Der Winter leitet meist eine ruhige Zeit ein: Die Schneeflocken sind ja kaum zu hören, wenn sie aus den Wolken purzeln und packen Alltags­geräusche in Watte. Jetzt spielt sich alles in den warmen vier Wänden ab: Basteln, Kekse backen, Lieder singen und erste Reime lernen. Mit Kochtöpfen und Löffeln ausgestattet, finden wir gemeinsam Klänge und Rhythmen, die das Chaos in der Küche ganz melodiös erscheinen lassen.

Das Klangspiel ist ein erstes Theatererlebnis für unser ganz junges Publikum.

Konzept & Stückentwicklung Fabian Kluckner, Laura Nöbauer & N. N.
Bühne & Kostüme N.N.
Musik Fabian Kluckner
Dramaturgie Uschi Oberleiter

NO LIMITS übertrifft alles bisher Dagewesene. Freu' Dich auf spektakuläres Live-Entertainment, visionäre Videoprojektionen, kinetische Beleuchtung, ein Feuerwerk an Kostümen und fesselnde Darbietungen der besten Eistänzer:innen der Welt.

NO LIMITS bringt Dich in neue, unbekannte Welten zu einer mitreißenden Lovestory. Komm' mit auf eine fesselnde Heldenreise zwischen Fantasie und Realität. Das Abenteuer wird Dich von der ersten bis zur letzten Sekunde in seinen Bann ziehen.

NO LIMITS – Keine Grenzen kennen die weltbesten Eiskunstläufer:innen, wenn sie auf und über dem Eis alles geben! Sei live dabei!

Besetzung
Musikalische Leitung- Christoph Huber
Inszenierung- Leonard Prinsloo
Bühne - Alexandra Burgstaller
Kostüme - Natascha Maraval
Choreografie - Sabine Arthold
Ensign Nellie Forbush- Missy May
Émile de Becque- Mehrzad Montazeri
Luther Billis- Jens Janke
Lieutenant Joe Cable- Dominik Hees
Bloody Mary- Akiko Nakajima
Liat- Ran Takahashi, Kaori Morito
Capt. George Brackett, US Navy- Thomas Weissengruber
Ngana, Émiles Tochter- Maya Kern, Zyra Le
Jérôme, Émiles Sohn- Yimo Ding, Steven Ashton Ablong
mit- Orchester, Chor und Ballett der Bühne Baden

„Plötzlich unter Leuten, siehst du eine Fremde.“

Auf einer südpazifischen Insel während des Zweiten Weltkriegs: Die dort stationierte Krankenschwester Nellie verliebt sich in den vor Ort lebenden französischen Gutsbesitzer Emile, der ihr einen Heiratsantrag macht. Nellies Liebe droht an ihren eigenen Vorurteilen zu scheitern, als sie erfährt, dass Émiles Kinder eine polynesische Mutter hatten. Auch der ebenfalls dort stationierte Lieutenant Joe Cable verliebt sich in eine Inselbewohnerin, heiratet sie aber aufgrund seiner ethnischen Vorurteile nicht.

Émile und Joe begeben sich auf eine gefährliche Mission, aus der nur mehr Émile zurückkehrt. Nellie überwindet schließlich ihre Vorurteile, und es kommt zum Happy End. 1949 hatte das Musical am Majestic Theatre in New York seine umjubelte Uraufführung und gehört seither zu der Trias der bekanntesten Werke von Rodgers & Hammerstein, gemeinsam mit THE SOUND OF MUSIC und THE KING AND I. Die Verfilmung von 1958 mit Mitzi Gaynor und Rossano Brazzi brach alle Kassenrekorde.

The story unfolds on a South Pacific island during World War II: Nellie, a nurse stationed there, falls in love with expatriate French landowner Émile, who proposes to her. But Nellie’s love is threatened by her own prejudices when she finds out that Émile’s children had a Polynesian mother. Likewise, Lieutenant Joe Cable, who is also stationed on the island, falls in love with an islander but does not marry her due to his ethnic prejudices. Émile and Joe embark on a dangerous mission from which only Émile returns. Nellie overcomes her prejudices.

Ensemble Nikolić & Nikolić

In seinen vier revolutionären Violin-Konzerten macht der wohl berühmteste Komponist des Barock - Antonio Vivaldi - in 60 Minuten die typischen Klänge von Frühling, Sommer, Herbst und Winter hörbar.

