Dinner in the dark - das wörtlich genommene Blind Dinner.

Auch wenn alle Teller "schön" angerichtet wurden, hier isst das Auge nicht mit!

Denn bei uns ist nicht dunkel - sondern es ist stockfinster. Sie sehen nicht einmal Ihre eigene Hand vor Augen.
Verzichten Sie für die Dauer der Veranstaltung auf Ihre „Augen“ – sondern schärfen Sie während einem exquisiten 3 Gänge Menü Ihre anderen Sinne.

Keine Angst: Sie werden nicht sich selbst während des Blind Dinner´s überlassen – sondern werden durch unser fachkundiges und sehendes Personal (welches mit modernen Nachtsichtgeräten ausgerüstet ist) stets umsorgt. Auch wenn Sie es möglicherweise nicht glauben – senken Sie die Lautstärke Ihrer Stimme. Da das Gehör neben den anderen Sinnen (natürlich bis auf Sehen) beim Essen in der Dunkelheit mehr in Anspruch genommen werden – hören Sie auch besser!

Ein gut gemeinter – wenn auch nicht unbedingt ernsthafter – Rat: „Fummeln“ Sie bitte nicht während der Veranstaltung mit Ihrem Gegenüber. Begründung: 1. Sie sehen zwar nichts, aber wir sehen dank unserer Nachtsichtgeräte alles! 2. Da Sie ja nichts sehen können, können die Hände vielleicht nicht Ihren Partner treffen!

Nach dem inkludierten Glas Sekt zur Begrüßung wird Ihnen ein (von uns fix zusammengestelltes) 3 Gänge Überraschungsmenü serviert.

Zur Auswahl steht ein Menü mit Fleisch oder ein rein vegetarisches Menü. Weitere Auswahlmöglichkeiten stehen nicht zur Verfügung.

Eine Teilnahme mit Allergien, Unverträglichkeiten ist leider nicht möglich.

Erst vor kurzem aufgestanden und jetzt ist schon wieder alles finster?
Richtig – ich bin ja beim Frühstück in Dunkeln, beim Breakfast in the dark.

Jetzt brauche ich mal einen Kaffee – wow im Dunkeln riecht dieser ganz anders – nun muss dieser nur mehr in die Tasse. Hoffentlich treffe ich auch! Geschafft…
Milch & Zucker brauche ich auch noch. Ups – der Zucker wollte nicht rein…….
Wobei: Ganz egal, ob mit Milch oder ohne – der Kaffee bleibt hier beim Frühstück im Dunkeln immer schwarz!
Die Semmel aufschneiden, dies ist eine kleine Herausforderung im Dunkeln – lustig wird es erst, wenn man die Butter / Marmelade auf die Semmel streichen will……..
Ich behaupte mal, dass diese Art von Frühstücken noch nie so lustig, spannend und dunkel war!

Mit Hilfe von Gaumen, Nase und Fingern ertasten man sich durch die Reichhaltigkeit der Speisen.

Du liebst es zum Frühstück in ein nettes Café zu gehen und ausgiebig zu frühstücken? Dann probiere doch einmal etwas Neues aus und beginne deinen Tag mit einem ganz besonderen Frühstück, nämlich im Dunklen.
Ob Croissants oder Brot, Kuchen oder Plunder, alles steht zur Auswahl, nur sehen wirst du es nicht. Also musst du deine anderen Sinne schärfen: ob riechen, tasten oder schmecken - koste dich durch die große bereitgestellte Vielfalt dieses Frühstückerlebnisses.

Ein wirklich amüsantes Kulinarikangebot, ob zu zweit oder für die ganze Familie - ein besonderes Angebot für alle Frühstückfans

Morgenmuffeln und Pyjamas sind natürlich jederzeit gerne willkommen!

In „Hörensagen“, dem neuen Kabarettprogramm von Flo und Wisch, finden zwei Halbwissen zu einem Ganzen zusammen und lassen es in der Gerüchteküche so richtig brodeln. Das ist zwar nicht unbedingt wissenschaftlich fundiert, aber dafür unheimlich komisch! Für die beiden ist das „Hörensagen“ dabei die perfekte Quelle für unfassbare Geschichten und mitreißende Songs, in denen man sich nur allzuoft selbst wiederfindet.



