Der Poetry Slam ist deine Bühne, um dem Publikum mit deinen Texten und Performances zu zeigen, was dich berührt, wütend oder glücklich macht. Sei dabei und teile die Kraft und Schönheit der Worte bei einer mitreißenden Show voller Witz, Poesie und Schlagkraft. Spüre die Energie, wenn die Bühne zum Leben erwacht, durch die Stimmen aller jungen Wortkünstler:innen, die ihre Geschichten, Emotionen und Gedanken mitreißend zum Ausdruck bringen. Erlebe einen unvergesslichen Abend, der dich berühren und deine Gedanken beflügeln wird.

Deine Texte. Deine Bühne. Einzige Bedingungen ist das Zeitlimit von 5 Minuten, ein selbstverfasster, performter Text und der Verzicht auf Requisiten, Verkleidung und Gesang. Davor kannst du mit erfahrenen Slammer:innen Text und Auftritt noch aufpolieren. Wer nicht selbst performen möchte, ist als Zuhörer:in oder Juror:in herzlich willkommen! Ach ja, das Publikum darf natürlich auch Ü20 sein.

Vor jedem U20 Poetry Slam gibt’s um 16:00 eine SchreibKlasse / schreib’ KLASSE!. Adina Wilcke und ihr Team begleiten dich beim Schreiben und geben Tipps für deinen Auftritt beim Slam. Teilnehmende der schreib’ KLASSE! haben beim Slam freien Eintritt!

Leitung: Adina Wilcke

Die Geburtstagsfeier von Bauer Firlinger nimmt eine schreckliche Wende: Nachdem der Hund, der eben noch mit schmackhaften Würsten von der Festtafel gefüttert worden war, scheinbar tot vor dem Haus gefunden wird, glauben alle, er sei vergiftet.

Wie sich das wohl auf die geladenen Gäste auswirken mag? In der vermeintlichen „Stunde des Todes“ kommt es zu unglaublichen Geständnissen, interessanten Erklärungen und manch einer zeigt sein wahres Gesicht...

Krampus Kränzchen der Moar Toifen Großarl im beheizten Partyzelt.

Showzeiten:
Freitag season opening show 22:30 Uhr
Samstag Special Mega Show 23:00 Uhr

Parkmöglichkeiten beim Liftparkplatz Großarl. Von 21:00 -23:00 gibt es alle volle Stunde einen Taxishuttle zum Zelt.

Partyshuttle and beiden Tagen von St.Johann und zurück.

Hier sind sie wirklich richtig, denn Vier Frauen unter einem Dach sorgen für eine Menge Verwirrung:
Der ehemalige Bühnenstar Georgina hat die Malerin Josefine und die Musikerin Jenny als Untermieterinnen aufgenommen und lässt das ganze Hauswesen von dem Dienstmädchen Berta versorgen. Alle vier haben ein Problem und versuchen es mit einer Annonce zu lösen; Georgina sucht einen Mieter, Josefine ein Modell, Jenny einen Klavierschüler und Berta einen Mann zum heiraten. Die Interessenten lassen auch nicht lange auf sich warten. Doch weil Georgina, Josefine und Jenny nicht von den Annoncen der anderen wissen, kommt es zu einer Kette von Verwechslungen, wobei die Damen in Verzweiflung und die Bewerber in teilweise äußerst peinliche Situationen geraten, bevor im Finale schließlich jeder zu dem findet, zu dem er gehört. Aber bis es dahin kommt reiht sich eine Szene voller Situationskomik an die andere. Das Publikum kommt aus dem Lachen nicht heraus und fühlt sich doppelt wohl in der Rolle dessen, der von Anfang an alles durchschaut. Aber auch für die Akteure ist das Ganze ein Glücksfall, denn Bombenrollen wie diese findet man so leicht nicht wieder.

Dieser Abend soll für den bislang erfolglosen Bildhauer Brindsley Miller zu einem Wendepunkt in seinem Leben werden. Er erwartet den schwerreichem Kunstsammler Godunow, der Interesse an Brindsleys Arbeiten bekundet hat. Auch Colonel Melkett, der Vater seiner Verlobten Carol, hat sein Kommen angesagt. Er will den zukünftigen Schwiegersohn unter die Lupe nehmen. Da sollte sich Brindsley doch von seiner besten Seite zeigen! Das findet zumindest Carol und rät ihm, seine eigene, schäbige Wohnung mit ein paar wertvollen Stücken aus dem Besitz des verreisten Nachbarn Harold „aufzumöbeln“. Ein plötzlicher Stromausfall bringt Brindsleys Planung völlig durcheinander…

Es spielen für Sie:

Michael Veith, Leopold Happel, Sieglinde Hauser, Benjamin Ogungbemi, Linda Täubling, Daina Punka, Matïss Punka und Thomas Lichtenecker.
Regie: Artur Mitterer

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

The Ultimate Dinner Club Experience – Burlesque, Glamour, Live Music & After Dark Delights

Burlesque Dinner Club – heißer, sinnlicher, exklusiver. Eine neue Show. Ein neues Erlebnis. Nur im Mirage.

