Erleben Sie Kerzenzauber!

Kerzenzauber Konzerte sind eine einzigartige und faszinierende Möglichkeit, moderne Musik - klassisch interpretiert - in einem besonders atmosphärischen Rahmen zu erleben.

Dabei schafft das stimmungsvolle Kerzenlicht eine warme und beruhigende Atmosphäre, welche die Musik noch intensiver erlebbar macht.

Die Wahl der Veranstaltungsorte spielt eine ebenso wichtige Rolle wie die Musik selbst. Alle Konzerte finden in historischen Gebäuden, Kirchen oder eleganten Sälen statt, die den Charakter der Musik perfekt ergänzen. Der Raum wird speziell für diese Veranstaltungen dekoriert, um eine unvergessliche Erfahrung zu schaffen.

Best of Popmusik
Die besten Pop-Songs werden von talentierten Ensembles und Solokünstlern in neuem klassischem Gewand präsentiert.

Best of Filmmusik
Die epischen Melodien berühmter Film-Soundtracks werden von unseren Kammermusikern mit meisterhaften klassischen Arrangements aufgeführt.

Best of Love
Zeitlose Liebesballaden von Künstler*innen wie Adele, Whitney Houston uvm. emotional und gefühlvoll interpretiert.

Ein Kerzenzauber Konzert ist mehr als nur ein Musikereignis - es ist eine Reise für die Sinne!

Die Kombination aus außergewöhnlicher Musik, wunderschöner Beleuchtung und der besonderen Atmosphäre der Veranstaltungsorte schafft ein einmaliges Erlebnis. Diese Konzerte eignen sich für alle, die einen besonderen Abend erleben möchten - sei es romantischer Natur, kulturell einzigartig oder einfach als Auszeit vom Alltag.

Besuchen Sie uns an einem unserer Termine!

"coolest gang"

Für die coolste Gang wollen eigentlich alle schreiben – zumindest jene, die wissen, was in so einer Besetzung möglich ist. Hier geht es nicht um Gefälligkeit, sondern um Reibung: Jazz in voller Vitalität trifft auf das Klangdenken der Moderne. Herkunft wird nicht behauptet, sondern hinterfragt – und neu erfunden. Komponiert wird ohne Sicherheitsnetz, gespielt ohne doppelten Boden. Ein rücksichtsloser Personalstil ist hier kein Risiko, sondern Programm. Musik, die nicht fragt, ob sie darf – sondern einfach passiert.

Dem Janus Ensemble ist es wichtig, dass Tonkunst nicht bloß als musikalische Uniform für verschiedene gesellschaftliche Gruppen dient – etwa als klassischer Musikkonsum für die Bürgergesellschaft –, sondern ihre aufrüttelnde Kraft dazu nutzt, über die beunruhigenden Zeichen unserer Zeit nachzudenken. Allzu oft gibt sich Musik im Spannungsfeld zwischen Prekariat und Hochkultur unpolitisch und liefert lediglich das, was man von ihr erwartet: den Sound zum Kopf-in-den-Sand-Stecken.

Ein besonderes Merkmal des Janus Ensembles ist sein Fokus auf Werke an der Schnittstelle von Neuer Musik und Jazz.

Tatjana Wurzer – Stimme, Paul Amann – Bassposaune, Simon Teurezbacher – Tuba, Simon Raab – Synthesizer, Robert Pockfuss – E Gitarre, Tibor Kövesdi – E Bass, Kontrabass, Andreas Senn – Schlagzeug, Joanna Lewis – Violine, Gerhard Marschner – Viola, Arne Kircher – Cello, Christoph Cech – Leitung

Werke von: Magdalena Müller-Hauszer, Maria Dörfler, Bernhard Geigl, Stepan Flagar, Leonardo Aristeguita, Marina Vesic

Markus Hauptmann, Volksschullehrer und Kabarettist präsentiert sein neues Solo: „Lehrer waren auch mal Menschen“.

