In ihrem neuen Programm "Offline" räumt Stand-up Comedian Ina Jovanovic mit der perfekten Influencer-Welt auf und zeigt, dass wir alle selbst keine Ahnung haben, was wir hier tun.

Von Followern, die sie bewundern, bis hin zur Familie, die fragt: "Ach so machst den Scheiß immer noch?", kennt die Kärntnerin mit Balkan-Wurzeln den Balanceakt zwischen der Online- und der echten Welt nur zu gut.

Sie führt das Publikum durch das Chaos der Künstlerin voller Hate-Kommentare, Leistungsdruck und Männer, die bouldern.

Ehrlich, humorvoll und direkt teilt Ina ihre Unsicherheiten über ihr Berufs- und Privatleben.

Außer in der Liebe hat sie, laut eigenen Angaben, keine Probleme - hier werden die Männer nämlich sofort blockiert (klingt sehr nach commitment issues, aber das ignorieren wir jetzt einmal).

Wann hast du zuletzt unter den Sternen getanzt?

Erlebe “That’s Amore – Die Dean Martin Story”, eine schillernde Reise zurück in eine Zeit legendärer Musik.

Mit charismatischer Eleganz entführt dich Chris Oliver in die Ära des King of Cool, Dean Martin. Begleitet von der Kelag Big Band unter der Leitung von Hans Lassnig-Walder und verstärkt durch das Streichquartett Girardi4Strings, entfaltet sich ein Klangbild, das Eleganz und Swing in vollendeter Harmonie vereint.

An diesem Abend wird die Bühne zusätzlich von besonderen Gästen bereichert: der vielseitige Komödiant Martin Oberhauser sorgt mit Charme und Witz für unterhaltsame Zwischentöne, und die herausragende Sängerin Francesca Viaro setzt mit ihrer Stimme glanzvolle Akzente.

Lass dich hinreißen von Klassikern wie “Ain’t That a Kick in the Head”, “That’s Amore” und “Volare”, während Chris Oliver und sein Ensemble eine einzigartige Mischung aus Nostalgie, Lebensfreude und musikalischer Raffinesse zelebrieren. Jeder Ton verspricht Gänsehaut – jeder Moment wird zum Erlebnis.

Eine besondere Note darf nicht fehlen : Mit jedem Ticket fließt ein Beitrag an die Wings for Life Stiftung, die sich der Heilung von Querschnittslähmung verschrieben hat. So verbindet sich große Musik mit einem guten Zweck – ganz ohne erhobenen Zeigefinger, aber mit viel Herz.

Tauche ein in eine Nacht voller Emotionen, Humor und unvergesslicher Augenblicke. Mehr als ein Konzert – eine Zeitreise, die du erleben musst!

Greif jetzt zu und sichere dir dein Ticket !

In ihrem Best-Of ZEITLOOS präsentiert Aida Loos die greatest Witz ihrer vergangen vier Soloprogramme und lässt aktuelle Themen hochleben, sowie vergangene aufblühen. Es sind fein geschliffene Gedanken zu ungehobelten Begebenheiten, ein Wechselbad der Gefühle und letztlich ein Abend voller Glamour, Gags und Grind.

14 Dienstjahre "Wir Staatskünstler" bedeuten sieben Bundeskanzler, eine Bundeskanzlerin, ein "Oida-war-das-knapp-Wannabe-Volkskanzler". Leicht angegraut, aber nicht müde, reüssieren die drei satirisch und pointiert das letzte Jahr.

2025 wird das 14. Dienstjahr des politischen Aufräumtrupps der Nation sein. In dieser Zeit haben Thomas Maurer, Robert Palfrader und Florian Scheuba einiges an Sorgenfalten bekommen und das dunkle Haar ihrer Jugend eingebüßt. Einerseits.

Andererseits sind sieben Bundeskanzler, eine Bundeskanzlerin und ein "Oida-war-das-knapp-Wannabe-Volkskanzler" erschienen und überwiegend wieder verschwunden. Die Staatskünstler aber sind immer noch da, leicht verwittert, aber gar nicht müde.

Und deshalb werfen sie einen akribisch erarbeiteten Rückblick auf das Geschehen des vergangenen Jahres.