Im mystischen Rahmen der akustisch herausragenden Krypta der Wiener Peterskirche erklingt sein Werk ursprünglich und authentisch. Das Ensemble Nikolić & Nikolić (2 Violinen, Bratsche, Cello) garantiert höchste Qualität verbunden mit ungezügelter Spielleidenschaft. Für Kenner wie Neueinsteiger ein unvergessliches Erlebnis.

KLASSIK in der KRYPTA sowie in der hauseigenen Kapelle bietet außergewöhnliche Konzerterlebnisse. Durch die Nähe zu den renommierten Künstlern entsteht ein faszinierender Energie-Austausch, der das Publikum mitreißt und die Kulturveranstaltung zu einem einmaligen Erlebnis macht.

Die Krypta und die Kapelle sind zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Alfred Dorfer schreibt sich im kabarettistischen Ein-Mann-Theater "GLEICH" mit Freude seine Welt und teilt wie gewohnt auf Augenhöhe in alle Richtungen aus. Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

"Wo waren wir? Bei den Sonnenblumen. In meiner ersten Pantomimestunde mussten wir Sonnenblumen spielen. Ich war eine gute Sonnenblume." Mit sympathischer Souveränität und viel Selbstironie nimmt der Wiener Satiriker Alfred Dorfer in seinem 8. Soloprogramm als genauer Beobachter unseres Alltags gesellschaftliche Strömungen als rhetorischer Bruder Leichtfuß aufs Korn. Vergnüglich und gekonnt spielt er mit seinem Publikum. Nichts und niemand ist vor seinen unerwarteten Gedankengängen sicher.

Die Menschheit jagt seit Anbeginn aus unterschiedlich motiviertem Sinn.

„Manche tun es oft, manche nur selten…manche fangen früh damit an, manche lassen sich damit Zeit…“ HALT! Das hatten wir doch schon … stimmt! Aber auch im neuen, vierten gemeinsamen Programm von Markus Lins und Manfred Kräutler, hat es Gültigkeit.

„Jaga“ – einst dem Selbsterhaltungstrieb geschuldet, wird heute facettenreich und in fast allen Lebenslagen gejagt. Pointiert und mit einem Augenzwinkern wird die Jagdleidenschaft im „subra Ländle“ von den beiden Kabarettisten auf den Punkt oder besser gesagt, auf die Bühne gebracht.

Kombinieren Sie zwei sinnliche Reiseziele: exklusive Kochkunst und Musik von Weltruf. In einem ausgesuchten Restaurant in Fußnähe zur Orangerie und zum Schloss Schönbrunn wird Ihnen ein exklusives 3-Gänge-Menü serviert. Anschließend präsentiert das Schloss Schönbrunn Orchester gemeinsam mit internationalen Opernsänger*innen die Meisterwerke von Wolfgang Amadeus Mozart und Johann Strauss in der Orangerie von Schönbrunn.



Inklusivleistungen

- 3-Gänge Menü in einem ausgewählten Restaurant in der Nähe des Konzertspielortes (exkl. Getränke)

- Freie Sitzplatzwahl in der gewählten Kategorie beim Schloss Schönbrunn Konzert

- Nur Kategorie A: ein Glas Sekt oder Sekt Orange an unserer Konzertbar pro Person

- Nur Kategorie VIP: Unsere VIP-Gäste genießen die Vorteile einer eigenen VIP-Lounge mit eigener Bar und einem Glas Sekt. Inkludiert sind auch Sitzplätze in den vordersten Reihen für das Konzert, sowie die
Garderobe und ein eigenes VIP-Programmheft.

3-Gänge Menü

- Consomée vom Tafelspitz mit Grießnockerl

- Rindsbraten mit Jus, dazu Erdäpfel & Gemüse

- Original Wiener Apfelstrudel mit Schlagobers

Auf Wunsch wird Ihnen auch gerne ein vegetarisches Menü serviert!