Mit messerscharfer Beobachtung und Geschichten direkt aus der pädagogischen Frontlinie, seziert er die große Verwandlung: Vom spontanen Homo sapiens zum karierten Homo pedagogicus.

Lehrer waren tatsächlich mal ganz normale Menschen! Mit Hobbies! Spontanen Eingebungen! Und der unfassbaren Fähigkeit, auch über andere Dinge zu sprechen als Bildungsstandards und Kompetenzraster!

Was ist passiert mit den Menschen, die Witze erzählen konnten, ohne vorher zu überlegen, ob sie auch bildungsrelevant sind? Hauptmann zeigt mit chirurgischer Präzision, wie aus lockeren Menschen systematisch Wesen werden, die automatisch „Psst!“ sagen, wenn irgendwo Kinder lachen.

Im Zentrum: das Lehrerzimmer — die Area 51 der Schule. Hier leben Kaffeetassen seit den 80ern. Die Weihnachtskekse aus 2004 gründen Parallelgesellschaften. Und im Eck steht der erste urkundlich erwähnte Overheadprojektor und wartet auf seinen täglichen Einsatz, weil die digitale Tafel mal wieder kein WLAN hat.

Markus Hauptmann ist das Original, der Urvater, der Patient Null der österreichischen Lehrercomedy. Als echter Volksschullehrer liefert er täglich neues Material frei Haus – direkt aus der Anstalt. Der Bildungsanstalt.

Seine Selbstironie ist unschlagbar, seine Pointen treffen ins Schwarze, und seine Glaubwürdigkeit ist so echt wie die Flecken auf seiner Lieblingsjacke.

Prädikat: Pädagogisch wertlos!

MURG und BERNARDIN

...bis einer weint! – ein Abend zum Lachen

In ihrem ersten gemeinsamen Programm schenken sich Murg und Bernardin nichts, dem Publikum aber ein Wiedersehen mit Klassikern und Rarem aus mehr als 100 Jahren Kabarett Simpl.
Ein Best of Simpl von Farkas bis Niavarani und retour.

bis einer weint!

… das Publikum vor Lachen!

PRESSESTIMMEN

"Egal, ob sie in Doppelconferencen zu sehen waren oder jeder eine Einzeldarbietung zeigte, man fühlte sich zu jeder Zeit gut unterhalten und ja vielleicht kamen dem ein oder anderen sogar Tränen, wenn auch nicht vor Rührung... Publikumsreaktionen in der Pause zeigten, dass die beiden auf dem richtigen Weg waren: 'Es ist so erfrischend...mir tut so der Bauch weh vor lauter Lachen.'
Den Vogel schossen die beiden aber ab, als sie als greise Piloten einen Flug nach Wohinauchimmer steuerten. ...Wer sich einmal einen richtig lustigen Abend gönnen möchte, dem sei das Duo wärmstens ans Herz gelegt, da sie definitiv dafür sorgen, dass man einmal so richtig lachen kann."
Andrea Martin, kulturaspekte.de

"Stefano Bernardin und Bernhard Murg schenken sich nichts... Ein Abend wie eine Zeitreise: Der älteste Sketch soll tatsächlich ein Jahrhundert alt sein. Gemeint sind übrigens die BesucherInnen, denen vor Lachen die Tränen in die Augen schießen."
Kurier (österreichische Tageszeitung)

Erleben Sie das Imperial Gala Concert im prachtvollen Palais Auersperg, einem historischen Ort, an dem einst Mozart, Strauss und Vivaldi wirkten. Das Konzert präsentiert ein festliches „Best of“ der Wiener Klassik: von Mozarts Eine kleine Nachtmusik und Arien aus Die Zauberflöte bis zu den berühmten Walzern und Polkas von Johann Strauss sowie ausgewählten Highlights aus Vivaldis Vier Jahreszeiten. Ergänzt wird das Programm durch Werke weiterer Meister wie Pachelbel und Lehár. Internationale Solist:innen, das Vienna Royal Ballet und ein charmant moderierender englischsprachiger Host sorgen für ein unterhaltsames und hochkarätiges Musikerlebnis.