Satirisch, pointiert, Staatskünstler-Style.

Die Lehrerin Astrid und ihre ehemalige Schülerin Klara leben schon seit vielen Jahren zusammen. Eines Abends bekommen sie Besuch von Wolfram, Astrids Vorgesetztem. Er hat sich selbst eingeladen, um eine heikle Angelegenheit in Bezug auf die Schülerin Ellen Babić zu besprechen, die – wenn sie denn wahr ist – strafrechtlich verfolgt werden müsste. Und für Astrid rechtliche Konsequenzen hätte. In kürzester Zeit wird das Wohnzimmer der beiden Frauen zu einem #MeToo-Kampfplatz um Deutungshoheit, Macht und Schuld bzw. Unschuld. Drei gleichwertig starke Parteien kämpfen um ihr Überleben: mit ungewissem Ausgang ...

Marius von Mayenburg hat mit ELLEN BABIĆ ein feinnerviges Kriminalstück geschrieben, das mit jedem Glas Wein zunehmend ins Bedrohliche kippt. Wer hat was getan? Wer lügt und wer sagt die Wahrheit? Und ist es möglich, aus diesem abgründigen Beziehungsgeflecht siegreich hervorzugehen?

Regie: Thomas Jonigk

Illusionen
100 Jahre Hildegard Knef
Lilian Klebow, Sophie von Kessel und Bela Koreny & Band

Sie zählt zu den schillerndsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts: Schauspielerin, Sängerin, Autorin und Textdichterin Hildegard Knef. Eine faszinierende Frau, deren Leben und Werk von Erfolgen, Skandalen und unerschütterlicher Kreativität geprägt waren. Ihren Durchbruch feierte sie mit ihrer Rolle im Skandalfilm "Die Sünderin". Ihre Karriere erstreckte sich über Jahrzehnte – von Hollywood bis zurück nach Deutschland, wo sie an der Seite großer Schauspieler stand und schnell zur gefeierten Persönlichkeit wurde. In den 1960er-Jahren eroberte sie mit ihrer unverwechselbar rauchigen Stimme und ihren tiefgründigen Texten die Musikszene und wurde zur Ikone des deutschen Chansons. Sophie von Kessel schlüpft in die Rolle der unvergessenen Hildegard Knef. Bela Koreny hat dafür umfangreiches Material aus Interviews und Büchern von und über die Knef zusammengestellt und aufbereitet. In einem besonderen Gespräch zwischen Koreny und von Kessel erklingen originale Antworten der Knef – pointiert, überraschend und authentisch – und lassen die Legende in einem neuen Licht erscheinen. Lilian Klebow singt unter anderem Lieder wie "Für mich soll’s rote Rosen regnen", "In dieser Stadt", "Tapetenwechsel", "Amsterdam", "Aber schön war es doch" und "Die Seeräuber Jenny". Ein Abend voller Erinnerungen an Hildegard Knef – überraschend, berührend, faszinierend. Für ein junges Publikum eine Entdeckung, für Kenner eine Hommage. Vieles, was über sie gesagt, vergessen oder nie ausgesprochen wurde, wird in diesem Interview lebendig.

Buch und Leitung: Bela Koreny

Im Programm, das Ursula Strauss mit dem Duo BartolomeyBittmann präsentiert, dreht sich alles um das Thema Liebe: das höchste der Gefühle in all seinen Facetten und Farben – verträumt, verspielt, verzweifelt, verlassen, verwegen, ein lustvolles Ausloten von Grenzen.

Texte und Musik – von Mundart zum Gedicht, vom Wienerlied zum Popsong

Dabei bewegen sich die drei Künstler:innen literarisch und musikalisch in den unterschiedlichsten Genres: So hat die hinreißende Mundart einer Christine Nöstlinger Platz neben dem hochromantischen Liebesgedicht und frivole Liebschaften der 1920er neben Bravo-Texten der 1970er-Jahre. Das Volkslied und das Wienerlied stehen neben Schlager und Popsongs oder der Musik von BartolomeyBittmann, von Matthias Bartolomey und Klemens Bittmann stets unverwechselbar energiegeladen vorgetragen an Cello und Violine bzw. Mandola – eine sinnliche Annäherung an den oftmals so überstrapazierten Begriff der Liebe, gespickt mit viel Humor.

