…schön, hörensvoll und wunderwert, ein würdiges Kunstprojekt mit radikalem Sprechgesang und schrägen Tönen
domi - concerto



Die Dynamik der Musik, die Energie dieser Band, sind eine Besonderheit. Sterzinger, der Akkordeonist und Sänger aus Wien,

hat schließlich eine edle Besetzung um sich geschart

ljubisa tosic - jazz podium



Sterzingern und Gersteln: dieses Zusammen: das will nicht Kunst sein, es ist Kunst. Eine, in der das Innerste mit dem Äußersten so verwoben wird, dass es der Zuhörenden Augen und Ohren aufreißt. Und vor allem: das Herz.

katja gasser - literaturkritik



Sarkastisch, mit schrägem Humor, surreal, mit der entsprechenden Musik versehen auch nach mehrfachem Hören ein großes Vergnügen

i.m.trend - ohrenschmaus

v
Stefan Sterzinger schlägt einmal mehr seine unverkennbar eigene musikalische Note an, jene, die auf aufregende Weise zwischen den stilistischen Stühlen Platz nimmt und spannende Akzente abseits des Gewöhnlichen setzt.

michael ternai - mica music



Stefan Sterzinger, Akkordeonist, Vokalist und sympathischster Musik-Sturschädel Wiens, hat „Leise im Kreise“ (Bayla), seine Verneigung vor der Schriftstellerin Elfriede Gerstl, mit Sterzinger V so gar nicht leise eingespielt: Folklore und Jazz zwischen Tradition und Abenteuerlust machen hier beim Paartanz eine gute Figur, der Bauch wird ebenso angesprochen wie das Hirn.

gerhard stoeger - falter

Nach dem überwältigenden Erfolg von „Bi Bluest und Is“, unserer musikalischen Liebeserklärung an unsere Heimat Vorarlberg, lichtet der Bregenzer Männerchor mit seinem neuen Projekt den Anker und trägt diese Botschaft hinaus in die Welt. Begleiten Sie uns auf eine unvergessliche Reise – von den sanften Wellen des Bodensees bis zu den ungezähmten Küsten der Weltmeere!

Unter fernen Sternen – Vom Bodensee zur Waterkant
So heißt unser brandneues, mitreißendes Projekt.
See- und Seemannslieder neu erlebt

Eine packende Story, geschrieben exklusiv für den Bregenzer Männerchor, trifft auf zeitlose Klassiker der See- und Seemannslieder. Erlebt unvergängliche Melodien wie „Die Fischerin vom Bodensee“, „La Paloma“, „Santiano“ oder „Seemann (Deine Heimat ist das Meer)“ und viele andere. Eine musikalische Reise voller Sehnsucht, Abenteuer und Heimatliebe wartet auf euch!

Die Geschichte

Johannes, ein junger Fischer aus Bregenz, träumt vom großen Glück. Doch als eine enttäuschte Liebe sein Herz bricht, zieht es ihn hinaus aufs Meer. Er entdeckt ferne Länder, trotzt Stürmen und erlebt unvergessliche Abenteuer unter fernen Sternen. Doch am Ende wird klar: Egal, wie weit man reist – das wahre Glück findet man oft dort, wo alles begann. Mit dieser musikalischen Geschichte feiern wir die Magie des Bodensees, die Kraft der Heimat und die unendliche Weite der Weltmeere.
Seien Sie dabei und lassen Sie sich mitreißen!

Genießen Sie zwei Erlebnisse in einem mit einem Kombiticket für eine Live-Aufführung des Wiener Ensembles und einen Besuch im Mozarthaus Vienna, Mozarts einzig erhaltener Wohnstätte in Wien. Besuchen Sie Mozarts Haus, ein interaktives Museum im Herzen Wiens, und bleiben Sie für eine Live-Aufführung mit freier Sitzplatzwahl.