Flo und Wisch sind im neuen Programm top-aktuell und treffen das Publikum mit ihrem Humor wieder genau dort, wo der spontane Lacher sitzt. Egal, ob Sie die beiden bisher nur vom Hörensagen kannten oder von den beiden schon live begeistert wurden - schauen Sie sich das an! Man hört, es soll richtig gut sein…

Regie: Bernhard Murg

MAMMA MIA PARTY – DAS KONZERT - DIE ABBA TOUR!

Bei der Mamma Mia Party, wir feiern die größten Songs – und zwar gemeinsam mit EUCH!

Wir spielen alle Kult-Hits live vom DJ-Pult zum Mitsingen, Tanzen und Feiern. Ob alleine, mit Freunden oder der ganzen Familie: Jeder Song wird zum Gänsehautmoment!




DRESSCODE:

Mamma Mia Outfits! (Kein Muss, aber gerne gesehen)

INFORMATIONEN ZUM ABEND:

Wir starten mit der Show, sobald der größte Teil des Einlasses durch ist. Bis dahin laufen bekannte Partysongs zum Mitsingen.

Der Einlass dauert in der Regel nicht länger als 30 Minuten.

Dein Ticket brauchst du nicht auszudrucken – es reicht digital auf deinem Handy.



Disclaimer:
Bei dieser Veranstaltung handelt es sich um eine Fanparty, die in keinerlei offizieller Verbindung mit der Marke Mamma Mia, der Musikgruppe ABBA oder den Rechteinhabern steht. Alle verwendeten Namen, Titel und Musikstücke dienen ausschließlich der Hommage und Unterhaltung. Diese Party ist ein inoffizielles Event von Fans für Fans.



Wichtige Info zur Veranstaltung:

Dies ist eine Fanparty und eine echte Mitsing-Party – ihr seid das Konzert!

Es gibt keine Live-Band und keine Sänger*innen vor Ort.

Hier steht der gemeinsame Spaß und das Mitsingen im Mittelpunkt – keine Dinnerparty, kein klassisches Konzert.

Einlass ab 18 Jahren – Ausnahmen nur nach Absprache mit der jeweiligen Location. Bitte kontaktiert die Location direkt, falls ihr hierzu Fragen habt.

»Dich zu gewinnen, oder umzukommen.«

Mitten im Trojanischen Krieg erscheint wie aus dem Nichts ein fremdes Heer, das ausschließlich aus Kriegerinnen besteht. Die Griechen halten die Frauen für potenzielle Verbündete, doch zu ihrem Erstaunen bekämpfen die Amazonen sowohl sie selbst als auch ihre trojanischen Feinde. Als Penthesilea, Königin der Amazonen, den griechischen Helden Achilles erblickt, sind beide nicht mehr zu trennen: Gegen jede Vernunft stürzen sie sich in einen Zweikampf, der alle Regeln bricht und die Ordnung der Politik und der Gefühle gleichermaßen gefährdet.
In diesem Sturm aus blutiger Begierde und unbändiger Leidenschaft erzählt Kleist eine der ungeheuerlichsten Liebesgeschichten des Theaterkanons in einer einzigartigen Sprache, die jede Regung und jeden Abgrund schonungslos offenlegt. Über Lager und Geschlechter hinweg zeigt er das Bild einer Menschheit, die jenseits von Gut und Böse mit unfassbaren Kräften ringt, die sie in und um sich selbst plötzlich entdeckt.

Die Wortwiege zeigt das unkonventionelle mythologische Drama von Heinrich von Kleist, das erst zwei Generationen nach dem Tod des Autors auf die Bühne gebracht wurde, in einer Fassung für drei Schauspieler:innen. Regie führt Jérôme Junod, Spezialist für Klassiker und neuer Spielleiter der Wortwiege.