Ursula Strauss Lesung, Gesang
BartolomeyBittmann Duo
Matthias Bartolomey Violoncello
Klemens Bittmann Violine, Mandola

Programm

»Alles Liebe«

Ein Konzert mit Swing, Rockabilly und Evergreens, präsentiert von der beliebten Live-Band SwingTrain, verspricht ein unvergessliches Erlebnis voller guter Laune und mitreißender Melodien zu werden. Das besinnliche Weihnachtsfest ist vorbei und der Blick ist voller Zuversicht auf das kommende Jahr gerichtet. Die erfahrenen Musiker wissen genau, wie sie das Publikum mit Klassikern des Swing- und Evergreen - Genres in ihren Bann ziehen können. Die zeitlosen Hits von Größen wie Frank Sinatra, Dean Martin, Elvis Presley, Engelbert, Michael Buble´ u.v.a. sorgen für eine beschwingte Atmosphäre, die jeden Zuhörer zum Mitwippen und Tanzen animiert. Wer solche Oldies liebt, sollte sich dieses musikalische Highlight nicht entgehen lassen.

Wenn Immobilienhaie, Finanzberater oder Landmaschinenvertreter in die Dörfer fahren und mit ihren Geschäften versuchen, einfache Leute reinzulegen, dann sollten sie einen großen Bogen um das Haus vom Petutschnig Hons machen.

Viele haben es beim Kultbauern aus Schlatzing versucht und alle haben sich ihre Goldzähne ausgebissen. Hons, der Anzugträgern gegenüber bissiger ist als ein vegan gefütterter Dobermann, hat die Schule des Lebens besucht und er war ein Musterschüler, der sich an jede einzelne Unterrichtseinheit erinnert.

In seinem neuen Programm „Bauernschlau“ führt die wortgewaltige Kraft vom Land ehrlich und kompromisslos in einen verbalen Kreuzzug gegen Scharlatane und Betrüger, der Lachfalten und Bauchmuskelkater hinterlässt und seinem Publikum ein Werkzeug gegen ungebetene Eindringlinge in die Hand legt.

Frei nach dem Motto: „Hons oder gor nit!“ ist sein Wort Gesetz, wenn er bauernschlau über Politiker, Betrüger oder den ganz normalen Wahnsinn unseres Alltags philosophiert.

Mit über 200.000 Facebook-Fans, 100.000 Tiktok-Fans und 90 Millionen YouTube -Aufrufen wird der populärste Bauer Österreichs euch live mit seinen Pointen und engelsgleichen Gesängen begeistern!

Die Zauberflöte
Wolfgang Amadeus Mozart

(in deutscher Sprache mit Übertiteln in verschiedenen Sprachen)

Dauer
2 Stunden/1 Stunde (Kurzfassung)

Musikalische Aufnahme
Deutsche Grammophon RIAS-Symphonie-Orchester

Dirigent
Ferenc Fricsay

Sänger
Josef Greindl, Rita Streich, Maria Stader, Ernst Häfliger, Dietrich Fischer-Dieskau u. a./a. o.

Regie
Géza Rech

Neueinstudierung 2015: Thomas Reichert

Dekor
Günther Schneider-Siemssen

Kostüme
Friedl Aicher

Erlebe ein authentisches Wiener Klassikkonzert im Herzen der Stadt!

Das Wiener Klassik Ensemble präsentiert im berühmten Haus der Musik ein elegantes einstündiges Programm mit zeitlosen Meisterwerken von Mozart, Haydn, Beethoven, Schubert und Strauss. Das professionelle Streichquartett schafft eine intime Atmosphäre, die Wiener Klassik so nahbar wie nie zuvor macht – ein unvergesslicher Kulturabend in der Stadt der Musik.