Die Vorstellung dauert rund 90 Minuten inklusive Pause. Für Gäste, die den Abend voll auskosten möchten, bietet die Kategorie Dinner & Concert ein stilvolles Vier-Gänge-Menü vor Konzertbeginn - wahlweise klassisch oder vegetarisch; spezielle Ernährungsbedürfnisse sind auf Anfrage möglich. Bitte beachten Sie, dass das Dinner ausschließlich in den entsprechenden „Dinner & Concert“-Tickets enthalten ist.

Das barocke Palais Auersperg bietet eine einzigartige Atmosphäre, ist jedoch aufgrund des Denkmalschutzes nicht barrierefrei. Ermäßigungen gelten für Kinder von 5-18 Jahren sowie Studierende bis 27 Jahre; Kinder unter 5 Jahren können nicht teilnehmen. Umbuchungen und Stornierungen sind bis 24 Stunden vor Beginn kostenfrei möglich.

Genießen Sie einen Abend voller Musik, Kultur und imperialem Flair, ein unvergessliches Erlebnis im Herzen Wiens.

Der einzige offizielle Doppelgänger von Michael Jackson - live in Wien, Linz und Graz!

Erleben Sie einen außergewöhnlichen Abend zu Ehren einer der größten Musiklegenden aller Zeiten - Michael Jackson!

Freuen Sie sich auf eine atemberaubende Show, die als die beste Hommage an den King of Pop weltweit gilt. Diese einzigartige Show präsentiert eine authentische Interpretation seiner ikonischen Hits, legendären Tanzbewegungen und seines unverwechselbaren Charmes.

Sergio Cortés ist ein außergewöhnlicher Künstler, der weltweit für seine perfekte Nachahmung von Michael Jackson anerkannt wird.

Viele haben versucht, den unvergesslichen Sänger zu imitieren, und einige erinnern tatsächlich stark an ihn. Doch niemand hat es geschafft, seine Persönlichkeit so einzufangen wie Cortés, der mühelos seine legendäre Bühnenpräsenz verkörpert. Sergio sieht Michael Jackson so verblüffend ähnlich, dass er sein perfektes Ebenbild sein könnte - und das sogar ohne Make-up.

Überzeugen Sie sich selbst und erleben Sie eine unvergessliche Show!

Sergio Cortés ist ein Künstler, der den Geist von Michael Jackson perfekt eingefangen hat.

Durch seine Hingabe, harte Arbeit und Liebe zum Detail zählt er heute zu den gefragtesten Michael-Jackson-Imitatoren weltweit - und seine Fans sind begeistert.

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

Das wahre Schicksal einer Frau, die Geschichte schrieb – und dennoch in Vergessenheit geriet. Hedda Tusar Taxis stellte sich mutig den Zwängen ihrer Zeit, riskierte alles und verlor mehr, als ein Mensch verlieren sollte. Jetzt wird ihr außergewöhnliches Leben erstmals als Musical erzählt: packend, historisch authentisch und zutiefst berührend. Die Weltpremiere – erleben Sie HEDDA!

Libretto und Inszenierung: Leo Pfisterer
Musik: Johanna Beisteiner
Regie: Ariana Pullano
Choreographie: Andy Pohl
Darsteller: Johanna Beisteiner, Helmut Höllriegl, Steven Scheschareg, Viktor Andriichenko, Herbert Fojtlin u.a.

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Im November 2026 gehen ANY GIVEN DAY erneut auf Europa Tour! Fokussiert, selbstbewusst und mit einem Set, das die Entwicklung der letzten Jahre deutlich widerspiegelt. Neue Songs bringen frischen Druck, das Best-Of-Material zeigt klar, warum die Band längst über Deutschland und die direkten Nachbarländer hinaus etabliert ist. Die Band freut sich darauf, diese neuen Titel endlich live auf die Bühne zu bringen und wieder unterwegs zu sein.