Mit Ihrem Ticket können Sie zunächst Mozarts Wohnung besichtigen und mehr über den Komponisten, sein Leben, seine Zeit und sogar einige kleine private Geheimnisse erfahren, die nur wenige kennen. Anschließend gehen Sie ein paar Stockwerke hinunter in den wunderschön renovierten Keller für Ihr Konzerterlebnis.

Erleben Sie ein bezauberndes Kerzenlichtkonzert eines Musiker-Trios mit bekannten Werken von Mozart sowie Musik anderer Wiener Meister wie Beethoven, Schubert oder dem Walzerkönig Strauß.
Das Wiener Ensemble ist ein Kammermusikensemble mit Sitz in Wien. Das Ensemble widmet sich der Aufführung der Werke von Wolfgang Amadeus Mozart und seiner Zeitgenossen und strebt dabei eine authentische und originalgetreue Interpretation von Mozarts Schaffen an.

Das INDIEOHREN FESTIVAL ballert heuer zum ersten Mal, am 25. Oktober 2025 im Messe Congress Graz - Halle E For your listening pleasure slayen:

MY UGLY CLEMENTINE
SALÒ
ENDLESS WELLNESS
VELVET WASTED
GRAND HOTEL SCHILLING
CRUSH


HIDDEN BY THE GRAPES

Dieser Ballettabend führt uns thematisch auf die iberische Halbinsel. Erstmals im großen Haus werden gleich drei verschiedene choreographische Handschriften an einem Abend präsentiert und unser Ballettensemble hat die Möglichkeit, seine ganze tänzerische Vielfalt und interpretatorische Bandbreite unter Beweis zu stellen.

Mit den eingängigen Melodien von Georges Bizets Oper „Carmen“ hat der Komponist Rodion Schtschedrin der Primaballerina Maya Plissetskaja ein Ballett für Streichorchester und Schlagwerk auf den Leib geschrieben, das – wie er meinte – „immer einige Grade heißer klingen soll als die Oper.“ In Valentina Turcus Choreographie stehen die seelischen Widersprüche der Protagonistin im Fokus.

Im Mittelpunkt des Ballettabends steht Reginaldo Oliveiras Ballett „Rosa“ als Annäherung an den spanischen Pop in Verbindung mit modernem Flamenco. Er begibt sich auf die Spur der Poplegende Rosalía und ihrer ungewöhnlichen Interpretation dieser leidenschaftlichen Musik. Nachdem der Chefchoreograph überaus erfolgreich mit „Fridas Welt“ dem lateinamerikanischen Esprit huldigte, wird er dieses Mal eine mitreißende, von spanischen Rhythmen und Popmusik inspirierte Choreographie erarbeiten.

„Boléro“ gab 1928 die russische Tänzerin Ida Rubinstein bei Maurice Ravel in Auftrag. Bronislawa Nijinska, die Schwester des legendären Tänzers Vaslav Nijinsky, sorgte für die Choreographie, und gemeinsam brachten sie das Werk an der Pariser Oper zur Uraufführung. Rubinstein tanzte dabei auf einem Tisch, umkreist von 20 Männern, die sich in lasziv anmutenden Bewegungen mit dem Crescendo der Musik immer weiter steigerten, bis sich die Spannung im Schlussakkord orgiastisch entlud – damals ein Skandal!

Die preisgekrönte kroatische Choreographin und Regisseurin Valentina Turcu zählt zu den international angesehensten Spezialistinnen für narrative Handlungsstücke und erhielt ihre künstlerische Prägung bei Maurice Béjart. Yonggeol Kim hat am Ballett der Pariser Oper getanzt und feiert heute in seiner koreanischen Heimat große Erfolge als Choreograph.

Reginaldo Oliveira hat in seiner Arbeit als Chefchoreograph für das Salzburger Landestheater bereits vielfältige Facetten seines choreographischen Schaffens gezeigt. Mit „Rosa“ folgt auf „Tanto…Tango!“ und „Fridas Welt“ eine Hommage an die temperamentvolle Rhythmik der iberischen Halbinsel vereint mit der modernen Interpretation der spanischen Künstlerin Rosalía.

