Eine überzeugte Marxistin und linke Aktivistin erbt überraschend eine Altbauwohnung und stürzt in eine tiefe Krise.



Ihrem bürgerlichen Schicksal zum Opfer gefallen, bleibt der Klassenverräterin nichts anderes übrig, als ihre bisherigen Überzeugungen zu hinterfragen und in ihren frisch geerbten vier Wänden nach einem neuen Lebenssinn zu suchen.



"Wunschlos unglücklich" ist ein komisches Theaterstück von einem Menschen, der nichts von Theater versteht, für Menschen, die nichts von Theater halten.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Die Morgenarbeit bietet Ihnen einen Einblick in die Ausbildungsarbeit der Bereiter mit ihren Lipizzanern. Sie sehen sowohl das Training der oft noch grauen Junghengste, als auch der bereits ausgebildeten Schulhengste – unserer „weißen Stars“ – im kaiserlichen Ambiente der barocken
Winterreitschule, untermalt von klassischer Wiener Musik.



Das Gymnastizieren der Pferde beinhaltet Lockerungsübungen, die Verfeinerung und
Perfektionierung von Lektionen, sowie die gezielte Stärkung der
Muskulatur. Die berühmten Schulsprünge, die im Rahmen der Vorführungen präsentiert werden, sind nur manchmal während der Morgenarbeit zu sehen,
um die Tiere zu schonen. Jeder Hengst wird seinem individuellem Ausbildungsniveau
entsprechend bis hin zu Lektionen der Hohen Schule trainiert.

Einer der herausragendsten Vertreter des Rock-Blues in Italien, ZUCCHERO, freut sich, bekannt zu geben, dass er seine Arena-Show nach Österreich bringt – mit Konzerten in der Wiener Stadthalle am Donnerstag, 11. Juni 2026, sowie in der Stadthalle Graz am Sonntag, 14. Juni 2026.


Zuccheros 40-jährige Karriere umfasst über 60 Millionen verkaufte Tonträger, darunter allein 8 Millionen Exemplare des Albums "Oro, incenso & birra". Seine Kollaborationen sind legendär – von Eric Claptons unverwechselbarer Gitarre auf "Wonderful World" über den internationalen Hit "Senza Una Donna (Without a Woman)" mit Paul Young, von der italienischen Version von "Mad About You" ("Muoio per te") auf Stings Album "The Soul Cages" bis hin zu "Miserere" mit dem Maestro Luciano Pavarotti. Als Grammy-nominierter Künstler genießt Zucchero weltweite Anerkennung und ist bereits auf fünf Kontinenten, in 69 Ländern und 650 Städten aufgetreten – darunter so entfernte Orte wie Oman, Mauritius, Neukaledonien, Armenien und Neuseeland, um nur einige zu nennen.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.

Pressetexte… was soll das eigentlich sein? Texte, die dich hypen sollen. Aber wofür? Für Assane Badiane! Seit Februar 2022 steht der Deutsch-Senegalese als Comedian auf den Bühnen Deutschlands – und das ziemlich erfolgreich. Mit seinem einzigartigen Erzählstil, der an ein lockeres Gespräch unter Freunden erinnert, bringt er das Publikum zum Lachen. Authentisch, ehrlich und immer direkt aus dem Leben gegriffen.



Mit seinen 25 Jahren hat der stolze Emder bereits bei Comedy-Formaten wie Comedy XXL, dem ZDF Comedy Sommer und unzähligen NightWash-Auftritten die Menge begeistert. Assane ist nicht einfach nur ein Comedian – er ist ein Storyteller, der dich in seine Welt mitnimmt und dafür sorgt, dass jeder Abend unvergesslich wird.



Und jetzt mal ehrlich: Warum liest du das überhaupt noch? Schnapp dir ein Ticket und erleb's live. Trust me, du willst das nicht verpassen.

PS: Fehlen nur mit Attest.