Highlights des Programms:
- Mozart: Eine kleine Nachtmusik & Dissonanzquartett
- Haydn: Kaiserquartett & The Joke
- Beethoven: Streichquartett Nr. 4 & Ode an die Freude
- Schubert: Ave Maria & Der Tod und das Mädchen
- Strauss: An der schönen blauen Donau & Radetzky-Marsch

Warum dieses Konzert?
- Zentral gelegen, nur wenige Schritte von der Staatsoper
- Einzigartiges Ambiente im Haus der Musik
- Unvergessliche Klassiker in höchster Qualität

Ein Phänomen kehrt zurück: Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER
Nach dem großen Erfolg von CATS bringen die Vereinigten Bühnen Wien eines der berühmtesten Musicals aller Zeiten - Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER - zurück nach Wien. Intendant Christian Struppeck holt Cameron Mackintoshs spektakuläre Neuproduktion von Andrew Lloyd Webbers DAS PHANTOM DER OPER, die noch nie im deutschsprachigen Raum zu sehen war, ab Frühjahr 2024 ans Raimund Theater.

Die brandneue Inszenierung des weltberühmten Meisterwerks war bereits in Großbritannien, den USA und Australien, wo sie erst kürzlich im bedeutenden Sydney Opera House zu sehen war, restlos ausverkauft. Die Österreich-Premiere findet am 15. März 2024 statt.

Der legendäre Kronleuchter, packende Leidenschaft und weltbekannte Melodien
Internationale Kritiker*innen schwärmen, die Neuproduktion von Cameron Mackintosh sei "größer und besser als je zuvor". Die Inszenierung beeindruckt mit vielen spektakulären Spezialeffekten - darunter der legendäre Kronleuchter -, der beliebten Geschichte und der atemberaubend romantischen Musik von Andrew Lloyd Webber, mit allen weltbekannten Songs wie u.a. "Die Musik der Nacht", "Denk an mich", "Das Phantom der Oper", "Mehr will ich nicht von dir" oder "Maskenball" – mit einem großen Ensemble, selbstverständlich begleitet vom VBW-Orchester ebenfalls in großer Besetzung. Die VBW präsentieren im Raimund Theater einen aufwändig inszenierten und in jeder Hinsicht außergewöhnlichen Musical-Abend voll großer Emotionen, unsterblicher Liebe und packender Leidenschaft, den man keinesfalls verpassen sollte.

In deutscher Sprache mit englischen Übertiteln.

Cast:
Das Phantom - Anton Zetterholm
Christine Daaé - Lisanne Clémence Veeneman
Raoul, Vicomte de Chagny - Roy Goldman
Monsieur André - Rob Pelzer
Monsieur Firmin - Thomas Sigwald
Carlotta Giudicelli - Milica Jovanović
Ubaldo Piangi - Greg Castiglioni
Madame Giry - Patricia Nessy
Meg Giry - Laura May Croucher

Es spielt das Orchester der Vereinigten Bühnen Wien unter der musikalischen Leitung von Carsten Paap.

Leading Team:

ANDREW LLOYD WEBBER - Musik
CHARLES HART - Liedtexte

RICHARD STILGOE - Zusätzliche Liedtexte
RICHARD STILGOE & ANDREW LLOYD WEBBER - Buch
MICHAEL KUNZE - Deutsche Übersetzung
Basierend auf dem Roman ‘Le Fantôme de l’Opéra’ von GASTON LEROUX

DAVID CULLEN & ANDREW LLOYD WEBBER - Orchestrierung

NINA DUNN - Videodesign & Projektionen
MICK POTTER - Sounddesign
PAULE CONSTABLE - Licht
MARIA BJÖRNSON ® - Kostüme
PAUL BROWN - Bühnenbild

SCOTT AMBLER - Choreographie
LAURENCE CONNOR - Regie

Diese Neuproduktion steht unter der ursprünglichen Gesamtverantwortung von Matthew Bourne und Cameron Mackintosh.

Das Feuerwerk der Blasmusik ist seit Jahren fester Bestandteil des Jahresabschlusses der Stadtmusikkapelle Wilten. Dieses Jahr klingt mit dem Feuerwerk der Blasmusik auch das Jubiläum der Stadtmusikkapelle - nämlich 375 Jahre - aus. Um dies gebührend zu feiern, wird das Feuerwerk der Blasmusik 2025 gemeinsam mit der Musikkapelle Villnöß - unter der musikalischen Leitung von Hans Pircher - gestaltet.