Schauspiel: Nico Dorigatti, Nina C. Gabriel, Petra Staduan
Regie & Fassung: Jérôme Junod; Bühne: Andreas Lungenschmid; Kostüme: Antoaneta Stereva Di Brolio; Maske: Henriette Zwölfer; Musik und Sound Design: Christian Mair; Licht: Lukas Kaltenbäck; Dramaturgie: Marie-Therese Handle-Pfeiffer; Text: Heinrich von Kleist

Eine Produktion der Wortwiege, gefördert durch das Land Niederösterreich und die Stadt Wiener Neustadt.

Lachen bis die Stimmbänder zirpen: Die a cappella Comedy Gruppe "Die Echten"

präsentiert ihr brandneues Programm "Dingsda"!

Die 4 Vokalakrobatinnen, Meisterinnen des stimmlichen Humors, sind zurück und
bringen mit "Dingsda" frischen Wind in die A cappella Comedy-Szene! In ihrem
neuesten Programm entführen sie das Publikum auf eine musikalische Reise voller
Überraschungen und unvergesslicher Momente, die man einfach nicht erklären kann,
sondern sehen muss.

Aber warum „Dingsda"? Die Antwort der Gruppe auf diese Frage ist sowohl einleuchtend als auch dings: "Wir haben uns stundenlang den Kopf zerbrochen, um einen passenden Titel zu finden. Und dann dachten wir uns: Warum nicht „Dingsda“? Es ist so vielschichtig. – Genau wie unser Programm! Außerdem kann man es sich leicht merken, auch wenn man mal vergisst, worum es eigentlich geht!"

Mit „Dingsda" schmettern „Die Echten“ eine einzigartige unterhaltsame Mischung aus
mitreißendem Gesang, witzigen Anekdoten und schlagfertigen Pointen auf die
Bühne, die vor kultiviertem Nonsens sowie stimmgewaltiger Instrumentenlosigkeit
nur so strotzt.

„Wir machen ja schon bald 25 Jahre das dings da ohne die echten Instrumente, dafür
aber mit beatboxing, Vokaltrompeten und Mundgitarren. Aber diesmal“, so die
Stimmbänd einstimmig „wird keine*r im Publikum mit trockenen Ohren nach Hause
gehen. Dafür singen wir mit unserem Namen. Amen.“

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Spaß, Musik und unvergesslicher Unterhaltung!

Solokabarett von und mit Stefan Haider

Seit über 20 Jahren Religionslehrer und dann plötzlich Direktor? Wie konnte das passieren?

Im Prinzip war es die Bewerbung. Die Zukunftsvision, die die Bewerbungskommission überzeugt hat. Ein Religionslehrer kennt schließlich die Richtung: Kehrt um! 180 Grad! Wer das täglich zweimal durchzieht, ist am Abend wieder auf der Spur.

Und natürlich geht es in so einer Vision niemals nur um Schule. Nein! Das Leben insgesamt, die Welt, das ganze Universum gehören neu aufgestellt. Und irgendwer muss damit beginnen!

Erleben Sie Stefan Haider, die Synthese aus Humor und Bildungsauftrag, Kabarettist aus Berufung und Religionslehrer aus Leidenschaft, mit seiner Vision vom Leben. Ungekürzt und ungeschminkt im Director's Cut.

Hier sind Sie garantiert nicht im falschen Film!

Die vierte Auflage des Judo Grand Prix in Linz ist das unbestrittene Highlight des österreichischen Judo-Kalenders und eines der Top Sportevents des Landes. 400 der besten Judoka aus 50 Nationen treffen sich vom 6. bis 8. März 2026 in Linz, um um die begehrten Medaillen der World Tour zu kämpfen.



The 4th Judo Grand Prix in Upper Austria is the undisputed highlight of the Austrian judo calendar and one of the country’s most prestigious sporting events. 400 of the world’s best judoka from 50 nations will meet in Linz from March 6th to 8th to compete for the coveted World Tour medals.

