80 Jahre Salzburger Adventsingen

Es begann im Jahr 1946 als bescheidene volkskulturelle Gedenkfeier für Freunde mit der Sehnsucht nach einer besseren, friedlicheren Welt und entwickelte sich unter dem Begründer Tobi Reiser d. Ä. zum Salzburger Adventsingen - zur Keimzelle und zum großen Vorbild zahlreicher "Adventsingen" im gesamten deutschsprachigen Raum.

Die Aufführungsorte in der erzbischöflichen Residenz und in der Aula der Salzburger Universität wurden rasch zu klein, und so wagte Tobi Reiser 1960 den Sprung in das neu erbaute Große Festspielhaus. In seiner Nachfolge entwickelte Tobias Reiser d. J. ab 1974 das verantwortungsvolle Erbe höchst erfolgreich weiter und verlieh dem Adventsingen im Großen Festspielhaus bis zu seinem Tod im Jahr 1999 ein neues, künstlerisch anspruchsvolles Profil.

Der erfolgreiche Weg der behutsamen, aber stetigen Weiterentwicklung findet seit 2000 unter der Intendanz von Hans Köhl seine Fortsetzung. Die Traditionsveranstaltung entwickelte sich zu einem gesellschaftsrelevanten, mittlerweile international gefragten Großkulturereignis.

Seit Anbeginn schwingt bei diesem Friedensprojekt die zentrale Botschaft vom Frieden allen Menschen guten Willens mit. Verwoben mit dem adventlichen Mysterium der Geburt, mit vertrauten Klängen und zeitgemäßen Denkansätzen werden die Inszenierungen zu einzigartigen Erlebnissen. Rund 34.000 Besucher strömen alljährlich herbei - in Summe über zwei Millionen Gäste seit der Gründung. Beim Jubiläums-Adventsingen.2026 wird sich der Vorhang zur 1000. Aufführung im Großen Festspielhaus heben und damit die Beliebtheit dieses einzigartigen Originals nochmals unterstreichen.

Die schönste Geschichte der Welt

Gläubigen, aber auch Besuchern, die nicht tief religiös sind, eröffnen sich mit dieser schönsten Geschichte der Welt neue universale Perspektiven, welche gesellschaftsrelevante spirituelle Botschaften widerspiegeln. Das Salzburger Adventsingen ist bestrebt, in unseren bewegten Zeiten mit Botschaften, die zu Herzen gehen, Hoffnung und Zuversicht zu vermitteln.

Hirten, die das Herz erobern

Die Hirtenkinder sind seit mittlerweile 75 Jahren das "Herzstück" des Salzburger Adventsingens. Ihre Darbietungen zählen zu den berührendsten und stimmungsvollsten Momenten. Mit unverfälschter, ehrlich-kindlicher Art sind sie im schönsten Salzburger Dialekt zu erleben und begeistern mit ihren Hirtenweisen, G’stanzln und dem originellen Schleunigen mit Påsch alljährlich das Publikum.

Vertraute Lieder und Weisen

Das Salzburger Adventsingen hat einen einzigartigen musikalischen Dialekt. Das harmonisch abgestimmte Klanggefüge aus vertrauten volksmusikalischen Liedern und Weisen, klassischen Werken und neuen Kompositionen lässt alljährlich ein stimmungsvolles Klangerlebnis entstehen, in dem das Geheimnis der spirituellen Botschaft auf ganz besondere Weise mitschwingt.

Eine große Gemeinschaft

Bei den Aufführungen im Großen Festspielhaus wird spürbar, wie die Energie der über 2000 Besucher und Mitwirkenden ineinanderfließt. Eine unbeschreibliche, energiegeladene Aura einer großen Gemeinschaft entfaltet sich, die spätestens beim gemeinsam gesungenen Andachtsjodler einen glückseligen Höhepunkt erreicht.

„Grammel Pogatscherl Eskalation“

Mit seinem ersten Kabarettprogramm, „Grammel Pogatscherl Eskalation“, serviert der Schauspieler und Kabarettist Michael Steiger einen ebenso deftigen wie fein abgeschmeckten Abend voll Wortwitz, Situationskomik und überraschender Erkenntnisse. Das, was harmlos nach osterreichischer Mehlspeiskultur klingt, entwickelt sich rasch zu einer rasanten Reise durch den Alltagswahnsinn unserer Zeit.