Lady Magnesia: Oper in einem Akt

Libretto von Vera Stanewitsch nach George Bernard Shaws Theaterstück Passion, Poison, and Petrifaction

Zweimal Alexander: Opera buffa in einem Akt

Libretto von André Wurmser




Schwarze Komödien, Kriminalstücke oder Opernparodien? Die Einakter Lady Magnesia (komponiert 1975) und Zweimal Alexander (Alexandre Bis, komponiert 1937) lassen sich ebenso wenig kategorisieren wie ihre beiden vielseitigen Schöpfer selbst, Mieczysław Weinberg und Bohuslav Martinů. Die Ausgangslage ist in beiden Werken gleich: Ein Ehemann bezichtigt seine Ehefrau der Untreue und ergreift die ihm angemessen erscheinenden Maßnahmen. Alsbald laufen die Pläne jedoch aus dem Ruder: George will Magnesia ermorden, lässt sich von ihr jedoch in ein Gespräch verwickeln. Alexandre hingegen inszeniert eine Verwechslungskomödie, um die Untreue seiner Frau zu testen – diese jedoch beginnt gerade dadurch, von einem Seitensprung zu träumen. Wo etwa Mozarts Così fan tutte den Vorhang fallen lässt, kommen diese Werke erst so richtig in Fahrt: Führt das Misstrauen der Männer zu einem Happy End? Bringt ein geforderter Beweis der Treue die ersehnte Klarheit, gar eine Läuterung, oder lässt er die Beziehung schlichtweg zerbrechen? Die beiden Opern finden schließlich unterschiedliche Antworten darauf, die sowohl Weinberg als auch Martinů mit ironischen Brüchen, jazzigen Intermezzi und aberwitziger Fantasie ausformulieren.



In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Werkeinführung jeweils 30 Minuten vor Aufführungsbeginn

Das zerrissene Kind
Arabisch - Katholisch - Schwul

Eine humorvolle Reise durch seine Erfahrungen als arabischstämmiger, katholisch aufgewachsener und sehr homosexueller Mann.

Auf unterhaltsame Weise teilt er seine Erlebnisse und Herausforderungen sich in der österreichischen Gesellschaft zu integrieren.

Sein Humor entführt das Publikum in seine Familienwelt und beleuchtet mit scharfsinnigem Witz die kulturellen und sozialen Eigenheiten seines Lebens.

Dabei erhebt er nie den Anspruch, sich selbst als witzig zu bezeichnen – das überlässt er seinem Publikum.

„Habibi macht Spaß und hat Spaß“ - Grazer Kleinkunstvogel 2025 - Publikumspreis

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Herzlich willkommen in der Peterskirche, eine der schönsten Barockkirchen Wiens , 1701 bis 1733 nach Plänen von Lukas von Hildebrand erbaut. An dieser Stelle stand im 4. Jahrhundert im Bereich des römischen Lagers Vindobona (Wien) die erste Kirche unserer Stadt. Seit damals wird hier Gottesdienst gefeiert. Liturgie, Seelsorge und Musik machen Peterskirche für Einheimische und Fremde zu einem geistlichen Brennpunkt der Stadt.

Auch das Classic Ensemble Vienna hat hier sein Zuhause gefunden. Bestehend aus international bekannten Musikern, die viele erfolgreiche Auftritte in Österreich, Mexiko, USA, Schweden, Deutschland etc. feierten , bezaubert mit wunderschönen Interpretationen von Mozart, Beethoven, Bach, Vivaldi uvm. wienerisches und internationales Publikum.

EMPIRE OF THE SUN kommen diesen Sommer auf ihrer ASK THAT GOD TOUR 2026 zurück nach Europa

Die australischen Elektronik-Ikonen Empire of the Sun kehren im Mai im Rahmen ihrer "Ask That God Tour 2026" nach Europa und Großbritannien zurück und laden das Publikum ein, ihre legendären Live-Performances an über 20 Terminen zu erleben. Das mehrfach mit Platin ausgezeichnete Duo wird auf dieser umfangreichen Tour Länder wieder besuchen, die bereits Teil ihrer sehnsüchtlig erwarteten Europa-Tour 2025 (ihre ersten Auftritte in Europa seit sechs Jahren waren) und die Show erstmals auch nach Irland, Norwegen, Schweden, Österreich, Dänemark und weitere Länder bringen.