Lissi & Herr Timpe entführen das Publikum in ihrem neuen Programm wieder in Peter Alexanders "Kleine Kneipe", aber man sollte sich nicht wundern, wenn dort bereits "zwei kleine Italiener" auf den "schönen, fremden Mann" warten.
Begleitet von ihrem "Guten Morgen Orchester" erklingen die größten Gassenhauer der 20er bis 70er Jahre, bunt und aufwendig in Szene gesetzt, mit Zauber- und Tanzeinlagen, zahlreichen Choreographien und der humorvollen Conference, für die die beiden Ausnahme-Entertainer seit zehn Jahren beim Publikum beliebt sind.
In ihrer neuen Show interpretieren Lissi & Herr Timpe nicht nur die unvergessenen Klassiker von Marlene Dietrich und Heinz Rühmann bis Marianne Rosenberg und Udo Jürgens, sondern wagen auch spannende Experimente: Wie würde "Atemlos" wohl klingen, hätte es bereits Caterina Valente in den 60er Jahren gesungen?
Von den "Capri Fischern" bis zu "Verdammt, ich lieb dich" - "Die schönsten Schlager aller Zeiten" ist ein wunderbar unterhaltsamer Abend, nicht nur für Schlagerfans! Zum Erinnern, Lachen und Mitsingen…
Und am Ende wird wohl so mancher sagen: "Du hast ja Tränen in den Augen."

Im zweiten Konzert kehrt Peter Planyavsky, der Doyen der österreichischen Organisten, zur Teatime zurück, präsentiert dabei eigene Werke, zeigt jedoch ebenso sein meisterhaftes Können in der Kunst der Improvisation.

Besetzung

Peter Planyavsky | Orgel

Ablauf:

16:00 - Tee & Kaffee
16:30 - Konzerteinführung
17:00 - Konzertbeginn (Dauer ca. 60 Min)

Tun Sie es gekrönten Häuptern gleich: Nach den offiziellen Öffnungszeiten des Schloss Schönbrunns werden die Tore für Sie noch einmal geöffnet. Erkunden Sie das prunkvolle Schloss Schönbrunn in exklusiver und privater Atmosphäre. Die Schlossbesichtigung endet in der beeindruckenden Großen Galerie. Anschließend gönnen Sie sich beim Konzert in der Orangerie königliches Amüsement.

Inklusivleistungen

- Exklusive Imperial Tour im Schloss Schönbrunn nach der offiziellen Schließzeit des Schlosses mit Audioguide

- Freie Sitzplatzwahl in der gewählten Kategorie beim Schloss Schönbrunn Konzert

- Kategorie A: ein Glas Sekt oder Sekt Orange an unserer Konzertbar pro Person

- Kategorie VIP: Unsere VIP-Gäste genießen die Vorteile einer eigenen VIP-Lounge mit eigener Bar und einem Glas Sekt. Inkludiert sind auch Sitzplätze in den vordersten Reihen für das Konzert, sowie die Garderobe und ein eigenes VIP-Programmheft.

Bitte beachten Sie: die angegebene Schlossbesichtigungszeit ist unbedingt einzuhalten. Bei Verspätung wird das Ticket ungültig.

Die Schlossbesichtigung ist in folgenden Sprachen verfügbar: Deutsch, Englisch, Französisch, Italienisch, Spanisch, Japanisch, Koreanisch, Chinesisch, Arabisch, Tschechisch, Ungarisch, Rumänisch, Russisch, Serbisch, Ukrainisch, Polnisch, Türkisch.

Im Schatten der Theaterhistorie findet sich die kaum erzählte Geschichte des Jean-Gaspard Deburau, Begründer der modernen Pantomime, und seines Alter Egos, der Bühnenfigur Pierrot.

OLD WHITE CLOWNS taucht ein in das Leben Deburaus und seinen Werdegang vom kaum beachteten Straßenkünstler zum gefeierten Star von Paris – eine Entwicklung, die schließlich in einen grausamen Mord mündet. Emma Murray, Téné Ouelgo und Max Merker beleben Pierrot im Wechsel neu, lehnen sich an an Motive aus Jacques Préverts und Marcel Carnés KINDER DES OLYMP und lassen ein Narrativ entstehen, das die dunklen Seiten der menschlichen Seele und der Gesellschaft beleuchtet.

Mal wortlos, mal beredt, aber immer mit intensiver Körperlichkeit gehen sie physisch und emotional an ihre Grenzen, um die Wechselwirkungen von Macht, Unterdrückung und persönlicher Transformation zu ergründen.