Mit viel Schmaeh, Tempo und feinem Gespuer fuer Pointen verbindet er klassisches Kabarett mit modernem Storytelling und koerperlicher Komik. „Grammel Pogatscherl Eskalation“ ist ein Programm ueber das Zuviel und Zuwenig, ueber Tradition und Trend, ueber Menschen, die alles richtig machen wollen - und dabei grandios scheitern.

Ein Abend, der zum Lachen, Wiedererkennen und Nachdenken einlaedt und beweist, dass manchmal ein kleiner Bissen, um eine große Eskalation auszulösen.

Musikalische Begleitung: Kevin Schindler

In einzigartiger Weise stimmt uns die Meissnitzer Band mit ihrer Konzertreihe „Advent im Gebirg“ auf die Adventszeit ein. Es werden handgemachte Melodien mit traditionellem Volksliedgut verknüpft und gemeinsam mit dem Posaunenensemble Gsenger in der Radochsbergkirche am Radochsberg in Abtenau bereits zum 12. Mal auf die Bühne gebracht.

„Handgemachte MundARTmusik“ in Akustik-Besetzung – das kleinste und persönlichste Konzerterlebnis für den etwas anderen musikalischen Advent! Tradition trifft Moderne!

Ein Schnupperkurs im wahrsten Sinne des Wortes: In diesem Duftworkshop erfährst du alles über erlesene Düfte und exklusive Parfums. Als Highlight komponierst du dein eigenes Parfum, das du mit nach Hause nehmen darfst.

Unsere Parfumworkshops führen dich in die Welt der Düfte.

Einführung in die Duftwelt, u.a. Erklärung der Duftpyramide und wie ein Parfum entsteht.

Kennenlernen der wichtigsten ätherischen Öle mit Schnupperübungen. Wir verwenden ausschließlich natürliche, pflanzliche Duftöle.

Komponieren eines eigenen Parfums. Das Fläschchen ist 30 ml groß.

KOMMST DU MIT?
TOUR HERBST 2026

Mit dem Start ihrer großteils ausverkauften LIEBLING(S)-TOUR im Mai 2026 legt Sandra Hesch direkt nach: Die österreichische Newcomerin kündigt für den Herbst 2026 ihre nächste Tournee „Kommst Du mit?“ durch Deutschland und Österreich an. Inspiriert von ihrer gleichnamigen Sommerhymne lädt sie ihre Fans dazu ein, sie in acht weitere Städte Deutschlands und Österreichs zu begleiten.

Seit ihrem gefeierten Auftritt beim Reeperbahn Festival 2025 geht es für Sandra Hesch steil bergauf. Auf den Festivalerfolg folgte ein Vertrag mit Sony Music, und so begann ein außergewöhnliches Karrierejahr für die Sängerin. Es folgten mehrere Singles, darunter „Vorsichtig zerbrechlich!“, ein Song über Verletzlichkeit und intensives Fühlen, sowie der provokante feministische Song „Traumfrau“, mit denen sie ihr künstlerisches Profil weiter schärfte. Parallel dazu zog die 25-Jährige nach Berlin, um sich noch intensiver ihrer Musik zu widmen.

Mit ihrer authentischen Art, pointierten Texten und Songs zwischen Selbstzweifel, Stärke und feministischer Haltung hat sich Sandra Hesch längst eine feste Community aufgebaut. Ihre Musik verbindet Wortwitz mit emotionaler Offenheit und schafft Räume, in denen sich ihre Fans verstanden fühlen. Ob Beziehungen, mentale Gesundheit oder gesellschaftliche Erwartungen – Sandra spricht Themen an, die bewegen, und macht dabei Mut, den eigenen Weg zu gehen.