Mit einer Diskografie, die vier gefeierte Studioalben, Milliarden von Streams sowie bedeutende Remixe und Neuinterpretationen umfasst, darunter auch ihre aktuelle EP Alive (Reimagined), spielen Luke Steele und Nick Littlemore kontinuierlich mit klanglichen Grenzen und haben rund um das Projekt eine Welt geschaffen, die ganz ihnen gehört. Ihr sehnlichst erwartetes Album Ask That God aus dem Jahr 2024 markierte eine neue Ära für das Duo und war ihr erstes Album nach 8 Jahren und verbindet existenzielle Themen mit ihrem unverkennbaren, fantasievollen und nostalgisch angehauchten Synth-Pop-Sound. Mit Fan-Favoriten wie "Changes", "Cherry Blossom" und "Music On The Radio" hat Ask That God über 500 Millionen globale Streams erreicht und Hörer*innen sowie ihr Live-Publikum auf der ganzen Welt begeistert.

Ihre stets fesselnden Live-Shows bewegen sich an der Grenze zwischen Fantasie und Realität und entführen das Publikum in eine kaleidoskopische Welt aus spektakulären Visuals, theatralischer Inszenierung und einer Produktion von überlebensgroßem Ausmaß. Die Ask That God Tour 2025 entwickelte sich zu einer weltweiten Meilenstein-Tournee, die Headline-Shows in ganz Nordamerika und Europa ausverkaufte und die bislang ambitionierteste Live-Produktion der Band präsentierte. In Nordamerika zog die Tour Fans in große Metropolen wie Los Angeles, New York, Chicago, Toronto, Denver und Berkeley. Zusätzlich schmückte ein Auftritt im restlos ausverkauften Red Rocks Amphitheatre und Festivals wie Austin City Limits, CRSSD und Just Like Heaven die Tour. Empire of the Sun setzten diesen Erfolg in Europa fort: mit ausverkauften Shows in London, Paris, Berlin, Amsterdam, Mailand, Barcelona und Lissabon, darunter eine innerhalb kürzester Zeit ausverkaufte Show im Old Royal Naval College in London sowie Auftritte auf den großen Sommerfestivalbühnen. Die Tour führte auch nach Südamerika, wo die Band bei renommierten Festivals wie Lollapalooza Brasil (São Paulo) und Estéreo Picnic (Bogotá) auftrat. Damit unterstrichen Empire of the Sun erneut ihre anhaltende weltweite Strahlkraft und ihren Status als eine der visuell und klanglich markantesten Live-Acts der Welt.

Mit beliebten Klassikern wie "Walking On A Dream", "We Are The People", "Alive" und "High and Low", aber auch Songs von ihrem aktuellen Album Ask That God, dürfen sich Fans bei der Europa Tour von Empire Of The Sun auf ein immersives und unvergessliches Live-Erlebnis freuen.

EMPIRE OF THE SUN kommen diesen Sommer auf ihrer ASK THAT GOD TOUR 2026 zurück nach Europa

Die australischen Elektronik-Ikonen Empire of the Sun kehren im Mai im Rahmen ihrer "Ask That God Tour 2026" nach Europa und Großbritannien zurück und laden das Publikum ein, ihre legendären Live-Performances an über 20 Terminen zu erleben. Das mehrfach mit Platin ausgezeichnete Duo wird auf dieser umfangreichen Tour Länder wieder besuchen, die bereits Teil ihrer sehnsüchtlig erwarteten Europa-Tour 2025 (ihre ersten Auftritte in Europa seit sechs Jahren waren) und die Show erstmals auch nach Irland, Norwegen, Schweden, Österreich, Dänemark und weitere Länder bringen.

Mit einer Diskografie, die vier gefeierte Studioalben, Milliarden von Streams sowie bedeutende Remixe und Neuinterpretationen umfasst, darunter auch ihre aktuelle EP Alive (Reimagined), spielen Luke Steele und Nick Littlemore kontinuierlich mit klanglichen Grenzen und haben rund um das Projekt eine Welt geschaffen, die ganz ihnen gehört. Ihr sehnlichst erwartetes Album Ask That God aus dem Jahr 2024 markierte eine neue Ära für das Duo und war ihr erstes Album nach 8 Jahren und verbindet existenzielle Themen mit ihrem unverkennbaren, fantasievollen und nostalgisch angehauchten Synth-Pop-Sound. Mit Fan-Favoriten wie "Changes", "Cherry Blossom" und "Music On The Radio" hat Ask That God über 500 Millionen globale Streams erreicht und Hörer*innen sowie ihr Live-Publikum auf der ganzen Welt begeistert.