Wir sind sehr stolz und freuen uns, Ihnen unsere neue Musical Dinner-Show: „Non(n)sens“ präsentieren zu dürfen.

Anders als bei den vorhergehenden Produktionen von The Musical Sound, die jeweils themenbezogene Highlight-Shows waren, bringen wir ein ganz neues Format auf die Bühne: wir spielen diesmal ein komplettes Musical in einer Dinner-Variante für Sie. Tauchen Sie mit uns ein in eine Welt voller Lachen, Musik und absurder Unterhaltung mit dem sensationellen Musical Non(n)sens.
Begleiten Sie unsere fünf nonkonformen Nonnen auf ihrer abenteuerlichen Mission die darin besteht, Einnahmen für die teure Beerdigung der auf tragische Weise verstorbenen Mitschwestern zu beschaffen. Denn dank Schwester Julia und ihrer verdorbenen Bouillabaisse mussten 52 Klosterfrauen vorzeitig den Löffel abgeben und in den Klosterkassen herrscht göttliche Leere.
Während die verstorbenen Schwestern vorerst in der Tiefkühltruhe ihre letzte Ruhe finden, bereiten die übrigen Nonnen eine spektakuläre Show vor um Spendengelder für die Beerdigung zu sammeln.
Anstatt mit traditionellen Gesängen zu glänzen, zeigen die Nonnen eine Reihe von skurrilen und lustigen Gesangs- und Tanznummern, bringen das Publikum dabei zum Lachen und berühren es zugleich mit ihrer Musik und ihren Geschichten.
Non(n)sens ist die perfekte Mischung aus Comedy und Gesang, die Sie von der ersten Sekunde an mitreißen wird. Sein Sie bereit für scharfsinnige Wortspiele, schillernde Kostüme und atemberaubende Darbietungen, wenn die Nonnen die Bühne mit ihrem ganz eignen Humor zum Beben bringen.
Die Performance ist ein regelrechter Augen- und Ohrenschmaus, witzig, mitreißend und unglaublich eingängig. Und da alle guten Dinge Drei sind, wird das ganze um einen perfekten Gaumenschmaus ergänzt. Im Gegensatz zum kargen Klosteressen der Nonnen werden die Gäste in den Showpausen mit einem auserlesenen 3-Gang-Menü verwöhnt. Vielleicht ist sogar eine Bouillabaisse dabei?
Egal, ob Sie ein Musical-Liebhaber, Comedy-Fan oder einfach nur auf der Suche nach einer unvergesslichen Unterhaltung sind: Non(n)sens wird sie begeistern.
Sichern Sie sich Ihre Tickets für das Dinner Musical Non(n)sens und lassen sie sich von der unvergleichlichen Energie und dem spirituellen Wahnsinn dieser außergewöhnlichen Nonnen mitreißen. Halleluja!

Die beiden Musiker, Texter, Interpreten und "Singer-Songwriter" sind sich vor Jahren per Zufall im Tonstudio begegnet und draufgekommen, dass sie textlich und musik-alisch viel Gemeinsames und Verbindendes haben.

Das Einzige was zwischen ihren jeweiligen Lebenswelten liegt, ist die Donau. Diesen Fluss werden sie nun überschreiten und erstmals mit einem gemeinsamen Programm auf der Bühne stehen. Jeder für sich und auch gemeinsam spielen sie sich durch ihre Liederwelten, erzählen musikalische Geschichten und bringen auch erste gemeinsame Werke.

Besetzung:

Xandl Schmidhammer (Gitarre & Gesang)
Jimmy Schlager (Gitarre & Gesang)
Chris Heller (Klavier & Gesang)

ACHTUNG DIE TICKETS WERDEN KNAPP!
MAMMA MIA PARTY / MITSING KONZERT – DIE GROßE ÖSTERREICHTOUR!
ABBA-Fans aufgepasst: Die Hits, die Herzen eroberten, live und laut – wie ihr sie liebt!
Erlebe einen Abend, der dich in die goldenen 70er Jahre zurückversetzt, als ABBA die Charts stürmte und die Tanzflächen eroberte. Von „Dancing Queen“ bis „Mamma Mia“ – unsere Party bringt die größten ABBA-Hits auf die Bühne und verwandelt den Club in ein mitreißendes MitSing-Erlebnis. Tauche ein in die glitzernde Welt von damals, begleitet von schillernden Kostümen und einer elektrisierenden Atmosphäre.