Nach ausverkauften Clubshows, Festivalauftritten und Open-Air-Konzerten beweist Sandra Hesch mit der „Kommst Du mit?“-Tour: Sie ist gekommen, um zu bleiben. In den Tourstädten können sich ihre Fans erneut auf diesen besonderen Safe Space freuen. Auf einen Ort, an dem sich offen über ernste Erfahrungen ausgetauscht und sich gegenseitig Kraft geschenkt werden kann. Denn Sandras Botschaft bleibt klar: Glaube an dich selbst, sei, wie du bist, denn genau das kommt gut an.

Ab Herbst 2026 wird das bezauberndste Musical aller Zeiten Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST endlich wieder in Wien zu sehen sein. VBW-Musical-Intendant Christian Struppeck holt die imposante Neuinszenierung von US-Star-Regisseur und Choreograf Matt West ins Raimund Theater.

Internationales Musical-Phänomen nach weltberühmten Disney-Film
Mit Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST kehrt eines der weltweit erfolgreichsten Musicals in die österreichische Hauptstadt zurück. Die Originalproduktion am Broadway lief über 13 Jahre lang ununterbrochen, wurde für neun Tony Awards nominiert, u.a. als "Bestes Musical". Über 35 Millionen Menschen in über 40 Ländern haben Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST gesehen. Die Londoner Inszenierung wurde mit dem renommierten Laurence Olivier Award als "Bestes Musical" prämiert. Die Musicaladaption basiert auf dem weltberühmten Disney-Animationsfilm, der für den Oscar als "Bester Film" nominiert wurde.

Oscar-, Golden Globe- und Grammy-prämierte Musik
Die Musik stammt von achtfach-Oscar- und Tony-Award-Preisträger Alan Menken (Disneys "Der Glöckner von Notre Dame", "Sister Act", Disneys "Arielle, die Meerjungfrau", "Pocahontas", "Rapunzel – neu verföhnt", "Verwünscht", u.a.), einem der erfolgreichsten Musicalkomponisten unserer Zeit, die Liedtexte von Oscar- Preisträger Howard Ashman und Emmy-, Grammy-, Oscar- und Tony Award- Preisträger Sir Tim Rice. Zu den unvergesslichen Klassikern zählen Songs wie "Sei hier Gast" und der weltberühmte Titelsong "Die Schöne und das Biest", der mit einem Oscar, einem Golden Globe und einem Grammy ausgezeichnet wurde.

Nun wird die berührende Geschichte um Belle und den verwunschenen Prinzen, der nur durch wahre Liebe erlöst werden kann, im Raimund Theater in einer brandneuen Produktion wieder zum Leben erweckt – mit mitreißender Musik, prachtvollem Bühnenbild, schillernden Kostümen, opulenten Choreografien und überwältigender Bühnentechnik.

Das Kreativteam der Originalproduktion für Wien
Für die Neuinszenierung in Wien zeichnen die Mitglieder des mit dem Tony Award ausgezeichneten Original-Kreativteams verantwortlich, wie u.a. Komponist Alan Menken, Liedtexter Sir Tim Rice, Buchautorin Linda Woolverton, Regisseur und Choreograf Matt West, Bühnenbildner Stanley A. Meyer, Kostümdesignerin Ann Hould-Ward und Lichtdesignerin Natasha Katz. Gemeinsam bringen sie die neue, beeindruckende Version des Disney-Klassikers auf die Musical-Bühne.

Ein märchenhaftes Erlebnis für die ganze Familie
Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST erzählt die Geschichte der schönen Belle und des Prinzen, den der Fluch einer Zauberin in ein Biest verwandelt hat. Erst wenn er wahre Liebe findet, kann der Bann gebrochen werden. Diese berührende Erzählung über Mut, innere Schönheit und die Kraft der Liebe begeistert seit Generationen. Disneys DIE SCHÖNE UND DAS BIEST ist ein emotionales, humorvolles und unvergessliches Musical-Erlebnis für alle Generationen, voller Magie, Witz und Disney-Zauber.