Vergessen Sie alles, was Sie bisher gesehen haben: Der Burlesque Dinner Club ist nicht Burlesque Spectacular – sondern ihre wilde, verführerische Schwester. Weniger Zirkus, mehr Körperkunst. Weniger Fantasie – mehr Verlockung. Zwei Showparts, ein sündhaft gutes Dinner und ein sinnlicher Höhepunkt: Internationale Burlesque-Stars heizen dem Publikum mit kompromissloser Eleganz, provokanter Erotik und elektrisierendem Go-Go ein – kuratiert von Kalinka Kalaschnikow, der Grande Dame des Cirque Rouge, und charmant moderiert von Russell „The Love Muscle“ Brunner.

Dazu: eine phänomenale Live-Jazzband und ein exklusives mehrgängiges Dinner, das Lust auf mehr macht. Mehr Burlesque. Mehr Nacht. Mehr Ekstase. Ab 21:30 Uhr wird aus der Manege ein Dancefloor: Burlesque, Go-Go, DJ und Live-Jazz verschmelzen zur Burlesque Party – einem sinnlichen Rausch bis 01:00 Uhr. Wer das Dinner verpasst hat, steigt einfach später ein – mit dem Partyticket. Ein Abend. Zwei Showparts. Ein Versprechen: Der Burlesque Dinner Club ist heißer, dunkler, wilder – und garantiert unvergesslich.

Jetzt Tickets sichern – Dinner, Show & Party oder nur Party ab 21:30 Uhr. Nur im Mirage.

Der Musikverein Staatz und Umgebung lädt zum festlichen Konzert in das VAZ Prof. Anton Kornherr Musikerheim Staatz ein. Es warten Sie ein bunt gefächertes Programm mit vielen Besonderheiten. Für das leibliche Wohl sorgt das Team des VAZ Staatz. Wir freuen uns auf Ihr Kommen!

Regie Omar Sarsam

Nach dem Achtungserfolg seines ersten Programms „Der Fiddler ohne Ruf" kehrt der Geiger und Kabarett-Quereinsteiger Aliosha Biz mit dem Programm „ORTSTAXE“ auf die heimischen Kabarettbühnen zurück.
Aber was heisst zurück. Er war ja auch gar nicht weg. Er knüpft nahtlos dort an, wo er gerade erst aufgehört hat. Und seine Paradefiguren wie der Ost-Oligarch, der österreichische Politiker berät, oder der katholischer Pfarrer aus Burkina Faso, der in seinen Jugend-Jahren Maschinenbau in Petrozavodsk studiert hat, nimmt Aliosha natürlich mit auf die Reise.
Neu dabei sind ein seltsamer Philosoph, der untertags bei der MA 48 sein Geld verdient, oder ein enttäuschter kubanischer Revolutionär, der nach Kärnten auswandert und dem BZÖ beitreten möchte. Ob all die Figuren tatsächlich in die Endfassung des Programms schaffen werden, ob die Ortstaxe allein das ist, was man bei einem Sommerfrischeurlaub zusätzlich zu der Hotelrechnung entrichtet, und ob es allein mit Geld zu begleichen ist, erfährt man am Schluss. Vielleicht. Musik gibt es natürlich nach wie vor auch - Aliosha hat schließlich nie aufgehört, ein Fiddler zu sein!

Martin lebt im Altersheim. Seine Leidenschaft ist das Kartenspiel Gin Rommé und das führt ihn mit Heimbewohnerin Dorsey zusammen. Doch sie gewinnt regelmäßig das Spiel. Das ärgert Martin.

Ein Abend voller Musik, Mundart und Emotionen – mitten in der besonderen Atmosphäre des Bergbauernmuseums z’Bach.

Die Brixentaler Band TOMSN bringt ihr brandneues Live-Programm auf die Bühne: rund 90 Minuten voll mitreißender Pop/Rock-Songs, ehrlichen Dialekttexten und handgemachter Musik. Ihre Wurzeln sind unverkennbar, ihr Sound einzigartig – modern, energiegeladen und trotzdem tief im Tiroler Boden verankert.

Bekannt geworden durch ihre erste Single „Hoamatherz“, die es bis ins HoamatSound-Format von Hitradio Ö3 geschafft hat, ist TOMSN längst kein Geheimtipp mehr. Interviews, Radio-Airplays und TV-Auftritte haben gezeigt: Hier steckt Leidenschaft drin, hier ist Musik zum Fühlen und Mitsingen entstanden.

