Tun Sie es gekrönten Häuptern gleich: Nach den offiziellen Öffnungszeiten des Schloss Schönbrunns werden die Tore für Sie noch einmal geöffnet. Erkunden Sie das prunkvolle Schloss Schönbrunn in exklusiver und privater Atmosphäre. Die Schlossbesichtigung endet in der beeindruckenden Großen Galerie. Anschließend gönnen Sie sich beim Konzert in der Orangerie königliches Amüsement.

Inklusivleistungen

- Exklusive Imperial Tour im Schloss Schönbrunn nach der offiziellen Schließzeit des Schlosses mit Audioguide

- Freie Sitzplatzwahl in der gewählten Kategorie beim Schloss Schönbrunn Konzert

- Kategorie A: ein Glas Sekt oder Sekt Orange an unserer Konzertbar pro Person

- Kategorie VIP: Unsere VIP-Gäste genießen die Vorteile einer eigenen VIP-Lounge mit eigener Bar und einem Glas Sekt. Inkludiert sind auch Sitzplätze in den vordersten Reihen für das Konzert, sowie die Garderobe und ein eigenes VIP-Programmheft.

Bitte beachten Sie: die angegebene Schlossbesichtigungszeit ist unbedingt einzuhalten. Bei Verspätung wird das Ticket ungültig.

Die Schlossbesichtigung ist in folgenden Sprachen verfügbar: Deutsch, Englisch, Französisch, Italienisch, Spanisch, Japanisch, Koreanisch, Chinesisch, Arabisch, Tschechisch, Ungarisch, Rumänisch, Russisch, Serbisch, Ukrainisch, Polnisch, Türkisch.

Magic Musical - Best of... Musicals



In dieser ca. 50-minütigen Show erleben Sie eine musikalische Reise durch die Highlights der beliebtesten Musicals dargeboten vom Musicalensemble des Vereins Theater bewegt und der Musicalausbildung Stage Manufactory. Fiebern Sie mit beim Kampf zwischen den Jets und den Sharks in West-Side-Story, grooven Sie sanft und easy zu den Klängen von Hair und schmunzeln Sie mit uns über die mörderischen Geschichten der Chicago-Ladies. Mit ein wenig Magie reisen Sie mit uns in die tierische Welt Afrikas und checken kurz danach im Kloster Sister Act ein. Passen Sie während dieser Musicaltour gut auf Ihre Habseligkeiten auf, denn die Blues Brothers sind wieder auf Streifzug durch die Sonnentherme Lutzmannsburg.

Manfred Spitzer hält einen Vortrag über das Buch „Künstliche Intelligenz – Dem Menschen überlegen – wie KI uns rettet und bedroht“. Beruflich ist Manfred Spitzer ein deutscher Neurowissenschaftler und Psychiater, außerdem ist er in der Universität in Ulm tätig.

In seinem Buch geht es um die Auswirkungen der künstlichen Intelligenz auf unsere Gesellschaft. Er schreibt über die Gefährdung der Privatsphäre, die Fortschritte im Gesundheitswesen und vieles mehr. Das Buch bietet Möglichkeiten, zu verstehen, wie KI unser Leben verbessern kann und welche Risiken sie mit sich bringt.

Vorsicht, bissiger Hopf
Er ist weder Wadlbeisser noch Angstbeisser!
Hier beisst einer aus Leidenschaft!
Keine Spur von Altersmilde oder gar Resignation, keinerlei Anzeichen von verlorenen Biss. Auch im neuen Programm ist niemand vor Hopf sicher.
Er lauert als genauer Beobachter seiner Mitmenschen hinter den Thujenhecke seiner Zeit um sich bei Bedarf auch mal selbst in den Arsch zu beissen.
Dann wird am Ladekabel vom Tesla geknabbert und die braune Katze des Nachbarn aus dem Garten gejagt. Mag sein, er ist schon ziemlich weiß rund um die Schnauze, aber seine Instinkte sind die eines jungen, wilden Hundes.
Und so kann er auch nach 20 Dienstjahren als Kabarettist noch kraftvoll zubeissen.

Die ORF-III-Satireshow mit Gerald Fleischhacker. Diesmal mit Caroline Athanasiadis, Pepi Hopf, Maria Muhar und Omar Sarsam.

Mit satirischer Brillanz arbeiten sich die besten Kabarettistinnen und Kabarettisten des Landes an den Absurditäten in Politik, Wirtschaft und Kultur ab – abwechslungsreich, pointiert und kritisch.

Nach Jahren der gelebten Praxis als Kabarettist und Arzt verschwimmen für Omar Sarsam manchmal die Grenzen dazwischen.

