur hört, sondern spürt – intensiv, lebendig und unverwechselbar.

Die Geschichte von Lio

Im Mittelpunkt steht Lio – eine Figur, die in der lauten Welt ihre Stimme verliert und in der Stille wiederfindet. Musik, Schauspiel und Erzählung greifen ineinander und machen Echo der Stille zu einem Erlebnis für alle Sinne. Nicht bloß ein Konzert, sondern ein Moment, der unter die Haut geht.

Ein Abend mit Bedeutung

Getragen vom gemeinnützigen Kunst- & Kulturverein Hoffnungslichter, der außergewöhnliche Künstlerinnen und Künstler fördert, steht diese Konzertreihe für Menschlichkeit, Emotion und Zusammenhalt. Jeder Konzertbesuch unterstützt diese Idee – Musik als Sprache der Hoffnung.

Erleben Sie Moments in Church – Echo der Stille in einer Kirche in NÖ oder OÖ – ein Abend voller Musik, Licht und Gefühl. Ein Erlebnis, das bleibt.

Meine Damen und Herren, kommen Sie näher und lassen Sie sich entführen in eine Welt voller Eleganz, Sinnlichkeit und glanzvoller Burlesque-Momente! Der zeitlose Zauber des klassischen Burlesque verschmilzt mit den funkelnden Wundern des Retro-Zirkus zu einem Spektakel, das Ihre Sinne in Staunen versetzen wird.

Freuen Sie sich auf eine Nacht, in der außergewöhnliche Künstler Woche für Woche ihre fesselnden Darbietungen zu den verführerischen Klängen der Major Shrimp Marching Band präsentieren. Unter dem glitzernden Sternenzelt des Cirque Rouge Entertainment wird jeder Abend zu einem einzigartigen Erlebnis.

Und das ist noch längst nicht alles! Der charismatische Zirkusdirektor, Russell the Love Muscle, wird Sie durch eine schillernde Parade von außergewöhnlichen Künstlern führen, die jede Woche von der unerschütterlichen Big Boss Lady des Cirque Rouge, Kalinka Kalaschnikow, mit Liebe zum Detail ausgewählt werden.

Das Spektakel ruft! Betreten Sie das prächtige Spiegelzelt Mirage und lassen Sie sich von einer dreiteiligen Dinnershow verzaubern, die Sie in ihren Bann ziehen wird. Verpassen Sie nicht diese unvergessliche Nacht!

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Eine Produktion von God’s Entertainment
In Koproduktion mit Theater am Werk
Uraufführung

Crime Time ist Prime Time. Ein Fall, der bis heute nicht wirklich aufgelöst wurde: Zwei Kinder wurden ermordet und es gibt eine Hauptverdächtige, Medea, die Mutter der Kinder. Im filmisch-theatralen Setting, zwischen Verhörzimmer und Kaffeeküche, ermitteln bei Tatort Medea keine gewöhnlichen Kommissar*innen, sondern Größen der Kunst- und Literaturgeschichte: von Euripides bis Elfriede Jelinek, von Christa Wolf bis Lars von Trier. Es ist eine Spurensuche anhand einer Vielzahl an Konzepten, Inszenierungen, Konstellationen und Konflikten des Medea-Stoffes quer durch die Kunstgeschichte, die mehr über die Ermittler*innen verrät als über die Figur Medea selbst.

Das Wiener Theaterkollektiv God’s Entertainment arbeitet seit 2006 in wechselnden Besetzungen in den Bereichen Performance, Happening, Visual-Art und Sound und erforscht durch die Kombination von Live-Acts mit installativen Elementen neue Formen des Performativen.

Von und mit God’s Entertainment
In deutscher Sprache
Kabelwerk

Wer kennt sie nicht, die unvermeidlichen Silvesterabende, an denen man sich im trauten Familienkreis tapfer durch das gesamte Fernsehprogramm kämpft, nur, um mehr oder weniger feuchtfröhlich gelaunt dem heiß ersehnten Jahreswechsel entgegenzudämmern.
An sich schon keine schöne Sache…
Wenn dann aber das zerrüttete Familienglück nur mehr von der Aussicht auf baldiges Ableben der Erbtante zusammengehalten wird…
…und die Bedingung für diese Erbschaft ein mit der Tante gemeinsam vor dem Fernseher verbrachter Silvesterabend ist
…und just in diesem Moment auch noch besagter Fernseher den Geist aufgibt…
…dann wird die Not groß!!
Entweder man sagt der Tante die Wahrheit – und kann die Erbschaft vergessen - oder man tut so, als würde der Fernseher ohnehin tadellos funktionieren…
Was die einzige tragbare Lösung ist. Definitiv! Unter allen Umständen!
Und wenn man das komplette Fernsehprogramm selbst darstellen muss!
Eigentlich ein recht gut funktionierender Plan.
Die Tante wähnt sich in Geberlaune, die restliche Familie in Vorfreude auf die Erbschaft.
Wenn nicht die Tante dann noch ihren persönlichen Höhepunkt des alljährigen Silvesterfernsehens
ankündigt:
DINNER FOR ONE!
Susanna Hirschler, Herbert Steinböck und Katja Brauneis in einer rasanten Reise durch unzählige Fernsehsendungen auf ebenso vielen Kanälen mit noch mehr darzustellenden Figuren – die aber am Ende des Tages alle in einem gemeinsamen Motto münden:
Same procedure as every year!
Am Klavier: Andre¬as Brencic
Regie: Werner Sobotka

Jeden Mittwochabend | Panorama Alm Sölden

Tauche ein in unser Fondue-Erlebnis „Berge & Meer – Surf & Turf“: Wähle zwischen Öl, Rindssuppe oder Gemüsebrühe und genieße zartes Rind- & Hühnerfilet, Garnelen, Salat, knusprige Pommes, Grillgemüse & pikante Saucen. Der perfekte Hüttenabend auf 1.500 m Höhe!

Erstmals seit langem sind die Wiener Philharmoniker wieder im Abonnement zu erleben und haben dabei gemeinsam mit Jakub Hrůša ein Programm voll orchestraler Klangpracht im Gepäck.

Programm

Zoltán Kodály // 1882–1967
Tänze aus Galanta // 1933

Béla Bartók // 1881–1945
Der wunderbare Mandarin. Musik aus der gleichnamigen Pantomime op. 19 // 1918–19, 1923–24, 1926–28

// Pause //

Antonín Dvořák // 1841–1904
Die Waldtaube. Symphonische Dichtung op. 110 // 1896

Leoš Janáček // 1854–1928
Taras Bulba. Rhapsodie für Orchester // 1915, 1918, 1927

Besetzung

Wiener Philharmoniker
Jakub Hrůša | Dirigent

Lassen Sie sich von Mozarts Violinsonaten in einem traumhaften Ambiente verzaubern und träumen Sie sich zurück in die Hochzeit der klassischen Musik in Salzburg.