Wann: 25.10.2025
Wo: BOLLWERK, GRAZ
Programm:

- 20 – 23 Uhr: MitSing-Konzert mit den größten ABBA-Hits - Danach: Party ohne Ende mit den besten Disco-Klassikern vom Club Freu dich auf ein Programm voller Highlights: interaktive Show-Elemente, Überraschungsgäste und ein Finale, das garantiert niemanden stillstehen lässt. Spätestens bei „Take a Chance on Me“ und „Super Trouper“ tanzt die ganze Halle – Gänsehaut inklusive!

Egal, ob du ABBA-Fan der ersten Stunde bist oder ihre Musik gerade neu entdeckst – diese Party wird dich begeistern. Sichere dir jetzt deine Tickets und sei dabei, wenn die Mamma Mia Party auch in deine Stadt kommt.


Dresscode: Glitzer, Glamour und Disco-Vibes – lass die 70er aufleben! (keine Pflicht, jeder kann kommen wie er sich wohlfühlt)

Das Comeback einer Legende – Die SISTAS feiern ihre Wiedervereinigung mit neuen Songs!

Nach einer Dekade voller Veränderungen, Herausforderungen und persönlicher Entfaltung finden sich die charismatischen SISTAS Meena Cryle (Vocals, Guitar, Percussion), Anja Wiesinger (Vocals, Percussion) und Mary Broadcast (Vocals, Guitar, Ukulele, Percussion) wieder zusammen, um ihrer Leidenschaft für Blues und Soul musikalisch Ausdruck zu verleihen. Die Band – vervollständigt durch Andrea Fränzel (Doublebass, Bass), Dani Schölm (Piano, Organ) und Melissa Jank (Drums, Percussion) – zieht mit ihren kraftvollen Stimmen und mitreißenden Songs ihr Publikum in den Bann und verspricht erneut, sowohl Fans als auch neue ZuhörerInnen zu begeistern.

Über die letzten zehn Jahre hinweg haben die Mitglieder der SISTAS ihre individuellen Karrieren verfolgt, Familie gegründet und ihre Leben aktiv gestaltet. Die Liebe zur Musik und der unvergängliche Zusammenhalt haben sie erneut zusammenfinden lassen.

Die SISTAS haben für ihre unverwechselbare Mischung aus gefühlvollen Texten, ausdrucksstarken Melodien (eigene) Klassiker neu interpretiert und geben auch neue Kompositionen zum Besten, die die Seele zum Schwingen bringen und zum Mitsingen anregen. Das Publikum darf sich auf energiegeladene Auftritte und eine Reise durch die emotionale Welt von Blues und Soul freuen. (Pressetext)



MIT FREUNDLICHER UNTERSTÜTZUNG VON MUSIK AKTUELL

Ein packendes Drama im Rahmen eines Gerichtsprozesses.

Ein Gerichtssaal. Sie sagt: Es war eine Vergewaltigung. Er sagt: Es war ein einvernehmlicher Liebesakt. Das Publikum muss entscheiden. Ferdinand von Schirach widmet sich in seinem neuesten Drama dem erbitterten Kampf der Geschlechter. Ein Wechselbad der Gefühle und Wahrheiten. Schirachs Meisterschaft gestaltet daraus einen fesselnden Theaterabend.

Hören Sie im Stephansdom sanfte Böen und gewaltige Gewitter, Vogelstimmen und das Bellen eines Hundes, die Jagd und einen Bauerntanz, die Vivaldi in seine Vier Jahreszeiten komponierte. Vivaldi verstand es wie kein zweiter, musikalische Bilder zu erzeugen, welche die Vorstellungskraft anregen und das Publikum fesseln.