Max Merker und Bernetta Theaterproduktionen in Koproduktion mit Fabriktheater Rote Fabrik Zürich und Kleintheater Luzern

Mit Max Merker / Emma Murray / Téné Ouelgo
Inszenierung: Max Merker / Bühne: Damian Hitz / Kostüm: Nic Tillein / Licht: Patrick Hunka / Dramaturgie: Martin Bieri

Die Kassler Band rosmarin hat über Monate an ihrem Sound getüftelt, kleinste Details perfektioniert, die Spannbreite ihres musikalischen Stils erkundet. Zu Beginn des Kalenderjahres 2024, gingen Silas, Janosch, Lucas, Noah und Luca endlich mit ihrem ersten Großprojekt an die Öffentlichkeit. Am 26. April erschien bei Four Music ihre Debüt-EP, ein kitzelndes wie abwechslungsreiches Stück Musik in fünf Akten. Wie breit das künstlerische Skill Set der fünf Vollblut-Musiker ist, beweist allein der Vergleich zwischen der erschienenen Single "merlin" und der veröffentlichten EP-Vorläufer "lila/grün".



Glänzte "merlin" in erster Linie durch seine gefühlsbetonte Verträumtheit und lyrische Deepness, ist "lila/grün" als kraftvoll-beschwingter Ausflug in elektronische Gefilde zu bewerten. Im Song-Inneren sind zwischen anstachelnden Analog-Drums und sehnsuchtsvoll nachhallendem Gesang kosmische Synth-Sounds und experimentell verzerrte Gitarren zu hören – auch das ist rosmarin. Deutschlands jüngste Indiepop-Hoffnung gründete sich im Sommer 2022 und unterschrieb ein knappes Jahr später beim Major-Label Four Music.

Und im Jänner 2025 dürfen wir sie endlich auch live in Österreich begrüßen.

Weiter geht’s im Wald, es ist kälter und dunkler geworden. Plötzlich treffen Antonella und Tari auf drei sehr ungleiche Elfen – eine mag es gern kalt und wünscht sich Schnee, die andere liebt die wärmende Sonne und die dritte ruht in sich, denn ihr ist alles ein bisschen egal. Mit tiefen Tönen schimpfen die drei Streit-Elfen durch den ganzen Wald. Ob Antonella und Tari etwas einfällt, wie sich die Elfen wieder vertragen können? Ob sie wohl, wie Frau Holle, aus den Kissen Schnee schütteln und dennoch die Wärme der Sonne genießen können?

Besetzung

Judith Koblmüller | Antonella
Rino Indiono | Tari
Fagotttronik
Maria Gstättner | Fagott & Komposition
Johannes Wregg | Fagott
Martin Siewert | E-Gitarre & Elektronik
Isabella Reder | Bühnenbild & Kostüme
Anna Dürrschmid, Malina Meier, Almut Wregg | Konzept & Regie

Auch wenn man den 900 Seiten-Klassiker nicht gelesen hat – „Moby Dick“ ist den meisten ein Begriff: Im Kampf mit dem Riesenwahl Moby Dick hat Kapitän Ahab vor Jahren ein Bein verloren, und das soll dieser nun büßen. Besessen von dem Gedanken will Ahab so lange über die Meere segeln, bis er Moby Dick gefunden hat. Dabei nimmt er auf hoher See keine Rücksicht, weder auf seine Besatzung noch auf sein Schiff und schon gar nicht auf sich selbst. Stellt sich die Frage: Wer ist eigentlich der Böse? Und wer wird am Ende übrigbleiben?

Der packende Abenteuerroman in einer sehr modernen Fassung rund um die Verschmutzung unserer Meere!

Nach dem Buch von Herman Melville

Mit Simone Neumayr, Katharina Schraml, David Baldessari
Mechthild Harnischmacher Regie und Bühne
David Baldessari Musik
Hisu Park Kostüme
Izabela Soldaty Choreografie
Felix Gfällner Regieassistenz
Franz Flieger Stögner/Natascha Woldrich Lichtdesign

Das erfolgreiche Showformat von Wolfgang Ebner und Rita Sereinig wird auch 2025 wieder die Herzen der MusicalliebhaberInnen höherschlagen lassen.

In gewohnt hoher Qualität wird Sie ein erstklassiges und hochkarätiges Musicalensemble dieses Mal auf eine Klangreise in die Kinowelt entführen. Hollywood und der Broadway sind jeher eng miteinander verbunden und garantieren Unterhaltung der Extraklasse.
Es erwarten Sie Songs aus Dirty Dancing, Back to the Future, Mary Poppins, Ghost, The Greatest Showman uvm.
Diese bunte und unterhaltsame Welt zaubert Ihnen das Vindobona mit Culinarical 8.0 auf die Bühne und verwöhnt Augen und Ohren während das Gastronomie-Team für Ihr leibliches Wohl sorgt und Ihnen ein Menü auf absolutem Top-Niveau serviert.