Deutsch mit englischen Übertiteln
Altersempfehlung: ab 6 Jahren

„Meine Ruh ist hin“ – einer der Sätze, der bleibt, wenn man sich den Zitatenschatz aus Goethes Faust vergegenwärtigt. Ein Ausspruch Margaretes, genannt Gretchen, der ihr Dilemma zwischen Begehren und Schmach widerspiegelt. Den wohlsituierten Dr. Heinrich Faust hingegen, verjüngt durch den Bund mit Mephisto, drängt es zu weltbewegenden Abenteuern und ganz nebenbei zieht ihn das „Ewig Weibliche“ an. Und Gretchen? Am Ende ist es nicht nur Faust, der sie zu Fall bringt, sondern vor allem die gesamtgesellschaftlichen Umstände, die bestimmen, wie eine Frau leben darf. Während sich Gretchen der Gerichtsverhandlung stellen muss, hat Faust sie schon längst wieder vergessen.



Gretchens Geschichte wird als eindringlicher Monolog erzählt, unterstützt durch das Stadtensemble des Landestheater Niederösterreich, dessen Mitglieder aus ihrer Perspektive als Menschen eines Landes sprechen, in dem nahezu jede dritte Frau im Laufe ihres Lebens sexuelle Gewalt erfährt. Bert Zanders Neufassung des Theaterklassikers zeigt, wie sich Margarete aus der ihr seit Jahrhunderten zugeordneten Opferrolle befreit.

Ein Abend über Umwege, Missverständnisse und die Kunst, sich selbst im Weg zu stehen!

In seinem zweiten Programm nimmt Peter Panierer sein Publikum mit auf eine Reise durch sein eigenes Leben - von den kleinen Skurrilitäten der Kindheit über chaotische Jugendabenteuer bis zu den Beobachtungen eines Erwachsenen, der immer noch versucht, das Leben zu verstehen. Es sind Geschichten von Missgeschicken, Glück, absurden Situationen und Momenten, in denen man sich am liebsten unsichtbar machen würde - erzählt mit einer Mischung aus Waghalsigkeit, Frechheit und ganz viel Herz.

Dabei ist sein Humor immer persönlich, oft provokant und gerne tabu. Er regt sich über Menschen, Systeme und eine Gesellschaft auf, die sich erstaunlich treffsicher selbst im Weg steht - und über die absurden Regeln des Lebens, die wir uns dabei ständig selbst auferlegen. Aber noch öfter lacht er über sich selbst, seine eigenen Fehltritte und Schwächen.

"STREUGUT" ist Comedy, die direkt aus dem Leben kommt, Kabarett, das Tempo und Pointen liebt, und ein Abend voller Geschichten, die nachwirken: ehrlich, witzig, manchmal unbequem - und immer mit der Einladung zum Wiedererkennen.

Magic Dinner Show
Kulinarik trifft auf echte Wunder.
Magic Dinner Show

Ein Abend voller italienischer Leidenschaft, Geschmack und Magie.
Erlebe einen unvergesslichen Abend voller Staunen und Genuss!

Unsere Magic Dinner Show verbindet ein reichhaltiges Buffet – auch mit vegetarischen Optionen – mit unserem Signaturprogramm „100 Minuten Wunder“ im Theaterambiente.
Während du dein Essen genießt, geschehen direkt vor deinen Augen unglaubliche magische Momente – humorvoll, interaktiv und ganz nah am Publikum.
Perfekt für Paare, Freundesgruppen oder als besonderes Geschenk: ein Abend, der kulinarischen Genuss mit faszinierender Unterhaltung vereint und garantiert noch lange in Erinnerung bleibt.

Künstler:
Bill Cheung
Weltmeister der Magie 2018

Programm:
18:00 Uhr – Einlass
18:30 Uhr – Abendessen
20:00 Uhr – Beginn der Zaubershow I – Weltmeister der Magie
21:00 Uhr – Pause
21:30 Uhr – Beginn der Zaubershow II – Weltmeister der Magie
22:30 Uhr – Verabschiedung

Die Freiwillige Feuerwehr Pölling lädt zum traditionellen Feuerwehrfest in St. Andrä ein, mit einem Live-Auftritt von MEILENSTEIN. Erwartet wird ein stimmungsvoller Abend mit mitreißender Musik, angenehmer Festivalatmosphäre und geselligem Beisammensein.

MEILENSTEIN sorgt für abwechslungsreiche Live-Performance und gute Unterhaltung, ideal für Besucher, die einen entspannten Sommerabend verbringen möchten. Das Fest bietet Raum zum Feiern, Plaudern und Tanzen.