Ihre stets fesselnden Live-Shows bewegen sich an der Grenze zwischen Fantasie und Realität und entführen das Publikum in eine kaleidoskopische Welt aus spektakulären Visuals, theatralischer Inszenierung und einer Produktion von überlebensgroßem Ausmaß. Die Ask That God Tour 2025 entwickelte sich zu einer weltweiten Meilenstein-Tournee, die Headline-Shows in ganz Nordamerika und Europa ausverkaufte und die bislang ambitionierteste Live-Produktion der Band präsentierte. In Nordamerika zog die Tour Fans in große Metropolen wie Los Angeles, New York, Chicago, Toronto, Denver und Berkeley. Zusätzlich schmückte ein Auftritt im restlos ausverkauften Red Rocks Amphitheatre und Festivals wie Austin City Limits, CRSSD und Just Like Heaven die Tour. Empire of the Sun setzten diesen Erfolg in Europa fort: mit ausverkauften Shows in London, Paris, Berlin, Amsterdam, Mailand, Barcelona und Lissabon, darunter eine innerhalb kürzester Zeit ausverkaufte Show im Old Royal Naval College in London sowie Auftritte auf den großen Sommerfestivalbühnen. Die Tour führte auch nach Südamerika, wo die Band bei renommierten Festivals wie Lollapalooza Brasil (São Paulo) und Estéreo Picnic (Bogotá) auftrat. Damit unterstrichen Empire of the Sun erneut ihre anhaltende weltweite Strahlkraft und ihren Status als eine der visuell und klanglich markantesten Live-Acts der Welt.

Mit beliebten Klassikern wie "Walking On A Dream", "We Are The People", "Alive" und "High and Low", aber auch Songs von ihrem aktuellen Album Ask That God, dürfen sich Fans bei der Europa Tour von Empire Of The Sun auf ein immersives und unvergessliches Live-Erlebnis freuen.

Buch von Gottfried Greiffenhagen
Musikalische Einrichtung von Franz Wittenbrink
Max-Reinhardt-Foyer

Besetzung

Musikalische Leitung
Julian Groller

Inszenierung & Raum
Andreas Gergen

Choreografie
Francesc Abós

Kostüme
Friederike Friedrich

Lichtdesign
Stephanie Affleck

Sounddesign
Florian Carau

Ari Leschnikow (1. Tenor)
Jakob Tobias Pejcic

Erich Collin (2. Tenor)
Jan-Eike Majert

Harry Frommermann (3. Tenor)
Jens Emmert

Roman Cycowski (Bariton)
Timotheus Hollweg

Robert Biberti (Bass)
Florian Resetarits

Erwin Bootz (Pianist)
Julian Groller

Hans
Michael Duregger

Beschreibung

Inspiriert von den Aufnahmen des US-amerikanischen Vokalquartetts „The Revelers“ finden über eine Zeitungsannonce sechs junge Männer zusammen, um ein Vokalensemble zu gründen – die COMEDIAN HARMONISTS. Die jungen Männer proben, als ob es kein Morgen gäbe, schlagen sich durch und haben ihre großen Erfolge mit Hits wie „Mein kleiner grüner Kaktus“, „Ein Freund, ein guter Freund“ oder „Wochenend’ und Sonnenschein“, mit denen sie ihr Publikum vollends in ihren Bann ziehen … Unvergessliche Melodien, die äußerst flott, rhythmisch präzise und vielfach von parodistischem Witz geprägt sind, wurden schließlich zu Welterfolgen.

Die Geschichte der COMEDIAN HARMONISTS, der kometenhafte Aufstieg des Sextetts sowie 1935 schließlich das Berufsverbot für die drei jüdischen Mitglieder durch die Nationalsozialisten und die daraus folgende Trennung der Gruppe werden in diesem Stück eindrücklich erzählt.

Dem Janus Ensemble ist es wichtig, dass Tonkunst nicht bloß als musikalische Uniform für verschiedene gesellschaftliche Gruppen dient – etwa als klassischer Musikkonsum für die Bürgergesellschaft –, sondern ihre aufrüttelnde Kraft dazu nutzt, über die beunruhigenden Zeichen unserer Zeit nachzudenken. Allzu oft gibt sich Musik im Spannungsfeld zwischen Prekariat und Hochkultur unpolitisch und liefert lediglich das, was man von ihr erwartet: den Sound zum Kopf-in-den-Sand-Stecken.