Wo wäre es passender Vivaldis „Die Vier Jahreszeiten“ - eine Parabel auf Leben und Sterben – aufzuführen, als im Wiener Stephansdom, wo nach dem Tod des Komponisten 1741 auch die Begräbnisfeierlichkeiten zelebriert wurden? Vivaldi kam 1740 verarmt nach Wien, in der Hoffnung, sich in den Dienst des Kaisers begeben zu können. Bereits zehn Monate danach verstarb er und wurde daher in Wien begraben.

J. S. Bachs Violinkonzert in E-Dur ergänzt das Programm, wofür sich der Komponist Vivaldis Konzerte zum Vorbild nahm. Es enthält daher einerseits Anklänge an Vivaldi, andererseits auch Bachs unverkennbaren musikalischen Geist mit virtuosen Soli. Im Dialog zwischen den Streichern und dem Solisten entsteht ein unterhaltsames und luftiges Konzerterlebnis, das Vivaldis Vier Jahreszeiten wunderbar abrundet.

Interpreten

Harmonia Ensemble Wien

Wenn wir uns heute an Marlene Dietrich erinnern, denken wir an die Schauspielerin, die Sängerin, die Modeikone, an ihre vielen Liebhaber oder an ihr politisches Engagement gegen den Nationalsozialismus. Sie war ein internationaler Superstar und ein Symbol für Stil, Eleganz und Rebellion.



Als Rebellin ging sie auf Distanz zu Hitler-Deutschland: „Ich liebe mein Heimatland. Aber ich hasse die Nationalsozialisten. Ich bin doch keine Vaterlandsverräterin. Ich bin eine Freundin der Freiheit und Humanität."



Sie bot den Nazis Paroli und kehrte Hitler bewusst den Rücken zu. Sie sprach aus, was viele nicht wagten, fand in den USA Schutz vor dem nationalsozialistischen Deutschen Reich und unterstützte die amerikanischen Truppen. Sie war die erste Deutsche, die nach dem Krieg in Israel auftreten durfte. In Tel Aviv sang sie vor einem begeisterten Publikum das hebräische Lied "Shir Hatan". Und sie äußerte sich klar zum Thema Holocaust: "Wir wussten genau, was mit den Juden passierte!"





In dieser musikalischen Revue begegnen wir dem Star, der Diva, der rebellischen und der zerbrechlichen, der glamourösen und der einsamen Marlene und vor allem begegnen wir vieler ihrer wunderbaren Lieder.




Marlene Dietrich: Susanna Ackermann



Schauspieler: Karl Müller



Musikalische Leitung: Marco Schädler



Musik: Marco Schädler (Klavier), Bernhard Klas (Klarinette/Saxofon), Martin Egert (Kontrabass), Mario Söldi (Schlagzeug)



Regie: Barbara und Karl Müller



Musiktheater von Torsten Fischer und Herbert Schäfer / Bühnen- und Musikverlag Thomas Sessler, Wien

Die Tagespresse live
Haben Sie sich jemals gefragt, wie die Tagespresse hinter den Kulissen abläuft? Braucht man in einem Land wie Österreich noch Satire? Und hat der Tagespresse-Anwalt eigentlich schon ein Burnout?

Das und noch mehr hören Sie aus dem Mund von Chefredakteur Fritz Jergitsch. Dabei gewährt er nicht nur Einblicke in die Redaktion, sondern erzählt auch Anekdoten aus über 10 Jahren Tagespresse. Erfahren Sie, wie Millionen Chinesen auf einen Tagespresse-Artikel reingefallen sind und weshalb die Freiheit der Satire ausgerechnet bei Bastelshops endet. Dazu liest Jergitsch eine Auswahl der besten Artikel.

Das Satire-Medium "Die Tagespresse" wurde zweimal mit dem Österreichischen Kabarettpreis (Sonderpreis) ausgezeichnet und erreicht monatlich mehrere hunderttausend Leser:innen. Nun heißt es: Laptop zu und Vorhang auf!