Erstmals stehen Headline-Shows in London, Budapest, Stockholm und Kopenhagen auf dem Plan. Ein konsequenter Schritt nach vorn und ein deutliches Zeichen dafür, wie stabil die Band inzwischen europaweit verankert ist.

Diese Tour markiert den nächsten professionellen Entwicklungsschritt: Ruhrpott-Mentalität, präzise auf internationalem Niveau umgesetzt. Genau das, was man von ANY GIVEN DAY erwarten kann.

Im November 2026 gehen ANY GIVEN DAY erneut auf Europa Tour! Fokussiert, selbstbewusst und mit einem Set, das die Entwicklung der letzten Jahre deutlich widerspiegelt. Neue Songs bringen frischen Druck, das Best-Of-Material zeigt klar, warum die Band längst über Deutschland und die direkten Nachbarländer hinaus etabliert ist. Die Band freut sich darauf, diese neuen Titel endlich live auf die Bühne zu bringen und wieder unterwegs zu sein.

Erstmals stehen Headline-Shows in London, Budapest, Stockholm und Kopenhagen auf dem Plan. Ein konsequenter Schritt nach vorn und ein deutliches Zeichen dafür, wie stabil die Band inzwischen europaweit verankert ist.

Diese Tour markiert den nächsten professionellen Entwicklungsschritt: Ruhrpott-Mentalität, präzise auf internationalem Niveau umgesetzt. Genau das, was man von ANY GIVEN DAY erwarten kann.

Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein

Erleben Sie einen bezaubernden Abend bei Kerzenschein in Wien mit dem "Chopin & Wiener Freunde - Konzert bei Kerzenschein", einem äußerst intimen Klavierabend, der die poetische Welt von Frédéric Chopin zusammen mit der zeitlosen Eleganz der Wiener Meister der Klassik zelebriert. Das Konzert findet im stimmungsvollen Royal Vienna Hall statt und entfaltet sich im warmen Schein der Kerzen, wodurch ein einzigartig intimes und emotionales Erlebnis entsteht, bei dem sich jede Note persönlich und nah anfühlt.

Das Programm vereint Chopins beliebteste Werke mit Meisterwerken von Mozart, Beethoven, Schubert und Strauss und bildet eine Reise durch die Schönheit, Lyrik und Ausdruckskraft der Klassik und Romantik. Als Solo-Klavierabend aufgeführt, unterstreicht dieser Abend die Reinheit des Klangs und die Tiefe des musikalischen Erzählens in einem der elegantesten historischen Veranstaltungsorte Wiens.

Dies ist mehr als ein Konzert - es ist eine Reise bei Kerzenschein ins Herz der Klaviermusik, bei der Chopins Poesie auf den Geist Wiens trifft und einen unvergesslichen Abend voller Schönheit und Besinnlichkeit beschert.

Ballet in 4 Akten

Musik : Peter I. Tschaikowsky
Choreographie: M. Petipa, L. Iwanow
Libretto: V. Begitschew, W. Geltzer

Der „Schwanensee“ verkörpert alles, was klassisches Ballett ausmacht: Anmut, Grazie und vor allem tänzerische Perfektion.

Jeder sollte das unglaubliche Ballett "Schwanensee" mindestens ein Mal in seinem Leben gesehen haben. Und wenn Sie es einmal gesehen haben, werden Sie sich sicher sofort verlieben.

Eine klassische Produktion mit szenografischen Elementen von unglaublichem Realismus, schillernden Kostümen, mit aufwendigen Details gefertigten Requisiten und einer Reihe bezaubernder Melodien bilden dieses große Meisterwerk des klassischen Balletts. Das Zusammentreffen des Komponisten Peter I. Tschaikowsky mit dem Choreografen Marius Petipa war eine der glücklichsten Fügungen der Ballettgeschichte. Die märchenhafte „Schwanensee“-Geschichte von der verzauberten Prinzessin Odette zählt zu den großen, zeitlosen Klassikern des Balletts.