Ein besonderes Merkmal des Janus Ensembles ist sein Fokus auf Werke an der Schnittstelle von Neuer Musik und Jazz. Für diesen Abend hat das Ensemble drei Komponist:innen gewählt, deren Schaffen genau in diesem Spannungsfeld eine besondere Rolle spielt.

Das Werk von Luna Alcalay, der „Grande Dame“ der seriellen Musik in Österreich, droht in Vergessenheit zu geraten. Gleiches gilt für die Arbeiten von Wolfgang Kubizek und Hans Steiner, die in einer Zeit entstanden, in der Unangepasstheit zum Grundprinzip künstlerischen Schaffens gehörte. Alle drei haben das JANUS Ensemble in seiner Frühzeit geprägt und sollen nun durch Wiederaufführungen neu gewürdigt werden.

Annegret Bauerle – Flöten, Elena Arbonies Jauregui – Klarinetten, Antonia Kapelari – Trompete, Flügelhorn, Paquito Ernesto Chiti – Horn, Joanna Lewis – Violine, Tomas Novak – Violine, Simon Schellnegger – Viola, Arne Kircher – Cello, Tibor Kövesdi – Kontrabass, Simon Raab – Klavier, Max Kanzler – Perkussion inkl. Vibrafon, Christoph Cech – Leitung

PROGRAMM:
Luna Alcalay (1928-2012): Im Zeichen des Janus Kopfes
Johann Karl „Hans“ Steiner (1962-2021): Bafomed, Wider den Regen
Wolfgang R. Kubizek (1959-2008):Tom

Es erwarten Sie Meisterwerke von W.A. Mozart und virtuose Kompositionen der Romantik, brillant aufgeführt von internationalen Preisträgern.
Dauer des Konzerts: 45 min

Enjoy masterpieces by W.A. Mozart and other virtuoso compositions of the Romantic era, brilliantly performed by international prize-winning musicians.
Duration of the concert: 45 min

Auf einem Klavier aus der Entstehungszeit des Schlosses Hellbrunn wird das große Erbe Österreichs und Europas wieder lebendig. Werke von W.A. Mozart u.a. verführen Sie in zauberhafter Umgebung in die Hochzeit des 17. und 18. Jahrhunderts.

Dauer des Konzerts: 45 min

Performed on a piano dating back to the time Hellbrunn Palace was built, the great heritage of Austria and Europe comes alive again. Works by W.A. Mozart and others will transport you to the heyday of the 17th and 18th centuries in an enchanting setting.

Duration of the concert: 45 min

Ein komödiantisches Musical über Kaiserin Sisis Leben

Es war ein voller Erfolg als die neuebuehne 2025 Kaiserin Sisi und ihren Franzl in einem Musical am Ossiacher See wiederauferstehen ließ. Die unzähligen ausverkauften Vorstellungen 2025 bringen nun SISI 2026 zurück.

Die berühmte Elisabeth von Österreich. Eine Schönheit mit Starrsinn und Fernweh aber auch schlechten Angewohnheiten und seltsamen Hobbies. Sisi war nicht nur auf der Flucht vor dem Hofzeremoniell, sondern auch vor ihrem Ehemann und sich selbst. Sie kämpfte gegen Tränen, Depression sowie ihren Diätwahn. Kein Wunder, dass sie nie so recht in das Korsett ihrer Rolle passte. Kaiserin ist wirklich kein Traumjob mit Zukunft. Aber Kaiserin Sisi war sehr komisch, umso mehr in Kombination mit ihrem Kaiser „Franzl“ - zumindest wenn man dieser frechen Neudichtung von Frank Piotraschke glaubt.

Am besonderen Spielort am fahrenden Schiff parodieren, singen und tanzen sich drei Darsteller*innen durch die unzähligen Rollen des Sisi-Universums. Auch in diesem Jahr kann man sich wieder auf einen komischen Reigen mit 15 neu komponierten Songs und überraschenden Einfällen freuen.