Jetzt ist es soweit: TOMSN live in der Wildschönau – direkt, nahbar und mit viel Herzblut. Ein Konzertabend, der Mundart und Moderne verbindet, der Geschichten aus dem Leben erzählt und der die altehrwürdigen Mauern des Bergbauernmuseums mit neuem Sound erfüllt.

Kommt vorbei, genießt die besondere Stimmung im z’Bach und lasst euch mitreißen von „Austropop nach Tiroler Art“!

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

**The Ultimate Dinner Club Experience – Burlesque, Glamour, Live Music & After Dark Delights**

**Burlesque Dinner Club – heißer, sinnlicher, exklusiver. Eine neue Show. Ein neues Erlebnis. Nur im Mirage.**

Vergessen Sie alles, was Sie bisher gesehen haben: Der Burlesque Dinner Club ist nicht Burlesque Spectacular – sondern ihre wilde, verführerische Schwester. Weniger Zirkus, mehr Körperkunst. Weniger Fantasie – mehr Verlockung. Zwei Showparts, ein sündhaft gutes Dinner und ein sinnlicher Höhepunkt: Internationale Burlesque-Stars heizen dem Publikum mit kompromissloser Eleganz, provokanter Erotik und elektrisierendem Go-Go ein – kuratiert von Kalinka Kalaschnikow, der Grande Dame des Cirque Rouge, und charmant moderiert von Russell „The Love Muscle“ Brunner.

Dazu: eine phänomenale Live-Jazzband und ein exklusives mehrgängiges Dinner, das Lust auf mehr macht. Mehr Burlesque. Mehr Nacht. Mehr Ekstase. Ab 21:30 Uhr wird aus der Manege ein Dancefloor: Burlesque, Go-Go, DJ und Live-Jazz verschmelzen zur Burlesque Party – einem sinnlichen Rausch bis 01:00 Uhr. Wer das Dinner verpasst hat, steigt einfach später ein – mit dem Partyticket. Ein Abend. Zwei Showparts. Ein Versprechen: Der Burlesque Dinner Club ist heißer, dunkler, wilder – und garantiert unvergesslich.

Jetzt Tickets sichern – Dinner, Show & Party oder nur Party ab 21:30 Uhr. Nur im Mirage.

Leah und Paul feiern ihren 24. Hochzeitstag und genießen ihren eingespielten Ehealltag. Doch trotz allem ahnen sie nicht, dass ihrer Ehe „anscheinend“ etwas fehlt, nämlich Feuer und Abenteuerlust. Es kommt Bewegung in die Beziehung, als unangemeldet Leahs beste Freundin Katja und Paul’s Kumpel Dieter auftauchen. Beide sind überzeugte Singles und lassen nichts anbrennen. Die Beiden bringen das Thema Seitensprung, als mögliche Beziehungsrettung, für das biedere und eingerostete Ehepaar ins Spiel. Leah und Paul fragen sich auf deren Ratschläge hin, ob sie etwas verpasst haben bzw ob die Leidenschaft in ihrer Ehe erloschen ist. Schließlich treffen sie einen ungewöhnlichen Entschluss. Jeder darf innerhalb zwei Wochen einen geplanten Seitensprung haben, um ihre „anscheinend“ scheiternde Ehe zu retten. Ob der Tennislehrer Laszlo oder die Friseurin Sandy wirklich die richtigen Partner für ihr Fremdgeh-abenteuer sind? Statt erotischer Erfüllung folgen Turbulenzen und Missverständnisse.

Auch 100 Jahre nach der Veröffentlichung hat diese Novelle von Arthur Schnitzler nichts an Aussage- und Sprengkraft verloren: die junge Else T. soll während ihrer Sommerfrische auf Bitten ihrer Eltern einen älteren Kunsthändler um dringend benötigtes Geld bitten. Dieser möchte seine Macht über die junge Frau jedoch gewissenlos ausnutzen … Regisseurin Leonie Böhm entwirft in ihrer ersten Wiener Arbeit Schnitzlers Geschichte als Solo für die Schauspielerin Julia Riedler – und denkt Elses Bewusstseinsstrom gemeinschaftlich ins Hier und Heute weiter.

„Aber ich war noch nie so vernünftig.“

Die junge Else T., Tochter aus gutem Hause, ist zur Sommerfrische in einem noblen Kurort in Trentin. Sie vertreibt sich die Zeit mit Tennis, Bergwanderungen und edlen Dinners – bis ein Expressbrief aus Wien alles ändert. Ihre Mutter schreibt; flehend. Else soll, nein, muss die maroden Finanzen ihres Vaters sanieren. Nachdem er sich erneut an der Börse verspekuliert hat, benötigt er 30.000 Gulden, und zwar rasch, sonst droht ihm die soziale Achtung – oder gar das Gefängnis.