Starführende Solisten, eine wunderbare Besetzung hochkarätiger Balletttänzer, und vor allem eine Kombination aus tadellosem Schauspiel und virtuoser technischer Leistung erwarten Sie in diesem Meisterstück.
Es ist das Märchen eines Prinzen, der sich in Odette verliebt, die von dem Zauberer Rotbart in einen weißen Schwan verwandelt wurde. Und diese Liebe wird auf die Probe gestellt: Lyrisches und Tragisches, Festliches und Intimes in dem stimmungsvollen Ambiente der "weißen Bilder" am See im Kontrast zu den prachtvollen und farbenfrohen Kostümen am Königshof, versprechen einen abwechslungsreichen festlichen Abend des großen klassischen Balletts.
Eine wunderschöne, romantische Geschichte, die die Seele berührt.

Die Show wird von der International Ballet Company Italien - Künstlerischer Leiter Alessandro Bonavita. Die International Ballet Company Italia wurde 2022 gegeneinander gegründet und vereint die charismatischsten und talentiertesten Tänzerinnen und Tänzer der Welt.
Diese Ballettkompanie besteht aus 40 professionellen Tänzern, die über Diploma der renommiertesten Institutionen verteilt Choreografische Schulen aus verschiedenen Ländern.
Das Repertoire des Unternehmens umfasst die bedeutendsten Werke des inter nationalen Repertoires: Schwanensee, Der Nuskknacker, Dornröschen, Giselle.
Die Meisterschaft des Balletts der Kompanie IBC Italia wird auf verschiedenen Theaterbühnen in Polen, Kroatien, Spanien und Italien geschätzt.
Die Zuschauer tauchen bei dieser musikalischen und tänzerischen Darbietung ein in eine Welt voller Schönheit, Eleganz und Harmonie und werden vom Mythos „Schwanensee“ verzaubert.

Sodl - Gesang, Gitarre

Paulina Scholz - Violine, Gesang

Leo Weidinger - Bass, Gesang

Matthias Pfaffl - Schlagzeug

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

2025 war ein Rekordjahr für Rock-Tenor Billy Andrews aka THE DARK TENOR: Mehr als 100.000 begeisterte Zuschauer erlebten seine einzigartige Mischung aus Klassik und Rockmusik live. Mit diesem Erfolg im Rücken zündet Andrews nun in die nächste Stufe seiner kometenhaften, musikalischen Reise – mit der neuen Tour „SYMPHONICA“.

„SYMPHONICA“ verspricht ab Herbst 2026 ein völlig neues Show-Erlebnis: Neben Billys unverkennbarer Stimme und der großartigen Band an seiner Seite, setzt die neue THE DARK TENOR-Show auf ein innovatives Konzept, das Klassik in eine neue Zukunft beamt: 3D-gedruckte Instrumente, eine mitreißende Bühneninszenierung und brandneue Songs machen diese Tour zu einem Ereignis, das Musikliebhaber allerorts begeistert!

Billy Andrews kündigt an: „Mit Symphonica möchte ich Klassik neu erlebbar machen – modern, kraftvoll und voller Emotionen. Ich freue mich darauf, diese Vision mit meinem Publikum zu teilen.“

30 Jahre sind inzwischen vergangen, seit sich sieben junge Blechbläser einst zu regelmäßigen Musikantenstammtischen bei Josef Mnozil zusammenfanden. Aus klassischer Volksmusik wurde bald angewandte Blechmusik, grundsätzlich ohne Noten gespielt, geeignet für alle Lebenslagen: typische Blasmusik, Schlager, Jazz und Popmusik, Oper und Operette. Ohne Furcht, Tadel und Vorbehalte, dafür mit sehr viel Wiener Schmäh und großer Raffinesse. Seither spielen Mnozil Brass jährlich etwa 100 Konzerte und füllen dabei namhafte Konzerthäuser weltweit. Und das Feuer der geblasenen Musik erlischt nie! Deshalb macht sich das grandiose Ensemble rund um Mastermind Thomas Gansch abermals zu neuen Ufern auf und begeht den blechernen Geburtstag mit einer Jubiläumsshow.