Angelika Niedetzky

Geboren in Linz, aufgewachsen in Thessaloniki und Linz. Absolviert 2002 die Schauspielschule Krauss in Wien. Seitdem einige Comedy-Formate im ORF wie „Echt Fett“, „Undercover“, später folgen die Erfolgsserie „Schlawiner“ sowie die Sketch-Comedy „Kalahari Gemsen“.

Der Kinofilm „Die unabsichtliche Entführung der Frau Elfriede Ott“ wird zum erfolgreichsten österreichischen Film des Jahres 2010. Der Kinofilm „Love Machine 2“ läuft Jahre später ebenso gut in die Kinos. Diverse Theaterproduktionen wie z.B. Musical Sommer Amstetten, Sommernachtskomödie Rosenburg, Theatersommer Haag, Uhudler Landestheater.

Irgendwann im Laufe der Menschheitsgeschichte sind wir falsch abgebogen. Seither laufen wir alle unserem inneren Homo Idioticus nach. Wann um alles in der Welt ist das passiert? Und warum gibt es für jeden Trottel immer einen noch größeren Trottel, der ihn bewundert? Warum sind wir falsch abgebogen und wieso befindet sich unsere Zivilisation gerade im kulturgeschichtlichen Kreisverkehr? Wieso ist rechts progressiv und links konservativ? Warum wollen die einen "500 Geschlechter" und die anderen "Heim ins Reich"? Kann einem das Klima nicht wurscht sein, solange das Wetter schön ist? Braucht es nach der Corona-Aufarbeitung nicht auch eine Pest-Analyse? Sind nicht wirklich überall viel zu viele Ausländer, vor allem im Ausland? Fragen, die Michael Niavarani aus dem Effeff beantworten kann, denn nur ein Trottel weiß auf alles eine Antwort.

Nach einer mehrjährigen Kabarettpause ist Michael Niavarani mit Homo Idioticus 2.0 wieder als Solokabarettist auf der Bühne. Es ist ihm ein Herzensanliegen, Sie in Zeiten wie diesen zum Lachen zu bringen. Denn um momentan die Wirklichkeit zu begreifen, braucht man viel Fantasie.

Mit seiner zeitgenössischen Interpretation von Romeo + Julia zeichnet Marcos Morau das albtraumhafte Bild einer Welt, in der Gewalt allgegenwärtig ist, und entfaltet eine poetische Parabel über Liebe und Hass.

Zeitgenössisches Ballett/Klassik In seiner Kreation für das Opera Ballet Vlaanderen erfindet der spanische Choreograf die legendäre Tragödie von Romeo + Julia neu. Inspiriert von Sergej Prokofjews lyrischem und zugleich düsterem Orchesterwerk verleiht Morau dem klassischen Drama eine zeitgenössische Dimension. Anstatt die Geschichte nachzuerzählen, konzentriert er sich auf das emotionale Drama – die zerstörerische Kraft des Hasses und die unerfüllbare Sehnsucht nach Liebe. Mit Romeo + Julia schafft Marcos Morau ein atemberaubendes visuelles Universum mit poetischer Musikalität und einer akribisch choreografierten Bewegungssprache, durchzogen von einem unheilvollen Unterton.

Marcos Morau gehört zu den bedeutendsten Choreograf:innen der Gegenwart, leitet seine eigene Tanzcompagnie und ist Artist in Residence beim Staatsballett Berlin. Er strebt eine tänzerische Zukunft mit neuen Formaten an, in der Oper, Tanz und Körpertheater enger denn je miteinander in Dialog treten.

BESETZUNG

Marcos Morau in Zusammenarbeit mit den Tänzer:innen des Opera Ballet Vlaanderen Choreografie, Sergej Prokofjew Musik, Max Glaenzel Bühne, Silvia Delagneau Kostüme, Bernat Jansà Licht, Opera Ballet Vlaanderen Tanz, Gavin Sutherland Musikalische Leitung, Tonkünstler-Orchester Niederösterreich

* Sergej Prokofjew: Romeo und Julia op. 64, Ballett
Libretto: Sergei Radlov, Adrian Piotrovsky, Leonid Lavrovsky und Sergej Prokofjew. Veröffentlichung: Première Music Group (Katalog Le Chant du Monde)

Der Kongress bietet eine große Themenvielfalt und lädt zum direkten Austausch mit inspirierenden Mitgestalterinnen und Besucherinnen ein.