Kommen Sie vorbei, genießen Sie Essen und Getränke vor Ort und erleben Sie MEILENSTEIN live in St. Andrä.

"Es schneit, es schneit!"

Der beliebte Kinderliedermacher hat Weihnachtslieder für Kinder komponiert - jedoch keine traditionellen Weihnachtslieder, sondern neue, kindgemäße Melodien und Texte rund um das große Fest.
Kinder und Erwachsene werden aktiv in das Konzert miteinbezogen und dürfen sogar auf die Bühne kommen!
Dass Bernhard Fibich weiß, wovon er singt, ist keine Überraschung: Er ist selbst Vater von drei Kindern...

Seit 1991 ist Bernhard Fibich hauptberuflich und ausschließlich als Kinderliedermacher unterwegs.
Davor war er jahrelang Lehrer an verschiedenen Schultypen und in der Lehrerfortbildung tätig.
Er hat eine abgeschlossene universitäre pädagogische Ausbildung und besitzt in zwei Fächern die Lehramtsprüfung für höhere Schulen.
Bernhard Fibich spielt etwa 250 Solo-Mitmachkonzerte für Kinder pro Jahr.

Bernhard Fibichs Konzerte umfassen ausschließlich neue, von ihm komponierte und
getextete Lieder für Kinder von 3-11 Jahren.
Bernhards Mitmachkonzerte sind lustig, schwungvoll und reich an Bewegung für die Kinder. Die Musik ist kindgerecht, einprägsam und wird live gespielt.
Bernhard Fibich begleitet sich selbst und die singenden Kinder auf der Gitarre.
(Pressetext)

Die Ultra-Radsportler Christoph Strasser und Florian Kraschitzer nehmen im Podcast „Sitzfleisch“ ihr Publikum mit in die Welt des Langstrecken-Radsports – mit ehrlichen Einblicken in Training, Ernährung, Wettkämpfe und Equipment. Hunderte Geschichten und Millionen Streams sprechen für sich.

Mit SITZFLEISCH LIVE kommt der Podcast nun auf die Bühne: persönlich, unterhaltsam und hautnah – mit spannenden Stories, Diskussionen und Humor.

Christoph Strasser zählt zu den erfolgreichsten Ultraradfahrern der Welt: mehrfacher Sieger des Race Across America, 24-Stunden-Weltrekordhalter und bekannt für mentale Stärke, Disziplin und Präzision. Er steht für Höchstleistung ebenso wie für Bodenständigkeit und gibt persönliche Einblicke in Motivation und Grenzerfahrungen.

Florian Kraschitzer verkörpert Abenteuerlust, strategisches Denken und Ausdauer abseits klassischer Formate. Bei Unsupported-Rennen durch Europa verbindet er Leistungsfähigkeit mit Entdeckergeist. Im Podcast bringt er neue Perspektiven ein – nahbar, reflektiert und mitreißend, wenn es um Rückschläge und die Faszination des Weiterfahrens geht.

Über 35 Jahre ist es her, dass Professional Wrestling in Trumau zu Gast war.
Am 28.11.26 kommt die Mischung aus Sport und Unterhaltung ins VAZ nach Trumau.

Internationale Stars beider Geschlechter werden für Action und Akrobatik im Ring sorgen.

Achtung, Sitzplätze aufgrund des kleineren Saales sind auf 190 limitiert.

Familienvorstellung ab 8 Jahren

Rotkäppchen neu erzählt: Hier wird das bekannte Märchen zu einem spannenden Tanzabenteuer voller Bewegung, Fantasie und Überraschungen!

Diese Version von Rotkäppchen ist anders als gewohnt: Es geht ums Entdecken, ums Mutigsein und darum, eigene Wege zu gehen. Mit Tanz, Licht und ungewöhnlichen Geräuschen entsteht eine Welt, in der Gefühle sichtbar werden – mal lustig, mal ein bisschen unheimlich, aber immer voller Spielfreude. Weißes Neonlicht, das Knistern von Schallplatten und burleske Bewegungen laden uns dazu ein, genau hinzuschauen und mitzudenken. Rotkäppchen erzählt vom Großwerden, von Regeln und Freiheit und davon, wie aufregend es sein kann, sich etwas zu trauen. Ein besonderes Tanzerlebnis für alle mit neugierigen Augen und offenen Ohren.