Sie ist eines der vielversprechendsten Talente des heimischen Kabaretts: Maria Muhar. Einer der wenigen Fälle, in denen sich Publikum und Kritik einig sind: Was Muhar in ihrem ersten Programm "Storno" auf die Bühne bringt, kann nur der Startschuss einer großen Karriere sein. Umso mehr freuen wir uns, Maria Muhar zum zweiten Mal bei der "Tafelrunde" begrüßen zu dürfen.

Im Frühjahr ist Pepi Hopf meisterhaft für seinen kurzfristig erkrankten Kollegen eingesprungen, jetzt begrüßen wir den ehemaligen Marchfelder Biobauern mit Simmeringer Arbeiterwurzeln als kritischen Zeitgeist erneut im RadioKulturhaus. Ob mit Thomas Stipsits, Klaus Eckel oder solo auf der Bühne – Pepi Hopf ist ein Erlebnis, das man sich nicht entgehen lassen sollte.

Diese illustre Runde komplettiert Kabarettistin, Sängerin, Moderatorin und Publikumsliebling Caroline Athanasiadis. Sie spricht schneller als Klaus Eckel, singt und tanzt und lässt mit ihrer Kritik vor allem niemand verschont.

Ein Abend mit Andreas Lichtenberger, Musikgeschichtenerzähler.

„Seit über zwanzig Jahren stehe ich voller Hingabe auf den deutschsprachigen Musicalbühnen und Georg Kreisler, dessen „Everblacks“ im Plattenschrank meiner Eltern stand, singe ich bereits seit über vierzig Jahren.

Heute Abend darf ich diese beiden Leidenschaften miteinander verbinden. Was sie gemeinsam haben, sind die fröhlichtrauriggrauslichschönschaurigen Geschichten die sie erzählen.

Tauchen Sie mit mir ein, fremderlebt und doch so oft persönlich empfunden, nicht nah, nicht fern dem eigenen Leiden, Leben und Lachen!“

Am Klavier: Birgit Zach

Die Wohnküche eines alten Bauernhauses in Leenane, einem winzigen Ort an der Küste der irischen Grafschaft Galway. Die Brüder Valene und Coleman, die hier seit Ewigkeiten zusammenleben, haben gerade ihren erschossenen Vater beerdigt, und sie streiten sich um Chips, Schnaps und Heiligenstatuen. Der junge Gemeindepfarrer Pater Welsh ist nach der Beerdigung mit ihnen gekommen, um sich zu betrinken und sich über das unbelehrbare Dorf zu beklagen, wo alle sich bekriegen, erschießen oder sich selbst umbringen. Die vierte Figur des tragikomischen Quartetts ist Girleen, fast volljährig und Verkäuferin von Poteen, einem hochprozentig destillierten Schnaps aus Gerste. Als sie mit ihrer Ware und traurigen Neuigkeiten aus dem Dorf bei den Brüdern anklingelt, setzt sich eine unwiderrufliche Dynamik des Grauens in Gang, voller ehrlicher Zugeständnisse, impulsiver Gewalt und schwarzen Humors.

Mateja Koležnik inszenierte in ihrer slowenischen Heimat bereits mehrere Stücke von Martin McDonagh, dem „irischen Theater-Tarantino“. Noch bevor er ein erfolgreicher Filmemacher („Brügge sehen und sterben“, „The Banshees of Inisherin“) wurde, schrieb McDonagh mit der Leenane-Trilogie (1996–1997) drei Theaterstücke, in denen er irische Dorfleute in einer unverwechselbaren Sprache übereinander herziehen lässt. DER EINSAME WESTEN ist der Höhepunkt dieses bemerkenswerten Jugendwerkes, das voller zeitloser Themen ist: die Familie, Schuld und Sühne, Liebe, der Sinn des Lebens und der Tod – und natürlich die ewige Frage, ob Taytos- oder McCoys-Chips besser sind.

Mitwirkende:

Regie | Mateja Koležnik
Bühnenbild | Raimund Orfeo Voigt, Dimitrij Muraschov
Kostüme | Ana Savić-Gecan
Musik | Michael Gumpinger
Licht | Norbert Piller
Dramaturgie | Jeroen Versteele

Girleen Kelleher | Lili Winderlich
Pater Welsh | Itay Tiran
Valene Connor | Michael Maertens
Coleman Connor | Roland Koch

Zwischen normalem Wahnsinn und Hormon-Achterbahnfahrt wird es wieder hemmungslos ehrlich. Die ganze Wahrheit über knallende Türen, nörgelnde Eltern und heranwachsende Kinder. Versprochen mit vielen AHA-Momenten und Muskelkater-Garantie vom Lachen gehen wir in die Fortsetzung und freuen uns auf Jan-Uwe Rogge. Ein Abend mit absolutem Mehrwert.