Ein Leben als Tischbein? Wie langweilig! Das sprechende Holzstück in der Werkstatt von Geppetto hat ganz andere Träume.

Geppetto schnitzt daraus eine Puppe, gibt ihm den Namen Pinocchio und schon will der raus in die Welt und Abenteuer erleben. Geppetto ‒ nun plötzlich alleinerziehender Vater ‒ hat alle Hände voll zu tun mit dem aufbrausenden Pinocchio, der von einer Gefahr in die nächste stolpert. Beinahe zu Feuerholz verarbeitet, von Fuchs und Kater ausgeraubt und zwischenzeitlich von einem Riesenhai verschluckt, denkt Pinocchio aber niemals daran, aufzugeben, um seinen großen Traum zu erreichen: ein echtes Kind zu werden und seinen Platz in der Welt zu finden.

Nach Die komische Tür widmen sich Nils Strunk und Lukas Schrenk, die Macher von „Zauberflöte“ und „Schachnovelle“ am Burgtheater, nun dem Kinderbuch-Klassiker von Carlo Collodi. Gemeinsam mit dem Regie-Duo Leonard Dick und Andrej Agranovski bringen sie Pinocchio als musikalisches Schauspiel auf die Bühne des DSCHUNGEL WIEN.

Künstler*innen

Nils Strunk
Regisseur, Musiker, Schauspieler

Lukas Schrenk
Autor

Leonard Dick
Regisseur, Schauspieler

Andrej Agranovski
Musiker, Schauspieler

Info

6‒12 Jahre
70 Min.
Deutsch (Reise-Wortschatz Italienisch)

IDEE + TEXT + MUSIK Lukas Schrenk, Nils Strunk
CO-AUTOR + ITALIENISCHE TEXTE Henry Morales
REGIE Leonard Dick
MUSIKALISCHE LEITUNG Andrej Agranovski
BÜHNE + KOSTÜME Alex Gahr
REGIEASSISTENZ Emily Nagl
SCHAUSPIEL Florian Klingler, Wolfram Rupperti, Lara Sienczak, Jasmin Weissmann

Die Minoritenkirche, ein gotisches Meisterwerk im Herzen Wiens, bietet eine einzigartige Kulisse für unvergessliche klassische Konzerte. Mit ihrer beeindruckenden Architektur und außergewöhnlichen Akustik verwandelt sie jedes Konzert in ein magisches Erlebnis. Hier verschmelzen Geschichte und Musik zu einer harmonischen Einheit, während weltberühmte Musiker*innen Werke von Mozart, Beethoven, Vivaldi und vielen anderen in höchster Perfektion interpretieren.



Die Konzerte sind ein Fest für die Sinne: Die prachtvollen Klänge der Streicher, virtuose Soli und meisterhafte Interpretationen großer Werke lassen die Kirche in einem ganz besonderen Licht erstrahlen. Dank der hervorragenden Akustik wird jede Note lebendig – sanfte Pianissimo füllen den Raum mit Intimität, während kraftvolle Forte-Passagen majestätisch nachhallen.



Das vielfältige Programm umfasst das ganze Jahr über hochkarätige Aufführungen – von festlichen Advents- und Weihnachtskonzerten bis hin zu feierlichen Neujahrskonzerten und zahlreichen musikalischen Highlights in jeder Saison. Die Konzerte begeistern durch ihre musikalische Exzellenz und ziehen sowohl Liebhaber der klassischen Musik als auch neugierige Entdecker aus aller Welt an.



Erleben Sie Musikgenuss auf höchstem Niveau in einer der schönsten Kirchen Wiens. Sichern Sie sich Ihre Tickets jetzt und lassen Sie sich von den Meisterwerken der Klassik verzaubern!

Cirque Éloize bringen eine visionäre Neukreation, die urbanen Circus und digitale Kunst auf völlig neue Weise verbindet, nach Salzburg. Die Stars aus Montréal verbinden Breakdance, Trampolin, Luftakrobatik, Trial-Bike, Cyr Wheel und mehr in einer visuell fesselnden Welt, in der sich die Grenzen zwischen Realität und digitaler Kunst auflösen. Damit schlagen sie ein neues Kapitel des Cirque Nouveau auf – explosiv, innovativ und am Puls der Zeit.