Seit über 10 Jahren begeistern die drei Schwestern aus Oberösterreich ihr Publikum mit ihrem einzigartigen Dialektpop, der nur so vor Lebensfreude strotzt. Hits wie "Glick", "Herzklopfn" und die Tourhymne "So jung kumma nimma zaum" sind längst zu echten Mitsing-Klassikern geworden.

Manche nennen sie eine "Naturgewalt", die mit unbändiger Energie und Gespür gemeinsam mit ihrer Band für ein unvergessliches Live-Erlebnis sorgt.

Im Herbst 2025 gehen die Poxrucker Sisters nun wieder auf Tour - und zwar mit neuen Songs und besser als jemals zuvor. Authentisch und energiegeladen sorgen die Poxrucker Sisters garantiert für unvergessliche Momente. Bei ihren live-Auftritten darf man sich auf jede Menge Überraschungen und musikalische Höhepunkte freuen!

"Deafs davon a bissl mehr sei? Jo sicha! Weil so jung kumma nimma zaum".

Die Legende ist zurück!
Nach ihrem Erfolgsprogramm „Das Beste von Austria 3“ kommt nun zum 12-jährigen Bestehen von WIR4, „Das Beste von Austria 3“ – Teil 2 auf die Bühne.
WIR4, das sind Ulli BÄER, Gary LUX, Harald FENDRICH und Harry STAMPFER. Viele erfolgreiche Lieder haben sie als Produzenten, Texter, Musiker, Arrangeure oder Frontmen ganz entscheidend mitgeprägt und sind auch heute noch Garanten für moderne österreichische Musik. Von Falco bis Gerd Steinbäcker, Georg Danzer bis Wolfgang Ambros und nicht zuletzt bei der legendären Band Austria 3 (A3) hinterlassen sie ihre musikalischen Spuren.
Das ist keine Austria-3-Coverband, das ist DIE Austria-3-Band. Näher kann man dem österreichischen Mythos nicht sein.

Nach einem Gastspiel in Braunau fragte mich ein Pfarrer: „Verstehen die Deutschen ihren Humor??“

Und jetzt? Der deutsche Kabarettist, Autor und Musiker Andreas Rebers hat Sehnsucht nach Österreich. Seit dreißig Jahren steht er erfolgreich auf den Bühnen der Bundesrepublik und jetzt fängt er noch einmal von vorne an. Gut, er ist kein ganz Unbekannter. Er ist u.a. Träger des Salzburger Stiers, Ehrenmitglied bei den Mnozil Brass und verfügt über ausgezeichnete Kontakte zur Wiener Szene. Darüber hinaus ist er seit zwanzig Jahren Mitglied der Wiener Naturfreunde, ein Befürworter des Gemeindebaus und ein Bewunderer der Wiener Mode. Begleiten Sie unseren Freund und den singenden Pfarrer Brei bei einer Wanderung zur Hirnalm bei Leoben oder beim Mantelkauf auf der Kärntnerstraße.

Rebers bringt seinen gut gefüllten Humorkoffer, seine Strapsmaus und ein neues E-Piano mit nach Österreich und dann werden wir über unsere gemeinsame Vergangenheit, die Gegenwart und unsere Zukunft sprechen. Sollte sich nach der Premiere das Österreichische Bundesheer für einen Überfall auf Deutschland entscheiden, wäre es nur natürlich. Weitere Fragen, die vor allem den Apfelstrudel betreffen, behält sich der Künstler vor.

I warat jetzt do und ich freue mich auf ihren Besuch.