Das Programm trifft den Zeitgeist und

- bestärkt darin, für die eigene fanzielle Unabhängigkeit zu sorgen
- spricht Mut zu, wenn es um die Prävention von & Schutz vor (sexueller) Gewalt geht
- inspiriert mit Düften, die die Weiblichkeit stärken
- beschäft sich mit der Frau im Wechsel
- räumt mit Mythen rund um die "weibliche" Sexualität auf
- rüttelt wach beim Thema "Altersarmut" und

setzt insgesamt Perspektiven und lässt uns "Frauenräume neu denken"

Speakerinnen: Katrin Sander, Marie Scherz, Maria Lankmair, Nadine Rustler, Christina Kelz-Flitsch, Diana Zenz, Antonia Köck, Elisabeth Cartellieri

Der Frauenkongress ist ein Treffpunkt für Menschen aus ganz Österreich, die sich für Frauenthemen begeistern. Er richtet sich an alle, die Räume für weibliche Perspektiven, Netzwerke und zukunftsorientierte Ideen öffnen möchten – unabhängig von Alter, Branche oder Hintergrund.

- Frauen stärken und sichtbar machen
- Empowerment & Erfolgsgeschichten – von Frauen für Frauen
- Sichtbarkeit in Gesellschaft, Wirtschaft & Politik
- Gesundheit & mentale Stärke
- Tabus brechen und neue Wege denken
- Schutz & Prävention bei sexualisierter Gewalt

Ein Flug nach Graz wird zum Albtraum: In Terminal kreuzen sich die Wege von Crew, Passagieren und Schmugglern. Zwischen Duty-Free-Kaffee, Turbulenzen und einem Mordfall entpuppt sich das Flugzeug als Kammerspiel voller Geheimnisse. Jede Figur hat etwas zu verbergen - und das Publikum entscheidet, wie die Geschichte weitergeht.

Jede Aufführung ist einzigartig, jede Wendung eine Überraschung - und du entscheidest, wie die Geschichte ausgeht. Werde Teil eines unvergesslichen Abends voller Spannung, Kreativität und packender Tänze.

"TERMINAL" - Rätseln, entscheiden, staunen.

Sei dabei!

Die Schrebergärtner des Kleingartenvereins "6 Zwerge“sind in die engere Auswahl des „European Gardening
Contest“ gekommen. Nun brauchen sie Ihre Hilfe bei der Umsetzung der Ideen für den Wettbewerb. Klingt
einfach, ist es aber nicht… Denn eine Leiche taucht auf und stört die Vereinsversammlung! So muss dann auch
noch ein Mörder geschnappt werden. Zum Glück weiß man ja: der Mörder ist immer der Gärtner. Aber was tun,
wenn alle Verdächtigen mit Vorliebe im Garten arbeiten?

Magie in einer neuen Dimension! Sie erleben eine Show, die Sie nicht so schnell vergessen werden. Eine Mischung aus innovativer Magie, unfassbarer Fingerfertigkeit und visueller Täuschungskunst. Vom Publikum zerschnittene Seile wurden wieder ganz, Zauberwürfel lösten sich im Einmachglas von selbst, Daumenschellen verwandelten sich in vom Publikum zuvor markierte und in einem Kartendeck versteckte Spielkarten, Münzen wanderten unsichtbar von einer Hand zur anderen und leere Biergläser füllten sich durch Zauberei mit Bier... ... Ein Abend mit Illusionen, Wundern, Humor und vielen Überraschungen.

Show-Dauer: ca. 100 Minuten + ca. 25 Minuten Pause

Künstler: BILL CHEUNG (Weltmeister der Magie)

Sprache: Deutsch

Alle Unsere Programme Sind Familienfreundlich, Wir Empfehlen Unsere Shows Ab Ca. 8 Jahren.