Im Zentrum der neuen Show steht eine Reise durch eine futuristische Stadt, durch Körperbilder, Lichtlandschaften und digitale Räume. Die Künstler:innen erzählen Geschichten von Selbstfindung, Veränderung und dem Wunsch nach Verbindung mit sich selbst, mit anderen und mit einer Welt im Wandel.

Was Cirque Éloize hier zeigen ist mehr als Circus: Es ist ein eindrucksvolles Gesamterlebnis, ein technologisch raffiniertes Spektakel, in der Street-Art und Akrobatik verschmelzen

Weihnachten im Zirkus …!
Ein Fest für die ganze Familie!

CIRCO DE GOMES präsentiert den 5. Payerbacher Weihnachtszauber Zirkus

Was gibt es Schöneres, als mit seinen Liebsten in der Weihnachtszeit eine zauberhafte Zirkusshow in stilvollem Ambiente und traumhafter Umgebung zu genießen?

Wenn es nach Popcorn und Sägemehl duftet, die Scheinwerfer angehen und im Zelt eine märchenhafte Stimmung in der Luft liegt, wenn hoch oben unter der Zirkuskuppel die Luftakrobaten fliegen und die Clowns Groß und Klein mit feinem Humor zum Lachen bringen – dann ist es Zeit zum Träumen!

Begleiten Sie uns auf eine fantastische Reise in die Welt der Clowns und Akrobaten.
Lassen Sie sich verzaubern von der einzigartigen Atmosphäre des Weihnachtszaubers.

Nehmen Sie sich Zeit für Ihre Lieben!
Zeit für Zirkus!
Zeit zum Träumen …!

Cirque Éloize bringen eine visionäre Neukreation, die urbanen Circus und digitale Kunst auf völlig neue Weise verbindet, nach Salzburg. Die Stars aus Montréal verbinden Breakdance, Trampolin, Luftakrobatik, Trial-Bike, Cyr Wheel und mehr in einer visuell fesselnden Welt, in der sich die Grenzen zwischen Realität und digitaler Kunst auflösen. Damit schlagen sie ein neues Kapitel des Cirque Nouveau auf – explosiv, innovativ und am Puls der Zeit.

Im Zentrum der neuen Show steht eine Reise durch eine futuristische Stadt, durch Körperbilder, Lichtlandschaften und digitale Räume. Die Künstler:innen erzählen Geschichten von Selbstfindung, Veränderung und dem Wunsch nach Verbindung mit sich selbst, mit anderen und mit einer Welt im Wandel.

Was Cirque Éloize hier zeigen ist mehr als Circus: Es ist ein eindrucksvolles Gesamterlebnis, ein technologisch raffiniertes Spektakel, in der Street-Art und Akrobatik verschmelzen

Hosea Ratschiller
Happy Place

Der Hosea ist in der Stadt. Und staunt nicht schlecht. Es gibt jetzt ein Geschäft, das hat immer offen, aber da ist kein Mensch. Nie! Dort arbeitet auch keiner. Es ist der reinste Asozialmarkt. Wie willst du so eine Welt noch schönreden? Es muss was passieren!
Der Hosea ist in der Stadt. Und findet helle Worte für dunkle Zeiten. Dann geht das Licht an. Endlich ist Showtime. Hereinspaziert! Lachen Sie alles raus, Sie sind in besten Händen.
Herzlich Willkommen am Happy Place!

Regie: Petra Dobetsberger

Premiere am 7. Oktober 25 im Stadtsaal Wien
Hosea Ratschiller ist Entertainer und Papi aus Wien. Sein Stand Up Kabarett wurde mehrfach ausgezeichnet (1Salzburger Stier, 3 österreichische Kabarettpreise, 1Passauer Scharfrichterbeil). Manchmal macht er Fernsehen (ORF1 Pratersterne), Radio (FM4 Ombudsmann ) oder Bücher. Sehr selten repariert er Haushaltsgeräte. An Belgien denkt er quasi nie. Genau genommen ist er aus Kärnten.