Else soll nun einen reichen Freund der Familie um das Geld bitten: den Kunsthändler Dorsday. Dieser, deutlich älter als Else, urlaubt im selben Kurhotel und macht ihr stets Komplimente. Sie findet ihn zwar abscheulich, doch was nützt es? Der gute Ruf der Familie muss bewahrt werden. Dorsday jedoch erkennt die Ausweglosigkeit von Elses Situation – und nutzt sie für ein dunkles Spiel: Er werde die Schuldensumme erst überweisen, wenn er Else eine Viertelstunde lang nackt betrachten darf …

1924 erstmals erschienen, ist Arthur Schnitzlers Novelle FRÄULEIN ELSE auch noch ein Jahrhundert später eine packende und vielschichtige Analyse über Machtmissbrauch, Doppelmoral und die Kommodifizierung weiblicher Körper – konsequent als Gedankenstrom aus der Innensicht Elses verfasst.

Bereits seit vielen Jahren tragen die Schauspielerin Julia Riedler und die Regisseurin Leonie Böhm die Idee in sich, diesen legendären Bewusstseinsstrom in einer gemeinsamen Theaterarbeit auf die Bühne zu bringen – und ihn für das Hier und Jetzt weiterzudenken. Denn genau das ist für Leonie Böhms Arbeiten zentral: Die kanonischen Texte dienen als Anlass, sich neu mit ihnen ins Verhältnis zu setzen und die eigenen Bedürfnisse und Ideen hineinzuschreiben. Über den Weg des Humorvollen, des Verspielten und Hintergründigen entstehen neuartige und mündige Lesarten.

Nun also, kurz nach dem 100. Geburtstag der Novelle, kommt dieses Herzensprojekt als Solo für Julia Riedler auf die Bühne des Volkstheaters – in Leonie Böhms erster Wiener Regiearbeit.

Besetzung

Regie Leonie Böhm
Bühne und Kostüm Helena Eckert
Dramaturgie Matthias Seier

Regie: Heinrich Baumgartner
Darsteller: Arnold Dörfler, Dagmar Sickl

Barney Cashman, 47, Besitzer eines gewinnbringenden Fischrestaurants, seit 23 Jahren verheiratet, wird von Torschlusspanik erfasst und träumt von einem Seitensprung. Doch das ist leichter gesagt als getan! Wo soll er die potenziellen Liebhaberinnen treffen? Am besten in Moms Wohnung, einmal wöchentlich benutzbar, wenn die Ahnungslose freiwillig in einem Krankenhaus Dienst tut. Dann trifft er drei Damen, die nicht abgeneigt sind, Barneys Offerte aufzugreifen. Aber jedes Mal verlässt den zaghaften Helden der Mut. Das Fiasko ist vollkommen. Resigniert beordert Barney die eigene Ehefrau in Moms Wohnung…

Der Autor:
Neil Simon, geboren 1927, stammt aus dem jüdischen Viertel in Brooklyn und lebt heute noch in New York. Er begann schon früh, Drehbücher für Fernseh- und Bühnenshows zu verfassen. Seit seinem ersten Theatererfolg 1961 „Come blow your horn" schrieb er zahlreiche Gesellschaftskomödien, die später in Starbesetzung verfilmt wurden, sowie weitere Femseh-, Musical- und Filmszenarien, von denen vor allem „Ein seltsames Paar", „Plaza Suite", „Sonny Boys" und „Barfuß im Park" ihn zu Amerikas populärstem Drehbuch- und Bühnenautor werden ließen.

MEISTERKONZERT / DIRIGENT Nicholas Milton / HARFE Hannah Senfter / Kärntner Sinfonieorchester

Von der Karibik in die Großstadt: Im ersten Konzert der Saison unternehmen Nicholas Milton und das Kärntner Sinfonieorchester eine musikalische Weltreise. Afrokaribische Rhythmen bestimmen das Geschehen in Revueltas’ Komposition Sensemayá, die ein Schlangentötungsritual beschreibt, während sich Ginastera für sein Harfenkonzert von argentinischer Volksmusik inspirieren ließ. Mit An American in Paris wollte Gershwin »die Eindrücke eines amerikanischen Reisenden wiedergeben, der durch Paris schlendert«. Mit außergewöhnlichem Farbenreichtum wartet auch Ravels Boléro auf – und das, obwohl das Stück auf der unablässigen Wiederholung eines einzigen Themas beruht.

Programm

SILVESTRE REVUELTAS
Sensemayá

ALBERTO GINASTERA
Konzert für Harfe und Orchester op. 25

GEORGE GERSHWIN
An American in Paris. Sinfonische Dichtung

MAURICE RAVEL
Boléro