Wolfgang Amadeus Mozart und Ludwig van Beethoven bilden den klassischen Rahmen dieses Programms des aus London stammenden Dirigenten Kerem Hasan: Mozarts in Festlaune prickelnde Haffner-Symphonie und Beethovens Vierte, die sich nach romantisch-trüber Einleitung als eine seiner heitersten, unbeschwertesten Symphonien entpuppt. Dazwischen aber schüren Hasan, seit seinem Sieg beim Dirigierwettbewerb der Salzburger Festspiele 2017 international gefeiert, und die junge, ebenfalls aus dem Vereinigten Königreich stammende Mezzosopranistin Beth Taylor die Leidenschaft des Flamenco – in der zündenden Suite aus Manuel de Fallas Ballett El amor brujo. Darin bedroht eine unsterbliche Liebe noch aus dem Grab heraus ein neues Glück.

PROGRAMM

*Wolfgang Amadeus Mozart: Symphonie D-Dur KV 385 Haffner
*Manuel De Falla: El amor brujo (Der Liebeszauber) Ballett-Suite
*Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 4 B-Dur op. 60

BESETZUNG

Beth Taylor Mezzosopran, Kerem Hasan Dirigent, Tonkünstler-Orchester

Andy Lee Lang & Werner Auer
Das waren Zeiten! - Premiere

Wenn zwei Vollblut-Entertainer auf ihre Jugend zurückblicken, dann bleibt kein Auge trocken und fast kein Lied ungesungen. In dieser humorvoll-musikalischen Zeitreise befassen sich Andy Lee Lang und Werner Auer mit den Themen, die sie in ihrer Jugend bewegt und auch geprägt haben. Musikalisch gibt es bei dieser Show nahezu keine Grenzen, denn von den Anfängen des Austropop, über den deutschen Schlager bis zur internationalen Popmusik ist in ihrem zweiten gemeinsamen Bühnenprogamm „DAS WAREN ZEITEN“ nahezu alles möglich.
Es wird geblödelt, es wird sinniert und in einer charmanten und unterhaltsamen Art und Weise eine fast vergessene Ära wiederbelebt. Wenn die kleinen Faserschmeichler den Hustinetten-Bären treffen, die Biene Maja mit Captain Kirk ins Weltall fliegt und die Musikkassetten sich nicht mehr zurückspulen lassen, dann gibt’s nur eines: schnell ein Twinni – aber orange oder grün?
Nicht nur musikalisch, sondern auch thematisch bringen die beiden Endfünfziger die Epoche ihrer Kindheit und Teenagerzeit auf die Bühne. Super-Hits, Stimmungs-Kracher und melancholische Hadern sowie jede Menge musikalischer Überraschungen erlebt das Publikum in dieser Zeitreise in die 60er und 70er Jahre.

Originalmusik von Wenzel Müller

O Schande, ich bin ein Menschenfeind, und komm’ da in eine Lieb’ hinein, die gar kein End’ nimmt.

“Hätte Raimund drei Stücke geschrieben von dem Wert des Alpenkönigs, sein Name würde nie vergessen werden in der Geschichte der deutschen Poesie", schrieb Franz Grillparzer über seinen Dichterkollegen. Das Original-Zauberspiel Der Alpenkönig und der Menschenfeind führt klar vor Augen, wie sehr Raimunds Stücke an philosophischer und psychologischer Tiefe ihrer Zeit voraus waren. “Mit dem Stück Allegorie, das sich in ihm verkörpert, gehört Rappelkopf noch dem barocken Theater an; als Seelenkranker schon völlig dem der neueren Zeit."
(Heinz Politzer)

In Raimunds 1828 uraufgeführtem Stück misstraut der reiche Gutsbesitzer Rappelkopf jedem. Nicht einmal seiner Familie gelingt es, zu ihm durchzudringen. Erst als ihm der mächtige Alpenkönig Astragalus sein eigenes Ich vorführt, wird er von seiner Misanthropie geheilt und gelangt zur Einsicht.

Raimunds Zauberspiel bietet eine Fülle prächtiger Charaktere – vom menschenverachtenden Rappelkopf über seine verzweifelt um die Ehe kämpfende Frau Sophie und den geheimnisvollen Alpenkönig bis hin zu den komischen Figuren des Stücks: dem Diener Habakuk, der unentwegt von sich behauptet, “ich war zwei Jahre in Paris", und dem vorlauten Stubenmädchen Lischen. Die Musik, darunter so bekannte Lieder wie “So leb' denn wohl, du stilles Haus", stammt von Wenzel Müller. Josef E. Köpplinger, der am Theater in der Josefstadt mit Der Bauer als Millionär einen großen Erfolg feierte, wird mit dieser Produktion seine Auseinandersetzung mit Ferdinand Raimund fortsetzen.