Besetzung:

Christoph Sietzen & Wave Quartet
Bogdan Bacanu | Marimba
Christoph Sitzen | Marimba
Nico Gerstmayer | Marimba
Emiko Uchiyama | Marimba
&
Erica Eloff | Sopran

Programm:

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Konzert für 2 Cembali BWV 1061a (Bearbeitung für 4 Marimbas: Wave Quartet)

John Thrower (*1951)
Just One World

Johann Sebastian Bach (1685–1750)
Konzert für 4 Cembali BWV 1065 (Bearbeitung für 4 Marimbas: Wave Quartet)

Astor Piazzolla (1921–1992)
Aconcagua Konzert (Bearbeitung für 4 Marimbas: Wave Quartet)

Emmanuel Séjourné (*1961)
Gotan Concerto

Avner Dorman (*1975)
Udacrep Akrubrad (Version für 3 Marimbas und Percussion)

„Makellos in ihrer Technik und im Ensemblespiel“ (Pizzicato Supersonic Award) gelingt es dem Wave Quartet immer wieder, alte Hörgewohnheiten aufzubrechen und Bekanntes völlig neu und interessant erklingen zu lassen, ohne dabei jedoch den Respekt vor dem Originalwerk zu verlieren. In Bad Ischl stellt es dies gleich anfangs unter Beweis, wenn es den Abend mit Bach beginnt, um danach einen Bogen bis in die Gegenwart zu spannen. Mit dabei ist mit Erica Eloff eine den Salzkammergut Festwochen Gmunden eng verbundene und wohlbekannte Sopranistin.

ACHTUNG DIE TICKETS WERDEN KNAPP!
MAMMA MIA PARTY / MITSING KONZERT – DIE GROßE ÖSTERREICHTOUR!
ABBA-Fans aufgepasst: Die Hits, die Herzen eroberten, live und laut – wie ihr sie liebt!
Erlebe einen Abend, der dich in die goldenen 70er Jahre zurückversetzt, als ABBA die Charts stürmte und die Tanzflächen eroberte. Von „Dancing Queen“ bis „Mamma Mia“ – unsere Party bringt die größten ABBA-Hits auf die Bühne und verwandelt den Club in ein mitreißendes MitSing-Erlebnis. Tauche ein in die glitzernde Welt von damals, begleitet von schillernden Kostümen und einer elektrisierenden Atmosphäre.

Wann: 25.10.2025
Wo: BOLLWERK, GRAZ
Programm:

- 20 – 23 Uhr: MitSing-Konzert mit den größten ABBA-Hits - Danach: Party ohne Ende mit den besten Disco-Klassikern vom Club Freu dich auf ein Programm voller Highlights: interaktive Show-Elemente, Überraschungsgäste und ein Finale, das garantiert niemanden stillstehen lässt. Spätestens bei „Take a Chance on Me“ und „Super Trouper“ tanzt die ganze Halle – Gänsehaut inklusive!

Egal, ob du ABBA-Fan der ersten Stunde bist oder ihre Musik gerade neu entdeckst – diese Party wird dich begeistern. Sichere dir jetzt deine Tickets und sei dabei, wenn die Mamma Mia Party auch in deine Stadt kommt.


Dresscode: Glitzer, Glamour und Disco-Vibes – lass die 70er aufleben! (keine Pflicht, jeder kann kommen wie er sich wohlfühlt)

Paradise Lost wurde 1988 gegründet und ist eine der beständigsten britischen Metal-Bands. Sie werden als einer der Haupteinflüsse der späteren Gothic-Metal-Bewegung angesehen. Sie gehörten zu den Vorreitern des Death-Doom-Genres.
Nachdem sie drei Kassetten-Demos veröffentlicht hatten, wurden sie 1989 von Peaceville Records unter Vertrag genommen. Anschließend nahmen sie ihr Debütalbum Lost Paradise auf, das 1990 veröffentlicht wurde. Mit dem Fortschreiten der Band begannen sie, neue Elemente wie Keyboard und Frauengesang einzubauen. Immer auf der Suche nach neuen Klängen durchquerte die Band mühelos die Subgenres des Metal
Mit den 2017 und 2020 erschienenen Alben „The Plague Within“ und „Medusa“ kehrte die Band zu ihren Wurzeln zurück. Die Alben wurden von den Fans mit offenen Armen empfangen und festigten sich als Veteranen mehrerer Generationen von Metalheads.