Sylvain Huc ist Choreograf und Tänzer und entwickelt fantasievolle Tanzstücke für junges Publikum. Seine Arbeiten verbinden Bewegung, Humor und starke Bilder und erzählen bekannte Geschichten auf neue, überraschende Weise. Dabei steht stets die Freude am Entdecken, Mitfühlen und Mitdenken im Mittelpunkt.

BESETZUNG & CREDITS

Sylvain Huc - Konzeption
Constant Dourville, Elena Sevilla - Idee, Performance
Mathieu Blanc - Sound
Julien Appert - Licht
Dorota Bakota - Kostüme
Manfred Armand - Bühnenmanager

Die Zwillingsbrüder Josef und Jan Prasil - gemeinsam bekannt als Amistat - haben eine außergewöhnliche musikalische Reise begonnen, die Grenzen überschreitet und in einer unausgesprochenen, kaum erklärbaren Verbindung wurzelt. Ihre Geschichte entfaltet sich am eindrücklichsten in ihren harmonischen Melodien, geprägt von einem vielschichtigen Hintergrund: Geboren in Deutschland, mit Wurzeln in Tschechien und Australien, war ihre Kindheit ein kultureller Wirbel.



Die frühen Jahre verbrachten die Brüder in Italien, das bis zur Schulzeit ihr Zuhause blieb. Diese Phase legte den Grundstein für ihre musikalische Vielfalt und brachte eine mediterrane Note in ihr künstlerisches Schaffen. Mit dem späteren Umzug nach Australien erweiterte sich ihr Horizont erneut - die Eindrücke der Südhalbkugel verliehen ihrer Musik zusätzliche Tiefe und Energie.



Die Rückkehr in ihre Heimatstadt Rosenheim im Jahr 2019 markierte schließlich einen entscheidenden Wendepunkt für das Duo. Bekannt für ihre unverwechselbaren Harmonien und ihre besondere musikalische Verbindung, ziehen sie ihr Publikum weltweit in den Bann. Mit jeder Note machen sie das Alltägliche zu etwas Bleibendem. Eine Reise, die man live erleben sollte.



Nach einem wegweisenden Jahr 2025 mit über 30.000 verkauften Tickets in Europa, Großbritannien und Nordamerika kehren die Brüder 2026 mit neuen Songs zurück, die ihre künstlerische Entwicklung hörbar machen. Im Herbst gehen Amistat auf große Europatour und geben dem Publikum erstmals die Gelegenheit, das neue Material live zu erleben.



Aktuelles Album: "What We Are" (EP, 2025), Nettwerk Music Group

30 Jahre Leidenschaft, Energie und ehrlicher Rock:
Rock Generation feiert am 28. November 2026 ihr großes Bühnenjubiläum mit einer ganz besonderen und einmaligen Show:
„Rock Generation – 30th anniversary show“

Seit drei Jahrzehnten steht die Band für mitreißende Live-Konzerte, handgemachte Musik und unvergessliche Rockmomente. Zum Jubiläum erwartet das Publikum ein Abend voller Emotionen, Überraschungen und musikalischer Highlights.

Das erste Set präsentiert Rock Generation in einer außergewöhnlichen Besetzung gemeinsam mit einem Streichquartett. Bekannte Songs erhalten dadurch einen völlig neuen, kraftvollen und zugleich emotionalen Klang. Dieses exklusive Konzertformat wird es nur an diesem einen Abend geben.

Im zweiten Set heißt es dann: volle Energie voraus! Natürlich dürfen die legendären Rockklassiker nicht fehlen, die die Band und ihr Publikum seit Jahren verbinden. Von gefühlvollen Hymnen bis zu energiegeladenen Rocknummern wird „Rock Generation – 30th anniversary show“ zu einer musikalischen Reise durch 30 Jahre Bandgeschichte.

Ein Abend. Eine besondere Show. 30 Jahre Rock Generation.

Dieses Konzert sollte sich kein Rockfan entgehen lassen.

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.