2. Orchesterkonzert
Mo | 21. Okt. 2024
Di | 22. Okt. 2024

Uhrzeit: 19:30 Uhr
Ort: Musikverein Graz

Jakub Hrůša
Bamberger Symphoniker
Daniil Trifonov Klavier

Ludwig van Beethoven: Symphonie Nr. 4 in B-Dur, op. 60
Sergej Rachmaninow: Rhapsodie über ein Thema von Paganini, op. 43
Leoš Janáček: Taras Bulba, Rhapsodie für Orchester

Rhapsodie
Nach längerer Zeit gastieren wieder die Bamberger Symphoniker unter ihrem Chefdirigenten Jakub Hrůša im Musikverein. Erstmals im Orchesterkonzertzyklus zu hören ist Daniil Trifonov, der bei seinem letzten Konzert in Graz gefeiert wurde: „Mit Virtuosität und Tiefgang in Bravourstücken: Daniil Trifonov brillierte im Musikverein“ (Kleine Zeitung).

Mit einem neuen Album im Gepäck wird Scott Matthew im Oktober 2024 wieder auf
Tournee gehen. Begleitet wird der australische Singer- /Songwriter von seinen beiden
langjährigen Musikern Marisol Limon Martinez am Piano und Jürgen Stark an der
Gitarre.



Momentan ist er noch in seiner Wahlheimat New York im Studio, um den Aufnahmen an
seinem zweiten Album mit Coverversionen den letzten Feinschlif zu geben.
Wer schon einmal eines dieser ergreifenden Scott Matthew Konzerte erlebt hat, weiß von
der Tradition, meist mit einem Cover Song das Set zu beenden und die Bühne zu
verlassen. Oder wie Scott selbst diese Zugaben bezeichnet: "Diese Lieder sind wie alte
Freunde, mit denen ich teilweise aufgewachsen bin und die mir in besonderen
Lebenssituationen Trost und Halt gegeben haben".



Im Jahr 2013 veröfentlichte er mit dem Album Unlearned (Glitterhouse/Indigo) seine
erste Zugaben-Kollektion gecoverter Lieblingslieder.



Auch für sein neues Werk wird er wieder den emotionalen Kern "Alter Freunde" mit viel
Liebe und Empathie herausarbeiten und sie durch seine markante Stimme und mit
spärlichster Instrumentierung neu und berührend übersetzen. Die Trackliste und der
Albumtitel bleiben noch geheim, nur so viel sei bereits verraten: Weltbekannte Pop Hits
werden auf dem neuen Album und seiner Setliste für die anstehenden Konzerte in
Deutschland, Österreich und der Schweiz im Oktober 2024 ebenso wieder vertreten
sein, wie der ein oder Soul-Klassiker und bisher weitgehend unentdeckte Musikperlen.
Die Konzerte fnden größtenteils in bestuhlten Konzertsäälen satt.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Treffpunkt: Tourismusinformation Region Graz, Herrengasse 16, 8010 Graz, T +43/316/8075-0

In den Monaten Jänner bis Juni und im November & Dezember werden die Führungen zweisprachig mit einem Guide abgehalten. Die Stadtführung findet bei jedem Wetter statt.
Achtung: Begrenzte Teilnehmeranzahl! In den Monaten Jänner bis Juni und November & Dezember ist eine Anmeldung bis 13.00 Uhr unbedingt erforderlich!
Außerhalb dieses Zeitraums wird eine rechtzeitige Anmeldung empfohlen, da eine Teilnahme aufgrund der begrenzten Teilnehmerzahl ansonsten nicht garantiert werden kann.

Erlebe einen Abend ganz im Zeichen der klassischen Musik und genieße das besondere Ambiente im barocken Marmorsaal des Schlosses Mirabell. Der Marmorsaal war einst der Festsaal des Fürsterzbischofs und gilt heute als einer der schönsten Konzertsäle der Welt. Hier haben schon Vater Leopold Mozart und seine Kinder Wolfgang und Nannerl musiziert. Lass dich verzaubern von den Solisten und den wechselnden Ensembles, die dich mit ihren intensiven und stimmungsvollen Werken begeistern werden. Freu dich auf die unterschiedlichen Interpretationen feinster Kammermusik.