Unser stillvolles Theater rundet den Abend ab und bietet genau das richtige Ambiente. Als besonderes Highlight steuert die Perfomance Group von „Indeed Unique“, die Gewinner von "Die große Chance 2024", die Choreographien für Culinarical - goes Movie bei.

Sichern Sie sich ihre Tickets!
Die Cast:

Tanja Petrasek

Giulia Wegmüller

Amelie Polak

Konstantin Zander

Chris Green

Lukas Weinberger

Indeed Unique - Tom Poms und Lisa Tatzber

Musikalische Leitung: Andreas Brencic

Visuals: Christian Ariel Heredia

Licht Programmierung: Simon Schleicher

Regie: Rita Sereinig

Der Winter leitet meist eine ruhige Zeit ein: Die Schneeflocken sind ja kaum zu hören, wenn sie aus den Wolken purzeln und packen Alltags­geräusche in Watte. Jetzt spielt sich alles in den warmen vier Wänden ab: Basteln, Kekse backen, Lieder singen und erste Reime lernen. Mit Kochtöpfen und Löffeln ausgestattet, finden wir gemeinsam Klänge und Rhythmen, die das Chaos in der Küche ganz melodiös erscheinen lassen.

Das Klangspiel ist ein erstes Theatererlebnis für unser ganz junges Publikum.

Konzept & Stückentwicklung Fabian Kluckner, Laura Nöbauer & N. N.
Bühne & Kostüme N.N.
Musik Fabian Kluckner
Dramaturgie Uschi Oberleiter

Programm Mozart, Haydn & Mendelssohn
W.A. Mozart (1756-1791)
Streichquartett/ string quartet in D-Dur / D major KV 499 “Hoffmeister”
Joseph Haydn (1732-1809)
Streichquartett/ string quartet in G-Dur / G major Op.76 N.1 ”Erdödy - Jack in the box”
Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) “ Capriccio”

Oktober 1., 8., 15., 22., 29
November 5., 12., 19., 26
Dezember 3., 10., 17., 25., 26., 27., 28., 29. 30 Jänner 1., 2., 3., 4., 5., 6., 7., 14., 21., 28.
Feber 4., 11., 18., 25.
März 4., 11., 18., 25

Programm Mozart & Beethoven
W.A. Mozart (1756-1791)
Streichquartett/ string quartet in C-Dur / C major KV 465 “Dissonanzen” Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Streichquartett/ string quartet in C-Dur / C major Op. 59 N. 3 “Rasumowski”

Oktober 4., 11., 18., 25.
November 1., 8., 15., 22
Jänner 10., 17., 31.
Feber 7., 14., 21., 28
März 7., 14., 21., 28

Programm Mozart & Schubert
W.A. Mozart (1756-1791)
Streichquartett/ string quartet in D-Dur / D major KV 575 “Preussisch - Veilchen” Franz Schubert (1797-1828)
Streichquartett/ string quartet d-Moll / D minor D 810 “Der Tod und das Mädchen” “Death and the Maiden”

Oktober 5., 12., 19., 26.
November 2., 9., 16., 23.
Jänner 11., 18., 25.
Feber 1., 8., 15., 22.
März 1., 8., 15., 22., 29.

Auf historischen Instrumenten / on period instruments

Programm Mozart, Haydn & Schubert
W.A. Mozart (1756-1791)
Streichquartett / string quartet KV 428 Es-Dur / E flat Major Joseph Haydn (1732-1809)
Streichquartett/ string quartet in D-Dur / D major Op.64 N.5 ”Lerchenquartett” / „ The Lark“ Franz Schubert (1797-1828) Quartettsatz in c-Moll /C minor D 703

Oktober 3., 10., 17., 24., 31.
November 7., 14., 21., 28.
Dezember 5., 12., 19.
Jänner 9., 16., 23., 30.
Feber 6., 13., 20., 27.
März 6., 13., 20., 27.

Programm Mozart, Haydn & Beethoven
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791)
Streichquartett / string quartet in G-Dur / G major “Lodi”
Joseph Haydn (1732 – 1809)
Streichquartett/ string quartet in h-moll / B Minor op. 33.Nr.1 Ludwig van Beethoven (1770 – 1827) Streichquartett / string quartet in G-Dur / G Major op. 18.Nr.2

Oktober 6., 13., 20., 27
November 3., 10., 17., 24.
Jänner 12., 19., 26.
Feber 2., 9., 16., 23.
März 2., 9., 16., 23., 30.